1 ) 《銀翼殺手》:從惡評如潮到無上經(jīng)典
載2008年4月2日《中華讀書報》
《銀翼殺手》:從惡評如潮到無上經(jīng)典
江曉原
據(jù)說從來沒有一部影片,有著像《銀翼殺手》(Blade Runner,1982)那樣的奇遇:上映之初,惡評如潮,既不叫座,也不叫好,連飾演其男主角的哈里森·福特也不以出演這部電影為榮。然而在此后四分之一世紀中,《銀翼殺手》的聲譽卻由惡變好,接著扶搖直上,成為科幻影片中地位極高的經(jīng)典,在2004年英國《衛(wèi)報》組織60位科學(xué)家評選的“歷史上的十大優(yōu)秀科幻影片”中,它竟以絕對優(yōu)勢排名第一。如今談?wù)摽苹糜捌娜?,一說起《銀翼殺手》,那通常都是高山仰止了。
據(jù)說《銀翼殺手》先后已經(jīng)有過7個不同版本,如今最可期待的,是最新發(fā)行的導(dǎo)演斯科特“欽定”的最終版本——它馬上就將be available for廣大中國影迷了。
其實《銀翼殺手》的故事情節(jié)并不復(fù)雜。復(fù)雜的是對這些情節(jié)的解讀。
經(jīng)歷了又一場世界大戰(zhàn)之后,地球環(huán)境殘破不堪。人類已經(jīng)前往外太空殖民,留在地球上的人們前途暗淡。公元2019年的洛杉磯,陰雨連綿,暗無天日。
當(dāng)時人類已經(jīng)掌握了“復(fù)制人”(Android)的技術(shù),Tyrell公司研制的復(fù)制人——它們仿照人類中的精英復(fù)制,但是只有四年的壽命,四年一到即自動報廢——不斷更新?lián)Q代,到Nexus-6型的時候,這些復(fù)制人即使被放到人類中間,也已經(jīng)是出乎其類,拔乎其萃了,它們個個都是俊男倩女,而且綜合能力和素質(zhì)極高。不過即使它們已經(jīng)如此優(yōu)秀,它們?nèi)匀粵]有人權(quán)。復(fù)制人被用于人類不愿親自去從事的那些高危險工作,比如宇宙探險或是其他星球的殖民任務(wù)。
但是復(fù)制人既然已經(jīng)如此優(yōu)秀,它們不可能長期甘心處于被奴役的地位,反叛終于出現(xiàn)了。人類政府于是宣布復(fù)制人為非法,并成立了特別的警察機構(gòu),專門剿殺復(fù)制人。受雇于該機構(gòu)的殺手被稱作”銀翼殺手”(Blade Runner),哈里森·福特飾演的男主角戴卡(Rick Deckard)就是一個已經(jīng)金盆洗手了的前銀翼殺手。
影片故事開始時,警察局長請戴卡重新出山,因為還有四個殘余的復(fù)制人,它們老奸巨猾,至今逍遙法外。于是在殘破的洛杉磯城中,戴卡開始了對這四個復(fù)制人的全力追殺。而復(fù)制人在被追殺的同時,卻在尋求另一個目標——延長它們自己的生命。最優(yōu)秀的復(fù)制人羅伊·巴蒂(Roy Batty)找到了復(fù)制人的設(shè)計者Tyrell博士,但是博士也無法延長復(fù)制人的生命,巴蒂在絕望中殺死了博士。
戴卡在追殺四個復(fù)制人的過程中,殺死了其中的兩個,卻愛上了另一個——女復(fù)制人蕾切爾(Rachael),Tyrell公司老板的美麗秘書。戴卡對自己的任務(wù)越來越困惑,最后在與巴蒂決斗時,他簡直不堪一擊,完全居于下風(fēng),而此時已到臨終時刻(因為四年的壽命即將期滿)的巴蒂不僅沒有讓戴卡“墊背”,反而出手救了戴卡,然后自己說了那段著名的遺言之后死去——那段遺言之所以著名,是因為直到今天仍然沒有一個人能夠?qū)⑺忉屆靼?。最后戴卡和蕾切爾離去,不知所終。
《銀翼殺手》是根據(jù)菲利浦·迪克(Philip Dick)的小說《復(fù)制人會夢見電子羊嗎?》(Do Androids Dream of Electronic Sheep?)改編的。提到迪克的科幻小說,還真不能不令人肅然起敬——我此刻至少想到五部著名科幻影片是根據(jù)他的小說改編的:《銀翼殺手》、《宇宙威龍》(Total Recall,1990)、《少數(shù)派報告》(Minority Report,2002)、《記憶裂痕》(Paycheck,2003)、《黑暗掃描儀》(A Scanner Darkly,2006)。
關(guān)于《銀翼殺手》,迪克曾經(jīng)說:“在我看來,這個故事的主題是戴卡在追捕復(fù)制人的過程中越來越喪失人性,而與此同時,復(fù)制人卻逐漸顯露出更加人性的一面。最后戴卡必須捫心自問:我在干什么?我和他們之間到底有什么本質(zhì)的不同?如果沒有不同,那么我到底是誰?”這段話將我們直接引導(dǎo)到影片《銀翼殺手》中最棘手的難題中——如果說關(guān)于影片的其他種種難題都還可以有一個哪怕似是而非的解釋的話,那么對于這個難題,卻在爭論了四分之一世紀之后,依然未能得到大體一致的答案。
從《銀翼殺手》上映的那天起,人們就一直在爭論一個問題:戴卡自己是不是復(fù)制人?答案當(dāng)然有“是”和“不是”兩種。兩造各有許多條理由來支持自己,其中都有一些是相當(dāng)有力的。
支持戴卡自己是一個復(fù)制人的重要理由包括:
1、戴卡的“獨角獸之夢”,這暗示戴卡的記憶是被植入的(每個復(fù)制人都需要植入一段記憶,以便有一個“前世今生”);
2、當(dāng)戴卡告訴蕾切爾自己不會殺她時,眼中閃著紅光(復(fù)制人眼中才會閃紅光);
3、警察局長對戴卡說:如果你不當(dāng)警察,你就什么也不是;
4、導(dǎo)演斯科特認為戴卡是一個復(fù)制人,他曾表示,他之所以不在影片中明確說出這一點,只是為了讓觀眾自己去發(fā)現(xiàn)。
支持戴卡自己不是一個復(fù)制人的重要理由包括:
1、影片最初的版本中,戴卡身世清楚,還有前妻;
2、戴卡的“獨角獸之夢”是因為他看了蕾切爾的資料;
3、戴卡如果是一個復(fù)制人,他就不可能像影片中所表現(xiàn)的那樣厭惡自己的工作;
4、戴卡是一個沒有靈魂的人類,巴蒂是一個富有人性的復(fù)制人,影片正是用這樣的對比表現(xiàn)了深刻的思想,如果戴卡是一個復(fù)制人,這個對比就會蕩然無存,影片就會大大失去其思想價值;
5、戴卡的飾演者哈里森·福特強烈贊成上面這條理由,所以他一直堅持戴卡不是一個復(fù)制人。在影片拍攝過程中,福特和導(dǎo)演的關(guān)系一直不融洽,這一分歧或許也是原因之一。
雖然影片一旦問世,它就是一個“文本”,觀眾愿意怎么解讀就可以怎么解讀,導(dǎo)演或主角都無法將他們自己的見解強加于觀眾。但是解讀畢竟還有合理與不合理,或者好與不好之分。從影片的思想價值來說,將戴卡視為一個復(fù)制人,毫無疑問是一個“不好”的解讀,或者說,是一個削弱影片思想價值的解讀。
所以我完全贊成哈里森·福特的見解——戴卡不應(yīng)該是一個復(fù)制人。
在我的解讀中,《銀翼殺手》主要是在戴卡身上糾纏在一起的兩個主題:
一是復(fù)制人的人權(quán)問題:羅伊·巴蒂這樣優(yōu)秀的復(fù)制人,英俊健美,豪俠仗義,富有藝術(shù)修養(yǎng),有著高尚人品——他連在搏斗中陷入絕境的敵人都愿意伸出援手救彼一命,這樣的人卻沒有人權(quán),而且只有四年的壽命,這不是太荒謬、太不合情理了嗎?所以戴卡會對自己的任務(wù)困惑,況且他又愛上了一個復(fù)制人。人權(quán)究竟依據(jù)什么來獲得?是依據(jù)生物學(xué)上的“出身”,還是依據(jù)人性——也就是文化——來獲得?這個問題也可以平移為“機器人的人權(quán)”或“克隆人的人權(quán)”,在后來的《機械公敵》(I, Robot,2004)、《逃出克隆島》(The Island,2005)等影片中都同樣被涉及了,但《銀翼殺手》可以算它們的先驅(qū)。
第二個主題稍微隱晦一點,即我們能不能夠真正知道自己所處世界的真相?《銀翼殺手》中關(guān)于記憶植入的故事情節(jié),涉及的就是這個主題。事實上,戴卡就無法知道他自己究竟是誰?在后來的《十三樓》(The Thirteenth Floor,1999)、《黑客帝國》(Matrix,1999~2003)等影片中,這個問題得到了更集中、更直接地表現(xiàn)和探討,但《銀翼殺手》同樣可以算它們的先驅(qū)。
當(dāng)然,《銀翼殺手》還有著更多的“先驅(qū)”資格,例如,它還是反烏托邦影片傳統(tǒng)最重要的先驅(qū)——從思想傾向到藝術(shù)風(fēng)格都是如此。它能夠成為經(jīng)典,確實不是浪得虛名。
2 ) 折紙的秘密
第一次折紙是小雞 對應(yīng)Rachael在彈Deckard家彈鋼琴前桌上放著的小雞的雕像
第二次折紙是個露了dick的男的 對應(yīng)Rachael第一次去Deckard家的時候Deckard問他的一個問題 6歲時玩的醫(yī)生護士游戲
第三次折紙是個獨角獸 對應(yīng)Deckard記憶中奔跑的獨角獸
gaff的折紙像我們展示了Deckard的記憶,可見Deckard的記憶也是被植入的
3 ) 像雨中淚水
Blade Runner
Directed by Ridley Scott
USA 1982
Blade Runner開篇未來世界里的洛杉磯和The Matrix Revolutions中的機器城市有些神似,到處都燃燒著火球,整個城市看起來就像從未見過陽光,還有外國語的霓虹廣告牌,有些異域風(fēng)情又有些危險的市中心里擠滿了移民住戶。這情形讓人心生疑問,是不是每個科幻電影的導(dǎo)演對未來的想象都碰巧一樣呢。但是Blade Runner不需要為這些巧合作任何解釋,它才是所有科幻電影的開始,在David Lynch的Dune之前,也在很多其他對Philip K Dick精彩小說所作的要命的改變之前。
導(dǎo)演Ridley Scott對電影基于的原文(“機器人會夢見電子綿羊嗎?”)的改編一點兒都不拘謹。他對故事情節(jié)的添油加醋讓銀翼殺手(Blade Runner)的追蹤和殺戮更加驚險刺激。而故事的主要人物也從殺手Rick轉(zhuǎn)變成被追殺的復(fù)制人(也作機器人)。多虧了電影中無與倫比的意象和演出,這些改變讓整部電影從原作的寓言題材升高到了被觀眾瘋狂迷戀的境界。故事里神經(jīng)質(zhì)的Roy Batty臨死前突然激發(fā)出來的“同情”簡直就是科幻歷史上最讓人難忘的鏡頭。象棋愛好者們則應(yīng)該看看Tyrell和Sebastian的一盤棋背后的故事[1]。
工業(yè)和電子音樂愛好者會在電影中聽到很多熟悉的對話,在大家都看了,喜歡或者討厭完了這部電影,它還成為了被引用原聲最多的電影[2]。樂隊Covenant甚至寫了一首名字就叫“像雨中淚水”的歌,來紀念那個著名的“是時候死了”的鏡頭。
在電影主角們周圍的悲劇氣氛也是可以引發(fā)漫長爭論的弗蘭肯斯坦矛盾。如同所有被人類創(chuàng)造的生命,機器人們要不就是太不滿意他們自己,要不然就太想要更多“生命”,以至于非得把他們的創(chuàng)造者殺了不行。銀翼殺手自己的工作也是一個兩難的問題,雖然自己是個應(yīng)該通過“有情測試”的人類,卻要非常堅決地殺了和自己長得差不多的機器人。也許只有象Rachael一樣的新一代機器人,因為生來有“回憶”,才能有正常感情過上跟人類一樣的生活。但是在電影里,她也沒通過“有情測試”,“真可惜她活不下去了,但又有誰能呢?”
[1]
http://www.brmovie.com/FAQs/BR_FAQ_Themes.htm#Chess [2]
http://www.sloth.org/samples-bin/samples/source?exact=Blade+Runner 4 ) 雨中淚
在雨中流淚是什么感覺?淚水和雨水在臉上交織而下,難以辨清。片尾當(dāng)羅伊在雨中不得不面對自己短暫生命的結(jié)束時,他的那些記憶也終將會被歲月的長河淹沒。就像他自己最后所說,“我所見過的事物,你們?nèi)祟惤^對無法置信。我目睹戰(zhàn)艦在獵戶星座的端沿,起火燃燒。我看著C射線,在唐懷瑟之門附近的黑暗中閃耀。所有這些時刻終將流失,在時光中,一如眼淚,消失在雨中。死亡的時刻到了?!弊笫质殖职坐?,右手手掌釘入鐵釘,死后白鴿飛入陰雨的天空,羅伊的死成就了電影史上最詩意的死亡之一??晌覀冇质欠衲芸吹剿挠曛兄疁I?
記憶,我覺得是一個人完成自我確認的基礎(chǔ),也是人類情感的源泉。每個人出生時都是一片空白,我們學(xué)習(xí),成長,繼而一切的經(jīng)歷都會在腦海中留下印記。之所以每個人都知道我就是我而不是別人,就是因為我們各自擁有不同的記憶。那些美麗的記憶對于一個人來說更是心中獨一無二的珍寶??扇绻幸惶欤阃蝗话l(fā)現(xiàn)你的記憶其實是虛假的,原來自己從未真實地存在過。那時,你會是什么感覺?你又該如何繼續(xù)面對這個世界?
人類千方百計地想要把機器設(shè)計成和自己一樣,可是真的創(chuàng)造出了和人完全相同的復(fù)制人之后,卻又不肯承認他們的存在。然而,人與復(fù)制人的界限開始變得模糊,甚至本質(zhì)上可能已經(jīng)相同。瑞秋在第一次遇見德卡時就直接問他是否曾經(jīng)錯誤地將人類退役。其實同樣是殺死一個生命,卻自欺欺人地宣稱是在使其退役。那么,人類這種設(shè)計想法的初衷又是什么呢?我覺得可能就和泰瑞博士要德卡對瑞秋進行人性測驗一樣,原因就是“讓我滿足”。為了滿足完成那些危險復(fù)雜且只有人才能勝任的任務(wù)的需求,復(fù)制人各方面都被設(shè)計來模仿人類,除了他們的感情。但復(fù)制人可能會逐漸發(fā)展出自己的情緒反應(yīng),像人一樣有恨、愛、恐懼、憤怒、羨慕。為了滿足對他們的生命進行控制的需求,設(shè)計者做了只有四年存活時間的所謂保險裝置。又是為了滿足人類能夠更好地控制復(fù)制人,他們被灌輸他人的記憶,結(jié)果得到的只是虛假的情感上的依靠和安慰。所以,我想泰瑞才會一邊以“比人類更像人類”為公司座右銘,一邊又自相矛盾地說,“我們開始認同他們,這是種怪異的妄想?!?/p>
如果一切的創(chuàng)造,在某種意義上,其實都只不過是為了滿足虛榮而已,這個世界不免帶著幾分荒誕和悲戚。
前塵往事,俱為云煙。自己視為珍貴的回憶,不過是他人的幻影。后來,瑞秋面對德卡時就連一句“吻我”也無法說出,因為她無法依靠自己的記憶,她分不清那到底是自己還是泰瑞的侄女,她無法確認自己的存在。
對于同為連鎖六型復(fù)制人的羅伊來說,他的一生更像是一首關(guān)于生命的沉重悲壯的詩歌。其實,他像極了人類本身,就如《普羅米修斯》里一樣去尋找自己的造物主。羅伊想方設(shè)法來到他的設(shè)計者泰瑞面前,質(zhì)問生命的真相,尋求更多的生命。然而得到的只是失望的答案。泰瑞說已盡其所能把他做好,“兩倍明亮的光芒,只能燃燒一半的壽命”。可是,泰瑞將他帶到這個世界,把他設(shè)計成比人類更像人類,卻只能讓其擁有短暫的生命,永遠活在死亡的黑暗恐懼中。我想這就是羅伊最后殘忍殺死泰瑞的原因。恨,是人類的情感之一。復(fù)仇,也是人類的本性。
高樓之上,面對自己即將消逝的生命,羅伊卻伸手救下了要跌落深淵的銀翼殺手德卡。至于他為何做出此舉,我認為這正體現(xiàn)了羅伊作為連鎖六型復(fù)制人內(nèi)心情感的復(fù)雜,本質(zhì)上也是反映了人類自身的復(fù)雜。愛與恨,善與惡,是對靈魂的拷問。那幕羅伊在雨中死去的場景,我想注定會永載電影史冊。逝去的生命,消失的記憶,人的孤獨與脆弱,時間的可貴和無情,都在這一幕中爆發(fā)出來,我甚至覺得那下了整場電影的雨就是為了這一刻。
雷德利·斯科特為我們展現(xiàn)了一個陰雨綿綿,雜亂潮濕的未來世界。作為一部1982年的科幻電影,其思想深度,制作水平,我覺得即使放在今天也不為過時。
5 ) 所有一切時刻終將消失在時光中,一如眼淚消失在雨中
影片屬于無比前衛(wèi)的硬科幻電影。無論是劇情還是配樂,壓根不像上世紀的影片,放到現(xiàn)在都完全不過時。印象最深就是攝影構(gòu)圖,太漂亮了,每一幀都能當(dāng)桌面,喜歡到不行。
同時,這片還貢獻了一個驚天美人——肖恩·楊,一出場就秒殺,有一點點費雯麗的影子,而她的命運也像費雯麗一樣令人唏噓。明明這么美麗動人,演技又好,卻被好萊塢抵制,越來越接不到好資源,最后只能去美劇圈混,太可惜了。
而全片最經(jīng)典的臺詞我從第一次看到現(xiàn)在,一直特別喜歡——“所有一切時刻終將消失在時光中,一如眼淚消失在雨中”,配上電影原聲音樂去聽去感悟,總有一種悲傷感襲來,宇宙之宏大,人類之渺小,永恒的只有時空。
6 ) 人性、記憶、命運:重溫《銀翼殺手》
最近系統(tǒng)的看經(jīng)典科幻片,終于從20年代看到了80年代。這個周末看的是《銀翼殺手》(Blade runner)。
無論哪個機構(gòu)的排名,《銀翼殺手》總是在最佳科幻片中排前兩名。唯一能跟其競爭榜首的,只有庫布里克的《2001:太空漫游》。
其實我在大學(xué)的時候曾經(jīng)在電腦前看過一遍,不過除了那精彩的結(jié)尾、哈里森福特和漂亮的女主角,已經(jīng)沒有太多印象。那時候,還不太會欣賞電影,當(dāng)然更沒有HDTV、家庭影院和藍光碟。小小的屏幕和模糊的畫質(zhì),往往會抹殺掉許多細節(jié),甚至影響你的理解和心情,所以我一直拒絕看槍版的電影。
而這次重溫,一個人在黑夜里細細品味,我被那深邃的思辨和陰暗凝重的藝術(shù)風(fēng)格所深深打動。
故事并不復(fù)雜。人造的復(fù)制人擁有超出常人的智慧和力量,但只有4年的生命。為了能多活幾年,幾個復(fù)制人冒險回到地球?qū)ふ抑圃煺?,希望能找到多活幾年的辦法。而福特飾演的Deckard則是派去追殺他們的銀翼殺手,因為復(fù)制人是被禁止在地球存在的。復(fù)制人也有了情感,其中有兩對戀人,還有一個甚至與Deckard產(chǎn)生了愛情。而最后Deckard在干掉其他的復(fù)制人之后,違背命令,帶著她亡命天涯。
影片中有太多讓人深思的片段。其實復(fù)制人并非都是那種十惡不赦的壞蛋,他們有正常人一樣的面貌和情感,只是他們更渴望生命,只是他們反抗自己的命運。他們被派去做最艱苦的活,作牛作馬低人一等,一旦回到地球還要面臨被追殺的命運。真不知道那個制造者工程師,怎能這么狠心為他們賦予了情感,從而讓他們?yōu)樽约旱拿\而痛苦折磨。但是否不賦予他們情感,才是更大的殘酷呢?另一部經(jīng)典科幻片《Invasion of the Body Snatchers 》正是這樣一個命題。外星生命入侵地球,它們會在人沉睡的時候附體,但附體之后的人變得沒有任何情感,如同行尸走肉。一對戀人試圖逃過附體人的圍追,但她最終沒能戰(zhàn)勝睡眠,他在試圖吻醒她的時候,她醒來了,卻也變了。從外星人的角度來看,沒有了情感,也就沒有了仇恨、恐懼、欲望,這才是一個完美的世界。但從人類的角度來看,沒有了情感,就沒有了靈魂,沒有了人性,也就沒有了生存的意義。
說到底,這是一部關(guān)于人性的片子。對于本片的深刻意義眾說紛紜,而其小說作者Philip k.Dick是這么說的:在我看來,這個故事的主題是Deckard在追捕人造人的過程中越來越喪失人性,而與此同時,人造人卻逐漸顯露出更加人性的一面.最后,Deckard必須捫心自問:我在做什么?我和他們之間的本質(zhì)不同到底是什么?如果沒有不同,那么我到底是誰?” (引自
http://bbs.cjdby.net/viewthread.php?tid=415465)
的確,Deckard追殺的不是沒有生命的機器人或者沒有人性的冷血殺手,他追殺的都是一個個鮮活的生命,生的時候個性鮮明,甚至臨死前掙扎都是鮮活亂跳。而其中最震撼也是科幻史中最經(jīng)典的一幕出現(xiàn)在片尾,當(dāng)復(fù)制人頭Roy目救起Deckard一命,自己卻大限將至的時候,他盤坐在雨中,懷抱一只白鴿,平靜的說出生命中最后也是最美的詩篇,然后寂靜涅磐,白鴿飛向天際。I've seen things you people wouldn't believe. Attack ships on fire off the shoulder of Orion. I watched c-beams ... glitter in the dark near Tanhauser Gate. All those ... moments will be lost ... in time, like tears ... in rain. Time ... to die. 我所見過的事物你們?nèi)祟惤^對無法置信。我目睹戰(zhàn)船在獵戶星座的端沿起火,燃燒在海面上可見火花然映的絕美光芒。然而,這些都將在轉(zhuǎn)瞬間消逝無影,如同雨滴中的淚水...
這個片段,我看了一遍又一遍。生如夏花般燦爛,死如秋葉般靜美。Roy在生命的最后一刻,是多么的無比留戀。不難想象他短短的一生其實應(yīng)該很凄慘,但即使如此,他也曾有過波瀾壯闊的經(jīng)歷,有過瑰麗璀璨的瞬間,有過恨與愛。4年,實在太短暫。那,100年,又足夠長嗎?許多動物都只有不到4年的生命,那它們是否也曾有過美好的瞬間和記憶呢?如果沒有,那即使活100年又有什么太大的意義呢?生命的力度不在于長短,但如果知道自己只能活4年,那生命的張力才更為彰顯。
說到記憶,這也是本片讓人深思的另一個主題。新型復(fù)制人的記憶是被移植的,但可怕的是這一點他們自己并不知道,直到某個人一語道破你所有未曾公開的秘密。想一想,假如有一天早上你醒來,突然發(fā)現(xiàn)以前你所有的記憶都是假的,曾經(jīng)的點點滴滴和小小秘密你都沒有真正經(jīng)歷過,而且健康的你卻甚至不能活到明年,你還能相信什么,你那些最珍貴的記憶,那些時光流逝之后唯一留下的東西,以至你的未來和希望,突然間被無情的撕的粉碎,這是何等的絕望、無助和空虛。而這一切,都源自那些制造你的造物主,所謂真正的人,這到底是殘酷還是諷刺?
其實,有很多的線索暗示Deckard也是復(fù)制人,就看觀眾自己怎么理解了。如果他最終知道這個事實,他會順從還是反抗命運?他之前所做的一切,從復(fù)制人的立場來看,又是否正義或道義?難道這就是賦予他的更悲慘的命運?命運,又是一個龐大的主題。而關(guān)于這個主題的電影,莫過于我最鐘愛的影片,《終結(jié)者2》。
影片中的外景,幾乎一直在下雨,幾乎總是黑夜。我不相信2019年代洛杉磯會是那個樣子,但200年或500年之后,誰又能知道那時的世界是否正如影片中那樣的擁擠、潮濕和陰暗呢?關(guān)于末世,大多數(shù)科幻片都是帶著悲觀的色彩。其實,這可能是人類對于人口日益膨脹,環(huán)境日益惡劣,科技高速進步卻容易失控所帶來的深深憂慮吧。也正是這種悲觀基調(diào),更能警醒世人,我們的明天,真的會更好嗎?
節(jié)奏拖沓的要命,為什么這么多人說好?
未來都市的設(shè)計跟三十年后的任何科幻片比都沒在輸?shù)?/p>
賽博朋克的劃時代經(jīng)典,科幻蒙太奇的極致表現(xiàn)!
七年后的世界就是這樣啦╮(╯▽╰)╭一邊是日本歌舞伎町mix香港缽蘭街mix星球大戰(zhàn)的超現(xiàn)實街景一邊是黑底綠字dos系統(tǒng)的電腦……這種技術(shù)水平叫我怎么相信你們造出了生化人啦╮(╯▽╰)╭
光怪陸離、憂傷絕望、且充滿復(fù)古氣息的未來世界……我最喜歡了!雷德利.斯科特把《銀翼殺手》的主題移植到了《普羅米修斯》上:人(復(fù)制人)想盡辦法要見到自己的造物主,希望獲得更長的生命卻不可得。因為造物主對所造之物沒有根本的憐憫和愛。
I've seen things you people wouldn't believe. Attack ships on fire off the shoulder of Orion. I watched C-beams glitter in the dark near the Tannhauser Gate. All those moments will be lost in time. Like tears in rain. Time to die.
這片放到哪個年代,基本都逃不過票房滑鐵盧,讓啃爆米花期待轟隆隆砰砰砰啪啪啪的觀眾思考人和非人的本原這種問題,對雙方都痛苦了一些,而我們又不能沒有這樣的電影,因為,這樣的電影會在時間的大浪淘沙以后,散發(fā)出與爆米花無關(guān)的香味。
9/10。重溫,激動落淚,導(dǎo)演很清楚自己要拍的不是一部簡單的娛樂片,他想講的是冰冷的機器骨架下進化出比造物主更深的情感光輝和求生意識,放大了人類世界的骯臟與混亂,詭秘緩慢的基調(diào)貫穿始終流露著黑色電影的氣質(zhì),主題晦澀、音效鬼畜、末日控的華麗場面都讓本片顯得無與倫比的精致與深刻,難超越。
好看到令人流淚。眼淚是什么?阿多尼斯說,它是最明亮的鏡子。羅蘭巴特說,它是為了證明悲傷不是一場幻覺。這部古典藝術(shù)科幻片,就像過于浪漫的詩歌,過于悲壯的歌劇。這場太多惆悵、滿溢著感情的長夢,像一面擺放在人類面前的鏡子,更是對生命注定要消逝的無盡感傷。
從頭到尾都散發(fā)著超出時代的詭譎氣息啊,說這是2049年拍的我都信~前面是科幻片、后面變恐怖片、最后又變哲理片了,雷德利·斯科特的電影真是風(fēng)格百搭。呃,電影院滿座真的好恐怖...
永遠我最愛的電影,沒有之一....All those moments will be lost in time, like tears.. in the rain...
我曾見過人類無法想象的美,我曾見太空戰(zhàn)艦在獵戶星座旁熊熊燃燒,注視萬丈光芒在天國之門的黑暗里閃耀,而所有過往都將消失于時間,如同淚水消失在雨中……死亡的時間,到了。
這哪像1982年拍的?
可能是看過攻殼機動隊的關(guān)系,這種相似的題材對我來說沒什么特別大的意思了,而且情節(jié)太拖了……另外為什么賽博朋克怎么老下雨?以后可以列個朋克氣候表,賽博朋克陰冷多雨、蒸汽朋克氣候干燥空氣質(zhì)量差、生物朋克四季如春
#重看#4K修復(fù)目瞪口呆,聲效驚人到身心俱顫,配樂如臻化境深入骨髓,伴隨永無止境的藍色煙雨中白鴿振翅,書寫永恒時間中孤獨的命運;末日廢墟場景凄神寒骨,開科幻風(fēng)潮之先河,母題之深邃堪稱典范;因為目睹過盛大奇跡的榮光,我們原諒人類的貪妄,天造之子對造物主的質(zhì)問無異天譴。
八年后重看,比印象中好一些,不過已經(jīng)和原著的人物關(guān)系設(shè)定改變極大了,刪除的默瑟主義和電子寵物線挺可惜,否則的話,背景設(shè)定就更完善了。這個電影不在于表演,在于氛圍營造,電影改動原著的時間線怪蹩腳的,雷德利·斯科特是個視覺主義和淺思考者,也注定他的科幻亞文化深入不了。
斑駁荒涼的氛圍中依舊投射出一絲微弱的希望的光芒,神作不解釋。
唯一能與<2001太空漫游>競爭影史最佳的科幻片,黑色電影的打光和基調(diào)+冰冷頹廢的賽博朋克主題+節(jié)奏緩慢的文藝范。范吉利斯的迷幻配樂極佳,特效和美工妙到顛毫。在雨霧迷蒙霓虹閃閃棄樓林立滿是東方元素的洛城蒼穹下,在追逐與逃亡中,在愛恨交織里,影片靜靜地拋出對生死,人性,造物主的追問。(9.0/10)
如果不是最后一刻,那個兇悍暴戾的復(fù)制人忽然靜靜坐化,手中的白鴿宛若天使和靈魂飄然而去的話......我會給影片打2星。它的冗長拖沓,它緩慢滑動的鏡頭語匯和冰冷粘膩的雨水都要讓我發(fā)瘋了。
一部因美術(shù)設(shè)計而成立的電影,除了美術(shù)設(shè)計以外其他一切都嚴重過譽