戲棚,一座座以竹竿搭建而成的臨時劇場,每年都會出現(xiàn)在香港不同的角落,漁村、鄉(xiāng)鎮(zhèn)、小島與市區(qū),可謂到處都有它們的築跡。這早於一百五十年前已出現(xiàn)的文化場所,是香港獨有保存的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),集結(jié)戲棚搭建技藝丶民間風俗與戲曲藝術(shù)於一身。
影片豐富紀錄這文化場所出現(xiàn)的不同族群:戲棚師傅如何搭建容納千人的劇場空間;鄉(xiāng)民如何參與娛神娛人的酬神活動;劇團如何搬演一段段扣人心弦的戲曲表演。透過鏡頭·帶蓍觀眾遊走於他們當中,傾聽他們的對話丶了解他們的生活·感受這一座座戲棚蘊藏的魅力。
@HKAFF 假如說人生如戲,那么戲棚下的就是人生百態(tài)。
認識卓翔始于《乾旦路》,RTHK般的結(jié)構(gòu)拍出的是新聞?wù){(diào)查及人物紀實的電視紀錄片感覺,很完整,但影子也很多,作為處女作的確是難得,但很難說上精彩。
而《戲棚》,同樣是戲劇題材,導演在嘗試了“有采訪”和“無采訪”兩個版本后,選擇了后者,改變呈現(xiàn)的方式,強調(diào)氛圍的重要性,需要感受更多而非“言語”。
導演鏡頭下的戲棚,一個臨時的流動空間,沒有固定的形式,也沒有永恒的地點,它的裝飾還決定了它的所屬。很難稱得上是一個“建筑”,但又承擔著同建筑一樣的功能。“戲棚”這個詞本是一個集合,但有無法映射到集合內(nèi)的元素。它花兩個星期搭建后,7天的使用時間(唱大戲),又花兩個星期拆除,大部分材料重復(fù)利用,這次的戲棚與下次的戲棚定會很大程度的不一致,而不是“忒修斯之船”那樣桎梏于瞬間的患得患失。
與之相反,戲棚的人,除了觀眾人來人往,大抵上還是“工人——表演者”的結(jié)構(gòu),固定的舞臺、固定的座位、成系統(tǒng)的戲單、儀式、表演風格,人在其內(nèi)的各式活動(包括生活),附帶額外可選的其他“祭祀”活動。與漂泊的棚架子不一樣,人的存在賦予了戲棚一種“形式的固定”。也就是導演在片中強調(diào)的“場所”概念。
本片從物件“戲棚”這種具體所指到構(gòu)建一個“戲棚”社會這種抽象所指。導演試圖通過構(gòu)建4個“場所”的概念將“戲棚”這個生態(tài)及其功能在熒幕上呈現(xiàn)給觀眾。導演用了一個“友好”而非侵入式、非主觀式的方式去構(gòu)建,收錄環(huán)境音,并合戲曲的音樂構(gòu)成多音軌,盡量“記錄”而非用鏡頭對著具體的采訪對象。這種手法我覺得巧妙,戲棚不是一個人的戲棚,戲棚是大家的戲棚,紀錄發(fā)生的事足矣,加強臨場感的“感受”比“言語”的講解更加震撼。
能夠類比的話,這算是一種“風光”式的紀錄片,不過風光換成棚子,風聲海聲換成戲曲及人雜聲,人在戲棚的各種行為代替了人在景點的行為,而相同的是,強調(diào)人之間的互動少之又少。強調(diào)的是人與環(huán)境、場所、社會間發(fā)生的事情。沉浸、感受,再到被真的戲棚所吸引,這才是導演希望達到的效果。
配樂方面大提琴的應(yīng)用有著很鮮明的特色,戲曲音樂一般高音為主,而大提琴的低音作為其中一種主軸音效負責展示“靜態(tài)”的質(zhì)感;而戲曲音樂則作為另一主軸展示“動態(tài)”的張揚,相得益彰,中西結(jié)合的應(yīng)用并沒有突兀。
一個不足的地方是,其中有一組慢鏡頭配上的是一首節(jié)奏感明快,聽起來比較“緊張”的戲曲音樂,就感覺不太搭。可以的話直接展示其動態(tài)感就好。
西九文化區(qū)戲曲中心出品的首部紀錄片,拍得實在普普 對神功戲(不只有粵?。└信d趣的可以去看陳守仁的書 /單間
從建筑到戲箱,混雜著粗糲的綿密和精細,妝臺秋思在有條不紊中響起,令人感動
太空了
haohixiangqupengchau
卓翔:「我很羨慕從事表演藝術(shù)的人,他們可以做不同角色,回看自己的作品都是問一個問題,你的角色是什麼?我想每一個人都很想成為主角想成為焦點,但能成為主角的人也是少數(shù),那大部份人呢?是不是因此放棄自己想做的事?還是成為其中一份子,無論《乾旦路》還是《一個武生》,不能成為主角時可不可以找到一個合適的位置之餘持續(xù)地走下去。接受,認清自己的角色,你會走下去?還是走別一個方向?戲棚的幕後人員,有很多都會演戲,例如戲中有提到的一位舞臺監(jiān)督,他本身喜歡唱戲,有很大熱情,但他無法去做演員。化妝師,兩代人都為粵劇演員化妝,也很喜歡粵劇,由化妝開始再接觸演戲,正是這群人來支撐整個行業(yè),就算搭棚師父也是,他也喜歡唱曲。正正因為大家有這麼大的熱情這個行業(yè)才會持續(xù)下去,只是他們不會被媒體發(fā)現(xiàn),我很想透過鏡頭紀錄這批人」
沒想到今晚有導演來Q&A。這部片的目的就在於讓大家輕鬆地體驗一下戲棚,以及激發(fā)對粵劇的興趣。整部片三個面向:戲棚從搭建到拆卸的過程;戲棚的功能:拜天祭神/娛神娛人/傳承發(fā)展/安身立命【具體用詞記不清了】;除了戲團之外還有什麼群體在戲棚裡活動。
沒有特別大的戲劇感,反而是生活流的貼近,非常觀眾視角地看臺前幕后?,F(xiàn)在這樣珍惜傳統(tǒng)的影像還是越來越少了。
東方粵劇,西洋配樂,奇妙,只有香港戲棚。1.19@香港百老匯電影中心
想起《紐約公共圖書館》。這種紀錄片看似白開水,但很考功力,尤其是剪接。本片其實可以增加篇幅,現(xiàn)時有點走馬看花的感覺。
我也算看過六國大封相了!
還挺厲害的,看了開頭決定不出門,叫了外賣。很大膽也很信任觀眾地沒有旁白,甚至沒有采訪,就靜靜在一邊拍。竹棚也是港片的重要場景,搭棚師父們個個是龍少爺。說到神功戲酬神,看到戲棚旁邊的大海,我忽然感慨這恰是人與自然關(guān)系的體現(xiàn),我這種成長在北方城市家屬院的人是體會不到這種和自然親畏相依的感覺,也接觸不到這些儀式。天地不仁,水火無情,人才要祈求這“不干預(yù)”中的有利一面。看這片想起以前在飯局上認識的男生,后來他轉(zhuǎn)行回港,我有年出差去港才發(fā)現(xiàn)原來他白天上班晚上練舞獅,他家負責類似這種“街坊會”,逢年過節(jié)要出獅,還上了他家唐樓去看獅頭麒麟,刀槍劍戟擺在譚公像旁,歷屆會長照片排在墻上,最妙的是還有位聽力不好的管房老先生。這是我在望京和三里屯所不能了解的他的生活啊
IDF2020 導演有點自相矛盾的地方 看得出來想保持距離但是又用古典樂來自行注解 戲劇祭祀作為臨時的社會空間,在其中去討論在地與公共本來是很有意思的題目 可能我期待有些高了
之前看過一個戲棚玩偶屋,真的就和這個一毛一樣!
完全能夠理解導演拍這片子的愿景,海邊搭戲棚的景拍得尤美,但是鏡頭帶給我的抽離感太強了,難免讓我代入成一個冷靜的監(jiān)工……群像做得一般,看不到太多演員的表情,總是淡淡的,甚至過于平淡了。然后映后采訪,導演對于拍攝想法的闡述又讓我覺得他想要呈現(xiàn)人與神明的關(guān)系,但又沒有很深入??傊€是可以一看啦,傳統(tǒng)文化的美麗這區(qū)區(qū)的76分鐘怎么能完全講得好呢?
戲棚在特定的時節(jié)拔地而起 在完成使命后準時離場 娛人娛神
IDF看的第一場。零度視角的純記錄,完全沒有人物訪談,表達極為克制,同時也沉悶無趣。
一個娛樂人與神的地方,一個完全用竹子搭建不用一顆釘,可以容納整個戲臺,后場,樂池和觀眾席的地方。彌足珍貴的民俗紀錄資料。非常喜歡,感情分加到五,巴赫大無配搭手藝人高空作業(yè)的翻飛的手勢有點起雞皮疙瘩,慢動作的舞臺表演也是美輪美奐。劇情因素降到最低,近乎絕對零度的記錄著圍繞著戲棚的一切,說是近乎,是因為仍然微微的聚焦了一位老年表演者的生活,拆米,煮飯,食野,化妝,登臺,卸妝,睡覺。另一位老者在午夜搬了桌椅到戲臺上,面對著空空的觀眾席,以手敲擊桌子做配樂歌唱,名曰天光戲??赐晷南胱约簭那罢J為這島是文化沙漠,也太淺薄了
戲棚眾生相,從一片白地到起到成到唱再到消失統(tǒng)共也不過一兩個月時間,沿著陡峭懸崖靠海而建,工人跨坐在腳手架上,據(jù)說也是現(xiàn)在某地才有了,攝影機就放在那里不去打擾,盡量記錄臺前幕后所有工種,像是揭開一闋神秘的傳說。凌晨時分戲棚空蕩蕩,一位演員走上臺坐下來開始唱,神功戲酬神,天光戲唱給天地眾生聽。想起那時候去看天后廟去看本地史展,當時只道是尋常。
一座集戲院后臺神社廟會多種功能的龐然大物,在那個現(xiàn)在不讓提及的是非之地各個偏僻村落里拔地而起,只有一周的使用時間純手工搭制然后再拆除,留不下任何痕跡,里邊的物件又都有上百年的歷史,看著這么一個移動的古跡被繁瑣專業(yè)熟練的呈現(xiàn)再消逝的過程本身就是種很傷感的體驗,而且它的用處已經(jīng)越來越少,成為了非物質(zhì)遺產(chǎn)。很樸素紀實的拍攝,感覺缺乏一些數(shù)據(jù)和串聯(lián)全片的關(guān)鍵或者老故事支撐,說明的文字也用得不太好。#金馬56#最佳紀錄片提名。
將日常勞作拍出了神性之美。