劇照
詳細劇情
對于娜塔莎的熱情撮合，珍妮顯得有些被動，她堅持聽從自己內(nèi)心的感情，不愿摻和到這個復(fù)雜的家庭中去。一次四人的鄉(xiāng)村度假中，醞釀已久的矛盾終于激發(fā)了，娜塔莎同伊芙發(fā)生了爭吵，而她吃驚的發(fā)現(xiàn)自己一直信任的珍妮居然站在敵人的那一邊。她該怎么辦？在這個春天里，友誼和愛情能否同時播下可以成長的種子呢？
長篇影評
1 ) 侯麥現(xiàn)實化的深邃審視
1. "有懷疑處，愿有信心，有仇恨處，有主寬恕"
——圣法蘭西斯禱文
這一宗教經(jīng)典中的妙語構(gòu)成了本片最終的導(dǎo)向:
即真情是彼此最好的裝點，當(dāng)人們走出冰河，走入春日，更應(yīng)當(dāng)相信伙伴和愛人，而不是被或冰冷或炫目的想象力欺騙。
在善意的放松里，我們放大內(nèi)心的自私和欲望，當(dāng)利益或欲望或心態(tài)收到壓制時，我們?nèi)菀紫胂蟪鏊说陌谅畛渥约旱钠姟?/p>
就像高潮階段讓娜以為自己在套中，與面前的打得火熱的"衣冠禽獸"大肆解構(gòu)和猜想剛才二人的心理活動，生活里的很多事情，其實正如同這個十八歲女孩的內(nèi)心，沒有那么復(fù)雜。
翹臀，歐式，審慎，哲學(xué)，現(xiàn)實而深度，是我給本片的縮寫。
作為"一年四季"序列的又一部神作，本片以時間真實和心理真實跨越了敘事語言的完整和空間的統(tǒng)一，將現(xiàn)實帶往新高度。
2. 首先是時間真實。
侯麥的一年四季中強調(diào)時間概念，如以季節(jié)命名，以一周為計量單位，尤其在劇情中突出時間節(jié)點的先后順序和提前約定在周幾的設(shè)定，連角色的行動也與時間的限定息息相關(guān)。
不做時間的變形而只在時間中儉省地跳轉(zhuǎn)，求的是現(xiàn)實主義地講好一個好故事，不給時間加碼來抒情也不刻意感知時間流動，僅僅是與時間一同出現(xiàn)和存在。
3. 其次是心理真實。
女娃具有典型的弗洛伊德女性人格型特征，童年期享受母愛時光，性成熟期開始不自覺依戀父親，嫉妒和排斥母親。對于后母們的來來去去，能從時間中感覺到威脅的深淺。
面對無沒有長發(fā)、感性這些通常意義上的女性特質(zhì)的短發(fā)、率真、善思、理智內(nèi)省的讓娜，必然如同初次見面那副隱喻的畫，對女娃有別樣的親切感，而把這種感情牽引到希望讓娜做自己后母的想法順其自然。
以及二人巧遇但有緣的合理性也是心理真實賦予的。
再次是情境和戲劇真實性
4. 三角和隱形的概念。
片中談及三角和隱形的概念，很有趣的事，本片四個主要人物其實任意拎出三個都能構(gòu)成一個復(fù)雜的三角。
三個女人一臺戲精彩，狡黠，有趣。然而其余的組合則還分別構(gòu)成:"這倆誰當(dāng)我女友"、"這倆誰當(dāng)我后媽"、"我倆你得選一個/他是我爸爸不是你老公"、"她偷我東西你替她當(dāng)我后媽"四組關(guān)系。
5.
現(xiàn)實地深入
對內(nèi)心世界深入的討論成為平常，具有哲理性的話語脫口而出并迅捷對話，影片豐厚耐嚼的情感內(nèi)力格外個性且無法抗拒，這種深度感構(gòu)成了侯麥影片序列重要的審美特征。
這段沒有說完的話則很好地對應(yīng)了侯麥字斟句酌、細致嚴謹?shù)默F(xiàn)實主義的創(chuàng)作思路。
本片在少量外景的光效和配色樸實里雋美絕倫，成為內(nèi)景對話為主的內(nèi)容的重要補充。
不過局限在向心靈延伸后依然保留了小資定位。
6.
最后把圣法蘭西斯禱文原文奉上(該文在我最喜歡的《沉思課》里用作冥想的素材)。
圣法蘭西斯禱文 主，請將我陶鑄成和平工具，
在憎恨之處播下你的愛； 在傷痕之處播下你寬?。?/p>
在懷疑之處播下信心。
使我作你和平之子，
在絕望之處播下你盼望； 在幽暗之處播下你光明；
在憂愁之處播下歡愉。
主，請求你教導(dǎo)你兒女，
少求安慰，多安慰人； 少求了解，多了解人；
少求被愛，多去愛人。
因為
在寬恕時，我們獲??； 在失去時，我們獲得；
在犧牲中，我們進到永生。
春天萬歲，愿你幸福。
2021.3.17
2 ) 90年代的巴黎很美
相比隔著英吉利海峽的英國，卻完全充斥著喧囂的流行文化。工人階級青年瘋狂釋放出大量涂鴉和詭異裝束的朋克。亞文化在英倫三島的獨樹一幟。這種充滿現(xiàn)代意義的青春符號和廉價產(chǎn)品是英國探索出的一種艱難的文化轉(zhuǎn)型。其實也不必過分訝異，世界的形式大致就是如此的。海島國家總是能比大陸國家更加快速地感受到世界的風(fēng)向與洋流，日本之于中國，英國之于法德都是如此。美國完全建于一個全新世界，它的方向不能用歷史傳統(tǒng)的建構(gòu)與解構(gòu)的關(guān)系去理解。
但是至少在侯麥的電影里，我看到了巴黎人某種基因里堅守的天生優(yōu)越性，這不是一種現(xiàn)實的城市狀態(tài)或節(jié)奏所能輕易打亂的。他們生活中的哲學(xué)性和詩性讓人著迷，這種人文價值是一種生活態(tài)度，特別在混沌的外部干擾下，顯得彌足珍貴。它為巴黎人之間建立了某種生活的互信，得以讓珍妮和娜塔莎精神相依。這已經(jīng)是紛亂的20世紀90年代了，世界似乎并沒有從二戰(zhàn)和冷戰(zhàn)中得到絲毫的警告，世界的價值依舊混亂不堪。這同樣是充滿高速科技的時代。一切的方便削弱了人際的單純。當(dāng)英國的朋克們在表達憤世的鄙視的時候，巴黎人在陰冷的春天里惺惺相惜。
90年代的巴黎很美，當(dāng)珍妮出場的時候，聽到的是貝多芬，他們并沒有忘記古典主義的不朽的精神，嚴肅生命的價值。當(dāng)她離開的時候，帶走的是康德，他們也并沒有忘記人類理性的崇高。他們既沒有消沉在迷茫之中，也沒有隨瘋狂激進的大流。侯麥清楚知道巴黎人的浪漫擺脫了瘋狂和不羈，是理性的略帶從容。
而娜塔莎的小女生的詭計和猜忌幾乎成為了全片的高潮，她討厭父親現(xiàn)在的女友，努力撮合珍妮和自己的父親，而珍妮也在郊外的住所與娜塔莎的父親情理巧合中有所嘗試，一切在舒曼的音樂中變得生澀和曖昧，當(dāng)愛情變成了一種游走在曖昧和自由意志之間的時候，巴黎人，法國人的性格就完完全全在鏡頭中呈現(xiàn)出來了。巴黎人是理性而多情的，他們對生活充滿熱情，他們對生活也長于見地。愛情已經(jīng)完全擺脫了可怕的追逐，而像空氣和水一樣真實而凜冽。
這也正是我在侯麥電影中看到令人欣喜的部分，純散文式的鏡頭敘事讓電影生活告別現(xiàn)代化的侵蝕，你看到的是亙古不變的精神思索的態(tài)度，他們在花園里讀康德，在客廳聽舒曼，可以彼此靜默，一天不語。唯一讓我感到現(xiàn)代生活氣息的是馬蒂斯的《小鸚鵡與美人魚》，這個在鏡頭下反復(fù)出現(xiàn)的意象表征著導(dǎo)演強烈的表現(xiàn)主義傾向。
生活是不需要模仿的，生活在于表現(xiàn)。現(xiàn)實的巴黎已經(jīng)夠糟了，可是每一個巴黎人生活的靈魂卻是真真實實的理想存在，而這也正是巴黎的春天蕭瑟卻永遠充滿一切人文和理性的美好和浪漫。
3 ) 春天里的舒曼
『春天』
其實，我一直懷疑這首配樂到底是否為《春天》。某病也為了幫我尋找這首曲子翻箱倒柜，依然沒有定論。不過，既然片尾已經(jīng)明確注出，因此再懷疑下去就有點軸了。
貝多芬的曲子素來以恢宏、鼓舞人心著稱。這首協(xié)奏曲，以清新的鋼琴獨奏開端，柔和的小提琴隨后與之相互應(yīng)合，輕松歡快、沁人心脾。侯麥把它拿來置于片頭與片尾可謂用心良苦。和片子中現(xiàn)實的春天一樣，這首小提琴協(xié)奏曲很好的起到了“蒙蔽”觀眾的作用。當(dāng)然，這一刻意而為的“蒙蔽”，其真正用意卻是更加有力的去喚醒。果真年年的春回大地，萬物復(fù)蘇，人間就重新一片祥和美好么？
答案自然是不言而喻。無論你季節(jié)如何輪轉(zhuǎn)，人世間依然逃脫不了那些破事兒。大到戰(zhàn)爭、災(zāi)難，小到病痛、情愛，一切都不以季節(jié)的轉(zhuǎn)換而產(chǎn)生實質(zhì)性的變化。也許小到個人而言，它，這個叫做春天的東西，因為它溫暖的氣溫，濕潤的氣候而帶給了你若有若無的好情緒，是有可能的。但是，好情緒帶來的怎樣的結(jié)果，那又另當(dāng)別論了。況且，它給每個人帶來的并非都是好情緒。懷有春愁的人，大有其在。當(dāng)然，這春愁也未必便帶來壞結(jié)果?？?，怎樣又是好結(jié)果，怎樣又是壞結(jié)果呢？也許于他是好，于她卻又不好。于今日好，于明日卻也未必好……如此這般糾結(jié)著，春天，即便作為實打?qū)嵉目缭饺齻€月度的時節(jié)，也只不過是個幻象而已。甚至說它是絕大多數(shù)人心中的意淫也絲毫不為過吧。
『黎明之歌、交響練習(xí)曲以及舒曼』
舒曼的《黎明之歌》卻是滿懷哀傷的。所以，片子進行到36分鐘的時候，Natacha堅持要為Jeanne彈奏這首《黎明之歌》時明確的表述了自己對這首曲子的理解（其實就是侯麥自己的理解吧）：雖說叫黎明之歌，但卻是絕對屬于夜晚的。因為它不明亮、不清澈，不帶來黎明的希冀，而是緩慢、柔情萬種，它讓你清楚地反省。越是處在憂傷的情緒里，人們越容易看清自己，看清所處的環(huán)境不過依然是這個嘈雜的星球罷了。所有季節(jié)更替，所有晨昏變換，不過是太陽升落，遠近造成的。無論你在哪里，在哪一刻，你都無法幸免其中發(fā)生的所有歡喜悲哀。
91分鐘的《交響練習(xí)曲》依然是通過Natacha的彈奏十分自然的加入到影片之中。其介質(zhì)更是Natacha兒時彈奏的磁帶錄音。這首曲子同樣帶著無法參透的濃郁的惆悵。但與黎明之歌的純粹的憂傷相比，它更是多了一些對世俗的厭惡和唾棄。
如此的曲風(fēng)，和舒曼一生的經(jīng)歷不無關(guān)系。20歲師從鋼琴家維克學(xué)習(xí)鋼琴，卻因為手指受傷而失去成為鋼琴演奏家的可能。在求學(xué)期間與鋼琴家的女兒克拉拉產(chǎn)生了愛情，卻受到了鋼琴家的阻撓。雖然最終成為眷屬，卻也是百轉(zhuǎn)千回，各種苦難，不一而足。這也造成了其作品總是以最冷靜的憂傷去表現(xiàn)世事和人情的變幻莫測。就連回憶童年的《夢幻曲》都夾雜著淡淡的哀傷?！案姓嬲睦寺髁x者一樣，舒曼無法把愛與死亡區(qū)分開來，他的悲劇命運在他們?nèi)缛辗街袝r就已注定”（諾曼·列布雷奇）。最終不到46歲的舒曼因為精神病在德國波恩附近的Endenich療養(yǎng)院與世長辭。
舒曼是真正忠于自己內(nèi)心作曲的音樂家。我們不能說莫扎特和貝多芬沒有，但是與舒曼的執(zhí)著純粹相比，他們置于音樂中的情感就顯得復(fù)雜很多。尤其是莫扎特，他的作品可以說曲曲都追求旋律順暢優(yōu)美，卻帶著更多的功利性。只不過，經(jīng)過幾百年的歷練，其中的鉛華已然洗盡，人們不再過多去考慮其背后的東西罷了。
侯麥用舒曼說了一個春天和人間的真相。
原文：
http://dean.blogbus.com/logs/16402800.html
4 ) 三個愿望
人生因為一個拙劣的玩笑持續(xù)糟糕透頂?shù)貌坏饺魏胃淖?，而真的人生里，這種玩笑又何止千萬個。
很感意外的是，讓娜的豐厚知識似乎起到了作用，不過最終，是讓娜的淡定內(nèi)斂使得她魅力倍增，超過了年輕嬌艷的伊芙。
讓娜的聰明使得她放棄了一段她不敢確定和許諾的愛情，她捕捉到并且拒絕了于她不能接受的安排和謊言。不能說這樣她就失去了什么，她只是沒有得到什么而已。她又回到了屬于她的單身公寓里，繼續(xù)她的哲學(xué)教師生涯。
我甚至不懷好意地覺得娜塔莎是戀父情結(jié)起的作用，從她找的男朋友的年齡看來，從她對年紀相仿的伊芙的敵意看來。她很像是跟別人搶奪父親給予的愛感?？赡苁悄赣H對她的影響，可能是讓娜的個人性格，使得她過分重視讓娜，并且希望她和父親走在一起，這樣至少讓她比較舒服。
在末段聽到了娜塔莎的申訴之后，只能把她的真實意圖懸置，表面現(xiàn)象不允許觀者探測她的欲求，她本來就是一個易變的女孩子。
整個下來，也就是末段讓娜和娜塔莎的較量最為精彩，前面的對話，我老覺得散射到了生活的外面，不是很好。
法國的人文教育真是不一般，可見是有深厚傳統(tǒng)的，這也就是影片里人物知識來源和溝通方法的基礎(chǔ)。我看到了侯麥的影子。
5 ) 侯麥的鏡頭
看侯麥有點孤注一擲的味道，本來沒打算看英文字幕，最后還是看了??我的法語還是很爛。
不看字幕的好處是可以認真的看片子，看侯麥如何把鏡頭固定若干分鐘，然后人物消失在鏡頭遠端，再然后，又是一個固定的長鏡頭。
電影的語言首先應(yīng)該是鏡頭的語言。喜歡一個的片子，必定是從鏡頭開始。當(dāng)我什么也不明白的時候，第一次看黑澤明，立即升起仰慕。大概是因為他的鏡頭實在太精細，絲絲入扣。同樣，我喜歡侯麥的時候，什么評論也沒有看過。靜靜的看著，就喜歡上了。
我不想變得專業(yè)，不過仍然可以分析，這些連續(xù)的長鏡頭帶給我們什么感受。出現(xiàn)最多的是兩個人談話的場景，鏡頭的位置保持適當(dāng)?shù)木嚯x，自然的給人以旁觀的感覺。而不容易移情。可以試想，如果遠些，或者不斷的給面部特寫，都會營造完全不同的氣氛。長時間的旁觀而不覺煩悶，這是侯麥的功力。我們崇拜戈達爾，一定會說精疲力盡，一定會說他如何沒有劇本，在狹小空間里的創(chuàng)造那場關(guān)于愛和出賣的對話。這是眩目的才華。而侯麥的才華，是如此沉靜，同樣有力。長時間的旁觀，給人以半神的地位，這是一種極其獨特，極其不生活化的體驗。你參與他人的生活，卻不發(fā)一言的看著。侯麥留給我們足夠的時間和精力做各種判斷，每一個眼神，沒一個動作，我們像注視暗戀中的情人一樣貪婪。由于鏡頭不存在任何的價值評判，我們以為看到了生活。這或許是侯麥最大的魅力。餐桌上關(guān)于先驗與超驗的爭論的場景，侯麥的鏡頭在哪？他在中間，不偏不倚。兩位女主角在近，父女在遠。這是一場不折不扣的爭論，火藥味十足。鏡頭卻沒有移動，毫無偏袒，毫無傾向。你能想像一個hollywood出身的導(dǎo)演會這樣處理鏡頭？如果你記得十二怒汗，如果你記得那些爭論的場景。你會有怎樣的體會？那些緊緊揪著你的衣領(lǐng)，逼迫你做道德判斷的力量驟然失去的時候，你會有什么感想？
電影不是靠臺詞說出來的，我再羅嗦一遍。
雖然非常捉襟見肘也不太請愿，我還是要重復(fù)一下對于電影理論的恒久的爭論。電影到底是鏡頭拼接的產(chǎn)物，還是應(yīng)當(dāng)完全的類似生活。這是無休無止的命題。侯麥的回答大家都看到了。而我對侯麥的看法，在我將滿24歲的時候，是如此的俯首帖耳。如果他有天想拍動作片，也一定不會讓大家失望。因為他的鏡頭功力非是一般大導(dǎo)演可比。
6 ) 侯麥：平淡的真實
埃里克·侯麥的電影的迷人之處，對我來說是對生活的一種還原。 雖然或許那樣的一種生活方式并不一定遇得到。 他的主人公的漫無邊際的談話，情節(jié)的波瀾不驚，還原了生活，或許這就是作家電影不同于好萊塢大片的動人之處。 在作家電影里，忠于生活與忠于藝術(shù)，遠高于取悅觀眾。正如生活永遠充滿無限未知，不會按既定的軌道開始與結(jié)束，侯麥的電影并沒有一條很清晰的路線，似乎是從生活中隨意抽出的一段，在這里，人們邊走邊看，沒有夸張的表情與話語，也沒有奇遇。 他是散點的，我們看著看著，而并不知路將走向何方。而他又是有巧思的，總是會有一個問題成為我們思考的中心，并且懸而未決，我們只是時不時想起，但是如水流的生活使得我們也沒指望著它一定如好萊塢大片般有個一望而知的結(jié)局，但為這一點無疑使我們被侯麥牽住了，這使得它的內(nèi)在并不如外在表現(xiàn)得那樣松散，而是有機的整體。這一點很是奇妙。 或許，我們無法指望身邊會有這樣的人，可以經(jīng)常探討哲學(xué)或是探討內(nèi)心，如侯麥的主人公常做的那樣，但我們卻無法不期待這樣一種生活。并且我愿意把那當(dāng)作是一種真正的生活。 侯麥的主人公常常平凡極了，沒有任何聳人之舉，他們常遇到的也不過是一些凡人小事，但卻與每個人息息相關(guān)，他們?yōu)榇硕┼┎恍?，卻絲毫不令人膩味，因為那些話語都是一個在與自己的心靈對話的人會想到的，常常是被凡塵所遮蔽的，而被電影的角色們一點點的翻起。 侯麥的主人公們可以一直喋喋不休下去，卻不令人感到厭倦，是因為真正打動內(nèi)心的問題是在一代代人那里不斷延續(xù)著，困擾著他們，而不想得過且過的人們，是無法不一再質(zhì)問他的內(nèi)心的。于是侯麥開辟了一個戰(zhàn)場，或是說電影場，在這里我們通過人們的對話，卻奇怪的與自己的內(nèi)心在對話。每次開啟他的電影，其所蘊含的正如生活本身一樣七彩斑斕——越是簡潔的故事與人物越是帶出了無限豐富的內(nèi)涵。而侯麥呢，我想與自己的知己們通過電影而對話也令他感到樂趣無窮吧。 大師一輩子只拍一個故事，作家、畫家無不如此。每個人能一輩子做好一件事已是難得。侯麥的電影無不在重復(fù)著同樣的主題，愛與生活，但又是那么的變化無窮。他愿意敲擊你的心靈，把他的思考無保留的交付予你，一起做一個人生真相的探索者。 所以他是低調(diào)與隱藏的。名字來源于兩個喜歡的藝術(shù)家的名字的合寫。他的母親甚至都不知道自己的兒子就是電影大師侯麥。名利對他已是淡然，而對于內(nèi)心的那些妄圖狂涌而出的話語，如何能更加充分恰當(dāng)?shù)谋磉_，才是他所真正關(guān)心的。 坐著公交車去拍片的侯麥，顛覆了我們對于這個呼風(fēng)喚雨的職業(yè)的想象，但正如侯麥的電影所表現(xiàn)的那樣，生活原本是平凡平淡的，這平凡平淡卻一樣波濤洶涌，而它來自于人們的內(nèi)心——這正是侯麥有興趣用一輩子去探討的事，這樣的侯麥自然也是親切的、平凡的。 看侯麥，也常常會想起小津，但小津拍電影是那樣的一板一眼，演員不許有任何的發(fā)揮，笠智眾不是說，動作幅度稍大小津都不同意的么。那樣的刻意出現(xiàn)的一種效果，是一種理想的人生，近乎完美。漸漸的你覺得或許這樣的循規(guī)蹈矩乃是日本人的本真民族性，小津如此加以捕捉也沒什么不對。 而法國人則是不同的，侯麥所呈現(xiàn)出來的有禮貌、富于思辨性、隨意、寬容，或許也是法國人的國民性。于是以不同的方式來表達也就不奇怪了。 但是兩種電影，最終都以一種平淡與隨意令人深深沉迷。這與宏大的敘事所不同的況味，是否更接近生活的真相呢。 說到底，好的電影，使人得以反觀自身。 而生活的豐富與蕪雜，卻遠不是所謂大片承載得了的。誠摯與用力的那些姿態(tài)，自然會有人呼應(yīng)。
花已開，料峭春寒，坐于室內(nèi)火爐旁，他和她升騰起一種情感。尺寸很難把握，但侯麥不愧是大師，感覺電影比小說更具視覺美，更有質(zhì)感。那個春天的花園真是美翻天。好想自己在那里待著，聊聊天，看看書，喝喝茶，曬太陽，聞花香。音樂里有暗潮涌動，雖然結(jié)尾那枯萎的花象征了隱秘的感情。短而美。四星半。
娜塔莎是水，任性無常柔軟，一根失而復(fù)得的項鏈就能使其破涕為笑；讓娜是土，理智成熟知性，哲學(xué)老師的洞察力和絕不妥協(xié)的原則；娜塔莎父親是風(fēng)，儒雅睿智風(fēng)度翩翩，在不同年齡的女人面前都能魅力滿滿；父親情人是火，熱情沖動火爆，有一種隨時劍拔弩張的攻擊性。春天在哪里？春天在侯麥的人間喜劇中。
喜歡侯麥的電影，不如說是喜歡著一種生活方式。人是自由的，流動的，無序的，隨意的。人具有基本的知識情操，可以自由而深入的思考、了解自己的內(nèi)心、了解自己的由來，對所在的世界感到疑惑而進行尋找、發(fā)現(xiàn)、探尋。人是獨立的，是自我的，是自我意識的客觀存在。不知道什么時候開始，在現(xiàn)實里找到這樣一種生活很難了，生活過于秩序性，人不再關(guān)注問詢自己，工作時工作，閑暇時也工作或者靠快捷娛樂來緩釋工作的疲憊心情。不再關(guān)心自己為什么這么說，為什么這么做，為什么要去那里，為什么會愛上誰。秩序是如此的理性化，人成了秩序本身。
兩個女孩在party上偶遇，這份偶遇是帶點奇跡的，再到邀請去家里住，深夜彈鋼琴，對談如流，這樣的開篇是流動的詩，是夢一樣的。
談話內(nèi)容比劇情本身精彩，平淡但不讓人覺得無聊，舒曼，柏拉圖，康德，胡賽爾，現(xiàn)象學(xué)，先驗論，屬于法國的知識分子傳統(tǒng)，這是我愛這個國家的原因。數(shù)學(xué)不好可以拿出來說，但哲學(xué)不可以，哲學(xué)不好讓人覺得沒有思考問題的能力。哲學(xué)不是改變你的想法，而是拓展它。尊重藝術(shù)與思想，讓人羨慕極了。
候麥的鏡頭所對準的永遠都是那一群法國知識分子，?？吹絻扇齻€人就像為了填補配樂的缺失不停說話，卻很少有“交流”，更多的是一種自我展示。在他們看似閑散愜意的生活，反而上演著難以平息的沖突和波瀾，于是，在這些如詩畫般美麗的景致中所展開的話題沉重且悲觀，揭示著生活的終極無奈。
春暖花開之時，最適合看侯麥。影片圍繞著一場反常而并不復(fù)雜的四角關(guān)系展開，由談天閑聊推動情節(jié)，以“項鏈”式的巧合澄清誤解，對話中漫溢著微妙暗示與曖昧情感。內(nèi)斂克制的哲學(xué)老師與浪漫狂想的少女，平素感性的人，其實潛藏著理智的一面，看似理性的人，終歸亦有受制于情欲之時。侯麥作品中的色彩調(diào)配、室內(nèi)設(shè)計與服飾穿搭美得令人嘆服。影片里法式中產(chǎn)知識分子的生活世界太使人艷羨了：隨處可見書的影子，伴著舒曼的音樂，看看馬蒂斯與霍克尼的畫作，讀讀康德、柏拉圖和胡塞爾，細細品嘗新鮮的番茄，在花草芳菲的庭院中漫步，吮吸春天的味道。PS：對先驗/超驗/分析與綜合判斷的餐桌探討與人物個性隱隱契合，還有對“凡事皆三”的感嘆。（8.5/10）
全片充斥著對白，像那個院子或是找不到的項鏈，侯麥似乎已經(jīng)顧不上打理電影里的難以尋覓的視聽語言了，僅僅專注于講一個故事。因此我想借電影的話評價電影：“人們不想打破侯麥的秩序，太費神在其電影的思想上，試圖引導(dǎo)自己思考思考本身?！彪娪熬挥行?，而我的注意力卻混亂不堪；我不斷的分神去識別房間里的畫冊，有戈雅、塞尚、畢加索……我甚至對那只小熊維尼的杯子、還有那扇巨大的攔在路中間的凱旋門產(chǎn)生了極大的興趣。電影到底是什么意義，于我已經(jīng)不重要了、也沒必要說了；我只不過是拿著票闖進了這場放映，電影結(jié)束我就離開，期待另一部獨屬于我的“春天的故事”發(fā)生。
本片講述了人均兩三套房的法國年輕人，房子輪著住，不痛不癢的小資生活。
正如片名一般，全片簡單樸素卻蘊藏各種各樣的生機與未知，三個女孩都與片中的父親有著或清晰明了或不可言說的聯(lián)系，你來我往的對話之中幾人間的矛盾和沖突也在被花草圍繞著的鄉(xiāng)間別墅中明晰起來，配樂和攝影等電影元素都無太多炫技之嫌卻仍讓人看后感慨于侯麥對簡單純真生活片段超凡的駕馭和解讀能力。
特別有魅力的電影，滋味雋永、耐品味。美妙的音樂和配色好像是侯麥標(biāo)配，不用說了。故事有春天咋臨時的曖昧和混沌不明，比如主人公們在人際界限上的試探、探險和防衛(wèi)。片尾重現(xiàn)的項鏈恰似迷失而復(fù)得的“自己”，但我已不是我，因為畢竟一個新的春天來了。
為什么大家都這么有錢。一個教Philo的老師在巴黎有兩套公寓。
這個粉白的小女孩，像一條透明線繩一樣串起珍珠項鏈。不論是交談、爭吵還是沉默，我只喜歡有她參與的部分，不理性的，不思辨的，不成熟的，不復(fù)雜的，她就是春天本身。
木心說，越是現(xiàn)象復(fù)雜的事物本質(zhì)越簡單。侯麥深以為然，所以他的電影永遠是兩性之間的組合、拆分和搭配。從康德主義者的眼界看來，人總是期待看到自己想要看到的事物。兩個被這種先驗判斷所困擾的女孩在綠意盎然的《春季》相遇，一見傾心的二者既是同病相憐卻也互為鏡像和因果?？档碌摹都兇饫硇耘小访黠@不能幫助從事哲學(xué)教育的女主角作出清醒而深刻的自我剖析與自我批判，因此影片需要不斷的對話和思辨。當(dāng)她與女性相處時，她是作為理性（父親/男友/老師）存在；當(dāng)她與男性相處時，她是作為感性（女兒/女友/學(xué)生）存在。影片在這種視角不斷流轉(zhuǎn)切換的驅(qū)動下走到兩性辯論的高潮階段，然而二者都想贏得對方的認同，即永遠深陷先驗主義的怪圈之中?？梢娢鞣秸軐W(xué)探討的核心總是主客關(guān)系的對立統(tǒng)一，難怪木心要說中國文化精神的最高境界是欲辯已忘言。
侯麥的故事尺度之小，同比其他故事時會覺得幾乎無情節(jié)，但用敏感的視角去看又覺得充滿張力，戲劇性十足。主人公們保持觀察自己對外部世界的真實反應(yīng)，理解自我，行動并反省行動的意義，為之歡欣、低落 。這些過程散落在日常里，顯得矯情又有趣。
非常厲害的場面調(diào)度，大大超越對侯麥的想象：雖然每個人都很話癆，但卻并不讓人厭煩，其中充滿了令人驚奇的視覺引導(dǎo)。男主角的視線始終在猶疑/游移，幾乎從來不去直視，這從根本上揭示了他的內(nèi)心，而三個女性顯然都比他直率太多，也可愛太多。四季故事的一大主題是偶然和宿命，但卻比伍迪·艾倫和科恩兄弟有趣得多也樂觀得多，以至于讓人無法停止傻笑。沒錯，讓人想要繼續(xù)生活下去的傻笑…
春天，春天應(yīng)該有人告白，有沙發(fā)上偶來的倦意，有一次郊游，有友人的離別，有無用的思考?？上а?，少年只記愁滋味，往時不知春天好?；叵胍延X浪費了太多，這時就好希望有人開口和我說一句：“其實呀，浪費也是好事一樁?！比缓笪揖湍苄陌怖淼美^續(xù)愉快地浪費下去，一直這樣愜意下去。
法國郊外的春天花園，真是美得讓人流連沉醉。這是四季中最云淡風(fēng)輕的一部，一切充滿了不確定性，也充滿了可塑性，讓人回味無窮。在春天乍暖還寒的天氣里，感情的觸碰、試探、親近、疏遠，就像園子里開花的蘋果樹，枝頭吹過的微風(fēng)，那樣自然而細微，春去了無痕。
侯麥總能給我情感和道德上舒服的中間值，邏輯自洽、故事簡單卻講得異常豐富、完全不必害怕冗長，簡短又清晰；巴黎公寓房子的挑高真的有電影里這么高嗎？“自由總會退化為暴虐”；“我不會刻意給學(xué)生推薦作家，我追求先驗性”；侯麥在電影中具像化了依賴直覺和信任先驗性的女性的生活與交談，他質(zhì)疑信任直覺的人常因為先驗性對天真和單純的懷疑——讓娜被娜塔莎丟在楓丹白露的小屋里，與她父親獨處，她在本該尷尬的氛圍里因為“證實”了自己的直覺而十分自在，鏡頭對著娜塔莎的父親，暗示那條丟失的項鏈就由這個男人戴著，他因為情況復(fù)雜而對情人撒謊，變相坐實了讓娜的陰謀論。結(jié)尾鞋盒里的項鏈把娜塔莎從讓娜的陰謀論中解救，侯麥借由娜塔莎之口說，你不能憑借想象生活、與人交談，你要真正地信任他人。
首尾呼應(yīng)的鮮花，卻是怒放到凋零再到更換而來，恰比項鏈的失而復(fù)得，繞了一圈回歸原點，可這彎彎繞繞里，盡是侯麥的心機和轉(zhuǎn)折，于是，原點業(yè)已不只是原點。