#電光幻影# 《猴子》,當時代的腳步拼命的前進時,那尚未蛻變的尾巴,成了野生的最大標志。
1、現(xiàn)實里的翻騰
電影《猴子》有種特別的蒼茫感,或者,應該說是蒼涼。雖然影片的青春度非常蓬勃,年輕的面孔占據(jù)了屏幕,但是滿目荒涼的情節(jié)里,人就覺得莫名的干涸。
影片開篇,即是一位負責人頭目樣子的中年人,給一群孩子喊口號、布置任務。影片之后的講述里,通篇都是這八名哥倫比亞游擊隊的少年,他們組成了特有的戰(zhàn)隊,接受任務,在山區(qū)的基地里看守一名美國俘虜?shù)墓适?。簡單的表述里看似非常英勇和堅韌的故事,但是鏡頭下,那就是一群本該天真無邪的孩子,他們?nèi)淼闹蓺獬蔀榱擞捌幕钴S亮點,而所有的不該有的故事,都是在社會大背景下,一步一步推動著,走向了一種說不出的苦澀。
影片的風景很特別,雖然很多評價都覺得美麗,但是這并不符合我的審美標準。在我理解中的狀態(tài)下,這樣的風景,更自然,更野性,更缺少歸屬,更撲朔迷離。也如同社會環(huán)境下的少男少女們一般,經(jīng)歷著他們的殘酷和無奈。
2、戰(zhàn)爭到底為了誰
戰(zhàn)爭伴隨的,從來就沒有美好的詞句。我們所有能夠想象到的表述都是令人感到有殺傷力的,然而就是這樣的一種行為,我們?nèi)祟愖约憾济靼灼渲械臍埧狳c,可是世界紛擾,這個星球上的戰(zhàn)爭竟然從來沒有停止過。
戰(zhàn)爭代表的殺戮也許不會波及所有人,但是只要有戰(zhàn)爭開始的地方,就有一定有傷害伴隨。大概這個世界最終討論的都是善和惡,侵略和自保,然而行為本身的意義就是負面的,有時候初衷如何,都改變不了那個過程經(jīng)歷起來的痛苦。對于經(jīng)歷過戰(zhàn)爭的人,還有誰會懷念呢。
可是,我們樂此不疲。
戰(zhàn)爭讓經(jīng)歷者的一段歲月缺失。不必探討其中的偉大和所得,拋開摘取的閃光點,只是戰(zhàn)爭這件事情本身,對于我們?nèi)祟悂碚f,一個人的一生可以享受和面對,學習和了解的,世界那么大,美好那么多,可是戰(zhàn)爭,會埋藏這一切,無論是時間還是經(jīng)歷,很多人的歲月,最后因此而蹉跎。
影片中的少年,原本應該青春洋溢的年華,卻與槍為伍。哥倫比亞社會長達60年的戰(zhàn)爭氛圍帶給民眾的早已經(jīng)不是積極的響應和面對,而成為了無盡的憂傷。太多人的生命和歲月從一開始就貢獻給了戰(zhàn)爭。他們?nèi)笔Я送?,缺失了安穩(wěn),甚至會缺失良知和判斷力。在殘酷面前,只有掙扎著更殘酷的人才可以好好活下去,于是這一掛的推動里,多少人都是犧牲品。
3、現(xiàn)代人的原始尾巴
缺少歷史底蘊了解的我,坐在電影院里猛然開篇,發(fā)現(xiàn)自己陷入了恍惚。在背景環(huán)境的自然里,我甚至不能判斷這部影片描述年份。現(xiàn)代社會的高速發(fā)展,科技化力量的推動,可是人類的技術在大自然面前就像是一種可笑的選擇。像是孩子拿起玩具槍挑釁這個世界。雖然這不是一部人與自然的影片,但是在大自然的寬廣里,手持槍械,用力量對待力量的戲碼,就讓人覺得異常荒誕。美國俘虜又怎樣,在原始的故事里,發(fā)達國家的發(fā)達也成了后腿,而那些一直就沒有站在技術面前的人,更仿佛看不見這個世界的高度,只是眼前的大地,就已經(jīng)埋沒了所有人的影子。
我們進化的現(xiàn)代里,突然覺得自己像是依舊原始的人類。
影片的爛漫是青春和生命的本質,但是環(huán)境和人性的細節(jié)里,生活的推動下,那些不友好的樣子都在一閃而過的善良之后頻頻暴露。也許他們本來是應該不存在的,但此時他們成為了上風。
在影片的結尾處,因為匿藏了反叛的游擊隊少年中的一員,而被舉家圍剿的善良夫婦,被結束了生命,女孩“美人”用槍指向他們的孩子,像是剛要完結的故事,又準備新的開始了。于是那一瞬間我們也能夠明白,原來這個循環(huán)的世界里,沒有救贖,只有延續(xù)。
4、精彩的殘酷是悲哀
能夠被打動的一部影片,表述不清,太多細致的地方值得玩味,而且很多電影里的細節(jié)回憶起來非常困難了,只能影影綽綽。
但是影片之所以吸引人,這內(nèi)容的殘酷性也是其中的一條因素吧。殘酷的固然是現(xiàn)實,但是殘酷的背后,都是生活、世界、人類的悲哀。
我很喜歡這部電影。2019年北影節(jié)影片里,新片中,這是特別吸睛的一部。而且是強悍的作品,方方面面的完整,滴水不漏的感覺,特別好看。很感動,我居然選到了。
或者“猴子”不應該是這個小分隊的代號,而是我們始終沒有拋棄的本相。多可悲。
作者:小佛搞特
本片是我2019年最喜歡的15部電影之一,鏡頭語音非常厲害,節(jié)奏把握也非常好,但是這些都不談了,下面主要談2個方面,1)是猴子小分隊如何像《蠅王》里面的人物一樣,一步一步走向叢林法則,一步一步失去人性的,2)是哥倫比亞的政治現(xiàn)實為什么就是叢林法則,魔幻現(xiàn)實主義在拉美其實就是寫實主義。
01 影片開場有很多大全景鏡頭,在畫面中有一個高高聳起的巨石,和它相比,猴子小分隊都是異常渺小的。這個時候一個身高不足五尺的軍官上司來了,訓練小分隊成員。請注意這時候他們的衣服穿的很多也很干凈。這個軍官其實就是權威的象征,在他的訓練下,小分隊負責照顧奶牛和一名人質,這個時候基本上工作是井井有序。 然后他們開party,吃了疑似毒品的東西,第二天有人誤殺了奶牛,其實這正是第一個被殺死的來自文明世界的東西,接下來電臺,豬等等都會被破壞或者殺死,代表文明世界的衣服也被剝?nèi)ィ蠹以酱┰缴?,而且涂上了泥巴。當然具有標志性的轉折是軍官被大腳怪殺死,這代表著他們從文明社會的邊緣徹底走向了叢林法則,而且影片后半段確實大部分是在叢林里的戲。 就像小說《蠅王》中一樣,當一群人在接近封閉的環(huán)境里生存下來,原有的文明世界的一套并不再適用,大家進入了一切人對一切人的戰(zhàn)爭狀態(tài)。尤其涂身體和豬頭這兩個鏡頭與小說高度契合。
當然在這個叢林里還是有所謂人性的覺醒,那就是蘭博,他從一開始就好像和大家格格不入,當大腳怪徹底滑向瘋狂,他沒有選擇加入,而是自己一個人試圖逃出那叢林。《蠅王》中結尾是輪船來到小島接走了大家,而本片中來的是現(xiàn)代社會的直升機,接走了蘭博。 本片的名字叫猴子,其實既可以指猴子小分隊,也可以說是預示了這隊人從所謂有序世界的服從命令的戰(zhàn)士,轉變成了只遵守叢林法則的大自然里面的猴子。
02 當然在把本片看成是隱喻的同時,也要指出這個故事的各種變體正在哥倫比亞反復發(fā)生。 雖然哥倫比亞在1820s就已經(jīng)獨立了,但是這片土地卻沒有片刻安寧。尤其是1960s以后受美國可卡因等毒品銷售量大增的影響,哥倫比亞的毒品種植和走私慢慢發(fā)展起來。 1964年哥倫比亞革命陣線成立,一開始宣傳自己是為了窮人的**主義組織,但是有些人不久就變成了從事販毒,綁架的恐怖主義組織。1984年雖然和政府有和解舉措但是直到2016年才最終簽了繳械的協(xié)議,具體執(zhí)行又到了2017年。 哥倫比亞雖立國快200年,但是由于各種原因,人們無一天不是在叢林的狀態(tài)里面活著,雖名有政府但是全國很多地區(qū)掌握在游擊隊或者販毒組織的手里。美劇《毒梟》里面就是講的哥倫比亞毒販集團和政府斗智斗勇的故事。 顯然猴子小分隊是隸屬于一個從事綁架勒索的游擊隊的,為了成為戰(zhàn)士而服從安排進入?yún)擦挚垂苋速|。 哥倫比亞這種國情在世界其他地方不多見,所以被我們叫做魔幻,但是對他們這就是寫實,就是日常。
03 從片中可以看出為了維持一個地方的秩序,外界的權威有時是必須的,否則就會變成混沌不堪,變成原始的互相爭斗的局面,而且這恰恰是不自由的,片中大腳怪說了算以后反而其他人毫無發(fā)言權,而且隨意殺死意見不同之人。 當然片中人質的變化也值得說一說,她一開始的逃跑計劃沒有傷害任何人,但是最后她不但殺了一個女孩還棄另一個隊員于不顧,輕描淡寫的拿走了他的靴子。 狼隊長和蘭博以及看守和人質之間的同性之吻,也是片中一個很值得關注的點,在這個看似開放實則閉塞的環(huán)境,大家性向是不是也發(fā)生了一些變化呢?
這部電影敘述了哥倫比亞反動軍的一個特種小分隊——猴子小分隊之間種種,以此來折射出哥倫比亞長達六十年的分裂戰(zhàn)爭的抽象圖景。八名猴子小分隊的隊員在一個與世隔絕之處看守美國俘虜,一個女工程師,也是全片中唯一帶著文明基因的人。小分隊中發(fā)生的第一個事件就是,奶牛帶來的隊長自殺,隊員為了歡慶隊長的婚禮,開槍慶祝,卻打死了他們保護的奶牛,隊長畏罪自殺。大腳借機上位。在這其中,我們看見了對于小分隊來說,他們所處的環(huán)境和教育是在一種強權統(tǒng)治之下的,所有的事件包括追求伴侶都是需要得到上級教官允許的。而且所有人是缺失私人空間的,大家完全生活在公共領域之內(nèi),沒有隱私也暗示著所有人都在監(jiān)視者其他人。而后的情節(jié),大家分野狼的裝備,互相揭穿,獨自逃跑,都可以看出來隊員之間的關系并沒有十分親近。野狼之死,是猴子小隊分崩離析的前兆。這其間還有一個細節(jié),就是蘭博十五歲生日之時,慶祝典禮就是用鞭子狠抽十五下,多克托拉也被要求抽一下,她不愿意卻也不得不狠狠揮出鞭子,由此來看是她文明思維第一次受到直接沖擊和突破。 而后多克托拉逃跑算是一個轉折點,這時,背叛與出賣相繼出現(xiàn),大腳希望確立自己的權威,不愿意受到懲罰,決定不上報自己尋找多克托拉。一切的一切,禮崩樂壞。小分隊在各自的鬼胎中散去了。最后,電影結束在蘭博含淚的面龐中。 整部電影都處在一種陰郁的環(huán)境中,既是雨林的潮濕氛圍,也是強權統(tǒng)治下暴力至上的思想牢籠。這八個人和俘虜組成了一個幾近完全封閉的小型社群,伴侶朋友都僅限于這些人,而完全喪失的私人空間,讓每個人都相互忌憚。黑暗中的篝火,吃了致幻的蘑菇,莊嚴的歌舞暗藏著的槍聲,這一切給電影帶上了神秘色彩。正如他們不能理解他們“和善”對待的多克托拉要逃走一樣,我們無法想象暴力之于人類的不可缺失。在這樣幾乎返祖的語境下,殺人對這些孩子們和踩死一只螞蟻沒有任何區(qū)別。這種本我的思維,是由戰(zhàn)爭帶來的。戰(zhàn)爭抽象出來,再由一群孩子展現(xiàn)出來,就是猴子小分隊。猴子就是高度抽象的暴力史詩。
很震撼,很喜歡,自己消化了許久,最終從電影中挑選了3個我最喜歡的畫面來分析。我的觀點好像與大多數(shù)人看到的主旨有所不同。吸收借鑒,同時保留自己的觀點與大家交流。謝謝!
阿狗不小心打死了夏奇拉,阿狼害怕受罰而產(chǎn)生了自殺的念頭,原本團結和諧的8個“猴子”也開始產(chǎn)生了一件分歧??此啤皽仨槨钡谋环?shù)呐┦吭谒牡亟牙?,對著碎了的鏡子,無聲的吶喊。在這個畫面之前,電影一直都是在和諧的發(fā)展?;锇閭円黄鸫螋[玩耍,對前來訓練的軍官和下達的命令百依百順。女博士呢,也和孩子們打成一片。就是青春該有的那種熱烈和美好。尤其是在南美洲群山的自然美景之中,讓我覺得。這就是最天然的青春的樣子。但是從“打死奶?!边@一事件開始,發(fā)生了轉折。而我認為,這一畫面,是最能被稱為整個電影中重要的轉折畫面。破碎的鏡子意象著破裂的團隊關系,也代表著女博士依然在反抗的內(nèi)心。這個無聲的吶喊,就帶來一種深深的無力感。對于女博士來說,就是想要逃離被俘虜?shù)娜兆?,但是她沒有辦法,這種看不到光明的絕望。對于那些孩子來講,這個無力感來自于,他們逐漸發(fā)現(xiàn)了,自己沒有在為自己活著,他們不想再被控制,他們想要發(fā)聲,但是卻被扼住咽喉的窒息。對于所有十幾歲的孩子來說,這種無聲的吶喊就像是,內(nèi)心渴望著獨立,渴望真正的自由,但是卻被外界的一切所束縛。被家庭限制的腳步,被學校的課本限制的創(chuàng)新和思想,被整個社會中所隱形存在的一切條條框框所限制的本性。這個發(fā)不出聲音的吶喊是來自所有正在成長的人的內(nèi)心。
“這些小熊軟糖必須夠硬,才能夠保持形狀,但也要夠軟才能入口?!蔽矣X得這些孩子就如同小熊軟糖,他們不過也就十幾歲,卻很堅毅,游擊、打仗、體能訓練、野外生存,隨隨便便就舉起槍對著天空來上幾下,夠硬,夠野。但是他們也要服從命令,要害怕他們的“信使”,要聽話,這樣才有利用的價值。對于他們的軍團來說,這幫孩子就是這樣的“小熊軟糖。但是我覺得,這個電影所反映的主旨之一,其實在講所有孩子的成長。不僅僅對于這幫在哥倫比亞山區(qū)的游擊隊少年,這一特殊群體,其實它講述的是所有孩子的血淋淋的成長。十幾歲的年紀,用小熊軟糖形容在貼切不過了??此谱兊糜行停兊脠皂g,但其實本質上還是甜甜的糖。“挑出不合格的軟糖是這些年輕人的工作。”不是所有的“小熊軟糖”都是合格的,過硬過軟都不可以。我覺得這也就是最殘忍的地方。所有孩子要求一致,要達到統(tǒng)一的標準,否則就會從流水線上撤下來。放在電影中就是,這幫游擊隊的少年不允許有自己的想法,不可以違背上級的命令。放在現(xiàn)實中就是,十幾歲的孩子被統(tǒng)一的關在罩子里,用統(tǒng)一的書本,讓他們學著作出標準的答案。而這個電影所要傳達的就是,要勇敢的突破這些標準,這些束縛。去尋找屬于自己的活法,為了自己而鮮活。每種糖都有自己的甜法,就像從電影中后半段開始逐漸顯現(xiàn)的,不同的孩子有不同的性格,有不同的追求。不是所有的孩子,都必須去做一顆標準的小熊軟糖。
在看這個電影的時候,一直對故事的背景時代很恍惚。孩子們在山里生活的方式太原始了。圍著篝火烤肉吃,洗澡就在小河里。沒有任何的電子設備,玩樂只有最原始的打打鬧鬧,與外界的通信需要靠電報。就很原始。但是直到最后,蘭博被直升機救起來,看到城市的景觀,才發(fā)覺,其實就是離我們不遠的事。作為生活在極度文明的大城市的人,我其實很難想象,他們那種在山里的生活。那種接近野蠻的生長,自然又浪漫。所以片名叫做《猴子》。他們身上是帶有野性的。被馴化,又沒有被馴化。這個畫面是電影中最后的畫面。特別的有沖擊力。直升機上的人一遍遍你的重復說“機上有不明身份成員,請求指示,改如何處置他?!敝貜土藥妆?,依舊沒有答復。蘭博的眼里充滿淚水。電影就此結束了。算是個半開放的結局吧。也留給了所有觀者對這個最后的結果,不同的猜想的空間。
Monos所屬的軍事組織原型是簡稱“FARC”的“哥倫比亞革命武裝力量”。FARC盤踞在哥倫比亞南部叢林和安第斯山脈地區(qū),因常年戰(zhàn)亂、軍閥割據(jù),經(jīng)濟發(fā)展陷入停頓,主要收入依靠于毒品交易和綁架外國人索取高額贖金。[1]
常年戰(zhàn)爭導致的貧困和青壯勞動力的下降,越來越多的未成年人被征召進FARC。一份2012年的報告顯示,F(xiàn)ARC 50%的成年戰(zhàn)士在未成年時就被應召入伍。自1975年始,共有11,566名兒童被強征入伍訓練成士兵。[2]
貧困地區(qū)的未成年人一出生就沒有太多選擇,而只能被迫或者志愿加入FARC謀求生路,對于那些土著人口眾多的農(nóng)村地區(qū)來說情況則更為嚴重。
Monos在西班牙語里意為“猴子”,它們是南美洲最常見的動物之一,也是這支少年游擊隊的代號。
電影的開場是幾個半大的孩子們在蒙著眼睛,在堆疊云層之上的山頂玩耍踢球的游戲。細笛聲空腔響起重復著某一個音調(diào),預示著不安情境,被稱為“信使”的男人從遠方騎馬而來,孩子們所屬的準軍事組織慢慢浮出水面。
在高踞于云上的軍事堡壘,八個孩子的主要任務是照看一頭被借來的奶牛并看管一名美國人質。母牛的死而引起的內(nèi)訌讓這個小團體開始出現(xiàn)裂痕,來自外界的炮火暫停了紛爭。游擊隊核心部隊受到攻擊撤退到這個堡壘時,孩子們接到轉移人質的任務撤進叢林,同時這個群體也開始逐漸分裂。
出色的攝影和震撼聲效給電影帶來狂亂而迷離的氣質。平靜時,山頂?shù)木吧路鹛以聪删嘲愕脑娨猓茖颖惶炜盏乃{色大片暈染,隨風舒展向高海拔的田野,覆蓋住其間的草木山石和人,與其融為一體,在寬屏遠景鏡頭中創(chuàng)造了神圣而宏偉的景觀。Monos戰(zhàn)士像普通青少年一樣追逐打鬧,戀愛和爭吵。男孩子在山石上翻起跟斗,女孩子們在河邊為人質洗頭梳妝。田野間,親密無間的隊長野狼(Wolf)和美人(Lady)以及雌雄莫辨的蘭博(Lambo)猶如無憂無慮的鄉(xiāng)間少年,用手鼓吹模仿鳥鳴,毫不羞澀地親吻和嬉笑。
混亂始于野狼和美人的婚禮。夜幕降臨時,篝火和尖叫點燃了夜晚,循環(huán)往復的工業(yè)噪音魔障般降臨,如同渦輪般高速旋轉增壓,將觀者全部感官吸入婚禮上的狂歡。他們像過家家一般模仿成人儀式,又興奮得像猴子一樣圍火跳躍,燃燒彈和煙霧彈被用作是慶祝煙火,奶牛被掛上了熒光棒驚恐地四處竄逃。低音提琴不安的弦聲與噪音交互響起,手持晃動的鏡頭將狂歡推向眩暈的邊緣,成人禮的歡欣喜悅中蓄積了稠密的動蕩情緒。
災難也尾隨而至,孩子們興致未盡、鳴槍慶祝時,奶牛被意外打死,負責照顧奶牛的野狼以自殺謝罪,隊伍中的副手大腳(Big Foot)被任命為隊長的角色。孩子們尚未完全接受這一變故,紫紅色的信號彈已穿破云層,劃過天際:戰(zhàn)爭來了。鏡頭短暫切換到夜視鏡,槍彈、戰(zhàn)壕和炮火瞬間黯淡變形,猶如抽離了現(xiàn)實一般失真,這般體驗來源于未成年人對于戰(zhàn)爭的麻木感知,未知其殘酷,只當是游戲。
戰(zhàn)火燃及山頂?shù)谋?,大腳帶領著Monos小隊轉移到山腳下的熱帶叢林。沒有了野狼的領導,性情乖僻的大腳帶領的隊伍變得極端而狂熱。他們操演猴子的肢體形態(tài),組成靈長類動物與人類相似的社會結構:雄性首領、雌性和其他階層的單身雄性。當他們眼中的光芒也變得越來越熾熱時,也越來越脫離了游擊隊預先為他們設定好的職責。人質失蹤、藍精靈(Smurf)揭發(fā)、謀殺教官、蘭博逃離、瑞典妹被害。剩下的隊員在低吼嘶叫著醞釀復仇,一切都脫離了軌道朝著不可預知的方向瘋狂下墜。
導演Alejandro Landes在后半段中加入了更多怪誕的超現(xiàn)實主義元素。在魔幻眩暈的電音和噪音交雜中,Monos在臉上和身體涂抹顏料,模仿印第安土著施行神秘儀式,像印第安人攻擊殖民者一般伏擊進入?yún)擦值娜?。他們訓練和攻擊的姿態(tài)有如祭祀舞蹈,光怪陸離的肢體動作和行為解說著人性道德面的分崩離析,獸性按耐不住正張牙舞爪咆哮。
電影畫面在超現(xiàn)實和魔幻中游離,視角也不斷變換,從野狼到大腳又到“醫(yī)生”,最后落在了蘭博身上。無論男女、無論是人質還是綁架犯,都在生存的前提下選擇了殘酷。只有蘭博在選擇中退卻,他代表了潛藏在Monos內(nèi)心的恐懼和多愁善感,以及人性慈悲。在失去臨時的棲身之所后,蘭博被追趕得跳入河流。鏡頭并沒有追逐他被水沖走的身體,轉而切換成微距的圖像,跟隨水下一顆顆綿延開的氣泡序列快速滑過飛速旋轉。即使被解救,脫離了賴以生存的組織,漂浮和失重將會代替紀律和集體主義占據(jù)蘭博未知的生活。
片尾Monos殺死了收留蘭博的平民夫婦,美人用槍指向躲藏在桌子下驚恐的三個幼童,這似乎是在暗示FARC統(tǒng)治地區(qū)的兒童將走向周而復始的戰(zhàn)爭命運。
孩子們在與世隔絕的地方生活構成一個社會的微縮,隨之暴露出各種人性問題,這樣的格局(尤其是后半段)與《蠅王》和《阿基爾,上帝之怒》有幾分相似。電影中甚至有致敬《蠅王》的段落,比如為了懲罰藍精靈而砍下的豬頭,以及最后蘭博被外來的軍用直升機所帶走。但與戈爾丁和赫爾佐格所創(chuàng)造的寓言式悲劇不同,在超現(xiàn)實和夢幻般的表象下,《猴子》所展現(xiàn)出來的有違現(xiàn)代文明的那一面:持槍少年綁架人質殺人放火、公有制物資高于一切、集體主義中的互相揭發(fā)與絕對服從,卻是在復述著哥倫比亞最大的反政府武裝的真實現(xiàn)狀。片中扮演教官的矮小男子,也正是一名曾服役于FARC的前少年隊員。
對于Monos故事所發(fā)生的背景,導演在片中交代甚少。片頭沒有文字作為簡介,電影少有出現(xiàn)過科技設備的痕跡。孩子們沒有手機和互聯(lián)網(wǎng),甚至沒有穩(wěn)定的電源,訓練和戰(zhàn)斗之外的主要娛樂是踢球和舞蹈、遠程的通話依靠無線電。但細枝末節(jié)卻暗示著這一切發(fā)生21世紀,孩子們身上殘存對于外面世界的記憶:街舞和電視。
將FARC背景的隱匿,也是Landes用開放的視角探索人性的過程。導演并沒有著力去關注組織和歷史本身,而是在Monos里創(chuàng)造了一個被外面的世界遺棄了幾十年的失落時空,它與現(xiàn)代社會格格不入、瘋狂而原始。電影的視點也沉浸其中,從未升華脫離,這非但沒有削弱電影的現(xiàn)實批判意義,反而避開了廉價的同情心,用居高臨下的文明社會姿態(tài)去消費那些真實參與過戰(zhàn)爭的未成年人經(jīng)歷。
雖然片名為“猴子”,但依然是時代之下,生而為人的故事。
[1] 哥倫比亞革命武裝力量百度百科//baike.baidu.com/item/%E5%93%A5%E4%BC%A6%E6%AF%94%E4%BA%9A%E9%9D%A9%E5%91%BD%E6%AD%A6%E8%A3%85%E5%8A%9B%E9%87%8F/1214382
[2] Insight Crime: The FARC and Child Soldiers: A Question of Reintegration
前半部分在展現(xiàn)一群孩子的自然浪漫的天性,導演在這里非??酥疲瑳]有急于將恐怖分子這種特殊身份引入劇情,盡管他們負責看守一位人質,但是這種綁架勒索,在他們的認知體系里,并不具有正義或邪惡的區(qū)分,這只是他們的一項工作。
當然這種工作對這群孩子來說,有著真正軍人般的嚴苛,因此一頭奶牛的死亡,才會引發(fā)分裂,甚至隊長的自殺。這種死亡帶來的震動,早晚會降臨到這群孩子身上,因為他們的身份和處境。于是在下半段里,恐怖分子這種身份開始慢慢摧毀和瓦解了整個隊伍。
前半部分是非常重要的鋪墊,因為這種身份下,觀眾看到的自然純美的天性才令人動容,但是這種身份的設計,如果沒有后半部分就顯得表達過于淺薄了。有些人喜歡看純美的天性,但導演顯然不是滿足于此,對于處于這種動蕩混亂的環(huán)境里的導演來說,更是如此。
影片里有一部分性別混亂的部分,也許受到好萊塢電影的模式化,或者是傳統(tǒng)觀念的引導,即使是接受同性,我們也潛意識中分別它與男女情愛的不同。但是在自然天性之中,這兩者本來就是模糊錯亂的,影片片名叫做《猴子》,除了現(xiàn)實中的叫法,顯然也是寓意這些孩子在叢林之中與世隔絕,展現(xiàn)了自然天性的一面,也展現(xiàn)出冷酷殺戮獸性的一面。
很多人覺得前面部分清新迷人,后半部分稍顯混亂,這本來就是影片故事氣氛的走向,前面純美自然,后面漸漸情緒失控,有迷幻蘑菇,也有抽象的戰(zhàn)斗舞蹈,很多部分包括蘭博遭遇的家庭,出現(xiàn)得非常突然,包括博士出逃又被俘,她和蘭博復雜的情感關系,這些都是加劇氣氛的重要手段。
總之不要用好萊塢式的故事講述方式來看這部電影,它的好處其實就是用很多非傳統(tǒng)的講述方式完成了故事
還有關于博士電話中提出問題的部分,我把自己的理解也粘在這里:
因為我們沒有處于極端環(huán)境中,所以我們還是按照日常的思維,提問就是提問,回答就是回答,其實有的時候提問就是一種信息交流。因為博士已經(jīng)被綁架了很久,所以雙方都因為深思熟慮,在這種難得的直接對話中,每個問題都要具有更多含義,按照我的理解:對方問了兩個問題,第一個問題確實是為了確認人質是否活著,人質回答也確定了這種想法,第二個問題,最偉大的英雄,這個問題很顯然像是一個孩子提出的問題,所以提出這個問題的隱藏含義是,你的孩子是安全的,也許博士被綁架時她的孩子也同時處于危險之中,所以為了傳遞這個消息,對方才會問第二個問題,通過這個問題提出后,博士的表情,先是非常激動,捂住了嘴,然后她抹掉眼淚,控制住情緒,然后說spiderman,說完時能夠看出一絲笑意,這是獲知孩子安全后的欣慰。博士一直著急提出第三個問題,根據(jù)這個邏輯,是想確認父母的安全,那么可以猜測她的父母也一定處于危險之中。但是對方掛斷,那么就有很多解釋,如果這是一個第三方電話,是否恐怖分子截斷了通話,或者對方?jīng)]有博士的親屬在場,他們只準備了問題,無法回答,或者博士的父母確實已經(jīng)去世,他們結束通話,已經(jīng)傳遞了這個信息,這些都存在可能。但這并不重要了,對于這部電影的內(nèi)容來說已經(jīng)無關緊要了。
從山脈、河流到叢林、地下,視覺方面做得挺純熟,故事基本還是南美電影的思路,年輕演員們非常棒,躁動不安,鮮活肉體,蠢蠢欲動,可惜人物太多,前面鏡頭太遠,看到一半才分清誰是誰。
#Berlinale2019# 精確的,組織化的,軍事化的影像,有別于《阿爾及爾之戰(zhàn)》。奢侈的,但并非享樂的視聽體驗,有別于《野小子們》。是否美國人綁架了哥倫比亞人,而非相反?
#9thBJIFF# 看到一半的時候還覺得都尚在可接受范圍內(nèi),越往后越顯生猛大膽,當然指的并不全是情節(jié)橋段上帶來的沖擊,而是整個文本在高度概念化的外延之下仍然保持了十分具象化的內(nèi)涵,且在充分調(diào)動視聽情緒的時候也給予觀眾以自喘的空間。被規(guī)訓的蠻荒之地、消解二元對立性(道德意義上的、生物學意義上的、行為范疇內(nèi)的等等)、失效的“野蠻”與“更野蠻”的沖撞、在Rambo的覺醒和更多人的犧牲之中,一切都走向混亂但又漸趨明晰的情境,那種自然的、原始的、濃郁的神秘主義氣息是對于整個故事隱隱綽綽的懸置背景的最好注解。
#9thBJIFF#杜比聲效實驗品+浸入式攝影展,整體過譽,視聽高度風格化的同時也減損了敘事連貫性。導演很會借用環(huán)境意象營造出瞬時的感官沖擊力,那山谷間翻卷的云海和潮濕雨林,共同構筑成了冷洌蠻荒的物候空間。但如何將嚴酷的政治背景溶于這套隱喻系統(tǒng),來說明“地獄如此惡劣”和游擊隊內(nèi)部分崩的原因?這就需要更進一步的調(diào)度和具象思維,而不只是想當然的片段轟炸。Mica Levi黑洞般的配樂有些招搖,不過觀賞性滿分,最后一鏡很有力@影史經(jīng)典凝視
向長官請示才能媾和,靠鞭子抽打才能進化,殺死奶牛要以死謝罪,放走人質要換掉靴子。培養(yǎng)童子戰(zhàn)士就好像制造小熊軟糖,既要有一定硬度又要耐于咀嚼。無線電故障是無序的土地,對鏡頭讀報是自由的禁區(qū)。孩子會長大,猴子會進化,蜷在桌底的孩子是否長成復仇的猴子,端著機槍的猴子能否進化文明的孩子。
今年至今觀影最佳 攝影師可能是個神仙
#69th Berlinale# 全景。年度十佳預訂。圣丹斯世界單元評審團特別獎。果然炸裂的片子?。?!這片絕對是柏林主競賽前三名的水準??!去圣丹斯首映也不知道是怎么設計電影節(jié)路線的……講述八位哥倫比亞游擊隊少年(“猴子”們,片名正解大概是“猴子”小分隊比較合適吧……)看守一名俘虜,在訓練官(非職業(yè)演員,本身就曾經(jīng)是娃娃兵……)離隊之后在山區(qū)基地留守,進而發(fā)生了一系列事件。群像刻畫非常成功,但更重要的是堪稱華麗的攝影和調(diào)度,精確捕捉了人物的情緒——嚴格軍事訓練、與世隔絕的生存、只有集體生活而缺乏個人生活的情況下的青春躁動,用很有新意且高度電影化的視聽表現(xiàn)出來。影片把困擾哥倫比亞社會長達60年的戰(zhàn)爭提升到了普遍和抽象的高度。
又生又猛,恍惚間分不清是原始還是現(xiàn)代。時常覺得看此類電影總有一些文化、社會感知上的隔閡,點評它,滿臉都是洋人見了中國皇帝下跪時的尷尬。
科波拉與赫爾佐格的直系后裔(赫爾佐格更多一點)。從山巔到叢林到河底,拋開政治隱喻,制作本身已經(jīng)相當了不得,還有同樣驚魂攝魄的攝影與配樂
希望這些電影意識強悍的導演能走更遠。? BJIFF
影射哥倫比亞長達60年的殘酷內(nèi)戰(zhàn),將年輕演員引入卡司增加青春氣息以及彼此之間關系的張力。從山巔到雨林導演的調(diào)度讓人驚嘆,尤其一場漂流戲太震撼。配樂和攝影都非常給力,制作水平極高可預見會直指各大影節(jié)獎項,新一代哥倫比亞導演們或像墨西哥一樣雄踞影壇。PS:演Rambo的是女孩
6.3 導演想通過自然主義嘗試去營造一種生猛,混亂的視聽,很有想法,但最后的結果里只有鏡頭,沒有構成電影語言。配樂和攝影單獨拎出來自然都是好的,可放在電影里卻成了毫無意義的符號堆積,這種不明不白的劇本拖了很大的后腿。
生糲的戰(zhàn)爭兒童政治寓言,封閉叢林動物般的人類法則,追求剛猛野蠻的影音效果,但整體稍顯稚嫩的擺架勢有些沒撐住所營造的絕望失序原始的氛圍?!镀つ抑隆贰兜谝环蛉恕返呐錁稭ica Levi果然厲害。#北影節(jié)2019#資料館午夜場。
電影不應該是概念的產(chǎn)物,也不應該是電影節(jié)的產(chǎn)物。對表演的、題材的、攝影的濫用和消費,但也算是當下電影節(jié)電影的一個側面吧。
雨林裡的煉獄,一個政治寓言,鏡頭語言真的很霸道,這片應該送柏林,而不是圣丹斯。
拉美地區(qū)偶爾就會出現(xiàn)一部這樣的電影,美學風格很獨特,但是擱在利桑德羅·阿隆索和盧奎西亞·馬特爾,或者卡洛斯·雷加達斯等這些拉美導演之中,這類電影的感應感受其實是大同小異的,算是這些地域獨特的藝術電影風格吧,非常不一樣,導演亞歷桑德羅·朗德思非常有才華和創(chuàng)作力,特別喜歡他在聲音上的處理,讓人再次看到了聲音在影像風格上的某種可能性。
不知道為什么沒來柏林主競賽而選擇去圣丹斯首映。導演可以去好萊塢發(fā)展,影像掌控力和表現(xiàn)力都很高效出色。
#BJIFF2019#視聽語言炸裂了,導演充滿自信的敘事,老辣的節(jié)奏控制,都非常牛逼!干脆利落又狠,沒廢話!
電影是哥倫比亞內(nèi)戰(zhàn)在高山野嶺和原始密林里的巨大留白,用寒冷與濕熱的兩極野蠻環(huán)境中和未成年身上還未定屬的能量渲泄和成長空間,只有性別模糊卻自帶人文主義屬性的Rambo經(jīng)歷了自然訓練家庭接納和回歸社會的洗禮,但是沒有定性的Rambo在社會中依然不會有一席之地。導演影像和聲音的風格非常清晰有力,吸人眼球,英語還說得這么好將來肯定會成為好萊塢外籍導演打工大軍的一員。配樂可以給滿星。
【哥倫比亞】最驚人的是Julianne Nicholson被給予了一個可能生涯中最為重要的角色,即使她的Doctora并非故事的重心,但幾段求生戲單拎出來,已經(jīng)足夠做一個很強的女性電影了,愛她愛她愛她。前半段是成長片中的探索,后半段則有著《大逃殺》那樣加劇的緊張,亞馬遜河區(qū)被同時點出了地理意義和時政意義上的兇險,沒有未來,也沒有答案,終將等待任何一方的發(fā)落。