文/李鎮(zhèn)

近日來，由詹姆斯·古恩（以下簡稱滾導(dǎo)）執(zhí)導(dǎo)的新片《X特遣隊：全員集結(jié)》全球口碑大爆，不僅IMDB評分高達7.6分，更被網(wǎng)友盛贊“DC最強電影”。

作為滾導(dǎo)被迪士尼開除后在DC陣營執(zhí)導(dǎo)的首部作品，這部《X特遣隊》還未面世便飽受爭議。

如今它的成功不僅挽救了滾導(dǎo)的電影事業(yè)，更在一定程度上為“自殺小隊”這個一直不溫不火的系列IP開辟了全新天地。

那么，這部《X特遣隊》有哪些創(chuàng)作亮點？亮點之下又暗含著滾導(dǎo)怎樣的作者表達？且讓本文來逐一分析。

01 “兩反一美”的暴力喜劇

本片在創(chuàng)作上最突出的特征，可以簡單地用“兩反一美”來概括。

“兩反”是指劇作上反套路的情節(jié)設(shè)置和反英雄的人物塑造，“一美”是指影像風(fēng)格上盡皆過火與創(chuàng)意的暴力美學(xué)。

它們的三足鼎立，保證了影片在藝術(shù)效果上的吸睛和商業(yè)上足夠的賣點。

首先，影片開頭那場讓人大跌眼鏡的搶灘大戰(zhàn)，旗幟鮮明地為全片定下反套路基調(diào)和黑色幽默風(fēng)格。

滾導(dǎo)通過智者用球砸死鳥兒來暗示觀眾這是位變態(tài)殘忍的狠角色；

又通過回旋鏢隊長、黑色守衛(wèi)等人在宏大的美國國旗背景下煞有介事的集結(jié)，拉高了觀眾的心理期待——

按照超英電影的慣常套路，影片將會呈現(xiàn)出一場精彩絕倫，且以自殺小隊大獲全勝為收尾的戰(zhàn)役，來作為導(dǎo)演送給觀眾的“見面禮”。

然而，不按套路出牌的滾導(dǎo)一上來卻給了觀眾一個“下馬威”。

搶灘大戰(zhàn)還未開始，黃鼬就先因為不會游泳淹“死”了。

緊接著眾人發(fā)現(xiàn)，黑色守衛(wèi)與敵人沆瀣一氣，他們早已成為敵人“砧板上的魚肉”。但黑色守衛(wèi)并沒有得到任何好處，反被敵軍利落地一槍爆頭。

大戰(zhàn)開始后，小隊成員們起初戰(zhàn)況良好，但很快就暴露出自己烏合之眾的一面。

最為諷刺的是，他們沒有被敵人的槍林彈雨傷及分毫，卻被自己逞一時英雄之快的各種“騷操作”給團滅了。

而影片開頭那位冷血無情的智者因為貪生怕死而叛逃，結(jié)果被阿曼達爆頭，最終反被鳥兒“吞噬”。

可以說，這場戲的每個環(huán)節(jié)都做到了對超英電影乃至戰(zhàn)爭片劇情套路的反叛：

英雄不一定有勇有謀，戰(zhàn)斗不一定以少勝多，濃墨重彩的角色也有可能一上來就送人頭。

同時，當(dāng)觀眾看到智者的腦漿組成片頭字幕“華納兄弟出品”時，在震驚之余更驚喜地意識到，滾導(dǎo)這次徹底“玩”嗨了。

其次，作為一部R級動作喜劇，天花亂墜的打斗與角色間的插科打諢是必不可少的重頭戲。

但商業(yè)電影若想達到敘事效果，首先要贏得觀眾對角色的認同，否則再精彩的打斗和嘴炮，都只能是游離于影片靈魂之外的“花活”。

滾導(dǎo)在本就不富裕的敘事空間里，見縫插針地塑造出了一群性格鮮明的“反英雄”角色。

盡管影片沒有在人物內(nèi)心深度上做過多挖掘，但基本保證了每位角色都有相對完整的人物弧光或性格亮色。

比如血腥運動，起初寧愿在監(jiān)獄里做保潔，也不肯加入自殺小隊。

結(jié)果上一秒還在與因盜竊被捕的女兒“父慈女孝”，下一秒就向以女兒相要挾的阿曼達忍辱低頭。

短短兩場戲，血腥運動身上所迸發(fā)出的原始父愛被展現(xiàn)得淋漓盡致，“保護女兒”也成為血腥運動在影片中一切行動的合理化前提。

再如鯊魚王納納塞，可以看作它是DC版的樹人格魯特，強壯兇殘的外表與憨厚蠢萌的內(nèi)心構(gòu)成了它身上最具魅力的反差。

影片中反復(fù)強調(diào)了他最大的心結(jié)：孤獨。

無論是在樹林里與捕鼠女交朋友，還是在去往酒吧的路上望著街上成雙成對的人們，再或是在約頓海姆安裝炸彈時，用橡皮泥捏出和平使者送給他，納納塞幾乎是把對友情的渴望寫在了臉上。

影片中最讓人心疼的段落莫過于納納塞一廂情愿地結(jié)交了一群看似人畜無害的“新朋友”，結(jié)果發(fā)現(xiàn)它們卻是尖牙利爪的變異生物，把納納塞撕咬得遍體鱗傷。

盡管如此，納納塞看到它們死去后，依然流下了淚水。

這不僅讓我們看到納納塞在原始混沌的動物性中閃爍的人性之光，也讓他在劇作上擺脫了賣萌耍寶的工具屬性，有了更多立體可感的情感縱深維度。

如果說滾導(dǎo)在鯊魚王身上做的是加法，那么對小丑女哈莉·奎茵的塑造則是做減法。

毋庸諱言，前作《自殺小隊》和《猛禽小隊》在哈莉身上犯的最大錯誤就是讓她背負了過多的女權(quán)包袱。

細究下來，嚴肅深刻的女性表達其實并不契合哈莉·奎茵陰鷙癲狂的犯罪氣質(zhì)。

而她身上“小丑虐我千百遍，我待小丑如初戀”的情感內(nèi)核更與追求獨立平等的女權(quán)主張格格不入。

所以這次，滾導(dǎo)索性卸下了女權(quán)包袱，放大哈莉·奎茵的性感癲狂特質(zhì)，讓她承擔(dān)起本該具有的“蛇蝎打女”的戲劇功能。

也正因如此，她在盧納將軍尸體前含淚控訴小丑的肺腑之言，才成為全片令人難忘的情感高光時刻。

原來，摘下了女權(quán)面具的哈莉，也只是個被渣男傷透了心的癡情人。

第三，影片在影像風(fēng)格上極盡血腥暴力與惡趣味，被爆頭、被撕裂、被啃食的畫面俯拾皆是，時刻挑戰(zhàn)著觀眾的官能底線。

然而，如果只有血肉橫飛的原始暴力景觀，并不足以使《X特遣隊》在一眾R級動作片中脫穎而出。

滾導(dǎo)的厲害之處在于，他利用現(xiàn)代科技手段將慣常的打斗段落進行了浪漫化、創(chuàng)意化處理，使影片呈現(xiàn)出過火與喜感相交織的暴力美學(xué)風(fēng)格。

影片中有兩個典型片段可以佐證。

一是小丑女拿著標槍在敵營殺出重圍。

滾導(dǎo)配合著她的美艷外表和一襲紅裙，為她量身定制了一套極具浪漫情調(diào)的視聽風(fēng)格——

在悠揚歡快的爵士樂中，哈莉·奎茵大殺四方，標槍所及之處皆成落花。

一條本該尸橫遍地的血路在滾導(dǎo)的鏡頭下，變成了鳥語花香的花路，帶來觀影快感的同時又不會太血腥，真人與動畫相結(jié)合的打斗設(shè)計，也符合小丑女給人一貫輕盈癲狂的印象。

二是和平使者與弗萊格的打斗戲碼，滾導(dǎo)創(chuàng)意性地制作了一個跳動的心臟被瓷片刺穿的“體內(nèi)視角”鏡頭。

與小丑女的弱化暴力不同，這個鏡頭是慣常殺人橋段的升級版，不僅極具視覺奇觀性，更帶給觀眾比以往劇烈百倍的觀影“痛感”。

02 現(xiàn)實反諷，無處不能

影片反套路與反英雄的設(shè)計，本質(zhì)上是服務(wù)于滾導(dǎo)政治諷刺的作者意圖。

如果說滾導(dǎo)在片中努力剝離了自殺小隊成員身上的隱喻符號與刻板標簽，將其還原為有血有肉、能引發(fā)觀眾共情的個體。

那么阿曼達、和平使者等反角則扁平化到幾乎成為美國強權(quán)意志的傳聲筒。

阿曼達自不必說，作為幫助美國政府處理臟活的“白手套”，她一出場便展現(xiàn)出自己的冷漠自私與鐵腕手段。

如果說一開始她在召集自殺小隊時還愿意用“維護世界和平”這樣冠冕堂皇的借口稍作掩蓋；

結(jié)尾處她不管柯多馬堤斯人民死活，說出“敵國的陷落也算是促進了本國發(fā)展”這樣的話，則揭示了美式政治的虛偽冷酷、唯利是圖。

而和平使者制服上的紅藍配色、一身腱子肉以及把“和平”“自由”常掛嘴邊等行徑，活脫脫是滾導(dǎo)鏡頭下的“人形美國”。

他在影片中借自由民主之名，行栽贓屠戮之實的行為，也與近年來美國在國際事務(wù)中的種種惡劣表現(xiàn)如出一轍。

同時，影片毫不遮掩對美國強權(quán)政治的辛辣嘲諷和猛烈批判。

血腥運動的“我認為‘自由’這東西只是你用來胡作非為的借口罷了”；

自由軍領(lǐng)袖的“典型的美國做派，肆意入侵，殺人放火”；

弗萊格上校的“和平使者，真是笑話”等臺詞，幾乎是將滾導(dǎo)內(nèi)心的真實想法喊了出來。

更遑論和平使者以救人為由進行殺戮游戲、美國政府在他國國土實施“海星計劃”等情節(jié)，簡直就是美國發(fā)動不義戰(zhàn)爭、大肆建立海外實驗室等現(xiàn)實境況的戲劇搬演。

直白到位的政治諷刺，是《X特遣隊》的成功法寶之一，它也保持了DC超英電影一貫的銳利鋒芒。

其次，影片中許多關(guān)鍵情節(jié)都簡單粗暴地以“孩子”為轉(zhuǎn)折，盡管有時并不符合劇情邏輯或人物性格。

盧納將軍向小丑女求婚時，上一秒二人風(fēng)平浪靜、花好月圓，下一秒盧納將軍就被小丑女槍殺，原因是他說要殺了孩子。

公允而論，這一行為如果站在小丑女瘋狂錯亂的精神特質(zhì)角度來看，倒也解釋得通，但在劇作上并不具備足夠的情節(jié)驅(qū)動力。

況且作為一部全員惡人的R級電影，這一槍也實在是偉光正得有些莫名其妙。

但如果聯(lián)系到滾導(dǎo)因多年前在網(wǎng)絡(luò)上發(fā)布孌童言論、被迪士尼開除等事件，這一困惑便迎刃而解。

作為兩部《銀河護衛(wèi)隊》的頭號功臣，卻被迪士尼不留情分地拋棄。滾導(dǎo)正是通過這樣的方式，隱晦地抒發(fā)他的胸中郁結(jié)。

進一步猜想，這也是他對好萊塢電影中不顧劇情需要，堅持“不能殺害孩子”這一金科玉律的嘲弄。

當(dāng)然從法理角度而言，滾導(dǎo)必須要為自己的不當(dāng)言論付出代價。

本文提及此事也并非為他做道德上的辯護，而是站在藝術(shù)創(chuàng)作層面，力圖發(fā)揮影評應(yīng)有的解讀功能。

至于滾導(dǎo)是否該因言獲罪或是有孌童之實，站在局外人的角度無法評判，只能交予法律和時間來定奪。

03 喜劇的無力與憂傷

影片最大的問題，出在自殺小隊與斯塔羅的對決上。

盡管滾導(dǎo)賦予了斯塔羅膨脹的權(quán)欲，讓它一邊精神控制著人類，一邊叫囂著要統(tǒng)治這座城市。

但究其本質(zhì)，斯塔羅是被美國人“綁架”到地球上并用于生物武器研究的，它與自殺小隊一樣，都是美國霸權(quán)征服世界計劃中的棋子和受害者。

所謂權(quán)欲，不過是滾導(dǎo)為了在觀眾心中樹立起斯塔羅的反面形象而強行為其附加上的屬性。

細想，斯塔羅是外星生物，它所懷念的幸福是“自由漂浮，仰望星空”。

那么它在重獲自由后，掌控柯多馬堤斯又有何用處呢？所以，斯塔羅的動機在我看來是不成立的。

再看自殺小隊。

作為美國社會的底層邊緣人群，他們沒有像超人或蝙蝠俠一樣崇高的社會理想和強大的道德約束力。

比起法理公義，他們更強調(diào)個體意志與自由，這也是為何在一眾偉光正的超英電影中，“自殺小隊”這類反英雄角色備受歡迎的原因。

相比于傳統(tǒng)英雄，他們身上的草根性和自由反叛精神對觀眾來說更加親切，也更有“人味兒”。

所以，血腥運動等人冒著被阿曼達爆頭的生命危險逆行的舉動才顯得如此別扭，因為這并不符合他們的反英雄屬性。

而影片又沒有給出他們向主流意識形態(tài)靠攏的充足鋪墊。

大戰(zhàn)結(jié)束后，血腥運動為了保障個體自由和女兒的安全，選擇替美國政府掩蓋骯臟罪行的行為，讓人物的擰巴更上一層樓。

他們到底依舊保持著反英雄本色，還是已經(jīng)蛻變?yōu)橄癯粯拥膫鹘y(tǒng)英雄？

這既是滾導(dǎo)的舉棋不定，也讓觀眾看得一頭霧水。

斯塔羅動機的不成立，自殺小隊人設(shè)的擰巴，以及二者身份上的“殊途同歸”，都讓這場本該酣暢淋漓的決斗，傳遞出深深的無力感。

而這份無力感所透露出的，其實是《X特遣隊》在喜劇外殼下濃重的悲劇底色。

這場對決本質(zhì)上是美國政府一手造成的“狗咬狗”的游戲。

兩枚“棋子”在前線打得慘烈，真正的“操盤手”卻遠在千里之外，坐在監(jiān)視器后冷眼旁觀，說不定還會搞一次即興賭博。

被脅迫、被利用、被犧牲是自殺小隊螻蟻般的悲劇宿命，他們哪怕有再逆天的超能力，終究無法撼動上層階級的利益根基。

試想，就算血腥運動等人掌握了美國政府的把柄，但他們還是要回到故土，那時誰又能保證美國政府不會利用國家暴力機器再對他們實施威脅和報復(fù)呢？

所以對自殺小隊來說，既然飛不出這強權(quán)的“五指山”，享受當(dāng)下、恣意狂歡不妨是一種最好的選擇。

歡迎關(guān)注個人公眾號，不定期更新影評。

【以下內(nèi)容都是主觀感受，僅代表個人觀點】

第一感受就是爽，這部電影在今年我遭受了《速度與激情9》和《黑寡婦》的商業(yè)片打擊后，給我的帶來的好感度直線飆升。

相較于上一版本，這版的導(dǎo)演個人風(fēng)格更加濃烈。延續(xù)了《銀河護衛(wèi)隊》般的幽默風(fēng)趣，還加入了一些獨特的構(gòu)圖風(fēng)格，例如小丑女的打戲和血腥運動抽煙那一段，在特效橫飛的商業(yè)片中算的上非常不錯的鏡頭了。

然后就是繞不過的血腥暴力了，大量的血肉橫飛，腦漿崩出的畫面看來真的是漫威主宇宙的設(shè)定逼瘋了滾導(dǎo)，使得他在本片里釋放了天性。小丑女逃跑那一段的畫面處理真的讓我想起了《王牌特工》里的煙花爆頭。

人物塑造上每一個人物都有更深入的刻畫，反差萌的血腥運動無疑比死射更加成功，每個人物故事線的相對平均分配在我看來也并沒有什么不妥。就連出現(xiàn)時間短暫的控制他們脖子上炸彈的女指揮官（對不起！！我真的忘了名字了）的刻畫都更加飽滿。

可能是因為我愛聽搖滾的原因，感覺本片配樂極度舒適，個人感覺在情緒的推動上有著如虎添翼的作用。

當(dāng)然，本片依然存在著諸多商業(yè)片的固有弊端。例如存在感極低的反派、突然醒悟的眾人、干掉反派的手法（個人認為好過上一部的一顆炸彈??）等等。但這部電影帶給我的觀感能遠遠抵消我對商業(yè)片的邏輯的注意力。

但是，就在漫威不斷擴建自己宇宙的同時，DC也在與華納高層的反抗中有了很大進展，導(dǎo)演權(quán)利的真正掌握必然會使得DC越來越好，也希望DC接下來的導(dǎo)演能發(fā)揮出自己最大的優(yōu)勢。

Rats are the lowliest and most despised of all creatures, my love.

If they have purpose, so do we all.

看到這句無產(chǎn)階級宣言，在資本主義國家的銀幕上以3D的形式蹦出來時，我心情復(fù)雜。

一部由大資本推動的大制作商業(yè)性質(zhì)流行文化電影，總是會契合或者代表一部分時代精神。當(dāng)一個單純?yōu)榱丝瓷虡I(yè)片圖一樂的觀眾，看到《自殺小隊2》（或《X特遣隊：全員集結(jié)》）用大量的象征、隱喻，來影射、諷刺美國的霸權(quán)主義，并呼吁無產(chǎn)階級大團結(jié)，為了自由而奮斗而推翻霸權(quán)主義時。

你應(yīng)該清楚地意識到，世界正在不知不覺中，發(fā)生劇變。

《自殺小隊2》的結(jié)構(gòu)是高度工整的，在進入主線故事后的首尾兩場戰(zhàn)斗，高度呼應(yīng)。

首，是自殺小隊在代表美國政府的高級官員waller的絕對控制下，以自保為目的，以正義為名，潛入了小國反抗軍的基地，將戰(zhàn)斗力遠低于他們的反抗軍成員屠戮殆盡，最終驚覺搞了烏龍的黑色幽默；

尾，是擺脫了waller控制的自殺小隊，以保護為目的，以犧牲為代價，直面戰(zhàn)斗力百倍于自身的海星怪物，幾度面臨團滅，最終在絕對外力的幫助下，僥幸逆轉(zhuǎn)的英雄史詩。

這兩場戰(zhàn)斗的呼應(yīng)，旨在于傳達一些核心精神：

個體的自由意志必須高于集體意志，否則會很容易淪為邪惡的工具；

人類的精神在于懂得自我犧牲，生命以另一個生命作為價值才能存活下去；

個體的力量是渺小的，但只要團結(jié)，渺小個體合力也能推倒殘暴的巨人。

這些核心精神，不是什么前無古人后無來者的高論，不過是老生常談，甚至帶點教條主義。

但是當(dāng)這部美國超級英雄電影，將美國政府本身塑造成電影中的絕對反派，并且使用了大量值得玩味和推敲的象征和隱喻，讓老生常談和教條主義不再單純地流于表面時。

這瓶舊酒，自然會開始散發(fā)出醉人的醇香。

片中將反派，亦即美國政府的形象拆分成了三個部分：

第一個部分是高級官員、自殺小隊的領(lǐng)導(dǎo)人Waller，代表了美國政客。她麻木不仁，全然不將囚犯的性命當(dāng)成性命，為了確保任務(wù)成功，冷血地犧牲了一隊囚犯，讓他們充當(dāng)真正隊伍的誘餌。有意思的是，作為黑人的Waller，辦公室中的下屬幾乎都是白人，而被她選中的犧牲品，卻是身為黑人的Bloodsport，甚至于，她因為忌憚B叛變，還特地挑選了一個白人劊子手Peacemaker，作為內(nèi)應(yīng)。

第二個部分是將國旗直接穿在身上的Peacemaker，是個嘴上和平，實際連殘殺婦孺都不眨下眼皮的劊子手，代表了美國軍隊。他一直聲稱自己捍衛(wèi)自由，但對于成為實驗犧牲品的人的自由乃至于生命被剝奪一事，他不屑一顧，一心只想捍衛(wèi)自己的利益。而為了更好地塑造Peacemaker，片中在上文提到的首場戰(zhàn)斗中，刻意加入了一個橋段——

Peacemaker和Bloodsport為了斗氣，炫技式殺人。

P、B二人不是單純的殺人專家，他們甚至帶著殺人取樂的傾向。這無疑是在影射美軍在中東地區(qū)犯下的種種虐囚、劫殺平民的惡行。

第三個部分是海星怪物。沒錯。片子唯恐觀眾看不出來，也干脆讓海星怪物披了一身美國國旗，條狀的紅藍配色，配以一個五角星的形狀，活脫脫就是一面變異星條旗。海星怪物代表的是美國政府的陰謀論。在現(xiàn)實世界中，它就是伊拉克的“致命武器”、中國的“病毒”和任何不利于美國政府的國家、組織或個人的something。

這三個部分組成了一個環(huán)，雖然還有點扁平，但相對完整、流暢地塑造了一個，撕開了臆想和美化的當(dāng)代美國形象。這是符合除美國政府外的絕大多數(shù)人（特別是左派美國人）的認知的。

相對應(yīng)的，片中也將正派拆分成了三個部分：

第一個部分是Colonel Flag（這個名字真的是……看著就活不下來），他代表的是良心，嚴格來說，應(yīng)該是白人的良心——亦即是所謂的美國普世價值。正因如此，當(dāng)Flag被Peacemaker用一塊地磚碎片捅破心口的時候，片子要大費周章地搞個心臟被捅穿的特寫。

白人的良心試圖維護正義，卻被自稱正義的美國政府殺死——

Peacemaker， what a joke.

Flag將這一句諷刺，作為自己生命的休止符，確實是擲地有聲。

第二個部分是控鼠妹，她的成分特別復(fù)雜——少數(shù)族裔、移民、女性、青少年、孤兒、被惡意加重量刑的囚犯，但又特別簡單——弱勢人群?？厥竺眉鮿萑巳簶撕炗谝簧?，是一個集大成式的象征符號。她是無產(chǎn)階級的代表，所以才有號召無產(chǎn)階級的能力——是號召，不是控制，這很重要。片子為了加以區(qū)分，不惜筆墨展示了控鼠妹跟老鼠的情誼，她們是報團取暖的好同志。更為要命的是，控鼠妹號召老鼠時的姿勢，分明是在還原自由女神像（順帶一提，自由女神是法國贈予美國的禮物，的確不是美國貨）。

至此，控鼠妹的存在是想表達些什么，也就無需贅言了。

第三個部分是Bloodsport。這是片中真正且唯一的復(fù)雜角色，說是當(dāng)代美國社會問題的縮影都不為過。

他是黑人單親父親。對美國文化有點了解的人，自然很熟悉這個身份標簽，而不了解的人，我自問三言兩語也沒本事跟你們解釋清楚；

他是退役軍人，現(xiàn)在變成了囚犯。這里談的是美國退役軍人的老問題；

他小時候遭受過父親（你想想，如果他母親健在的話，他的父親是什么；如果他母親早逝，這又是一個黑人單親父親）虐待，并且被培養(yǎng)成殺人機器。這里談的是兒童權(quán)益和恐bu主義；

最重要的是，他討厭并害怕老鼠。

片中解釋Bloodsport之所以討厭老鼠，源于小時候被父親使用老鼠虐待。但因為片中給老鼠賦予了無產(chǎn)階級的象征這一層身份，我們就不能單純地用片中解釋來理解Bloodsport對老鼠的討厭了。

事實上，Bloodsport對老鼠的厭惡，很有可能是在影射出身于底層者對于原生階層的厭惡。

這不單單是出現(xiàn)在美國社會的現(xiàn)象，這是世界性的，是人性的現(xiàn)象。

出身于底層的人，遑論暴富，只是境遇稍微變好一點，就迫不及待地跟底層撇清關(guān)系，諸君見得還少么？而眾所周知，跟一個階層割裂的最好方式，就是宣揚對這個階層的仇視。

那些張牙舞爪地罵著窮鬼的拆遷戶、暴發(fā)戶，那些一口一個底層的網(wǎng)紅大V……滿目皆是。

Bloodsport最終跟老鼠的和解也是功利的。

老鼠塞巴斯蒂安一直在跟Bloodsport示好、展示善意，但他始終沒有掩藏自己的不屑和厭惡，哪怕是最終老鼠大團結(jié)一起向海星怪物發(fā)起沖鋒時，Bloodsport還因為老鼠群踩過了他的身子而厭惡、害怕得發(fā)抖。直到老鼠將海星怪物打倒，救了他一命，他才勉為其難地伸出了手，摸了摸塞巴斯蒂安。

在片中，自始至終，Bloodsport都是正派的一部分，而并非正義的一部分。他有所作為，但始終沒能走出自身的狹隘。正是基于這一點，結(jié)尾，Bloodsport才沒有遵從Flag的遺愿將硬盤交給媒體，而是以此作為自殺小隊的保命符私藏。他這番作為，甚至惹來了哈利奎因的鄙夷……

可以說，結(jié)尾這場硬盤爭奪戰(zhàn)，是一場接力賽。

白人良心Flag豁出了性命搶了下來，傳給弱勢人群控鼠妹；控鼠妹咬牙冒著生命危險將硬盤送走；最終，硬盤落到了狹隘的Bloodsport手上——

正義戛然而止，私利悄然抬頭。

《自殺小隊2》表面上是歡快的，密集的冷幽默和黑色幽默笑點，讓所有人都能吃著爆米花看完。但它絕非是輕松的，更不是圓滿的。這部商業(yè)片的popcorn movie的外衣下，藏著一點點嚴肅和深刻，會讓所有掀開這層外衣的人，感到細思極恐。

當(dāng)一個單純?yōu)榱丝瓷虡I(yè)片圖一樂的觀眾，開始為商業(yè)片的核心表達，感到有一點點不自在和細思極恐時。你應(yīng)該清晰地意識到——

世界正在不知不覺中，發(fā)生劇變。

今年繼《哥斯拉大戰(zhàn)金剛》之后第二次見獵心喜。這部電影太適合過度解讀了。

注意：本文一如既往地有劇透。

三個細節(jié)，讓我為這個關(guān)于新[嗶][嗶]毒溯源的故事寫下一千八百字。我是一個很善于過度解讀的精通陰毛論的男屌絲。

前兩天嘞我與我對象吃飯，當(dāng)我點開這部《X特遣隊》的時候我直接說了一句，“哇塞這片子里面好多老鼠，給你個機會練練膽量！”她對我piapia一頓爆捶，打得我一時半會兒嘞都沒能爬起來，這種啦就是典型的直女。

然后我坐下來繼續(xù)問“我們玩?zhèn)€問答游戲吧？我問你答：你知道在我眼里這部電影哪個角色最帥嗎？”她根本懶得搭理我，所以直女很無趣。

普通人呢這時候會說“Rick Flag或者Bloodsport最帥”。但是我說什么呢，“你看那個The Thinker的腦袋長得就像個新[嗶][嗶]毒，這里面數(shù)他最帥。”現(xiàn)場又是一陣意想不到的尷尬沉默。

接下來的全程呢我什么正事也沒干，就只是屁顛兒屁顛兒尋找其他線索佐證我的陰毛論，比如哈莉奎茵給The Thinker瞎編的行動指南反復(fù)強調(diào)咳嗽的時候要捂住嘴，不然就會死；還有女鼠王在關(guān)鍵時刻掏出防毒面具防海星的樣子分明是在提醒大家出門在外一定要戴好口罩，這些都說明本片是在影射疫情期間人們的生活方式。

看到最后，我說“來，你給我來一只海星獎勵我這么有眼光挑選了一部對密集恐懼癥患者天下第一不友善的好電影下飯?！弊詈竽?，我對象非常生氣地把電視就關(guān)了。

看這部電影我花了132分鐘，臨睡覺前的時候我打開手機一看，我對象給我留了一萬八千條罵我的消息，最后說了一句“和你在一起看這個全是老鼠的電影真惡心！”

一個男人有選片眼光很重要，會過度解讀更重要。先進于影院爛片也，后進于網(wǎng)播神作也。

注意：以上關(guān)于“直女”相關(guān)危險發(fā)言皆為玩梗需要，不代表本人立場，本人對于直女與非直女群體皆保持最大尊敬，無任何偏見。

接著上面沒說完的，繼續(xù)討論這部電影對于當(dāng)下現(xiàn)實的影射。

片中的巨大海星隨便噴一堆分身出來，就可以瞬間感染成千上萬人，像極了隨著德爾塔、拉姆達等全新變異毒株出現(xiàn)而傳播力飛速增長的病毒。

身為主角的自殺小隊替美國去海外執(zhí)行黑色行動，目的是取回關(guān)于巨大海星的資料，在此過程中主角們實際上完成了對于巨大海星的溯源。

以阿曼達沃勒為代表的美國官方一直宣稱巨大海星是敵對國搞出來的，然而最后揭露出來的真相卻是巨大海星最早是由美國人發(fā)現(xiàn)的。

溯源最后溯到自己頭上來了。這種事情美國肯定是打死也不能接受的，所以主角團隊就被逼著毀滅證據(jù)。最一絲不茍貫徹上級指令的是綽號頗具諷刺意味的“和平使者”。這個角色實在太美國了。他那個長得像馬桶圈的頭盔比美國隊長的盾牌更能代表美國。

當(dāng)然這個馬桶圈頭盔除了是美國的象征以外，還是導(dǎo)演豐富視聽語言的重要道具。和平使者與Rick Flag搶奪機密資料的肉搏戲，就完全是通過頭盔表面的倒影來呈現(xiàn)的。兩個沒有超能力的白人壯漢摔跤反正已經(jīng)拍不出什么花樣了，那就索性不追求把它拍清楚，直接拍頭盔得了。這種對于鏡面的使用其實從電影第一個鏡頭就開始了——長發(fā)飄飄、喜歡玩兒蛋、玩兒鳥的勇度，一開始就在一片濕漉漉的朦朧環(huán)境中登場，幾秒鐘之后才揭示那其實是地面積水呈現(xiàn)的倒影。

這是一部滾導(dǎo)存在感很強的電影，但他體現(xiàn)存在感的方式，從來不在于強調(diào)作者性、追求鶴立雞群的高逼格，而是用自己的風(fēng)格去玩電影。好玩是最重要的。所以我們看到漫威DC兩開花的滾導(dǎo)帶著格魯特和火箭浣熊開了鯊魚王和塞巴斯蒂安鼠這兩個小號。

影片中哈莉?qū)he Thinker現(xiàn)編的幾條戒律，除了上面提到的咳嗽時要用手捂住嘴，還有一條是不得對黑人無禮，其實我覺得還應(yīng)該加上一條：不得在推特上轉(zhuǎn)發(fā)戀童癖相關(guān)的黃段子。當(dāng)年滾導(dǎo)在Metoo運動如火如荼時被揪批，一度被迪士尼踢走。川普老師下臺以后，曾經(jīng)也讓他應(yīng)對得焦頭爛額的Metoo運動突然在美國國內(nèi)就沒那么火熱了，改出口海外了。隨之而來的，是滾導(dǎo)被赦免，畢竟他雖有不當(dāng)言行但情節(jié)并不嚴重，而且他的才華帶給社會大眾的愉悅要遠大于他的失誤造成的不適感。

最后，關(guān)于巨大海星的起源問題，主角一行人已經(jīng)獲知真相了，但是只能拿來作為保命的籌碼?，F(xiàn)實中的文藝工作者與片中的自殺小隊一樣，看似玩世不恭、自由自在，其實還是被難以反抗的強大力量拿捏得死死的，縱然一身本事，也不是什么話都能說的。因為當(dāng)年的推特言論風(fēng)波差點社死的滾導(dǎo)對此當(dāng)然有切身的感觸。

面對美國這樣的強權(quán)，就算有確鑿的證據(jù)表明那只感染無數(shù)人的巨大海星是它搞出來的，只要它不想承認，就沒人有辦法逼它承認。強權(quán)即真理，實力即正義。

最后的最后，還是希望中國在引進電影時標準放寬一點，像《自殺小隊》這種片子應(yīng)該多引進。總是拒人于千里之外，別人想幫你說話都張不開口。

YO，看了這么久的漫威，還記得有個超英數(shù)量差不多的DC嗎，這部新的《X特遣隊：全員集結(jié)》，又名《自殺小隊2》，應(yīng)該是可以帶給你不少歡樂的DC超英電影！

甚至于說，如果你不那么執(zhí)著于DCEU需要保持暗黑嚴肅的腔調(diào)，也不在乎DCEU作品之間的關(guān)聯(lián)，對于黑色幽默和重口味有著特別的嗜好，還對鯊魚仔仔的造型有著莫名的親切感（你不覺得很適合用來做抱枕嗎？！） 那么可能你會很享受這部軟重啟的《X特遣隊：全員集結(jié)》！

眾所周知，《自殺小隊》在2016年上映的時候口碑撲了，被批情節(jié)混亂，角色單薄，敘事不連貫等等問題。

沒有錯，這可能依然還是華納的錯，在那些年份的DCEU的電影的待遇都這樣，華納高層對DCEU干預(yù)實在太多，當(dāng)時大衛(wèi)·阿耶還想申請導(dǎo)剪版，結(jié)果遭拒，最后只爭取到了多了一個13分鐘的加長版，并沒有給影片帶來實質(zhì)性的口碑轉(zhuǎn)變。

在扎導(dǎo)導(dǎo)剪運動發(fā)展起來時，其實還附帶了#ReleaseTheAyerCut的運動，但遺憾的是大衛(wèi)·阿耶并沒有得到那么好的待遇。

其實當(dāng)時我還是很看重第一部的《自殺小隊》的，雖然影片有著這樣那樣的硬傷，但畢竟當(dāng)時大本老爺，還有驚艷的小丑和小丑女，還有威爾·史密斯飾演的死亡射手都安排好了，DCEU的關(guān)聯(lián)感還是很強的，但結(jié)果華納在DCEU的之后的發(fā)展決策中屢屢犯錯，導(dǎo)致最終今天你可以說“散是滿天星”，也可以說“一盤散沙”的DCEU局面吧。

是好事是壞事現(xiàn)在下定論還太早，但就目前我對DC超英電影的觀感就是像過山車，不知道他們的下一部作品是驚喜還是悲劇。

這次《X特遣隊：全員集結(jié)》找來了當(dāng)時隔壁漫威家不要的滾導(dǎo)，當(dāng)然漫威在滾導(dǎo)承諾改過自新不再發(fā)表不當(dāng)言論后又重新請回，而且華納當(dāng)時找得很徹底，直接把編劇的崗位(占大部分)也給了滾導(dǎo)。

在《銀河護衛(wèi)隊》我們其實已經(jīng)看到了滾導(dǎo)對于表達主次角色，以及控制平衡劇情層面的導(dǎo)演能力，還有對音樂曲目選取的私貨愛好融合進影片中，這些優(yōu)點可以說都在《X特遣隊》中得到了放大。

因為感覺華納這次算是看開了，從影片也可以看出，滾導(dǎo)在創(chuàng)作自由度上玩到飛起不受限制，在限制級的加持下，滾導(dǎo)讓我感受到了他當(dāng)年首部電影《撕裂人》cult片的一些惡趣味。

當(dāng)然如果你對影片里的騷操作和一些流行文化并不感冒，也對cult片提不起興趣，用嚴謹?shù)倪壿嬋タ创巧巧袒騽訖C的話，《X特遣隊》可能就不是你的菜了。

所以！這部電影的劇情其實很簡單，同樣是講述了由美方代表阿曼達負責(zé)人召集起來犯過罪，但有著特殊能力的人，打造成名為X特遣隊，又名自殺小隊的人馬，進行敢死隊任務(wù)。

這次主角團是要偷渡到南美洲一個叫科托馬耳他島的國家，該國家之前的政權(quán)和美國關(guān)系還不錯，但現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)生政變，目前的執(zhí)政者對于美國很不利，因為科托馬耳他島有一個二戰(zhàn)遺留的約頓海姆實驗室，該實驗室做著的“海星實驗”的計劃，如果落入到現(xiàn)在執(zhí)政者手里，全世界將面臨在重大危險之中。

于是”X特遣隊“的任務(wù)，就是要去潛入實驗室，解決危機。

往深里去看，這部電影其實也同樣是去干反派，拯救世界的主干故事。但如果把這故事說得有趣，把塑造角色和影片的風(fēng)格結(jié)合起來，把眾多角色像雞尾酒一樣調(diào)配出能喝到前中后的味道，這就是把一部看起來千篇一律“拯救世界”超英題材拍出新穎的突破口。

滾導(dǎo)我覺得這次做到了，可以說他照顧到了方方面面，表面上整體的劇情邏輯和角色動機都很扯，但影片自嘲式的怪誕和光怪陸離的漫畫角色，讓劇情的現(xiàn)實支撐點變得不那么重要，再加上滾導(dǎo)善于把控這樣的非人類，真的快去看看《撕裂人》，更讓《X特遣隊》的導(dǎo)筒感覺就是為滾導(dǎo)量身定制的。

影片一邊牽著觀眾的好奇心往下走，一邊又丟入一個個反諷或者黑色幽默的包袱去調(diào)和影片的節(jié)奏，整部電影可謂是一氣呵成，動作戲份美學(xué)用法大膽，角色性格塑造反差強烈讓人印象深刻，看得還蠻過癮的。

在沒看電影之前，我就很好奇影片如何把這么多陌生的漫畫角色，讓觀眾一個個去記住并展現(xiàn)好，難不成前面來個超長半小時的角色字幕介紹嗎？

- 劇透預(yù)警 -

結(jié)果影片直接一上來就給觀眾來了一場緊張刺激的搶灘登陸大戰(zhàn)，事先我知道“自殺小隊”嘛，肯定會部分成員就是來領(lǐng)便當(dāng)?shù)?，但沒想到影片玩得這么狠，影片片頭演職員字幕都沒出，角色成員就已經(jīng)快沒了一半，以至于我自己覺得是不是晚進了影院少看了開頭。

而這時影片的敘事技巧，又用了昆汀《低俗小說》式打亂時間敘事的手法，變換角色視角，帶著觀眾去到另一組自殺小隊的登陸現(xiàn)場，才猛然發(fā)現(xiàn)自殺小隊為什么不能有兩組呢！

之后再在劇情展開的過程中，把主要角色的一些背景故事和每位角色的超能力一一展現(xiàn)，既不拖慢敘事進程，又能一口口喂給觀眾這些角色到底是誰，用角色執(zhí)行任務(wù)的招式，來加深觀眾對角色能力的認知。

整部電影都在反套路的模式下進行著，反套路或者說反超英模式，也是我覺得這部電影最值得聊的地方。

什么是反套路，很簡單就如影片開頭搶灘戲結(jié)束，正式出演職員字幕時，感覺自己正在看一部電影的結(jié)尾字幕。

反超英的用法雖然沒有《黑袍》玩得那么狠，但也算是讓人耳目一新，畢竟主角團都不是名正言順的超級英雄。

淺灘登陸爆完血漿后，以血腥運動，捕鼠者，鯊魚王，和平使者，波點人組成的另一波小隊，開始進入主線冒險任務(wù)了...嗎，并沒有，影片反套路進入到了小隊內(nèi)部成員互相消化的情節(jié)里（是的接下來我會用到很多反套路這個詞）。

血腥運動他們必須先救出另一組的隊長瑞克·弗萊格，在混入敵方陣營時，血腥運動還和和平使者玩起了殺人游戲比槍法，等到他們把營地的人趕盡殺絕，以為能成功解救弗萊格時，結(jié)果人家卻和索爾·索里亞一起在那享受早茶時光。

這里還不忘諷刺一番這就是典型美國對國際事務(wù)的一貫做法，一頓自以為是的亂搞后才發(fā)現(xiàn)那里并沒有大規(guī)模殺傷性武器。

而在《自殺小隊》大紅并且還自己支棱起來一部屬于自己的獨立電影的哈莉奎茵，在這里也有自己的一條大女主戲份。

她被盧納總統(tǒng)的軍隊抓住后，非但沒有被虐待和殺害，還換上了閃亮的紅色長裙，和盧納總統(tǒng)談起了戀愛，簡直就是影片中穿插MV。

但很快，兩人共度良宵之后，盧納總統(tǒng)說出了他會利用約頓海姆實驗室的力量，干掉一切反對的聲音包括小孩，話音剛落，盧納總統(tǒng)就被哈莉奎茵擊斃，死得就像《權(quán)游》角色那樣干脆利落，用完就扔。

值得注意的是，影片多次用到“小孩”的設(shè)定作為戲劇轉(zhuǎn)折，包括阿曼達利用血腥運動的女兒逼著他出山，還有最后決戰(zhàn)時，當(dāng)阿曼達想要按下自爆按鈕，工作人員為了科托馬耳他島的“小孩”，直接打暈阿曼達。

我覺得這里過度解讀的話，或許也是一種自我嘲諷了，超英或者說英雄式好萊塢故事，為了把角色轉(zhuǎn)向正面，想不出更好設(shè)定時，用“小孩”作為行動轉(zhuǎn)變力的價值正確標桿，那是最正確和最方便的了。

而且我弱弱覺得這也是滾導(dǎo)在夾帶私貨，影片利用“小孩”作為轉(zhuǎn)折點，也影射了他現(xiàn)實中對于兒童的言論遭到的爭議，對于他職業(yè)生涯的轉(zhuǎn)折，因此把這些觀點放在了影片里，也算是他給自己的一次提醒吧。

我們說回影片劇情，哈莉奎茵干掉盧納總統(tǒng)后，將軍直接接管國家，哈莉奎茵就沒那么好受了，但普通的捆綁逼供怎么難得了她，哈莉奎茵依然能在他人鮮血化作五彩繽紛的花海中殺出一條血路。

而另一邊血腥運動他們在一個夜店中綁架了實驗室的負責(zé)人思考者，在準備深入進敵方老巢時，影片又反套路要先救哈莉奎茵，影片算是很好貫徹了那句“計劃趕不上變化”的意思了。

全員集結(jié)之后，總算到了約頓海姆實驗室，原來那里只是掩人耳目的美國實驗基地，里面利用長得像海星的征服者斯塔羅，來對人進行慘無人道的實驗，在這有著實黑了美帝一把，也算是解釋了為何這次任務(wù)不能驚動正兒八經(jīng)的像老爺超人或神奇女俠這樣的超級英雄。

最終又是一場反套路的行動計劃，無意間他們意外把海星斯塔羅給放了出來，在選擇利己還是利他之間，只剩下幾個X特遣隊的隊員，勇于和斯塔羅決戰(zhàn)，拯救了當(dāng)?shù)鼐用瘛?/p>

當(dāng)然他們也沒有那么光明，為了自身的自由，血腥運動幫著保管并保密著美國黑歷史的硬盤，但前提是他們能獲得自由。

就如前面說的，影片主干劇情依然是老套的“拯救世界”（save the world）的故事，但在反套路外衣的裹挾下，把影片的節(jié)奏帶向了鬼扯的氛圍，當(dāng)然這里鬼扯是個褒義詞。

為何鬼扯一個重要原因，在于影片把DC眾多古早并看起來十分荒謬可笑的漫畫角色搬上了大銀幕。

特別是前面我一直沒怎么提到到鯊魚王，太適合這樣的《X特遣隊》了，和《銀河護衛(wèi)隊》格魯特請到范·迪塞爾一樣，鯊魚王臺詞量少但配音是史泰龍。

我只能說滾導(dǎo)真的是制造萌寵的高手，《銀河護衛(wèi)隊》有格魯特，現(xiàn)在又搞出一條鯊魚王，我看片的時候就知道鯊魚王能活到最后，因為實在是太吸人眼球，怎么舍得寫死呢。

所以《X特遣隊：全員集結(jié)》的劇情重要嗎，可能并不重要，重要的是每個時段帶給觀眾意想不到的歡樂和驚喜，風(fēng)格化做得很好。

當(dāng)然，《X特遣隊》真的神到要逆轉(zhuǎn)DCEU，造就出DCEU巔峰之作嗎，我認為，也沒那么夸張。

《X特遣隊》確實是滾導(dǎo)的一部高質(zhì)量作品，但影片在我看來，也有些許不足和遺憾，能挑出一些來討論。

比如我前面一直提到的反套路，影片一直在這個設(shè)定下玩出很多出其不意情節(jié)，但在影片片尾決戰(zhàn)部分，角色依然選擇了絕對正向的抉擇去行動，拯救世界，并不是說一定要來個暗黑結(jié)局，但相比較于前面的驚喜，最后回歸到傳統(tǒng)路子難免缺少了些許新意。

簡單來說就是反套路做得并不徹底，開頭搶灘戲如果能打滿分，結(jié)尾決戰(zhàn)就回歸到較為常見的水準了（我的理解啦），比起《銀河護衛(wèi)隊》星爵那舞蹈，《X特遣隊》決戰(zhàn)就稍微遜色了些，被battle下去了。

不過滿城的老鼠和捕鼠者作為決勝的賽末點，確實讓人對這開始并不出眾的捕鼠者刮目相看呀。

另外個人覺得遺憾的是，就是把隊長弗萊格給寫死了....吧，影片有拍到和平使者用瓦片插入弗萊格的心臟，應(yīng)該是掛掉了，就...很可惜，弗萊格算是整支隊伍中最正常的角色了，而且我對他銀幕形象還蠻看好的，上一部《自殺小隊》他也是主角之一，說沒就沒了。

不過說不定也有反轉(zhuǎn)吧。

那《X特遣隊》作為一部超英電影，彩蛋部分還是要聊一聊的，我記得影片沒上映時，就不少人做了影片角色中在漫畫里的角色分析，但這些在看完影片后，大部分都完成了自我嘲諷，原本作為彩蛋的漫畫角色，也變成了反套路的設(shè)定，一不留神就領(lǐng)了便當(dāng)。

比如什么思考者，頭上頂著和X教授差不多的人皮頭盔，其實在漫畫中是能控制他人心靈的，但在這就也沒什么展現(xiàn)。

還有黃鼠狼，原本以為是對標隔壁家的火箭浣熊，在漫畫中他是一個連環(huán)殺手，結(jié)果就是一跑龍?zhí)?，?dāng)然最后醒了，不知道如果有續(xù)集會不會還繼續(xù)用它。

不過影片那幾位主角還是需要稍微幫大家補充一下課外知識的，哈莉奎茵就不用多介紹了吧，被小丑甩了之后，去演了一部《猛禽小隊》，之后又再次加入《X特遣隊》，哈莉奎茵很忙就對了。

血腥運動是在1987年《超人》漫畫中登場的反派，羅伯特·杜波依斯是他的本名，從名字中也知道這是取自漫畫的初代血腥運動。

漫畫里血腥運動是因為弟弟參加越戰(zhàn)受重傷，才導(dǎo)致他精神失常，為了給弟弟報仇從而失控屠殺大量平民變成了反派。不過在影片中變成了是他的雇傭兵父親一手訓(xùn)練他成了血腥運動。

自然在《超人》的漫畫里，血腥運動的對手就是超人，和影片中說的一樣，他曾經(jīng)利用氪石子彈把超人打傷。不過漫畫中有提到血腥運動是因為盧瑟利用了他，盧瑟把超人說成是一個威脅，才讓血腥運動去找超人麻煩，而且就是盧瑟提供的氪石子彈等高科技武器。

影片中的捕鼠者，在漫畫中是蝙蝠俠的敵人，生活在哥譚市而非影片里說的葡萄牙，而且漫畫中的捕鼠者是影片中卡索Cazo的父親，卡索是捕鼠者二代。

漫畫中捕鼠者并非影片中描述的那么善良，但卻因卷入一場街頭械斗被冤枉逮捕，從而思想變得偏激成了反派。

波點人的敵人是蝙蝠俠和羅賓，在漫畫中波點人的波點元素主要是因為制服的功能，他平時的犯罪并沒有太邪惡，而是一些零星的街頭犯罪，而且在漫畫中，他的不同顏色的波點射出去的效果都不一樣，影片中對其功能做了簡化，不！應(yīng)該說影片里的波點人幾乎就是個全新的角色了，大家也能感受到一位不負責(zé)任的母親所帶來支配的恐懼。

鯊魚王納努威在漫畫中是出生在夏威夷的人形鯊魚，他的父親是鯊魚之神，其實在漫畫里鯊魚王是位?？停彩荴特遣隊（自殺小隊）的主創(chuàng)之一，在2016年《自殺小隊》里，大衛(wèi)·阿耶當(dāng)時就有打算讓鯊魚王也加入進來，但考慮該角色全程需要電腦動畫制作，增加了預(yù)算，于是便改成了由殺手鱷來替代（由人來穿上鱷魚裝演）。

由趙喜娜飾演的和平使者，也成了影片片尾字幕后的彩蛋，沒錯他還活著，由他領(lǐng)銜主演的衍生劇集《和平使者》也已經(jīng)提上開發(fā)日程，滾導(dǎo)是監(jiān)制之一。

除了《和平使者》的劇集，滾導(dǎo)也表示其實更想制作《X特遣隊》的衍生劇集，用來拓展這個IP，帶出更多有趣的漫畫角色，其實我也更想看到后者出現(xiàn)，這樣或許能讓故事更豐富些。

此外，這部《X特遣隊》還是滾導(dǎo)的個人喜好歌單3.0，每首歌的選擇，都應(yīng)景對應(yīng)了當(dāng)時的情景，在這就不一一去說明每首歌了，感興趣去網(wǎng)上搜一搜歌單就全出來了。

好！希望這期《X特遣隊：全員集結(jié)》的影評，解說，相關(guān)彩蛋解析的綜合暢聊，能讓你更了解這部電影。

如果你不喜歡上一部《自殺小隊》，我不敢說你一定會喜歡這部，但可以確定的是這部與上一部風(fēng)格非常不同，除了都有小丑女哈莉奎恩外，基本上就是兩部完全不同宇宙的電影?！禭特遣隊：全員集結(jié)》（The Suicide Squad）的確與上一部一樣原則：一群具有特殊能力的罪犯為減刑為美國政府執(zhí)行任務(wù)，但如果中間不按指令行事，隨時可以被爆頭。只不過這次角色中多了很多長得稀奇古怪的角色，風(fēng)格大膽而超現(xiàn)實，動作戲極度血腥，而且主角隨時可能死掉。

看完《X特遣隊》的第一感受是： James Gunn之前拍攝《銀河護衛(wèi)隊》真的太收斂了，雖然都是黑色喜劇風(fēng)格，多樣化的角色及十分豐富的色彩運用，《X特遣隊》則非常大膽，近乎是為所欲為，想殺誰就殺誰，十分地放飛自我。羅素兄弟之前常常說，有時必須讓主角經(jīng)歷一些苦難甚至犧牲才能調(diào)動起觀眾的情緒，增加電影的緊張感和做到情感升華，但就這樣犧牲一個主角還能被粉絲埋怨三年。而《X特遣隊》中大部分的角色人們并不熟悉，因此James Gunn完全可以大膽忘形。

本片中，有的角色剛剛登場沒幾分鐘就死掉了，甚至死掉時觀眾還不知道他們的名字和有什么特殊才華。還有些角色被殺后才被告知是“殺錯人”了。也有角色明明一直跟在身后但幾乎沒幾個正面鏡頭，直到死了人們才注意到他在場。開場不到15分鐘，角色已經(jīng)死了一半，這充分奠定了影片的基調(diào)：并不需要過于嚴肅而認真，沒什么是不可能的。

開頭就奠定的瘋狂風(fēng)格基調(diào)加上角色千奇百怪的造型，人們很快就可以意識到雖然這是一部發(fā)生在地球上的電影，但與銀護這種外星片沒區(qū)別，不必太當(dāng)真。

哈莉奎恩依然是片中最搶眼的角色之一，因為她有一些單獨戲份展示她善于迷惑人且瘋狂的本性?；旧纤梢陨弦幻脒€看起來像個小迷糊，下一秒就拿著金箍棒大開殺戒。是的，這次哈莉居然多了一個新的武器，很像孫悟空的金箍棒。但是新登場的幾個配角也很搶戲。比如餓了以后敵我不分誰都吃的King Shark。這個角色塑造得有點像《銀護》里的Drax，看起來傻乎乎但偶爾又帶有人情味。

斑點人看起來裝束最奇特，本領(lǐng)也很令人驚呆，他進攻別人的方式很特別，居然是把對方想象成自己的“媽媽”，給影片帶來很多好笑的場面。趙喜娜（John Cena）出演的“和平制造者”（Peacemaker）與伊德里斯·艾爾巴（Idris Elba）的bloodshot具有相似的本領(lǐng)，都是善于使用很多暗器，也因此成為競爭者，始終在斗嘴和比試。但整個電影下來，觀眾可能并不會記得他們究竟用了什么武器，反而是趙喜娜只穿內(nèi)褲在伊德里斯·艾爾巴面前顯擺的場景給人印象最深。

大海星自然是片中“最顯眼”的角色，如果它最開始就登場人們可能難以相信這樣的角色怎么會出現(xiàn)在地球上。但經(jīng)過了前面各種奇葩事件的鋪墊，觀眾會發(fā)現(xiàn)在本片中看到什么都不會覺得奇怪了。

不排除有的人可能看完本片覺得太瘋狂，無法招架。如果放在DC其他超級英雄身上也許這種方式并不適合，但因為本片里的各種角色本身就很奇葩，這樣的風(fēng)格反而符合預(yù)期。加上有類似于《The Boys》和《死侍》這類R級超級英雄作品鋪墊，《X特遣隊》并不算是開先河，只是把瘋狂和血腥推到另一個等級而已。

不過整個電影可以明顯看出帶有James Gunn的個人化風(fēng)格，色彩豐富，角色偶爾愚蠢，行為無所顧忌，但每個角色又都有悲慘的過去，令人心生同情。我并不是很喜歡老鼠和控制老鼠的Ratcatcher，不過這也是James Gunn的惡趣味體現(xiàn)之一，他很顯然很喜歡具有擬人化行為的動物。比如浣熊火箭。可是銀護之后，很多人因為喜歡火箭而開始養(yǎng)浣熊，然而浣熊并不適合家養(yǎng)。于是這次James Gunn特別塑造了適合居家圈養(yǎng)的動物：一個可以善解人意的老鼠角色：塞巴斯蒂安。

不過可以看出華納是超級希望改變自己之前在超級英雄之路上的不順，希望觀眾知道他們也是可以尊重電影人的自由和創(chuàng)意的，也可以冒險的。并且希望與漫威反著來，漫威也發(fā)掘了很多風(fēng)格鮮明的導(dǎo)演但一切都統(tǒng)一受到管制和協(xié)調(diào)，而本片則是完全獨立于DC其他電影之外，有著鮮明的個人風(fēng)格。華納目前的對策似乎是開創(chuàng)不同分支電影，女神系列走的是奇幻史詩風(fēng)格，X特遣隊是混不吝風(fēng)格，而即將開啟的新蝙蝠俠系列繼續(xù)暗黑風(fēng)?？梢钥闯鋈A納對本片真的是完全沒有干預(yù)，全按照James Gunn的意思來，甚至花了很多投資搭建場景和宣傳。這是一場很大的賭局，希望可以就此開啟導(dǎo)演風(fēng)格個人化之路。