黑澤清，可能是日本現(xiàn)在為數(shù)不多的能夠保持每年都至少有一部作品的電影作者，其創(chuàng)作的速度還是質(zhì)量，在世界范圍內(nèi)可以說都是數(shù)一數(shù)二的?！额A(yù)兆：散步的侵略者》就是黑澤清繼《散步的侵略者》之后的新作，該作品既有劇集版也有劇場版，最近在上海日本新片展中放映的，即是將近兩個半小時的劇場版。

從劇本概念上看，《預(yù)兆：散步的侵略者》和去年的《散步的侵略者》有十分密切的關(guān)聯(lián)：二者都發(fā)生在日本，發(fā)生的時間也基本相同，講述的都是某種外星人在毀滅地球之前采集人類“概念”的故事。外星人在從某個人類個體的思維中獲取一個“概念”的含義后，會將其從被害者身上剝奪，在片中，幾個受害者分別失去了對“家人”、“過去”、““命運”、“恐懼”等概念的理解能力，從而失去了人性的一部分，直到外星人開始大規(guī)模掠奪，人也開始成群地因瞬間失憶而昏厥（雖然不免有點兒滑稽）。

當(dāng)然，如果仔細(xì)分辨，《預(yù)兆》和《散步》也并非完全相同，比如前者就強(qiáng)化了“向?qū)А钡墓δ?，從選擇自己最討厭的人，到選擇毫無瓜葛的陌生人，向?qū)щm然沒有失去任何“概念”，但人性的丑惡一步步暴露出來。另外，《預(yù)兆》全片從頭到尾也沒有一個外星人完全理解了人類所謂的“愛”，所以也就沒有了讓人類能夠進(jìn)行自救的契機(jī)，直到結(jié)尾，人類只能坐以待斃；而在《散步》中，外星人雖則不能理解“愛”這個詞的準(zhǔn)確含義（或者根本不存在所謂“準(zhǔn)確含義”），但妻子終歸可以把對丈夫的全部愛意將灌注到被外星人控制的丈夫的身體中，使得外星人真的愛上了“妻子”，從而阻止了地球的的毀滅。唯一的遺憾是，妻子被剝奪了“愛”的概念，成為了行尸走肉一般的存在。

表面上看，兩部電影一個是人類的集體悲劇，一個則通過犧牲轉(zhuǎn)化成了個體悲劇，而從本質(zhì)上說，二者其實殊途同歸，即通過科幻進(jìn)行本體論的探討。事實上，愛一直以來就被某一類型的科幻作品描述為人類區(qū)別于外星人的本質(zhì)屬性，是人類思維中最復(fù)雜的概念，抑或是人類得以在宇宙黑森林中得以存活下來的最重要原因之一，諾蘭執(zhí)導(dǎo)的《星際穿越》就是把愛作為時空穿越的核心要素，塔可夫斯基的《飛向太空》也從客觀角度對愛與記憶進(jìn)行了頗為深刻的探討?！渡⒉健纷鳛楦木幾晕枧_劇的軟科幻作品，本身并不具有科普價值，但從對人的理解上講，是和很多科幻作品一脈相承的。

雖說如此，“黑澤清和科幻電影”這樣的組合總還是讓人有些不適應(yīng)，就像一直關(guān)注家庭題材的是枝裕和冷不丁拍攝一部《第三度嫌疑人》一樣，完全不符合觀眾的心理預(yù)期，似乎也有違作者身份。不過如果透過現(xiàn)象，電影作者題材轉(zhuǎn)變的背后總是有著必然性的動機(jī)，觸及科幻題材似乎于黑澤清而言似乎是一個情理之中的舉動：一方面，科幻作品中對未知的好奇和恐懼從來就是一體兩面的，而作為日本當(dāng)代重要的類型大師，黑澤清顯然是從科幻題材中發(fā)現(xiàn)了與其恐怖片創(chuàng)作經(jīng)歷相契合的部分；另一方面，從前年的《新哥斯拉》（核與國際政治恐慌）到去年的《生存家族》（能源焦慮），日本電影似乎從未停止對末世的描繪，恐慌心理也是島國日本電影避無可避的陰影。

誠如前者的片名所喻示的那樣，“預(yù)兆”本身就意味著人類社會出現(xiàn)了危機(jī)的前兆：一些概念本身變得模糊不清，人類對于某種事物的概念的認(rèn)知也不再統(tǒng)一，聯(lián)系世界上不同國家、種族之間的爭端，黑澤清對人類文明中出現(xiàn)的種種沖突的指涉應(yīng)該說已經(jīng)不言自明了。早前的《散步》則在此基礎(chǔ)上更進(jìn)一步，不僅把人類被剝奪概念的過程展現(xiàn)出來，還關(guān)注到人被剝奪某一特定概念之后的具體表現(xiàn)。比如，一個人在失去“家”的概念之后，會走上街頭宣揚“建立日本軍隊”，成為了一個國家主義者。通過這樣的方式，黑澤清實際上在科幻與“愛”這個議題之又植入了對日本右翼和軍國主義的討論，單看每個概念丟失的后果都有些蜻蜓點水之嫌，整體看來卻形成了一個頗為龐大的“逆世界觀”，不乏引人深思之處。

作為一名制片廠制度徹底解體、“流水線電影”已經(jīng)絕跡后成熟的導(dǎo)演，黑澤清與現(xiàn)在日本的年輕導(dǎo)演一樣，面臨著很多制度性和時代性的難題。恰恰就是在這種環(huán)境中，他并沒有放棄大量快速拍片的“日本傳統(tǒng)”，這使他得以從不間斷的快速拍攝實現(xiàn)技法的精進(jìn)和作者性的成型（這也是《電影手冊》對他的電影青睞有加的原因）。

這里所說的作者性技法，概括起來就是一種特有的“恐怖的日?；薄Ｎ覀儼l(fā)現(xiàn)，黑澤清執(zhí)導(dǎo)的恐怖片中，妖魔鬼怪通常是根本不存在的，血腥刺激的畫面和一驚一乍的聲效也往往退居X線；對他來說，緩慢和延宕的場面調(diào)度才是恐怖的唯一來源，這一點在《預(yù)兆》里表現(xiàn)得尤為明顯。譬如，他有意識地讓鏡頭的移動或搖動總會先于人物的行動，這就強(qiáng)烈暗示了某個空間中可能發(fā)生的事件，營造出驚悚和懸疑氛圍；每當(dāng)外星人試圖“吸取”概念或出現(xiàn)在某地時，畫面中就會出現(xiàn)一個明亮的光斑。故意為之的調(diào)度提示既取消了恐怖片一驚一乍的陳詞濫調(diào)，也恰好與“預(yù)兆”一詞本身完美契合，讓內(nèi)容與形式之間產(chǎn)生了微妙的聯(lián)系。

可以說無論從哪個角度看，《預(yù)兆》所使用的技巧都是自成體系的，哪怕在習(xí)慣了重口味恐怖片的觀眾看來，這部電影簡直沒法再寡淡和中二了。影片還有一個值得注意的特點，就是色彩運用高度成熟，我們會發(fā)現(xiàn)幾乎每幅畫面中都會出現(xiàn)紅色和綠色的元素，綠色的環(huán)境可以營造出一種詭異的氛圍，點綴其間的紅色則有著血腥和暴力的寓意。黑澤清刻意強(qiáng)化運用這兩種顏色，還意在通過高強(qiáng)度的對比色渲染人與外星人的沖突對立和緊張氛圍。這種對比初看之下令人乏味，但其中又有無窮變化，個中妙處，還需觀眾細(xì)細(xì)體味?？傊?，從純電影技法的層面上看，《預(yù)兆》劇場版甚至要比前作《散步》更加統(tǒng)一和精到。

在黑澤清的電影里，一切恐怖皆來自于日常所見。無論是《岸邊之旅》中丈夫的“幽靈”、《毛骨悚然》中制作尸骨袋的鄰居，還是《散步的侵略者》中的外星人丈夫抑或《預(yù)兆》中的醫(yī)生……或許我們可以這樣說：他的電影永遠(yuǎn)需要凝視——如同凝視深淵一般——因為“觀看”恐怖是不夠的，只有凝視，才能到達(dá)人性的最深處。

黯淡的光線、空曠的街道，還有不知名的病毒導(dǎo)致人們動作遲鈍或者精神錯亂，這些都是黑澤清驚悚恐怖題材里的常見標(biāo)志，在這部《預(yù)兆》里都可以找到對應(yīng)之處。也許是外星人侵略地球的題材給黑澤導(dǎo)演太多靈感，所以一部《散步的侵略者》還不夠，又繼續(xù)拍出五集迷你劇《預(yù)兆》，之后再將劇集剪輯成電影版，足可見這個題材對導(dǎo)演的強(qiáng)大吸引力。盡管出自同樣的創(chuàng)意和題材，但是這部《預(yù)兆》顯然沒《散步的侵略者》那么輕松幽默，也大幅減少了類型實驗。黑澤清重回他賴以成名的日式恐怖片套路，從別的角度去闡述這個題材的魅力。

影片前半段充分調(diào)動光影美學(xué)的手段制造末日氛圍：飄動的窗簾、室內(nèi)過度曝光、荒涼的城市和廢棄的倉庫，在日常生活里逐漸滲透了驚悚詭異的氛圍，但是冗長的情節(jié)鋪墊和濃厚的日劇質(zhì)感（嗯，確實是日劇）令人昏昏入睡。作為《散步的侵略者》的外傳，這片有不少與前者重疊的部分，比如人類向?qū)?、外星人偷取“概念”的意圖，最明顯的莫過于醫(yī)院的段落，解釋了前者中交待不清的病毒。如果說《散步的侵略者》是用戲謔的口吻探討高深的語言學(xué)“概念”，那么這部則偏向于剖析人們?nèi)绾蚊鎸ψ陨淼目謶帧?/p>

染谷將太飾演的男主角為外星人偷取人類概念的過程中，泄露出人性中的自私心理，不斷向昔日關(guān)系差的人報仇，卻發(fā)現(xiàn)自己的右手疼痛不止，即便脫離了向?qū)У纳矸?，依然無法擺脫痛楚。這也許在影射一個人淪為邪惡的幫兇后，愧疚和恐懼將如影隨形地跟隨著本人。這個恐怖片里最為常見的設(shè)定在此并沒有透露出太多新鮮的表現(xiàn)角度，除了曖昧不明地影射了當(dāng)下國際關(guān)系里拉攏結(jié)盟的狀況，這一點與之后人類提出和外星人和平共存的看法是影片中為數(shù)不多的政治隱喻。

與《散步的侵略者》同樣地，這部的情節(jié)最后依然歸結(jié)于“愛”。妻子屬于特殊的人類，卻沒利用自身能力獨自逃離，卻選擇一直陪伴在丈夫身邊，迎接末日的來臨。她沒有代表人類去抗擊外星人的大志，反而竭盡所能守護(hù)自己的家人。這種舍大義而圖私利的刻畫反而令“愛”這個概念更耐人尋味，這也是兩部相同題材的影片有著截然不同結(jié)局的有趣之處?！渡⒉降那致哉摺防锏钠拮又鲃訉ⅰ皭邸鞭D(zhuǎn)移到外星人丈夫身上，最終令外星人得到感悟而撤銷侵略地球的計劃；而在這部影片里外星人根本無法理解人類之間復(fù)雜的“愛”，而最終導(dǎo)致人類坐以待斃，不得不面對末日的降臨。

黑澤清以同樣的科幻題材拍出兩部同中有異的作品，從兩種不同角度剖析了“愛”的復(fù)雜含義，再次證明了他的創(chuàng)作理念一直圍繞著人性和情感為核心，不論其作品形式上的風(fēng)格實驗有多么炫目或者令人不屑。愛具有強(qiáng)大和包容的特質(zhì)，也有排他和虛幻的一面。黑澤清對這個復(fù)雜概念理解得如此透徹，以至于也反映出其對愛情保持著浪漫與絕望的矛盾心態(tài)。究竟愛能拯救人類，還是給世界帶來毀滅？

前幾日看了電影版的《散步的侵略者》，感覺非常一般，今天再來聊一聊這部同名劇場版，不知道是否有新的發(fā)現(xiàn)。

日本劇場版影片《予兆》

作品類型：科幻

主要演員：夏帆（飾演悅子）、染谷將太（飾演辰雄）、東出昌大（飾演外星入侵者）

故事概述：辰雄夫婦 VS 外星入侵者，解析“愛”的超能力

上映時間：2017年11月11日在日本上映

同樣是黑澤清執(zhí)導(dǎo)，同樣是科幻題材，同樣是女主角獨領(lǐng)風(fēng)騷，但與電影版相比，本作的成色又降低了不少，接下來，讓我們一起邊看邊聊。

I，演員出彩

本作的演員陣容雖不及電影版的耀眼奪目，但也算實力不俗。尤其是“長殘”的夏帆表現(xiàn)出挑，說幾個細(xì)節(jié)。

a，舉止表情的展現(xiàn)。溫柔、憤怒，期待、絕望，執(zhí)著、彷徨，許多細(xì)微的內(nèi)心轉(zhuǎn)變，拿捏準(zhǔn)確。

b，臺詞功力的展現(xiàn)。作為影片的絕對主角，夏帆的臺詞不僅多，而且雜，這是對于演員基本功的一種考驗。

至于另兩位男主，同樣演繹出色，一個是柔弱的“向?qū)А?，一個是變態(tài)的入侵者，活寶一對，幾乎看笑場。

夏帆+染谷將太+東出昌大，三人盡顯大將風(fēng)度，實力不凡。

II，劇情憋屈

TV總集篇的既視感

a，140分鐘的片長

b，銜接生硬的故事橋段

c，與TV版如出一轍的敘事套路

這就是《散歩する侵略者》劇場版，一部徹頭徹尾的隨意拼接之作，邏輯性、連貫性、層次性都不盡人意，比較失敗。

III，內(nèi)涵膚淺

本作的內(nèi)涵有哪些？

1，愛

2，女性崛起

3，和平共處

4，死

四點中，“愛”是最容易理解的，因為悅子最終能夠扳倒入侵者，不是靠著“天賦異稟”、“勇力過人”，而是憑借著“愛”的力量。（影片末了，一目了然）

“死”次之，因為圣經(jīng)明明白白的告訴我們“按著定命，人人都有一死，死后且有審判”，所以這點同樣無需做過多解釋。

至于“女性崛起”如何理解？

a，從角色戲份配比來看，悅子當(dāng)仁不讓成為故事絕對的主角，這個（主次）設(shè)定，暗示意味很濃。

b，從角色劇中身份而言，悅子是擊倒入侵者的勝利者，直接點明了“女性翻身做主人”，“女性雄起”的寓意。

還有“和平共處”，何意呢？

a，人與人之間的和平共處（男和女、上司與下屬、朋友之間、工友之間、戀人之間、夫妻之間...）

b，人與生物（外星生物+其他物種，泛指生物圈）的和平共處

四個看似內(nèi)涵飽滿的思想點在劇中并沒有起到太多的點睛作用，相反，過于輕描淡寫的敘事手法，嚴(yán)重削弱了其存在價值。整部作品彌漫著莫名其妙的“科幻理論”（吞噬概念），加之難以令人信服的設(shè)定、鋪陳、銜接，使得本次劇場版成為了不折不扣的“雞肋”。終！

短評告一段落，下次見了。

導(dǎo)演★★★☆☆（黑澤兄想法不錯，可以執(zhí)導(dǎo)藝術(shù)不夠）

演員★★★★★（演員太入戲，五星必須的）

劇情★☆☆☆☆（就一總集篇，純粹圈錢）

視效★★★☆☆（畫面感不錯，但是鏡頭語言不夠犀利，含蓄過頭了）

音效★☆☆☆☆（弱）

推薦度★☆☆☆☆（看過了TV版與電影版的，這部就不用浪費時間了）

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分了三天才終于看完…明顯前后半差距嚴(yán)重，前半挺好的驚悚恐怖氛圍渲染得不錯，染谷弟弟作為一個人類為什么一直看起來感覺恐怖的樣子…東出外星人確實挺恐怖的…但是后半開始感覺莫名其妙，到最后外星人狗帶了我也不明白是在干什么…

不過作為《散步的侵略者》的聯(lián)動，倒是感覺對本篇我存疑的地方做了些解釋，比如侵略前為啥要了解地球人的概念，還有愿意做向?qū)У娜说降咨缎睦頃驹谕庑侨诉@邊。像是這里頭染谷弟弟做向?qū)?，其實就是受到了力量控制，難以擺脫向?qū)У纳矸荩词瓜胍獢[脫，右手也會痛到要死要死的。這樣想就正常多了…

跟這部比起來感覺本篇溫柔多了，兩部都不是一個風(fēng)格，這樣一看本篇的外星人都不怎么壞，甚至有像龍平那樣呆萌的。這部就是大家都好恐怖…

看完這部我想的是要是東出奪取了愛的概念不就沒本篇啥事了么[捂臉]

電視劇和電影因為播放媒介的不同，在制作和影像上往往有涇渭分明的差別。

但隨著流媒體的誕生，兩者的差異正在逐漸減少。這主要是發(fā)生在歐美的情況（尤其是美國），原本醉心于電影的導(dǎo)演開始涉獵電視圈，電視成為了他們施展導(dǎo)演技藝的新舞臺。

事實上也確實如此，不少美劇質(zhì)量可觀，說它們超越電影并非過分之言。甚至，從影像的精致程度上看，大多數(shù)電影恐難企及。

日本是另一種情況。早在流媒體之前，日本電影人便能在電視和電影兩者間取得平衡。

而且他們有一種獨特操作：電視劇重新剪輯后作為電影上院線公映。

不少日本大導(dǎo)都曾拍過電視劇，比如我們熟知的是枝裕和，拍攝的《回我的家》便是標(biāo)準(zhǔn)的日劇。還有黑澤清的《預(yù)兆 散步的侵略者》，先劇后影。

這些電視劇集數(shù)不多，每集時長不長，減去片頭片尾，加起來也就一部電影長片的長度。因此，在電視劇放完后，再剪成一部長片，放在電影院放，是常有的事情。

這或許吸引日本導(dǎo)演從電影轉(zhuǎn)戰(zhàn)電視領(lǐng)域。試問，誰不想一石二鳥？既能制作電視，也能制作電影，這是一舉兩得的事。

日本之所以出現(xiàn)這種現(xiàn)象，其中一個原因，是日本的電視制作更加多元。長短和集數(shù)沒有約定俗成的限定，不像中國一拍就是幾十集，每集還要占足一小時，為了填充這么多時間，自然要放水很多。

更重要的是日本影視獨特的影像風(fēng)格，使得電視與電影在制作和影像可以互通。

日常化的生活流呈現(xiàn)，向來是日本影視的特點。這保證了電視與電影很難有太大差別。

無意義時刻是某類現(xiàn)代電影的重要特征，在日本電視中是稀疏平常的存在。在此，電影和電視匯通流起來。

電影的無意義時刻，是讓觀眾重新發(fā)現(xiàn)生活；電視的無意義時刻，是影像的需要，也保障了觀眾不會因為分神錯過劇情。

這個原因也是日本電影在五六十年代能夠獨樹一幟，成為歐美圈外唯一能抗衡歐美電影的產(chǎn)業(yè)大國。實在讓人驚異。

想把這個設(shè)定往更暗黑的方向去拍，但實在是太刻意且不合理了。夏帆的表演太雞肋，只會睜著大眼作驚恐狀。雖然其他角色都在一個勁兒說她很特別，但完全看不出這個角色有任何特殊性，屬于是強(qiáng)加人物屬性。

被偷看到打電話的醫(yī)生的線也完全寫丟了沒了交代，人物全是直接出場，再直接走丟，甚至連大反派東出昌大都是浮皮潦草的道具。

前作極具魅力的“散步”狀態(tài)也只在染谷將太自首后短暫地出現(xiàn)了幾秒，全片其余就只是單純的“侵略者”。而且外星人一定要綁定向?qū)У脑O(shè)定也看不出必要性。

最后段基本淪為自說自話的搞笑狀態(tài)，外星人也降格為要復(fù)仇砍人的普通殺人犯。

在珠玉在前的情況下，借這個設(shè)定再拍一部這樣在劇作上粗糙糊弄的作品，只能理解為借IP圈錢了。

ps：東出那段霸王色霸氣也太他媽好笑了。染谷將太也演砸了（可能是失去小右的痛吧。