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1984年，美國玩具廠商HASBRO公司，從日本TAKARA公司收購了可變成機器人的原模合金汽車和飛機，起名為“變形金剛”，并制作了同名動畫在美國各大電視臺播出，以吸引更多的小朋友購買這些玩具?？峙逻BHASBRO公司也沒想到，“變形金剛”會受到如此大的歡迎，從玩具一直延伸到動畫、漫畫和電影，成為在全球范圍內(nèi)最具影響力的超級IP之一。

不同于漫威、DC和星球大戰(zhàn)等美國人心中的“國民IP”，《變形金剛》動畫在1988年便引進中國，擎天柱、大黃蜂、威震天的名字成為了幾代中國人的童年記憶。因而，我們也便不難理解，《變形金剛》真人電影在中國大陸院線能掀起如此現(xiàn)象級的熱度。

前五部電影在中國大陸的票房分別為：2.81億-4.28億-10.71億-19.77億-15.51億，合計貢獻了超過50億人民幣的票房，甚至一度超越北美市場，成為此系列電影的第一大票倉。第四部中中國投資方和中國演員的加盟，更是將票房和熱度推向了至高點。

現(xiàn)象級的《變形金剛》系列電影，收割票房神話的同時，也陷入慘烈的口碑地獄

然而在此系列瘋狂收割票房的同時，觀眾口碑和媒體口碑都一路走下坡，甚至到了不忍直視的地步。

《變形金剛》系列的imdb評分：7.1-6.0-6.3-5.7-5.2 《變形金剛》系列的mtc評分：61-35-42-32-27

除了07年的第一部作品口碑尚可，從第二部開始《變形金剛》真人電影就成為了金酸梅獎的常駐。屢次宣稱再也不拍《變形金剛》系列又屢次爽約的邁克爾·貝，在拍完第五部之后，終于放下了導(dǎo)筒。

然而，派拉蒙并未打算為此系列收尾，為人氣角色推出了外傳電影《大黃蜂》，作為搭建變形金剛電影宇宙的試金石。

動畫制作出身的“耐克公子”為《大黃蜂》注入了全新的面貌

新作品的導(dǎo)演特拉維斯·奈特，他的故事可以說非常傳奇——身為Nike公司創(chuàng)始人菲爾·奈特的兒子，這位“美國王思聰”被人稱作“耐克公子”，明明有千億家產(chǎn)等著他去繼承，卻進入動畫公司開始闖蕩自己的事業(yè)，成為了萊卡工作室的CEO。

他擔(dān)任美術(shù)設(shè)計和制片人的動畫電影《僵尸新娘》《鬼媽媽》《通靈男孩諾曼》《盒子怪》都收獲的不俗的成績，也得到了奧斯卡學(xué)院獎和安妮獎的垂青，他第一次親自執(zhí)導(dǎo)的定格動畫電影《魔弦傳說》，同樣獲得了奧斯卡最佳動畫長片的提名。

從大量的定格動畫制作經(jīng)歷和這些出色的動畫作品，都不難看出奈特導(dǎo)演的努力和用心。

這些優(yōu)秀的動畫電影，離不開奈特對工作的用心和堅持，從設(shè)計稿到模型修整，每一個細節(jié)都親力親為，認(rèn)真對待。奈特憑借自身的努力，讓大家認(rèn)可了他作為動畫師的身份，不再只是把他當(dāng)作Nike帝國的繼承人對待。

雖然是首度執(zhí)導(dǎo)真人電影，但奈特導(dǎo)演豐富的動畫制作經(jīng)驗，賦予了《大黃蜂》迥然不同的新生機，不再只是毫無邏輯的機械大亂斗，80年代復(fù)古元素的運用，以及少女成長teen movie的成功移植，為這部外傳電影帶來了全系列的最佳口碑——imdb 7.3分和mtc 66分對《變形金剛》系列而言無疑是一次口碑大回春！

imdb觀眾評分和挑剔的mtc媒體評分都達到系列最佳

復(fù)古元素已經(jīng)成為近年來好萊塢大片中屢試不爽的靈藥：《小黃人大電影》中滿滿的60年代波普藝術(shù)彩蛋，《X戰(zhàn)警：逆轉(zhuǎn)未來》中穿越回70年代改寫歷史的劇情，《銀河護衛(wèi)隊》中的80年代搖滾金曲，都是最好的佐證。

《大黃蜂》的劇情設(shè)定在了《變形金剛》誕生的80年代，大黃蜂的造型從原來的雪弗蘭科邁羅變成了經(jīng)典的甲殼蟲，其他角色也都回歸了最經(jīng)典的《變形金剛G1》時期的形象。除了角色造型的復(fù)古化，真人角色穿搭的牛仔單品和機車夾克，The Smiths、Bon Jovi、Duran Duran等樂隊/歌手的金曲串燒，片中誠意滿載的80年代復(fù)古元素也不難看出奈特導(dǎo)演對細節(jié)的用心。

回歸《變形金剛G1》時期的經(jīng)典造型

邁克爾·貝版《變形金剛》中飽受詬病的文戲，也在《大黃蜂》中得到了極大的改善。一個無法從喪父之痛中走出來的青春期少女，因為與大黃蜂的相識，完成了一次與自我的和解。 失語的大黃蜂在片中化作一只戰(zhàn)斗力max的小伙伴，文能賣得一手好萌，武能殺敵英雄救美，試問誰不想和大黃蜂做朋友呢？雖然劇情的設(shè)定絕對稱不上新穎，但扎實用心的劇本永遠奏效，從《E.T.》《鋼鐵巨人》到《大黃蜂》，都是最好的證明。

另外，值得一提的是，片中女主的扮演者海莉·斯坦菲爾德，14歲時便憑借《大地驚雷》中的表演提名了奧斯卡最佳女配角。擁有如此高起點的童星，并未曇花一現(xiàn)，又參演了票房不俗的《完美音調(diào)》系列，《成長邊緣》中叛逆而又渴望被愛的問題少女Nadine一角幫助她收獲了金球獎的提名。

剛滿22歲的她，不僅需要好作品來證明和磨練演技，更需要商業(yè)大片來累積人氣。海莉不僅在《大黃蜂》中貢獻了遠超爆米花電影女主的演技，并演唱了電影主題曲《Back To Life》。海莉與《大黃蜂》稱得上是一次互相成就的雙贏合作，相信在《大黃蜂》之后，她也將與羅南、范寧姐妹一樣，成為好萊塢最受矚目的年輕影人。

情懷不能當(dāng)飯吃。但沒有情懷，有時候也會味同嚼蠟。

從2007年“爆炸貝”的《變形金剛》，到2019年的《大黃蜂》（雖然人家在美國是2018年上映，但我們大多數(shù)還是在2019年看的），12年，真人版《變形金剛》走過了“一個生肖輪回”。

我還記得07年在大銀幕上看到《變形金剛》電影的那種興奮感，作為從兒童時代就狂迷變形金剛的粉絲，那種心情個中體會。然后到了第二集單純的爽快，第三集的慣性觀看，第四集的畫蛇添足，第五集的單純罵街。用兩首歌來形容，《變形金剛》真人電影曾經(jīng)讓無數(shù)粉絲“夢想照進現(xiàn)實”，但最終的結(jié)局落得個“想說愛你不容易”

《變形金剛5》的影評→

20年的變迷，與各位分享《變5》究竟?fàn)€在哪里

不破不立，這部電影《大黃蜂》肩負著真人電影“軟重啟”的重擔(dān)上馬，無論是電影最終的質(zhì)量，還是在商業(yè)上的一些說辭，這里不吐不快。

從觀眾的角度，《大黃蜂》是一部不錯的電影，得益于導(dǎo)演不俗的水準(zhǔn)，把這個俗套的故事拍得非常可愛，很有趣味，只是換了導(dǎo)演之后，風(fēng)格大變，跟之前爆炸貝的片子沒法比、說白了，不猛，但有趣。

從變迷的角度，并不認(rèn)為這是一部合格的“變形金剛”電影，因為從角色設(shè)定到風(fēng)格跟大家印象中的變形金剛有一定距離。但是不要忘了本片的導(dǎo)演特拉維斯·奈特（如下簡稱“耐克哥”）也是一位變迷，他把這個“不像變形金剛”的故事，插入了大量G1動畫片、漫畫和游戲的各種致敬梗，這是最讓粉絲興奮之處。

毫不夸張的，這是一部彩蛋大于電影本身的作品，也只有變迷能夠切身體會。

所以，這是一部可以讓觀眾買賬，同時能夠打動粉絲的電影，這樣的“雙開花”，使得《大黃蜂》獲得了系列最高口碑。

下面咱們就針對這些邊聊邊跑題，這是一位來自20多年變形金剛粉絲，對電影的所有角色、設(shè)定梗、彩蛋的終極解讀和梳理，章口就萊！

PS，名詞解釋

G1，指的是上世紀(jì)80年代到90年代初期間出品的動畫+玩具，但界定并不明顯。比如從玩具的角度，囊括了美版和日版的頭領(lǐng)戰(zhàn)士、隱者戰(zhàn)士、勝利斗爭、地帶Z等，角色造型和變形設(shè)計上相近，我們稱之為G1玩具。但從動畫的角度，很多朋友只認(rèn)美版98集動畫+大電影。這里咱也不跟著裹亂了，由于涉及不到日版頭領(lǐng)，干脆以美版動畫為主。 IDW漫畫，IDW漫畫公司出品的變形金剛漫畫。 86大電影，1986年《變形金剛》動畫的電影版，更新?lián)Q代之作，擎天柱死亡、補天士上位，可惜當(dāng)年票房慘敗。

真人世：真人電影宇宙，以爆炸貝的電影版和相關(guān)周邊漫畫為基礎(chǔ)的世界觀。

趙喜娜：約翰·塞納，電影里軍官的扮演者 孩之寶，變形金剛的玩具版權(quán)和制造商，因多樣化的重涂技巧和工藝革新的偷膠本領(lǐng)，以及物美價廉的越南代工廠壁上村被玩家親切的稱為“孩之婊”。其中電影玩具線MPM04擎天柱、MPM06鐵皮、MPM07電影大黃蜂為不可多得的“精品“！ TT社，Takaratomy，最早孩之婊就是從他們搞下戴亞克隆版權(quán)變成變形金剛的（其實只是Takara，還沒跟Tomy合并），如今算是變形金剛的代理商，生產(chǎn)日版玩具為主，部分涂裝略強于孩之婊的美版，其中以還原動畫為主MP玩具線為不可多得的精品！

“鐵巨人”

換了導(dǎo)演，就得接受電影從風(fēng)格到故事的全方位變化。

《大黃蜂》不像“變形金剛”，更像《鐵巨人》。失憶的戰(zhàn)士、與人類少年的純真友情、反襯成年世界的虛偽，電影的故事模式，角色設(shè)定，基本上對標(biāo)這部電影來的。

斯皮爾伯格的《ET》外星人大概是標(biāo)桿（斯大爺也是《大黃蜂》的執(zhí)行監(jiān)制），講的都是友情和純真。

咱隨便舉例，往遠了說《巨猩喬揚》《威鯨闖天關(guān)》《尼斯湖怪》，近處有《馴龍高手》《狼伴歸途》多了去了?！洞簏S蜂》也是如此，之所以類型《鐵巨人》主要還是在角色設(shè)定上，原本是戰(zhàn)爭機器，但鋼鐵外表之中隱藏的心靈清澈無比，這樣的反差是同類作品的核心，大黃蜂瞪大眼睛的鏡頭，不僅僅是賣萌，眼神清澈透亮，象征純潔的心靈。

您說這樣的故事像變形金剛嗎？

但這并不是噴，耐克哥前作《魔弦傳說》那細膩的風(fēng)格和對情感刻畫，觀眾早已領(lǐng)教。并不是說這導(dǎo)演有多么牛逼，而是很適合這個故事，通外星機器與地球少女之間的關(guān)系，突出純真世界、對友情的美好訴求的主題，期間點綴著幽默輕盈的笑料，還有首尾的CG大戰(zhàn)，雖然老套但不低級，反而有趣。但該片與狂轟濫炸的前幾部風(fēng)格相距甚遠，充其量只能是個“小品劇”，要是爆炸貝拍這個故事那就完犢子了。

所以我認(rèn)為《大黃蜂》是一部觀感不錯的電影，就算我這個變迷都能可以接受。

風(fēng)格為什么變化？

電影的風(fēng)格并不是導(dǎo)演決定的。

不是因為是導(dǎo)演的屬性導(dǎo)致電影一改往日狂轟濫炸的風(fēng)格，而是電影打算改變風(fēng)格，才會選擇這樣一位導(dǎo)演。

首先孩之寶，作為玩具制造商，從某種意義上來說，這偷膠重涂大公司在電影走勢方面有著相當(dāng)?shù)脑捳Z權(quán)。電影有個重要的設(shè)定，人類主角是個女孩。

您之前見過玩機器人玩具的小女孩嘛？變形金剛玩具，這不是男孩子的專利嗎？

這就是孩之寶的策略哦！以前真人電影，那樣打打殺殺的風(fēng)格，不適合女觀眾，玩具更無從談起。但孩之寶打算拓展市場，可惜市場受眾經(jīng)過這么多年的洗禮已經(jīng)趨于飽和。所以他們首要做的，就是改變風(fēng)格定位，甚至改變?nèi)嗽O(shè)，把電影變得溫馨有趣，這樣一來，有望撬動那些原本對機器人玩具不感興趣的女觀眾，讓小公舉們了解到，原來機器人也這么卡哇伊，買買買！

這才是他們變風(fēng)格，找了個拍動畫片的導(dǎo)演的初衷，主角是女孩，也是有意為之！

但有人也說了，電影與變形金剛差距這么大，你是鐵粉為什么還能接受？

其一，電影拍得不錯，這個不能黑，就像當(dāng)年徐克拍《笑傲江湖》電影，也把原著改的面目全非，但照樣成了經(jīng)典。電影拍得比較有趣，咱們實事求是。

其二，在于大黃蜂的特殊人設(shè)，雖然故事不像變形金剛，這樣的風(fēng)格放在大黃蜂身上，其實是可以成立的。

PS，插一句題外話，《大黃蜂》在北美首周票房一般，有人蹦出來說電影票房失敗，前途堪憂什么的。這里要說一下，電影的成功與否，不單單反映在票房成績上，電影口碑已經(jīng)很好了，而且作為賣玩具為主的電影，周邊利潤率極大，我不信這樣的電影會虧本。

退一步講，作為出品方，前幾部真人電影都是動輒耗資2億左右的大片，不但耗時耗力，而且風(fēng)險率極高。《大黃蜂》作為首部單人傳記電影，片方肯定不會如此冒險，風(fēng)格改變的同時，也帶來了成本的降低。該片在boxoffice上的成本數(shù)據(jù)為1.35億美元，這個數(shù)據(jù)水分很大。您要看過電影就知道了，《海王》炫成那樣成本才1.6億，本片就這小品式的萌寵電影，首尾兩場打斗，其余時間都在“訓(xùn)蜂”，花1.35億人民幣還差不多。可見這個數(shù)字就是宣傳手段而已，包裝成億元大片。據(jù)小道消息，本片的真實成本為6000萬，我就這么一說，您就這么一聽。 值得注意的是，片中角色造型更加G1化，是的身上的細節(jié)零件遠不如真人電影的造型，而且變形方式也從之前的碎片炸裂式，變成了“塊狀移動”，CG成本也大大降低。但作為老G1粉絲，這樣的變化，我很欣慰哦！

為什么是大黃蜂？

要說《變形金剛》真人電影系列最大的贏家，除了玩具制造商孩之寶之外，大概就屬于大黃蜂了。

《變形金剛》的改編屬性其實有些復(fù)雜，因為其中的角色形象來自于玩具，但卻有著漫畫和動作作為故事基礎(chǔ)，但無論是來源于哪一套作品，在07年第一部真人電影之前，大黃蜂都是小case。

大黃蜂在G1動畫中算是一個比較糾結(jié)的存在，我相信這么多老動畫粉絲，粉大黃蜂的真沒幾位。但真人電影中這位卻異軍突起，圈粉無數(shù)，因為二者幾乎是同名的不同角色。

G1動畫第一季前幾集中，大黃蜂的戲份其實非常多，可以理解孩之寶為什么這樣設(shè)定：

孩之寶買下了日本Takara公司的玩具版權(quán)之后，早期G1動畫前幾集就是為了賣玩具，尤其是前三集，直接就是廣告片，后來人氣高漲之后才正式?jīng)Q定開發(fā)動畫的。 首先，既然還是廣告，就必須多讓玩具角色多多與人類互動，這樣才顯得“接地氣”。其次，作為一套描述“機器人”的動畫片，孩之寶起初心里也沒底，因為西方世界不像日本這樣有著濃濃的機甲和機器人情結(jié)，西方動畫還是“以人為本”，您這一套體型碩大的機器人練摔跤，美帝孩子們未必喜歡。 所以為了在動畫片中突出以機器人和人類的互動，出現(xiàn)了大黃蜂這個角色。

★這位身材不高，跟人類差不多，比起動輒需要讓人類仰視的大塊頭，大黃蜂更合適跟人類互動。

★大黃蜂造型是矮胖身材，很憨厚的外表，看上去有點“萌”。

★武力值不高，動畫里大到紅蜘蛛小到機器狗（威震天都不拿正眼看他），都能欺負他。但即便如此，大黃蜂還是以保護人類作為第一要務(wù)，每次傷痕累累卻輕傷不下火線，他的勇敢和堅韌，讓變形金剛變得格外親民，從而非常人性化。

可見，觀眾接受變形金剛，勇敢而憨厚的大黃蜂功不可沒。

PS，無論是動畫還是游戲，G1造型的大黃蜂，是受傷次數(shù)最多的，但也是汽車人中最頑強的一個，游戲《賽博坦墮落》（FOC）中，大黃蜂還替擎天柱擋了一槍幾乎喪命。這正是個頭不大的大黃蜂的勇敢精神的體現(xiàn)。

可見，電影《大黃蜂》這位造型和人設(shè)，都是基于G1動畫的。故事不一樣，但人設(shè)像啊。

但后來大黃蜂為什么在G1動畫中人氣也沒漲，戲份越來越少呢？因為后來動畫火爆，角色百花齊放。

G1動畫終究是戰(zhàn)斗為主題，后來涌出了大量優(yōu)秀的戰(zhàn)士，誰打的猛誰就更受孩子們歡迎。而且大量角色個性十足，大家更喜歡帥氣的飛毛腿、樂天派的爵士，熱血男兒消防車，呆萌的鋼鎖，狡猾的紅蜘蛛，甚至孔武有力的大力神。

在這樣的條件下，武力值不高、外形呆萌卻不夠帥氣的大黃蜂，慢慢也就退居二線了，所以當(dāng)年大黃蜂并不是人氣不高，而是處境尷尬，我記得小時候跟小伙伴玩“角色扮演”，誰都不愿意當(dāng)大黃蜂，而且當(dāng)年G1玩具中，最火的擎天柱、大力神這些，大黃蜂的G1玩具倒是有，但不多。（所以后來日版動畫接受了這個教訓(xùn)，把與人類互動的角色變成外表帥氣、武藝高強的六面獸，頓時使之人氣飆升，而且玩具銷量火爆）

但大黃蜂作為初代元老，后來動畫中大黃蜂的群戲戲份還是有的，并一直活躍到了大電影后期。而且為了延續(xù)其人氣，美版動畫最后兩集，大黃蜂重傷，被五面怪升級成了“金飛蟲”。還是變形甲殼蟲，但身材更加瀟灑，武力大增，而且頭雕改成了擎天柱式的口罩臉。

沒錯，真人版《大黃蜂》的戰(zhàn)斗狀態(tài)的口罩臉，追溯到之前真人版的設(shè)定，根源在“金飛蟲”這里。而本片中大黃蜂可萌可猛的設(shè)定，正是G1動畫中大黃蜂與金飛蟲的融合體。

PS.在這樣的情況下，大黃蜂/金飛蟲的玩具還是比較熱銷的。在1984年出現(xiàn)的那批汽車人里，他是唯一一名直到1986年仍然有出貨的角色，用我們小伙伴的一句話，小時候買不起擎天柱還買不起大黃蜂嗎？

電影這個故事下的人設(shè)，還是有所考據(jù)的。換句話說，這是為大黃蜂量身定做的作品，換任何一個角色都不行，您想想如此人設(shè)假如換成擎天柱會是怎樣的效果？？雷死人嘍。

PS，前幾部真人電影，大黃蜂跟G1動畫對比，除了是黃的之外，沒有任何搭調(diào)之處，實際上該角色之所以在電影中人氣高漲，因為這是一個集大成的形象，其包括G1動畫大黃蜂的勇敢和親民、警車的火力、飛毛腿的帥氣、爵士的樂天性格，可見電影中大黃蜂將幾位人氣角色的特點融合到自己身上，也搭上其他角色實在不給力，不火才怪。

《大黃蜂》與前幾部是什么關(guān)系？

我認(rèn)為這是一部“軟重啟”的電影。

07年爆炸貝的真人電影讓粉絲“夢想照進現(xiàn)實”，雖然我們也發(fā)現(xiàn)這個夢想跟想象的不一樣，因為角色造型和人設(shè)實在不像，但有總比沒有好。也就那個時候，隨著真人電影培養(yǎng)了大量新粉絲，他們與老粉絲之間也有了興趣上的隔閡。這不是沖突（雖然有的時候真的能撕起來），主要是喜歡的東西不一樣。兩種風(fēng)格單從外觀上就差太遠，更不要說，G1、真人世、IDW乃至08動畫、C版、領(lǐng)袖之證這些各有一套世界觀，互相不挨著。

G1動畫固然久遠，卻流傳最廣影響最深，但如今IDW漫畫中角色人設(shè)也是以G1為基礎(chǔ)的，況且IDW里變形金剛早就跟旗下另一大品牌特種部隊在一起玩了，但電影中始終未能成行。如今《大黃蜂》風(fēng)格煥然一新，趁著這個機會：

★IDW漫畫重啟，并放出重啟后的預(yù)覽圖，描述的是G1動畫賽博坦內(nèi)戰(zhàn)時的場面。

★電影版中角色此時造型全部換成了G1+IDW風(fēng)格的形象，開場也出現(xiàn)了賽博坦內(nèi)戰(zhàn)。

★孩之寶新玩具線系列“圍城”和SS后續(xù)系列，造型風(fēng)格與重啟版IDW漫畫甚至電影造型類似。下圖為官方SS電影擎天柱造型，僅做參考。

玩具版權(quán)方孩之寶，漫畫出品方IDW，電影制作方派拉蒙，打算一起開發(fā)聯(lián)動宇宙，最起碼先把風(fēng)格統(tǒng)一了再說。

就是這樣簡單，雙方各自重啟，影漫聯(lián)動，未來也有機會跟孩之寶另一款《特種部隊》聯(lián)動，打造IDW和電影聯(lián)動宇宙，孩之寶再重涂一波玩具，何樂而不為？

但本片也沒有否定真人世的故事，所之所以是軟重啟，就意味著《大黃蜂》可以作為電影版重啟的新作，也與之前“真人世”作品有著千絲萬縷的聯(lián)系。

能讓該片如此“靈活機動”，在于本片與真人世之間的留白。

電影開場，從賽博坦逃離的大黃蜂墜落到地球，遭遇趙喜娜他們，你以為是這樣的嗎？并不是。

大黃蜂遭遇趙喜娜之前，是在逃避閃電追殺而已，人家早就來地球了，可參考前傳漫畫。

在漫畫中，二者是有著不共戴天之仇，因為蜂蜂認(rèn)為閃電要對自己女朋友“魔妖”（Diabla）的死負責(zé)。后者是霸天虎女間諜，與大黃蜂相處日久生情，不料她卻在戰(zhàn)斗中死亡，導(dǎo)致大黃蜂遷怒于閃電。

值得一提的是，前傳漫畫描述的是大黃蜂與英國軍情六處合作的故事，他變形為阿斯頓馬丁，007的座駕，沒錯，漫畫的內(nèi)容是致敬了007諜戰(zhàn)，第一集叫《金槍車》。《大黃蜂》正片的故事是發(fā)生在前傳漫畫23年之后，大黃蜂至少在1964年之前就已經(jīng)在地球了。

所以電影開場賽博坦情節(jié)與地球之間是有著時間差的，那么大黃蜂到底什么時候來的地球？暫時沒有官方解釋，為的就是不與前幾部電影在時間上沖突，因為《變5》表示大黃蜂還參加過二戰(zhàn)，目前來看，電影的留白讓這一點還說得通。

電影中，大黃蜂身材雖然G1，但頭雕卻跟以往一模一樣，還繼承了不會說話的梗。片中也有第七區(qū)部門， 有給趙喜娜報告發(fā)現(xiàn)霸天虎的那個拉丁裔小哥，老趙回了一句“謝謝，西蒙斯”，這個梗暗示了變1里的西蒙斯特工。結(jié)尾大黃掃描了一輛科邁羅，變成07年《變形金剛》里的老款車型了，都與真人電影有聯(lián)系。

但本片彩蛋也表示，G1風(fēng)格的擎天柱也現(xiàn)身地球了哦，天上還有七位正在趕來地球的路上。而07年《變形金剛》真人版電影，擎天柱和小伙伴們才剛剛到。

但這也是留白，本片與真人電影之間差了30年，期間編劇有充分的時間“圓回來”?？梢姡娪捌绞呛茈u賊的，本意上是要重啟，但也沒把“本片是前傳”這條路堵死。萬一重啟失敗，這一部也不會如《終結(jié)者5》那樣顯得尷尬。

聯(lián)想到出品方派拉蒙，也就不難理解了。他們非常擅長這么玩，最明顯的例子就是新版《星際迷航》，本意上是重啟，但片中還有老版電影的史巴克，最后用了平行宇宙的梗，好把新老兩套《星際迷航》聯(lián)系起來。我覺得《大黃蜂》也是大致如此，平行宇宙屢試不爽。

所以真人世的粉絲們不要灰心，出品方是不會放棄之前的電影系列的，只要玩具有市場，一切都好說。

PS，《大黃蜂》里，角色除了外形像G1之外，身高也變了，更加符合動畫，下面的圖一目了然。

賽博坦之戰(zhàn)

當(dāng)然，本片里有讓我們粉絲興奮的東西，就是致敬的彩蛋。

資深變迷耐克哥，他是本片的導(dǎo)演，卻不是編劇。

《大黃蜂》編劇欄里，找不到他的名字。所以你大致可以明白電影的故事為啥不像變形金剛了吧。其實這也未必是壞事，要知道，讓粉絲當(dāng)編劇的話，往往不會專注電影語言的表達反而會強化粉絲觀點，很容易天馬行空，導(dǎo)致顧此失彼，比如《魔獸》和《忍者神龜2》，普通觀眾看這兩部電影的態(tài)度是一般的，因為很多人并不知道其中某角色或者橋段的意義和出處。

所以，耐克哥在本片中的任務(wù)，除了以導(dǎo)演的身份把這個故事講好之外，還要以粉絲的身份圓夢。派拉蒙的觀點也一樣：“你小子老老實實把電影拍好，余下你往里塞什么情懷我們不管”。

所以就有了讓粉絲激動不已的“賽博坦之戰(zhàn)”。看電影不要遲到，否則你就錯過了全片最為精華的部分。

值得一提的是，這段場面是后來補拍時候才有的，最初試映的時候是沒有的?？磥碓撈畛蹙兔葘櫰?，但可能考慮到試映口碑，或者耐克哥的堅持，才加上這段，

G1風(fēng)格的角色，大量致敬梗，這段純CG動畫，以火爆的場面且情懷滿滿的代入感，為《大黃蜂》的風(fēng)格和人設(shè)定下基調(diào)。這段場面，能找到的出處設(shè)定至少有三處：G1動畫第一集《第一天》、動作游戲《變形金剛：賽博坦之戰(zhàn)》（如下簡稱WFC）、以及86大電影。下面就解鎖這部分彩蛋。

WFC

這段內(nèi)容風(fēng)格模式與WFC的開場CG非常相似，可以看做是升級版的游戲CG。而且其中的角色造型，與其說是G1，倒不如說是G1為基礎(chǔ)，更偏向于WFC、FOC（續(xù)作，《賽博坦隕落》）或者IDW漫畫風(fēng)格。

PS，強烈推薦各位玩一下這兩套游戲，尤其是FOC，是我玩過爽的動作游戲之一

救護車與鐵皮

第一位出場的是救護車，“白衣天使”的熟悉造型，這也是一處致敬IDW漫畫的梗。

2005年《行動三部曲》第一部《隱秘行動》，第一個出場的汽車人，就是救護車。跟游民、浪客倆霸天虎打的不亦樂乎。

他身后的是鐵皮，動畫中紅色老兵，與電影中黑色涂裝武器專家的造型完全不同。

千斤頂

經(jīng)典G1造型的千斤頂，并不是第一次在真人電影中出現(xiàn)。

千斤頂?shù)谝淮纬霈F(xiàn)是在《變形金剛3》的前傳漫畫中，他作為御天敵的御用科學(xué)家登場，其中造型就是類似G1的形象。但被震蕩波給打爆了，后來救護車修復(fù)之后，變成了《變3》中的愛因斯坦Q，可惜也沒落下好，被路障以行刑的方式給處決了。這就是為不喜歡真人世的原因，千斤頂人氣這么高的角色，讓你們搞成這樣。

PS，MP20千斤頂，個人認(rèn)為是MP線蓮井章悟時代最經(jīng)典的小車。（MP39飛毛腿個人最愛）

阿爾茜

粉色的女汽車人阿爾茜，不必多言，且這個角色與09年《變2》里摩托車阿爾茜是同一個配音演員，伊莎貝爾·盧卡斯（Isabel Lucas）

PS，阿爾茜作為人氣最高的女汽車人，形象比較多樣，動畫中是丹尼爾善解人意的大姐姐，跟補天士和彈簧倆人關(guān)系不清不白（彈簧的配色自帶綠帽子），IDW漫畫里這位是變性人，是震蕩波的試驗品，結(jié)果變成了冷血暴戾的女殺手，后期跟橫炮是CP。

玩具方面，官方IDW阿爾茜是經(jīng)典，第三方FT“阿爾茜”變形操蛋，但造型非常不錯。

大漢中槍

片中那位矮胖，頂著綠頭盔造型跟紅坦克差不多的那位就是大漢，鏡頭里還肩膀還中了一槍。

這個場面致敬了86大電影中大漢中槍的場面，后者這個鏡頭是大漢在動畫里最后一次出場，因為這一槍把他打死了。

大黃蜂初次亮相

大黃蜂第一次出場，是以載具形態(tài)撞開了兩名霸天虎（驚天雷和硫酸雨），這處場面是致敬G1動畫《第一天》的一個鏡頭。

只不過動畫里撞開霸天虎的是千斤頂，大黃蜂在他后面跟著，他們是一起偷方舟的能量棒。

聲波+震蕩波

二位不必多言，經(jīng)典的G1風(fēng)造型，但更像FOC游戲形象，尤其是聲波用標(biāo)準(zhǔn)的唱腔放出了機器狗，情懷濃濃。

游擊隊

紅蜘蛛領(lǐng)導(dǎo)游擊隊，通常稱他們?yōu)?span style="font-weight: bold;">seeker小隊，一堆量產(chǎn)飛機，用玩具的術(shù)語叫做“同?！薄?/span>電影中他們也是以G1動畫《第一集》里塞星形態(tài)的三角翼飛機造型亮相。

出場的幾位包括：驚天雷、硫酸雨，還有酷似紅蜘蛛的閃電（這個梗下面再說。有人說這個角色就是紅蜘蛛，跟地球上不是一個人，其實是想多了，而且我不認(rèn)為震蕩波能夠指揮動紅蜘蛛）

擎天柱“信仰之躍”

86大電影中，汽車人基地遭遇霸天虎主力的圍毆，在彈盡糧絕之際，擎天柱天神下凡，變形后縱身一躍，單刀殺入戰(zhàn)場力挽狂瀾，拯救了汽車人，卻壯烈犧牲，這場戰(zhàn)斗也成絕響。那經(jīng)典的“信仰之躍”，更成為柱子哥的標(biāo)簽之一。

《大黃蜂》這段場面致敬了86大電影，擎天柱掩護眾人撤退，單刀赴會，那縱身一躍與昔日經(jīng)典達成了“神同步”，有圖有真相。

其實不單單是該片致敬，很多地方都涉及到，幾乎成了大哥的招牌動作。比如動畫片《天元之力》三部曲中，具體哪一集忘了。

還有50000日元的玩具MP44，擎天柱3.0的官圖

其余解惑+彩蛋

上述彩蛋能看出導(dǎo)演耐克哥作為正宗變迷，大量復(fù)古和致敬梗對動漫和游戲的還原，當(dāng)然很多小細節(jié)也顯示了該片與“真人世宇宙”的關(guān)聯(lián)。除此之外，還有幾處不得不說的地方

閃電？

紅蜘蛛造型的“閃電”，自打公布以來，就收獲了大量“吐槽”，原因很簡單，這明明就是紅蜘蛛嘛，這么還原的造型，怎么就成了動畫中的三變戰(zhàn)士閃電？？

原因很簡單，這片劇本不是導(dǎo)演寫的，出場的龍?zhí)捉巧褪情W電。但導(dǎo)演恰恰是變迷，所以想方設(shè)法要把這個情懷加入其中，但都知道紅蜘蛛在真人世中是那個螃蟹一樣的造型。

所以，我覺得這處設(shè)定是導(dǎo)演有意為之，肯定對真人電影中紅蜘蛛形象非常不滿，故意把電影中閃電這個龍?zhí)捉巧龀杉t蜘蛛樣子，這才叫帥啊，看見沒有！

雖然角色變了，但該致敬的地方還是有，片中在懸崖邊閃電抓著大黃蜂的場面，致敬了08動畫《變形金剛之機甲英雄》里同樣的場面，不過后者可是貨真價實的紅蜘蛛。

飛過山

飛過山可憐的原因并不是因為他“死亡”，而是在電影宇宙里這位“死”了兩次。

因為在07電影《變形金剛》后傳漫畫里，這又出場哦。漫畫內(nèi)容是紅蜘蛛逃離地球后自立為王的故事，飛過山和阿爾茜等人追捕紅蜘蛛，結(jié)果被打爆了，編劇注釋了這位就是飛過山，但并不希望該角色死去，還預(yù)留了他出場的機會，可惜在電影宇宙里再也沒有機會出現(xiàn)了，直到如今，依然撲街。

飛過山在變形金剛其他世界里出鏡率很高的，G1動畫里在大電影里存活（但第三季里好像沒有出場），鏡像世界里這位也是穿越者，《領(lǐng)袖之證》里是第一個和霸天虎交戰(zhàn)的汽車人，最終壯烈犧牲，《大黃蜂》應(yīng)該致敬了這個梗（動畫里還變成了喪尸飛過山）。FOC游戲里也是有著獨立的關(guān)卡，隱身潛伏很帶勁。

PS，飛過山和大黃蜂盡管長得很像，但并不是同模，動畫里變形為保時捷porsche924跑車，跟甲殼蟲造型差得很遠，但在動畫里樣子很像，也不知何故。 另外，無論是動畫還是游戲，飛過山和爵士是一對好基友，二位都變成保時捷跑車（車版權(quán)沒在TT社，就是死活不出MP，爵士可以用MT頂一陣，飛過山的X社和OX那倆都一般）。電影中飛過山一直嘟噥的那個職位（什么上尉？忘了），其實是爵士的官職。

詐騙小天使

大黃蜂在片中一共出現(xiàn)了四種載具形態(tài)，分別是塞星飛車形態(tài)、經(jīng)典甲殼蟲形態(tài)、復(fù)古科邁羅形態(tài)，還有一種比較特殊，是軍用四驅(qū)吉普形態(tài)，是大黃蜂遭遇趙喜娜他們之后，掃描吉普車的偽裝形態(tài)。

這個形象很有意思，是著名霸天虎詐騙的偽裝形態(tài)。詐騙，戰(zhàn)車隊成員，是組合金剛混天豹的左腿，比起其他成員這位無論在動畫還是漫畫里出鏡率都很高，因為人設(shè)有趣。

他是軍火商，人稱移動的黑市，至理名言“做生意，而不是作戰(zhàn)”，為人奸詐，一切皆可交易。我印象最深的一集在G1動畫片《胖娃》那集里，混天豹被守護神打散了，其他成員都受傷了，詐騙非但沒救同伴，反而把幾位兄弟拆了運到俄羅斯當(dāng)廢鐵給賣了，沒把威震天氣死。

漫畫里，這位還操控了飛天虎，后期合體戰(zhàn)爭中也起到了不少作用，幾乎都快變成正面角色了

《大黃蜂》里這個設(shè)定，也是在致敬這個有點可愛又氣人的角色，而且這么算起的話，真人電影里，襲擊、眩暈（旋風(fēng)）、吵鬧，詐騙，再算上原型是爆炸的氮氣宙斯，戰(zhàn)車隊“人員齊整”啊。

PS，關(guān)于詐騙的玩具。推薦一下第三方UT的那款，雖然他家混天豹虎頭蛇尾，但這款詐騙絕對是精品。

二重金剛

電影中兩位三變戰(zhàn)士，粉碎和反彈球，應(yīng)該是原創(chuàng)角色，但也參考了相關(guān)角色，個人感覺，應(yīng)該參考二重金剛?cè)μ缀惋w輪的形象。

所謂“二重金剛”，不僅僅如霸王這樣的“二合一戰(zhàn)士”，一個角色變倆，可以同時在天空和陸地行動。 真正的二重金剛，是震蕩波的試驗產(chǎn)物，兩個分體共享一個火種具有不同的人格。圈套和飛輪就是二重金剛，圈套還好，飛輪的兩個分體都互相憎惡到幾乎不想合體的地步了，也因為試驗體精神的不穩(wěn)定，震蕩波做了兩個就沒再做了。

但電影中粉碎和反彈球并不是“二重”，而是三變戰(zhàn)士，只是形象上有點類似。

《The touch》

電影中，大黃蜂慫恿查莉跳水，放了一堆歌，其中有一首，《The touch》，來自Stan Bush演唱，1986年首次出現(xiàn)在86大電影。

The Touch

這首歌，是變形金剛世界的名曲。86大電影擎天柱“信仰之躍”的背景音樂，補天士打開領(lǐng)導(dǎo)模塊的配歌，F(xiàn)OC游戲的片尾曲等等，象征著“萬眾一心”。在電影中聽到這首歌，怎能不讓人淚流滿面。

公號：電影文酷

dreamcrowflim

微博：烏鴉火堂

◇《大黃蜂》（以下簡稱個電）我流影評，記錄一下這被浪費的兩小時人生。

◇部分引證內(nèi)容的搬運與翻譯來自米老板?？破詹灰祝卸?。她的repo比我更儒雅隨和，點擊即可收獲快樂（迫真

◇有人質(zhì)疑我的評分太低，就在開頭說明一下8。TF系列電影我打分向來都是四星起步（編劇抄襲扣一星，炒導(dǎo)演人設(shè)扣一星，抹黑博派扣一星，剩一星給女主）；嚴(yán)重劇透，戾氣極重，極易引發(fā)不適。建議慎入。

0.小黃車啊小黃車，你究竟叫什么？

個電團隊可能自始至終都不清楚一件事：每個賽博坦人都是擁有名字的，只是很難用地球語言翻譯罷了。來到地球后，他們會根據(jù)自己的特點，從意義相近的地球詞匯中為自己挑選一個“新名字”。

1984年，被納入TF系列的玩具有20多名，為他們命名并設(shè)計性格/人格的是當(dāng)時的漫威作者兼編輯Bob Budiansky先生。

名字，是人設(shè)的重要組成部分。

在他筆下，Bumblebee就叫Bumblebee，不是什么【字母+數(shù)字】的怪東西。從出生到死亡，無論BBB走到哪里，除了原作者，任何人無權(quán)更改他的名字。這也是對TF奠基人之一該有的尊重。

捫心自問，原作者會樂意見到自己的心血被如此對待嗎？

私心建議，編劇可以創(chuàng)造一個新的平行宇宙，去屬于自己的廣闊舞臺上盡情載歌載舞。（笑

前作中的NBE-2與ZB-7，都是人類在承認(rèn)BBB本名“Bumblebee”前提下的代稱，而非越俎代庖地為其改名。

⒈語言問題。

繼全宇宙都講日語之后，現(xiàn)在是全宇宙都在說英語。

回顧真人世五部曲，塞伯坦人的掃描系統(tǒng)、狂派內(nèi)部通訊，無一不使用塞伯坦本土語言；變1博派也是通過互聯(lián)網(wǎng)學(xué)習(xí)，才能流暢地向Sam自我介紹。

正所謂于末節(jié)處見嚴(yán)謹(jǐn)。

而個電中的Bumblebee，甫一落地就能與人類對話，操作系統(tǒng)也是地球文字；兩名狂派路遇美軍，直接以英語大聲說著悄悄話……？

嚯嚯，你們就是精通上萬種外星語言的塞伯坦帶外交家？

這種無腦bug實在過于低級。

畢竟身為主創(chuàng)團隊，所能接觸到的信息資源遠多于普通觀眾，會出現(xiàn)如此低級的紕漏，原因不外乎工作態(tài)度抑或能力問題。

盡管幾年前只給耐導(dǎo)的《魔弦傳說》打了三星（劇本與價值觀方面的缺陷），但我敢說，那部動畫電影里有著耐導(dǎo)在個電中所沒有體現(xiàn)出來的認(rèn)真。

⒉千古之謎：塞伯坦人來地球的目的。

原設(shè)定中，為避免火種源慘遭老威毒手，柱總將其送入太空，最后落到了地球。老威一路追查火種源的線索來此，卻因怕冷而不幸傷心北冰洋；BBB亦受柱總所托，追蹤火種源來到地球，卻發(fā)現(xiàn)了被人類秘密保護起來的冰川睡美人老威與火種魔方。

個電在這個關(guān)鍵的時間點上并未提及此設(shè)定，并且陷入了無法自圓其說的邏輯死之中。

可能①：火種源已經(jīng)提前發(fā)射了，老威早一步追上去，所以未在個電中出場。

但既然火種源不在，老威也早早啟程去追了，如何解釋博派非但不追，反而留在老家繼續(xù)村民械斗的行為？

柱總千辛萬苦將BBB送走，為何只言不提火種源之事？

——我尋思這火種源妹人要呢？

可能②：導(dǎo)演/編劇自主刪除了火種源與火種的設(shè)定。

所以老威是公費旅游來地球不幸罹難，BBB正巧被派來地球建立基地（殖民地）。

——既然沒了火種源，那你們的戰(zhàn)爭關(guān)無辜的地球批事？由柱總開口禍水東引，編劇是腦子也不過一遍，鐵了心要將戰(zhàn)火蔓延的鍋扣博派頭上了？

嚯，臉大如盆，真是流批。

⒊博派，狂派，誰才是母星的背叛者？

狂派多次稱呼Bumblebee為“叛徒”，反復(fù)強調(diào)Optimus Prime領(lǐng)導(dǎo)下的博派為“起義軍”、“反叛軍”——搞什么呢？

狂派什么時候成了塞星執(zhí)政黨？

究竟是誰，被權(quán)力蒙蔽了雙眼，組建起一支分裂者大軍？是誰任由自己不受控制的野心墮入黑暗，掀起了曠日持久的戰(zhàn)爭？

無f*ck說。

思及編劇Christina Hodson小姐2012年出道《禁閉》就是0%好評，出現(xiàn)這種無法容忍的錯誤我真是一點也不奇怪呢。

⒋小飛，你死得好慘啊——

繼TFP之后，又一部作品的Cliffjumper早早離我們而去。不是戰(zhàn)死，而是為了體現(xiàn)所謂劇情黑深殘，被敵人殘忍地虐殺。

不是，8102年的編劇難道就這點水平，只能靠劈成兩半、融成液體來體現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷？

……

罷了，英雄不朽。

猶記昔年變4，禁閉被柱總穿心一劍，不乏仁人義士對他口誅筆伐，批判此舉過于殘忍；而個電從首映至今，少有觀看此片的人為被劈成兩半的小飛鳴不平。

大型雙標(biāo)現(xiàn)場，欺負柱總老實人。

⒌參考問題。

大量過度“致敬”真人世五部曲的舊梗自不必說，其他作品強烈的既視感亦不勝枚舉，此處僅是簡單幾例。

①開頭的塞伯坦三分鐘，簡直是拆解式活學(xué)活用《塞伯坦之戰(zhàn)》與《塞伯坦隕落》——兩款高月工作室于七八年前出品的優(yōu)質(zhì)小成本游戲。鑒于個電團隊的藝術(shù)表達能力有限，建議觀看《塞伯坦之戰(zhàn)》or《塞伯坦隕落》（以下簡稱WFC/FOC）游戲CG，溫故知新。

逸站鏈接請走↓

WFC：點我收獲第一份快樂

FOC：點我收獲第二份快樂

（游戲不貴，steam已經(jīng)下架，某寶買就vans了嗷！歡迎入坑XD）

搬運工永遠是搬運工，五顏六色還是搬運工。拿著大筆資金，踩在前輩們的肩膀上趾高氣昂，真當(dāng)冷門游戲沒粉絲，可以任你個電團隊隨意開棺鞭尸？

②真人世原設(shè)定中，Bumblebee的發(fā)聲器損毀地點在塞伯坦。

原作劇情中，為了掩護火種源，BBB在毫無勝算的作戰(zhàn)中倉促被俘，面對老威的拷問三緘其口，拖延時間。老威發(fā)現(xiàn)自己已與火種源失之交臂，又被BBB再度阻斷了追擊，盛怒之下的他便出手摧毀了BBB的發(fā)聲器。

Bumblebee在這次出發(fā)前就知道，背水一戰(zhàn)，約等于有去無回；但他從未流露過半分怯懦。

縱使面對老威，被扯斷了手臂，被摧毀發(fā)聲器。他的勇氣，依然不改。

Simon Furman主筆的變1前傳漫畫里，有段個人非常喜歡的臺詞：

Bumblebee：“我……完成了任務(wù)?；鸱N源終于逃脫了你的魔爪?！?/p>

Megatron：“就現(xiàn)在而言，你暫時贏了。但這個小勝利絕對會令你得不償失，就讓你一句話……也說不出！”

耳熟嗎，閃電同學(xué)？搬運自己老板的臺詞不會心虛嗎？

個電設(shè)定改為閃電在地球上破壞了BBB的發(fā)聲器，那么問題就來了——既然他的目的是拷問情報，現(xiàn)在情報還沒出來吶，毀人家發(fā)聲器做什么？

迷，看不透。

抄作業(yè)都能抄得如此錯漏百出，建議編劇回爐重修（無慈悲

③簡述一下個電脫水后的劇情梗概：

為了追殺主角，反派殺死了主角的同伴，與人類聯(lián)手；主角為了躲避追殺，掃描了一輛破車逃跑，并在關(guān)鍵時刻掃描了新造型重獲新生，被人類主角撿到；主角與反派你追我趕，被抓，囚禁+嚴(yán)刑拷打，最后被人類救出，聯(lián)手殺死了反派……

與變4劇情連環(huán)撞車嗷。好巧嗷。

④回憶一下30多年前，斯皮爾伯格《外星人E.T.》的人設(shè):

一位孤獨無助、不會說話的外星人主角，躲在樹林里，遭遇人類追捕；

一位年少的人類主角，一個遭遇過創(chuàng)傷的家庭，母親與孩子之間不可忽視的隔膜；

多位助攻的家人與小伙伴；

永遠只會抓捕外星人的政府機構(gòu)；

一位癡迷于外星人的政府工作人員，聲稱“我一生都在等待這個時刻”；

外星人帶著主角兜風(fēng)，且最終學(xué)會了“說話”；

用地球的電擊器搶救外星人，外星人因與人類主角的情感羈絆死而復(fù)生；

分別時一個溫情脈脈的擁抱，想要帶人類主角一起離開的意愿……

眼熟嗎？

致敬≠洗稿。

真人世BBB失語的設(shè)定，是斯導(dǎo)在籌拍變1時想到的，靈感來源正是ET；即便如此，真人世五部曲也沒有任何一部的人設(shè)能如個電一般，與ET撞成這樣。

何況高強度電流對塞伯坦人存在巨大破壞性。就因為搶救ET用的電流起搏器，你個電也用電擊？

BBB你好慘啊——

不禁想起了編劇小姐的出道作《禁閉》，完全是對庫布里克《閃靈》的拙劣模仿。可惜畫虎不成反類犬，影評人根本不吃她爛俗的這一套。

于是她痛定思痛，換個發(fā)展方向——嘿，我可以抄一部1982年的文藝溫情片，劇情照搬變4再換個政治正確的性別和膚色，開頭加段游戲CG打打情懷牌！反正斯皮爾伯格咖位高，邁克爾貝被砍，高月工作室已經(jīng)被解散，無人能奈我何；TF粉絲又好騙，屆時打個翻身仗，名利雙收，豈不美哉？

抄襲 ?? 下場如何， ?? 用我多說了⑧？

⒍TF與人類的出場時長。

①個電的人類劇情，十分之長。

你我皆知，所謂“真人電影世界觀（以下簡稱真人世）”，必定會有人類。

想要影片沒有人類登場，全程只有柱總一路火花開無雙？

簡單啊，只要錢到位！

正因為孩記+派拉蒙本質(zhì)葛朗臺的屬性，是以塞伯坦人一直無法離開地球這個室外大型攝影棚。

②獨辟蹊徑拍攝以人類為主的文藝片，短期內(nèi)固然可以討巧，取得看似不錯的口碑，但長此以往只會陷入另一種尷尬境地——更出色更細膩的文藝片俯拾皆是，我何必要從一部期待值是特效與爆炸的機械情色片中，尋找那一絲可忽略不計的溫情？

既然選擇進你火鍋館子，必然不是為了來吃杭幫菜；何況你的菜還是翻炒別家大廚的隔夜飯。

當(dāng)然是選擇別家大廚的新鮮飯菜啦。

⒎小天使還是小惡魔？

①Bumblebee是官方欽點的“25年以來，無論以何種形態(tài)出現(xiàn)，都代表了博派所應(yīng)有的一切美德”，“博派成員中最富有人情味的角色”，“永遠是博派部隊中友善一面的象征”（參見The legacy of Bumblebee玩具角色卡）。

他是絕對的善。

所以，無論是低級趣味的扔雞蛋卷紙砸車，還是在沒有被洗腦的前提下光鏡變紅大開殺戒，都是天方夜譚的事情。

可是個電編劇寫了什么？

狂派只殺了兩個地球人，而這個ooc的黃色生物，屠殺了整整一支軍隊。

說穿了，人類軍方不過是受狂派蒙蔽，抓捕危險分子（黃色生物）、解救不幸的人類女孩本是應(yīng)盡職責(zé)，何以致死？

最后還要趙喜娜莫名其妙給殺人犯敬個軍禮，人類女主泣涕漣漣——兩位，我尋思這廝剛剛殺了你們的同胞吶？都不帶半點同理心的？

不寒而栗。

②真人世五部曲中，屢次被人類誤會、抓捕，Bumblebee與柱總都不曾真正出手傷害過人類；博派成員或許會對討厭鬼小施懲戒，但永遠做不出屠殺這種惡劣的行為。

使他們成為博派的，并非他們的能力，而是他們的選擇。

強者憤怒，抽刃向更強者；弱者憤怒，抽刃向更弱者。

BBB完全有能力帶著人類女主離開，但寫出這種多此一舉的睿智劇情，并期待觀眾為黃車屠殺人類軍隊的行為拍手稱好的編劇，是沒有同理心且自私冷漠的，是不配為人的。

“你們只是失去了生命，可是這個少女，她失去的是友誼??！”

這同時也是很多編劇接觸科幻類題材的通病。

他們在創(chuàng)作時往往自詡高等地球人，對普通的人類“嘍啰”們極盡貶低謗損之能事，作品中充斥著自以為是的傲慢與不接地氣的自我感動。

我在個電中，完全沒有找到ET里那種真誠的情感體驗，通篇盡是高高在上的施舍。

不負責(zé)任地猜想，編劇此處的目的可能是想極力營造出一種“為了芯愛的姑娘發(fā)狂，然后被姑娘喚醒”的悲壯感——G1動畫，柱總喚醒了被洗腦的BBB；變5，BBB喚醒了被洗腦的柱總。

但人家那是多少年的患難夫妻、天作之合？

這種情感羈絆放在僅僅認(rèn)識兩小時不到的人類與Bumblebee之間，只會顯得尤為生硬。

建議編劇有空收拾一下她的戀愛腦，騰出點空間反思戰(zhàn)爭。

⒏人設(shè)與劇情背道而馳。

編劇安排的一切劇情，本應(yīng)為塑造角色服務(wù)；而個電中那些本該如童話般浪漫的橋段，卻偏偏索然無味隔靴搔癢，總覺得差了不少火候。一眾角色，宛如編劇女士手中沒有生命的提線木偶，結(jié)局怎么寫，木偶就怎么做。

這就是編劇單方面的“方便主義”。

所謂方便主義，是動畫電影《春宵苦短，少女前進吧》里提到的一個概念，即為了讓故事有一個圓滿的結(jié)局，出場人物就要有完全符合觀眾預(yù)期的行為。

被塞了幾個角色，編劇完全沒有思考過在原作者筆下，角色本身設(shè)定如何、這樣設(shè)計的意義；她只是覺得，我該寫個溫情故事，為了達到預(yù)想的效果，大筆一揮就開始任性安排各種ooc的情節(jié)。

如此一來，BBB尷尬的定位、狂派層出不窮的離奇死法、人類不合常理的舉動……一切可想而知。

①小黃車，你是人類養(yǎng)的寵物嗎？

我并未覺得，本片中的小黃車有像ET一樣，被視作一位與人類平等的朋友。他更像女主豢養(yǎng)的某種小動物，任罵任訓(xùn)，就算換成一條外星狗也不影響劇情發(fā)展。

囿于國內(nèi)漢化根深蒂固的影響，“擅長賣萌偵察兵”的洗腦包已經(jīng)深入人心；大家只知道Bumblebee萌萌噠，卻不知道他的本職工作是博派第二指揮官（真人世限定），四位直屬于Optimus Prime的副官之一；在他的角色卡上，智力值設(shè)定為8（滿分10）。

失憶≠失了智，就算BBB暫時忘記自己的母星與同伴們，身體的本能也不該消失——就像失憶的人類不會忘記呼吸那樣，他永遠是那個機敏警惕的戰(zhàn)士，一位無所畏懼的諜報滲透工作者。柱總既然放心派BBB前往地球執(zhí)行重要任務(wù)，他的警惕性必然不會太差。

但為何女主伸出手，他就會溫順地把臉湊過去？我尋思就算對路上的柯基伸手，它也不會傻到求撫摸吧？

惡意賣萌≠真萌。

真人世Bumblebee，他是Optimus Prime最信任的核心成員之一，“擁有無底深淵般的幸運、決心與勇氣”。

如果上至孩表派拉蒙下至個電導(dǎo)演編劇都認(rèn)為，Bumblebee多層次的復(fù)雜性格應(yīng)該被拋棄，他的定位就是小動物般的片面形象——那就干脆重新開辟一個新的平行宇宙吧。不要糟蹋原作者留下來的心血。

路人不會永遠有耐心看一輛黃車“嗚嗚”兩個小時的。

都把我又帥又暖的本命送出去當(dāng)狗了，還指望我說出什么好話？

導(dǎo)演與編劇事屑，孩表派拉蒙屬實屑公司。

②小黃車，你會害怕嗎？

女主與Bumblebee在樹林里那段內(nèi)心戲，幾乎是明示了BBB對敵人的恐懼與逃避，我內(nèi)心唯有一萬個mmp。

BBB角色卡上“勇氣”一欄，是與柱總一樣的滿值10。

換而言之，他不會害怕任何抵御邪惡的戰(zhàn)爭，恐懼的情緒永遠不會彌漫到他身上?；蛟S對于常人而言難以置信，但像柱總與bbb這樣勇敢的人，是真實存在的。

2007年反斗城限定的OP+BBB套卡：“在所有人之中，他（柱總）認(rèn)為大黃蜂是最為杰出的……勇氣難有其他博派可出其右。擎天柱無法想象，如果不是因為大黃蜂的間諜滲透能力和他的決心，有多少場戰(zhàn)斗會以慘痛的失敗收場?！?/p>

Bumblebee的UN-02玩具卡：“黑暗的時光自戰(zhàn)爭開始便日復(fù)一日，而他堅不可摧的精神意志與友好親切的幽默感，已然成為了無價的寶藏?！?/p>

無價的寶藏，你聽見了嗎？

③謎一樣的火力值。

真人世BBB的火力值只有3，堪稱博派最弱。真人世五部曲中，他的戰(zhàn)斗基本遵循繞背+輸出致命部位的取巧模式（也是真人世Jazz打人的套路），畢竟他的長處不在于武力。

然而到了個電，閃電在他手中灰飛煙滅，反彈球被鎖鏈花式肢解——黃車你誰？

我尋思你這么能打，也不至于淪落到開頭被人類錘得抱頭鼠竄吧？

不知所謂地賣了兩小時的慘，然后告訴我，他超能打？

閃電，反彈球，你們死得好慘啊——

④女主的性格。

有著嚴(yán)重心理創(chuàng)傷與familyissue的姑娘，是不會在剛認(rèn)識5分鐘的人面前掏心掏肺的，即使你是一名神秘的外星人。她也不會主動暴露外星人的小秘密，不會與點頭之交的男主分享兜風(fēng)的快樂，更不會自來熟到去借襯衫然后毫無愧疚感地弄丟……

這一切都太不合人設(shè)邏輯了。

編劇水平能短板得如此明顯，實在罕見。

⒐拍攝問題。

①導(dǎo)演何以如此鐘情于把鏡頭懟到女主臉上，讓觀眾們仔細觀察她未修好的眉毛與沒遮住的痘痘，還有最后一幕過于用力的面部表情？

眉清目秀的小姑娘，可能是得罪了造型師。

前期女主的演技大體可圈可點，人類戲份雖然冗長，但可比開頭不知所云的塞伯坦三分鐘有趣多了。私以為，導(dǎo)演應(yīng)該學(xué)習(xí)一下如何將女孩子拍得好看——當(dāng)然，不奢求能達到梅根的效果。

②簡陋的畫面。單調(diào)的貼圖。強烈懷疑駕車的場景非實拍。

還有一成不變的低飽和度場景。

灰撲撲的天空，灰撲撲的沙灘，灰撲撲的布景，灰撲撲的人物。

導(dǎo)演是不是把沒修過的原片放上來了？

耐導(dǎo)，你可是在營銷號和情懷黨口中，被夸成斯皮爾伯格欽定接班人、作品比肩水形物語肖申克的救贖、TF圈溫子仁的耐導(dǎo)啊。

你最好會修片。

若非結(jié)尾出現(xiàn)的金門大橋，昏昏欲睡的我甚至已經(jīng)忘記故事背景是舊金山。

加州，藍天白云，碧波萬頃，陽光沙灘，游艇帆船，比基尼美女，有軌纜車，唐人街，漁人碼頭，九曲花街，天使島惡魔島，街頭涂鴉，金門大橋的夜霧……對不起，親，這些在我們的影片中都不會看到呢親。

如果我是舊金山居民，一定會更喜歡《看門狗2》游戲CG里的舊金山風(fēng)光。將我的科邁羅/甲殼蟲涂成紅橙黃綠青藍紫色，吹著晚風(fēng)，車載電臺隨機播放，美滋滋鴨。

逸站鏈接請走↓

看門狗天下第一！

育碧永遠是我大哥！

……

厚，以上當(dāng)我沒說。

⒑關(guān)于結(jié)局。

唉。

這個結(jié)局……我能說臟話嗎？

不能嗎？

那沒什么好多說的。

粉碎被船舶的撞擊力殺死，簡直槽多無口。力的作用是相互的，憑什么你Bumblebee連塊漆面都沒掉？曾經(jīng)初代那只脆皮小迷你，變1被炸斷腿的小可憐，變5被柱總按著拆的小機子……

迷，看不透。

如果我不是BBB粉絲，這部電影足以教我從此對這個角色轉(zhuǎn)黑，黑成極夜。

粉碎，你死得好慘啊——

⒒肉眼可見的經(jīng)費拮據(jù)。

屑公司出來挨打。

①斯皮爾伯格當(dāng)年欽點（哄騙）貝導(dǎo)來拍五部曲的重要原因之一，就是孩記實在鐵公雞，而這廝太會精打細算：

真人世五部曲帶來的視效革命領(lǐng)先業(yè)界，十幾年前的變1，其構(gòu)圖、特效、光影直到如今都令人難以望其項背，留下各路江湖傳說；加之貝導(dǎo)與國防部的融洽關(guān)系，才有了宛如軍宣片一般帥氣的實拍畫面。與此同時，五部曲每一部的制片成本都控制在2億左右。1-4血賺，5票房小撲，玩具血賺，換算下來依舊血賺。

前三部完結(jié)后的幾年中，孩記旗下“Transfomers”玩具收益持續(xù)大跌，不得已請求斯導(dǎo)再度邀回貝貝，繼續(xù)拍4-5為該IP續(xù)命，真人世三部曲變五部曲。而后“Transfomers”玩具收益在2017年較上一年翻了一番。

兩位真是辛苦了。

賺到錢算屑公司的，虧錢就算導(dǎo)演與制片人的。

孩記與派拉蒙屬實人間之屑。

盡管屑公司靠這個IP撈了一大筆，但兩家的態(tài)度，顯然沒有可持續(xù)發(fā)展的意愿呢。

TF35周年將至，衷心祝愿扣扣搜搜不舍得花錢的兩家屑公司，盆滿缽溢之后，不要短視到將這棵搖錢樹榨干后砸在手里。大家嘴上紛紛說著“多給擎天柱幾個鏡頭我就一定會看”，但他司是真不明白，輕松語氣背后的心酸。

——我想看的是《頭號玩家》中元祖高達那樣還原G1的效果，不是個電中三分鐘煙霧朦朧似是而非的遛粉操作。

玩具市場更新迭代速度何其之快，不培養(yǎng)忠誠的核心粉與路人粉，難道真打算仗著老粉傻多速，靠販賣低齡情懷過活一輩子？

②今年幾部同類型科幻片，《頭號玩家》制作成本1.75億，《海王》1.6億，《環(huán)太平洋2》1.5億。就個電的呈現(xiàn)效果而言，1.35億經(jīng)費，并不算小成本。

只能說公子哥耐導(dǎo)，顯然不是那種能一塊錢掰成六瓣兒來花的料。

出于直覺，影片開場一分鐘左右，我就想要光速逃離現(xiàn)場：

布置霧霾天氣以示戰(zhàn)況之激烈；塞伯坦人的“高科技”掃描界面；狂派需要借助80年代末美人希的衛(wèi)星尋找敵人；大量被放在夜間的特效場景（省錢），遠不如前的細節(jié)渲染精度，塞伯坦三分鐘的運鏡、構(gòu)圖、光影，未經(jīng)打磨的臺本，粗糙的地球場景摳圖……

不提黃車那真人世與G1兩不像的投機取巧式機設(shè)，光是柱總無神的熬夜眼，差點讓我潸然淚下。電影效果甚至不及3A家的玩具宣傳圖好，886。

能把高精尖的外星科技拍得與地球科技水平并駕齊驅(qū)，也蠻不容易的。

還是推薦大家去玩玩WFC與FOC，我枯了。

8102年了，地球人的飛機儀表盤都不帶這樣的！

⒓關(guān)于性別，一個敏感的話題。

①耐導(dǎo)在接受采訪時提及貝貝“物化女性”。

彳亍口巴，你說是那就是， ?? 反駁。

客觀地評判一個人，不要聽他說了什么，而是看他做了什么。貝電影里的人類女主都能算花瓶，我尋思這群又美又能打的姑娘們可真是巨冤無比惹——漂亮從來不該是女性的原罪。

非得政治正確到某些歐美FPS里那樣，臂上能跑馬胸口碎大石的地步才行嗎？

②時間已經(jīng)進入9102年，而屑公司始終堅定地認(rèn)為，拍一部人類女主養(yǎng)外星寵物的故事，就是尊重女性。

我不可以喜歡看柱總騎龍花式一打五上天入地開無雙嗎？不可以喜歡看智力正常的BBB旋轉(zhuǎn)跳躍閉著眼嗎？合著你司一直認(rèn)為，角色定位不重要，人格不重要，設(shè)定不重要，什么流行跟風(fēng)什么；女性天生欣賞不來酷炫的特效，不配擁有復(fù)雜精致的機設(shè)，只能看懂兒童劇情，看見萌物就走不動路，活該為粗糙的場景貼圖買單。

喝，原來如此。

女性觀眾=繼男性觀眾之后可以被取款的移動ATM。

③我之所以為Bumblebee吸引，更多的原因在于原作者賦予他的一種無上光輝——縱使沒有強大的力量，也要擁有堅不可摧的決心與勇氣；但凡看著他，就希望自己也可以成為那樣出色的人，天生我材必有用。

與之相較，萌屬性只是附屬品罷了。

但這部ooc片子給我看了什么？

Bumblebee被拉出來，像援交少女一樣被消費，尊重更是無從談起；如果票房反響好，下一個出來被消費的就是柱總。

然后又會輪到誰？

與此一同被消耗的，還有所謂情懷。

辱角色也辱我了。

⒔宛如災(zāi)難現(xiàn)場的宣發(fā)策略。

重點來了。

希望他司能夠明白，在變形金剛真人影視化的構(gòu)想被無數(shù)制片人拒絕、走投無路之際，是斯皮爾伯格接納了這個大膽的想法，并付諸實施；之后才有了真人世五部曲，才有了這個IP重獲新生的機會。

?2007年上映的變1在全球席卷了近7億美元的票房；同時，孩記旗下“Transfomers”玩具當(dāng)年的銷量也飆升到了4.82億美元，占到孩之寶全年總營收的13%。相比之下，2006年9000萬美元的銷售額只是個零頭。

?在三部曲結(jié)束后、沒有相關(guān)電影上映的2013年，孩記旗下男孩玩具系列銷售停滯，收入下降17%，跌至3.9億美元。

?2014年，北京反斗城銷售人員稱，變4上映期間，系列玩具日銷售額最多達1w元左右；電影下線后，日銷售額回落到1k元左右。

?2017年，孩記旗下“Transfomers”玩具零售額較去年上漲46%。

所謂大恩不言謝，如今宣發(fā)團隊卻在做什么？

接受媒體采訪也不忘踩一腳貝貝，買通稿大吹特吹所謂“斯導(dǎo)接班人”；耐導(dǎo)一邊喊著要脫離父親掌控的口號，一邊欲拒還迎地炒作富二代人設(shè)；連環(huán)碰瓷別圈電影，包括且不限于水形物語肖申克的救贖超能陸戰(zhàn)隊ET鋼鐵巨人，恨不得今天腳踢斯導(dǎo)明天拳打陀螺。

你誰？

電影還沒上映，導(dǎo)演私人的家長里短雞毛蒜皮先炒作得路人皆知。

關(guān)我批事嗷鐵汁，家產(chǎn)能給我繼承還是怎的？

——謙遜是人類應(yīng)有的美德。

一個人越宣傳什么，往往就越在意什么。

耐導(dǎo)若真是想要脫離父親的光環(huán)，倒不如放下浮躁的心思，好好琢磨自己的專業(yè)技術(shù)與主攻方向，回憶一下自己的初心。視覺效果與劇本質(zhì)量并非不可兼得，但兩者皆無未免太不像話。

——如果能得到一個靠譜編劇(至少不能抄襲吧？），潛下心專注動畫電影，未來可期。

原諒我的無情吐槽，畢竟我只是來看電影的，對導(dǎo)演的夢想與情懷與家庭恩怨毫不關(guān)心。

事已至此，多說無益，祝耐導(dǎo)的父親也能早日實現(xiàn)自己的夢想。

當(dāng)然，他若能自己掏腰包幫兒子刷票房，那真是極好的。提前恭喜屑公司喜提耐克老總這個金主。

資本家之大者，為情懷接盤（笑

⒕最后的總結(jié)。

慣例感謝親爹Bob Budiansky先生。正是他的出色工作，才會有獨一無二的Bumblebee來到這個世界上，我會永遠記住他那句“Bumblebee was mine”。

感謝極具天賦與才華的編劇Simon Furman，永遠都是如此精彩亦不失哲思的故事，我真希望自己的文本功底與架構(gòu)能力可及他一半。真希望他能親自操刀真人世劇本！

感謝斯導(dǎo)的慷慨相助與天才想法，感謝貝貝的辛苦工作。原本三部曲完結(jié)有始有終的事，硬是被經(jīng)營不善的屑公司按頭強續(xù)了一波玩具廣告片，還要挨罵背鍋。

感謝曾經(jīng)所有直接或間接參與真人電影制作的工作人員們。

只是天底下無不散之筵席。

我和阿米想要在大熒幕上看到《頭號玩家》中還原元祖高達一樣還原的G1電影，也罕有希望再實現(xiàn)了吧。

畢竟“世上只有一個斯皮爾伯格”。

886.

大概所有人都還記得《變形金剛》真人版在2007年被邁克爾貝啟動時口碑和票房雙贏的空前盛況。不過在經(jīng)歷了5部的狂轟亂炸后，《大黃蜂》這部番外似乎是派拉蒙尋求新方向的調(diào)整和試水之作。與之前的機甲酣戰(zhàn)不同，雖然不乏博派與狂派的星際大亂斗，但《大黃蜂》更像一部以人類和異族情感為主線的成長電影。

汽車人大黃蜂顯然是《變形金剛》系列中最圈粉的角色，在這部外傳中，他延續(xù)了自己在系列里做“赫爾墨斯”信使的任務(wù)，充當(dāng)汽車人和地球人溝通的重要中介。他在《變形金剛》第一部里是梅根·福克斯和西亞·拉博夫的愛情見證人，這一部同樣見證和陪伴了女主角的個人成長。

《大黃蜂》劇照

《大黃蜂》雖然成本沒有《變形金剛》系列高，但在北美上映后，爛番茄和IMDB的評價都很好。風(fēng)趣幽默、緊張刺激，具體的萌點和情節(jié)大家可以到電影里看，這里主要說一些我個人覺得很有趣的題外話。

《變形金剛》《圣斗士星矢》、漫威宇宙，DC宇宙系列電影和漫畫，當(dāng)然也包括現(xiàn)在還在熱映的《海王》等科幻題材其實都有一個共同點：在描繪自己的科幻宇宙時都在借用古典神話的母題。比如，眾所周知，“海王”來自海神波塞冬和“亞特蘭蒂斯”神話；《雷神》系列和《神奇女俠》更明確吸收了北歐和古希臘等古典神話；而本片中“大黃蜂”，我個人覺得具有古希臘信使和眾神使者赫爾墨斯的色彩。

古希臘神話主題的油畫

按照意大利哲學(xué)家維柯在《新科學(xué)》中的分類，歷史分為：神的時代、英雄時代和世俗的（人的）時代三個階段。其實這三個時代完全可以作為當(dāng)前科幻電影的分類法來使用。

文本方面，赫西俄德的《神譜·工作與時日》記載的是世界的誕生和諸神征戰(zhàn)的部分，刻畫的就是神的時代。按照神話傳說，宇宙誕生于混沌之神哈俄斯，也就是英語的Chaos，在哈俄斯中分離出其他老輩主神和提坦神（巨人神），隨后諸神又分裂為以提坦神和宙斯為首的兩個派別，互相爭斗，最終宙斯取得了勝利。

古希臘神譜

同理，在《變形金剛》中，宇宙最早的生命形式被稱為“至尊太君”，對應(yīng)的就是希臘神話中的哈俄斯?；煦缰裰磷鹛齽?chuàng)造出兩個遠古生命體，一正一邪，即“元始天尊”和“宇宙大帝”。宇宙大帝是至尊太君所有智慧的結(jié)晶，但他天生邪惡，反噬了主人至尊太君，所以他是《變形金剛》中最大的反派人物，是超越時空和次元的神，代表著黑暗和毀滅。對應(yīng)而言，元始天尊也就代表了秩序、光明和創(chuàng)造。

元始天尊和宇宙大帝互相爭斗，在前者處于弱勢的情況下，他把自身化作一個被稱為“賽博坦”的星球，用這個星球把宇宙大帝封印了起來。隨后在這個星球上衍生出了一種新的機械生命體（漫畫中加入了五面怪等其他角色的參與）就是變形金剛。衍生出的變形金剛又以元始天尊和宇宙大帝為精神領(lǐng)袖分為正邪兩派，也就是我們最熟悉的擎天柱帶領(lǐng)的博派（汽車人）和威震天帶領(lǐng)的狂派（霸天虎）。這部分斗爭來到地球后，實際上《變形金剛》便走出“神的時代”進入了“英雄時代”。

《變形金剛》關(guān)系譜

《變形金剛》的創(chuàng)始宇宙在形式上與古希臘神話幾乎是完全一致的。在古希臘神話中，哈俄斯的后代諸神也為了最高權(quán)力不斷爭斗，宙斯的父親打敗自己的父親稱王（如同宇宙大帝反噬至尊太君），宙斯又打敗他的父親稱王，在宙斯獲勝后，把反對他的所有提坦神（都是自己的兄長后裔），全部囚禁在黑暗深淵中。

不過，直接以諸神之戰(zhàn)為母題的科幻電影并不多，主要的原因可能是現(xiàn)有改編都不太成功，比如《諸神之戰(zhàn)》、《諸神之怒》、《驚天戰(zhàn)神》等等，無一幸免。

剛說變形金剛來到地球，歷史就從神的時代進入了英雄的時代。在古希臘神話中，最偉大的英雄無疑是半神半神混血的赫拉克勒斯和阿基里斯，后者就是《特洛伊》中布拉德·皮特的角色。

所以和諸神時代相比，英雄時代最根本的特色就是，神的時代沒有人類參與，而在英雄時代，神的戰(zhàn)爭蔓延到了人類世界，這是一個神人并存的階段。

在古希臘神話中，人類的創(chuàng)造者是普羅米修斯。他是提坦神，也就是宙斯的敵人，所以才會被后者懲罰。普羅米修斯按照自己的形態(tài)創(chuàng)造了人類，智慧女神雅典娜賦予了人類靈魂和生命。當(dāng)然，對這個母題最著名的發(fā)揮就是雷德利·斯科特的《普羅米修斯》和《異形》系列。

《普羅米修斯》劇照

關(guān)于英雄時代，荷馬史詩中《奧德賽》《伊利亞特》主要刻畫的就是該時期神和人之間的故事。我們熟悉的俄狄浦斯、赫拉克勒斯、特洛伊戰(zhàn)爭、忒修斯、奧德賽之旅等等，都是這個時代的代表性形象。

好萊塢一直有著揮之不去的“英雄主義”情結(jié)?；蛟S正是因為既有強大無比的神力，又有人類的參與感，所以市面上絕大多數(shù)科幻電影和漫畫才會極力以英雄時代為主題描繪故事。在近幾年我們熟悉的作品中，相比漫威，DC更樂于借鑒神話制造英雄，《神奇女俠》《海王》都有比較強的神邸元素，不過漫威也有《雷神》。

《雷神3》劇照

雷神索爾雖然取自不同于古希臘神話體系的北歐神話，但掌控風(fēng)暴和雷電的神力，以及與兄弟洛基之間的權(quán)力之爭和宙斯也有著異曲同工之妙；神奇女俠是宙斯和亞馬遜女王之女，片中的反派戰(zhàn)神哈里斯也是宙斯之子。《海王》的背景是海神波塞冬的十子大陸，在希臘神話中并沒有亞特蘭蒂斯的記載，關(guān)于這個神秘大陸最早的文本來自柏拉圖的對話錄，所以《海王》和《神奇女俠》都算是古希臘神話的外傳，也就是民間傳說和現(xiàn)代改編。和雷神、神奇女俠一樣，海王講的也是兄弟奪權(quán)的古典故事。

《海王》劇照

以上三部電影，雖然表面上是講諸神時代的權(quán)力斗爭，但其實都發(fā)生在人類世界，熟悉漫威和DC宇宙的人應(yīng)該知道，這幾部描述諸神時代的電影在很大程度上是在為《正義聯(lián)盟》和《復(fù)仇者聯(lián)盟》做鋪墊，下更大的一盤棋。

同理，無論是在《變形金剛》系列還是《大黃蜂》（開場的星球決斗）中，雖然都表現(xiàn)過賽博坦星球上博派和狂派的諸神征戰(zhàn)，但基本是在為英雄時代神人混戰(zhàn)來埋伏筆的。

概言之，在絕大多數(shù)神話母題衍生的電影中，諸神時代已經(jīng)后退作為敘述英雄時代故事的背景而存在。這一點被《海王》中一句臺詞很巧妙地點明，湄拉對海王說，“人民需要的不是國王，而是一個英雄。”

從神的時代過渡到英雄和人的時代，原因無非兩點：神的衰落和人的崛起。

從哲學(xué)上來講，諸神之所以衰落或許最主要原因是無法在邏輯上解釋惡的起源問題。一方面，神要強調(diào)自己絕對的真善美和權(quán)威性，另一方面，即便人完全服從神的權(quán)威，但邪惡和黑暗卻始終沒有從世界消失過。也就是說，如果神是全知全能全善的，為什么有惡的存在；如果天災(zāi)人禍之類的邪惡是神對壞人的懲罰，為什么很多時候好人卻沒有好報？

借此來理解《海王》里的那句話：人民不再需要國王，因為國王的神圣威權(quán)是來自神的授權(quán)，在神無法懲治邪惡的時候，人民需要的就不是君主，而是英雄。英雄的存在很好地解決了神和人之間就善惡問題的沖突，同時也為超級英雄電影提供了無盡的素材。

說回本片《大黃蜂》。

《大黃蜂》作為一部番外，顯然不是單純在走超級英雄路線，與從漫威宇宙和DC宇宙剝離出的《海王》《神奇女俠》等單行本電影努力向諸神時代靠攏不同，《大黃蜂》反其道而行之，在向世俗的、人的時代靠攏。

作為一部世俗時代的開山之作，在電影中，大黃蜂代表了兩種形象：一個是走出戰(zhàn)場，走入民間的神或超級英雄；一個是要在人類世界學(xué)習(xí)與人相處的“異族”或“異類”。

這兩種形象影視劇都曾有過許多嘗試，前者如州長施瓦辛格的處女座《大力神在紐約》，偽裝成普通人生活的超級英雄《蜘蛛俠》、《超人》等等；后一種形象更是俯拾皆是，《阿凡達》、《金剛》、《水形物語》，甚至韓劇《來自星星的你》等都描繪過異族與人類如何相處的問題，這也是此類電影戲劇感的重要來源。

所謂世俗化的、人的時代，無非是祛除神性，并體驗和放大人類世界的復(fù)雜情感和人性中的各種弱點?！洞簏S蜂》展現(xiàn)了異族進入人類世界，由陌生到熟悉，并與人類建立感情的過程，加上他親近人類的特性，最容易讓人想到的經(jīng)典形象就是《E.T.外星人》。

《E.T.外星人》劇照

1982年ET上映時，科幻電影還只是與愛情片、恐怖片、劇情片等并列的一種類型片，如今，科幻片儼然成為商業(yè)電影的絕對主導(dǎo)。從這個意義上來說，《大黃蜂》也算是在科幻電影時代帶我們走了一次返璞歸真的旅行。

沒想到《大黃蜂》的確拍得不錯。

本來，我對這部電影是完全不抱期待的。這并非是我對變形金剛系列有什么偏見，而是因為我對它們一直懷揣著比較復(fù)雜的感情：一方面，的確有著“情懷加成”；另一方面，之前的幾部又全都“慘不忍睹”。

猶記2008年，剛讀初中時的我，第一次看這個系列的首部電影。邁克爾·貝當(dāng)時還不叫“賣拷貝”、“爆炸貝”，而當(dāng)年的《變形金剛》的開篇，作為科幻片也兼具新鮮感、想象力與完成度，從主人公的人物塑造到故事情節(jié)的編排也不像之后那么簡單粗暴，而是包裹著扎扎實實的夢想、責(zé)任等議題。

很久之前豆瓣上有個“哪部電影讓你喜歡上看電影”的話題，不少友鄰選了各種文藝片，而我則選了《變形金剛》。這部電影其實是我們這一代人小時候的童年記憶、最初印象中能看到好萊塢大片之一，也是我影迷觀念的啟蒙——它讓我見識到了一部優(yōu)秀的商業(yè)片該有的樣子，也讓我有了持續(xù)看電影的熱情。

非?？上У氖?，如果說接棒第一部的《變形金剛2》還算不上那么驚天動地的爛，那么從《變形金剛3》開始，這個系列就穩(wěn)坐了“年度金酸莓種子選手”和“爛番茄差評”的位置。

追追追、打打打，這幾個字，就是這些續(xù)集的幾乎全部內(nèi)容。邁克爾·貝在第一部的情懷下，不斷炮制出續(xù)集，在情節(jié)上生硬、無趣，視覺效果也都更浮夸、凌亂，每次都看得人身心俱疲。

爛番茄口碑對比

《大黃蜂》算是這個系列的一個新的轉(zhuǎn)折點。它的口碑之所以能如此出色，很大程度上仰仗于執(zhí)導(dǎo)《通靈男孩諾曼》、《鬼媽媽》、《魔弦傳說》的導(dǎo)演特拉維斯·奈特，對系列原先類型的轉(zhuǎn)向。

作為“耐克公子”的首部真人電影，《大黃蜂》在特效動作和劇情之間取得了較好的平衡?！洞簏S蜂》在我眼里其實很像一部“斯皮爾伯格電影”，集喪暖、細膩于一身。影片的氣質(zhì)一改往日的笨重、拖沓，用簡單的故事勾起簡單的情感觸發(fā)點，輕巧而動人。

在劇情線上，《大黃蜂》回歸到了《變形金剛》第一部的再之前，從1987年講起。電影的女主角Charlie是一個18歲的女孩，她失去了她的父親，沉浸在悲傷之中，也無法接受母親找到新歡的事實。就是這么一個陷入人生瓶頸，面對未來非常困惑、找不到方向的女孩，在生日時意外地與傷痕累累、瀕臨死亡的大黃蜂相遇了。這個相遇似乎在冥冥之中早已注定，Charlie與大黃蜂互相找到了對方。

故事看起來很像一個駕輕就熟的經(jīng)典套路，但它又有著獨特的一面。

它不僅帶著經(jīng)典的“童真的失落”這一母題，并在其中顯示出了許多經(jīng)典電影的影子，有著致敬的意味，比如《鋼鐵巨人》、《E.T.外星人》。這些電影都以一種童趣的筆法，講述“成人世界”勢不可擋地降臨到青少年的人生中，在這一過程里，你不得不面對成長、不得不擔(dān)起自己的責(zé)任。

導(dǎo)演帶著些許悲傷又些許溫情的底色，來講述這一段特殊的友情——兩個差異巨大的個體，有著不同的性格，但他們的情感仍舊能相互共鳴，他們的命運被聯(lián)結(jié)在了一起。

值得一提的是，特拉維斯·奈特在動作片的既有類型之中，還間接地拍攝了一部展現(xiàn)上世紀(jì)80年代流行文化的青春片，并對“變形金剛”的IP進行了回溯與致敬。

如同《小丑回魂》、《怪奇物語》里的“復(fù)古美國鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)”、《銀河護衛(wèi)隊》里的“懷舊金曲串燒”，以及今年上半年那部想讓我們重返80年代的《頭號玩家》一樣，這些都是目前非常討觀眾喜愛的元素。“回歸”與“懷舊”，可以說是把人從《變形金剛》系列原先的“視效廢鐵堆”里拯救了出來。

為了符合80年代的時代氛圍，片中設(shè)置了很多的文化符號，尤其是塞得比《銀河護衛(wèi)隊》還夸張的懷舊金曲，簡直令人感嘆歌曲版權(quán)費加起來不知道要付多少。

大黃蜂的形象則以動畫版中的經(jīng)典甲殼蟲造型出現(xiàn)，其他汽車人造型也回歸了最經(jīng)典的《變形金剛》動畫的造型。

此外，導(dǎo)演最愛的電影——約翰·休斯的《早餐俱樂部》（1985）的揮手動作、《怪形》海報等也紛紛入鏡。

如果說，以往的《變形金剛》系列電影都沉醉于視效的轟炸與刺激中無法自拔，那么《大黃蜂》則是在完成度不錯的視效動作戲份之外，還著重營造了大黃蜂和Charlie的人物關(guān)系。二者間的互動與友情的發(fā)展走向，在溫馨與真摯中足以打動人心。

這是特拉維斯·奈特的一貫強項，他之前的動畫片，每一部都有著對家庭關(guān)系，親情和友情的獨特解讀。而這，也是讓《大黃蜂》重新贏得很多路人好感的關(guān)鍵因素。

在看過這部之后，其實還想接著看導(dǎo)演繼續(xù)嘗試?yán)m(xù)集，或其他汽車人單人電影的拍攝。希望續(xù)集能速速提上議程，我已經(jīng)等不及想看下一部了。

由于《大黃蜂》的故事背景，設(shè)定在上世紀(jì)80年代，所以有一股濃濃的復(fù)古風(fēng)。和《銀河護衛(wèi)隊》一樣，電影里面出現(xiàn)了很多經(jīng)典歌曲，忍不住也想讓人做個mix。

“Bigmouth Strikes Again” by TheSmiths

Charlie刷牙時候聽的歌

“Back to Life” by HaileeSteinfeld

電影一開始，Charlie修自己老爸的車時候的背景樂，片尾曲也是這個。

“Runaway” by Bon Jovi

Charlie下班后，騎車回家時聽的歌曲。

“Save a Prayer” by Duran Duran

Charlie第一次遇見大黃蜂時候的背景樂

“Higher Love” by Steve Winwood

Charlie從Hanks那里，把大黃蜂開回了家。

“Never Gonna Give You Up” by Rick Astley

Charlie在修理大黃蜂的時候，放進的一盒磁帶。

“Girlfriend In a Coma” by The Smiths

Charlie放進了這盒磁帶，然后被大黃蜂吐了出來。

“Take On Me” By A-HA

Charlie幫大黃蜂換了一個收音機，隨機調(diào)到一個電臺，放的一首歌。

“Unchained Melody” by Sam Cooke

大黃蜂亂翻唱片的時候，發(fā)現(xiàn)了Charlie父親喜歡的一張。

“Everybody Wants to Rule the World” by Tears for Fears

Charlie和Memo一起開著大黃蜂去兜風(fēng)，然后Charlie弄丟了Memo的襯衫這段。

“It Takes Two” by Rob Base & DJ EZ Rock

Charlie發(fā)現(xiàn)大黃蜂在利用收音機跟自己說話。

“The Touch” by StanBush

大黃蜂鼓勵Charlie不要害怕，從懸崖上跳下去。

“I Can't Drive 55” by Sammy Hagar

Charlie、Memo和大黃蜂被一輛警車追趕。

“Don't You (Forget About Me)” by Simple Minds

大黃蜂和Charlie說再見。

“Let's go” by The Cars

“Dance Hall Days” by WangChung

“Things Can Only Get Better” by Howrad Jones

“I Can't Wait” by NuShooz

“The Payback” by James Brown

“Think（About It）” by Lyn Collins

“Walk Like a Man” by Frankie Valli & The Four Seasons

“I Can’t Live Without My Radio” by LL Cool J

“Weird Science” by Oingo Boingo

“All My Ex’s Live In Texas” by George Strait

“U Got It” by Gilby Clarke

“Where Everybody Knows Your Name (Cheers Theme)” by Gary Portnoy

“Cool Kids” by Greg Pajer

“Better Believe” by Stephen Emil Dudas and Mark G. Hart