◎簡　　介
　　1976年戛納正式競賽片,想象力令世人震驚.
　　帕維爾.祖拉契克,捷克新浪潮電影運動中的天才導演,被譽為"捷克新浪潮電影革命中真正的靈魂",做為整個東歐電影新生運動中最獨特的劇作家之一,他創(chuàng)作了好幾部在捷克東歐電影史上占有重要地位的影片.
　　黑白電影“The End of August at the Hotel Ozone”出品于1967年。它是編劇Pavel Juracek和導演Jan Schmidt合作的第二部作品，這兩人是可以代表上世紀60年代捷克電影新浪潮流派的兩位天才。
　　在當時的東歐，一些有政治報復的電影人希望通過銀幕來喚醒人們對極權的認知和反抗，但囿于體制壁壘難以使用現(xiàn)實主義體裁，于是拍出了大量科幻、童話、象征或神秘主義電影。Juracek和Schmidt正是屬于這一陣營。
　　故事開始于一場幾乎毀掉全人類的戰(zhàn)爭之后，山野里出現(xiàn)由一個老婦帶領的八個年輕姑娘，她們一路跋涉，尋找食物和或許還活著的男人，希望成為“新世界之母”。
　　當時東西方核儲備競爭造成的末世恐慌是這部電影想當然的象征物，卻不像其它多數(shù)末世電影般先給出一片荒土和廢墟的影像，并將角色披上盔甲、戴上面罩，塑造得如機器人一般——在“The End of August at the Hotel Ozone”里，大地一片盎然生機，植物在瘋長，到處都是動物，片中的八位姑娘個個也健康豐滿、強壯矯健。她們就這樣生活在飽和到幾乎溢出來的自然之中，只是見不到人，祖先留給她們的是槍彈、炸藥和汽油。
　　影片強調她們是因懂事前就脫離了社會與文明，于是不再具備某些被公認的“人性”。片中有一些很殘酷的鏡頭——動物保護主義者一定難以忍受——譬如像一群狼一樣把一頭奶牛剖開、用槍托砸碎一只一直渴望跟隨她們的狗的腦袋等等。經歷過文明的老婦教會她們怎樣使用語言、文字、杯子和槍，但沒有辦法使她們成為文明人，因為她們失去了社會。
　　影片后半部里他們遇到了一個孤獨活在農場里的老人，從他那里見識了諸多文明的遺跡，譬如一臺再也放不出的電視、一張舊報紙和一架械動留聲機，她們只對留聲機感興趣——這里電影似乎在暗示：音樂與文明之間并非有必然的聯(lián)系。
　　最終老婦因病去世，姑娘們冷漠地準備拋下農場老人離開，并要帶走那架動留聲機，老人豁然明白她們不懂感恩、毫無人情，他被姑娘們槍殺了。
　　電影里有太多的象征與隱喻，每個人都可以給出自己的解釋。另外，其黑白影像細節(jié)銳利而構圖絕妙，從遠景到人物臉部特寫的鏡頭切換干凈果斷、了無痕跡。無論從內涵還是美學來估判，這都是部深刻的經典之作。
　　其實，上文中提到的那些極權下勇于政治干涉的電影人，他們中的一些在革命者和藝術家兩種角色之間終于晃暈了腦袋。本來，他們是不得不用一些象征、意象、解構的方式來呈現(xiàn)其主題，結果主題卻被形式顛覆了，他們的后期作品成為了干脆的試驗影像，盡管依舊精妙，卻已是空中樓閣。