1 ) Brief even as bright
“我玩的樂器叫詩琴,源自阿拉伯。摩爾人把它帶到西班牙,它在那里蛻變,頸開始變長,比原來的尺碼要大。等到中古行吟詩人把它帶到古巴,發(fā)生第二次蛻變,最后變成古巴的詩琴,就是我現(xiàn)在玩的這個?!闭f完巴巴利度把詩琴別到了背后,炫技似地彈了兩句:杜娜的睡房著火了,她睡著了沒有吹息蠟燭,快叫小芳原來,多帶點救火喉?!稑肥扛∩洝酚幸淮顩]一搭地看完了,一個沒有煽情成分的紀(jì)錄片,看到最后三分之一,竟然被巨大的無明和無常弄得鼻子發(fā)酸。這些被共同遺忘的古巴音樂家,有生之年被請到卡耐基音樂廳演出,興高采烈地上街打電話回家,一個一個硬幣投進(jìn)去,卻發(fā)現(xiàn)兩國沒有邦交。周五晚上開著電視作伴,買著浪跡天涯的機票,也突然被一首歌唱到差點落淚,那聲線、歌曲和側(cè)臉,分明都是一個人,卻又無法說出。有多少打不出去的電話和沒有邦交的家園。
The flower that smiles today,
Tomorrow dies;
All that we wish to stay,
Tempts and then flies.
What's the world's delight?
Lightning that mocks the night,
Brief even as bright.
2 ) 火焰是拉美的底色
每個樂手輪流講述自己的故事,他們好多人都是音樂世家、并且八九歲就開始學(xué)樂器。喜歡古巴音樂的歡快與頹廢,兩者毫不矛盾地并存。歡快在于快節(jié)奏、熱情洋溢,頹廢在于總帶著故紙堆的慵懶、老舊質(zhì)感,主唱滄桑又飽滿的音色也是二元性的展現(xiàn)
最后他們的故事匯聚到一起,卡耐基音樂廳的演出當(dāng)真讓我感動到幾乎落淚,他們那么快樂、熱情、真誠。主唱登上洛克菲勒大廈俯瞰繁華紐約,高處不勝寒,在Radio City附近散步,被紐約的人潮包圍
他們天生屬于自由、廣闊、熱烈的拉美,而不是這個擁擠、冷漠、overwhelming的地方
我最喜歡的兩首歌都關(guān)于火,El Cuarto de Tula, Candela,一首說圖拉的房間著火了,一首說我在燃燒。燒,燒,燒,大概這就是拉美的底色。既有火焰的明媚、熾熱,也有焚過灰燼的滄桑、潦倒,一切都是混亂的,混亂卻迷人。
3 ) 觀后感|看演出的快樂真是無與倫比
#維姆文德斯電影回顧展
雖然紀(jì)錄片分?jǐn)?shù)一般都偏高,但9.1分一定是佳作,能買到票即使是坐第一排不看就是血虧。
一群古巴小地方的老音樂家第一次去紐約,第一次去大城市,就登上了卡耐基音樂廳。
不知道是不是太久沒看過演出,看到最后真的熱淚盈眶,被熱情和快樂的氛圍感染。玩音樂五六十年,沒有功成名就,但是依然陶醉其中?!富鹪跓?,但我對音樂不離不棄」。
結(jié)束后還有人鼓掌歡呼,好像真的看了一場演出。
沒想到古巴音樂這么好聽。
最近也只能看提前兩周買好的這部了。周邊好多都賣完了好可惜,也攢不了五張票換明信片了??
4 ) 沒有物質(zhì)我們還有什么
在豆瓣電臺隨機播放的音樂里不經(jīng)意地聽,長長短短幾年來,就在不經(jīng)意中加了紅心數(shù)最多的,是他們的歌。今天終于想起來去看看這到底是什么,于是找到這部紀(jì)錄片。哦,原來不是雷鬼,原來是古巴是詩琴是革命的爆發(fā)力里暗暗埋藏的綿延不熄的生命力。
來到這個富足的國家近三年。以前單純又豐富的精神世界在日復(fù)一日的繁瑣現(xiàn)實里,馬不停蹄地追逐物質(zhì)的競賽中慢慢模糊。有好多書不是因為興趣才去看,好多事不是因為熱愛才去做,好多行走也不是因為向往才出發(fā),都是因為,它有利。漸漸地,已經(jīng)分不清真心喜歡的和必須喜歡的。就像青春歲月里電光石火的愛情和成年人平穩(wěn)合適的婚姻的區(qū)別。日子過得看似忙碌豐富,其實對比曾經(jīng)自己擁有過的那些滋味,才知道有多干巴巴。但在這個陽光斑駁落在書桌上,窗前樺樹在微風(fēng)中嘩嘩作響的夏日午后,又撞上這樣的音樂,渾身上下打了個寒顫,啊,多久沒氣定神閑地享受自己真心喜愛的東西了。
那古巴那群social club的老頭子呢,或者古巴大街上連手機都沒有的人民呢?
上次去捷克,看到人們正在歡慶復(fù)活節(jié),明亮的笑顏和身上舊舊的衣服、走進(jìn)走出破破的房子形成的對比,讓從富得流油的巴伐利亞過去的我們不得不注意。狗子說,我覺得在這種物質(zhì)匱乏的地方,人們才會去毫無浮夸之氣地建造精神世界。我嗤了一聲說,站著說話不腰疼,如果你連明天的面包都不知道在哪里你還會有心去追求精神?
然而,今天看了在這個我從不曾了解的國度-古巴發(fā)生的故事們,我忽然想,或許他是對的。這樣的音樂,歌唱,彈奏,是發(fā)自靈魂深處而沒有浮躁之物煩擾過分心過的一生追求。-因為也沒有物質(zhì)去給他們分心啊。找了古巴游記來看,是個對“國家什么都沒有,人民脾氣還很臭”抱怨不停的姑娘寫的。吃不好,睡不好,公交不便,走哪都被人宰被人騷擾。底下有人回帖力頂說如果去古巴都不瘦,那真是沒救的胖子??!呵呵,我喜歡看到這些真實的抱怨貼。因為那不但不會打消我去古巴的念頭,反而讓我更想去了解。了解什么?當(dāng)然是人,和人們的生活。那些哼唱著憂傷到極致的白色梔子花的人們,那些打著歡快街節(jié)拍笑談?wù)l家著火了的人們,那些說我們古巴人最厲害是會反抗,反抗好的也反抗壞的的人們。
我也想把智能手機,電腦,五彩繽紛的食物都丟遠(yuǎn),在有爵士鋼琴和小號的小酒館酣暢淋漓地跳一下午的salsa。
5 ) 兩朵梔子花 - Dos Gardenias
Two gardenias for you
With these I mean to say :
I love, I adore you, my life
Look after them because
They are your heart and mine
Two Gardenias for you
With all the warmth of a kiss
Like those I gave to you
Kisses that you will never know
In the embrace of another
They will live beside you
And talk to you as I do
And you will even believe, that you hear
Them say : ‘I love you’.
But if one late evening
The Gardenias should die
It’s because they know
That you have betrayed me
And that you love another
送你兩朵梔子花
它們代表我說:
我的生命,我愛你,我崇拜你
好好珍惜它們,因為
它們代表著你和我的兩顆心
送你兩朵梔子花
帶著一個吻的所有溫暖
就象我曾給你的那樣
那樣的吻
在別人懷里你永遠(yuǎn)無法得到
它們陪伴著你
象我一樣和你說話
你將會以為聽到
它們說:‘我愛你’。
但是如果有一晚
梔子花凋謝了
那是因為它們知道
你背叛了我
愛上了別人
Buena Vista Social Club的歌老早就聽過,其中最愛的是這首略帶憂傷的情歌。但得到片子的DVD后卻遲遲沒有看,因為我不愛看紀(jì)錄片,所以每到選片總是拿起又放下,直到最近才終于有機會看了,觀后感觸不亞于一部好故事片。
看著Ry Cooder把這些年逾古稀的古巴老樂人一個個挖掘出來,聚到一起,做出如此奇妙的音樂,我一遍又一遍地對自己說,這是一個奇跡,這真是一個奇跡!
那一張張溝壑縱橫,布滿歲月滄桑的臉,一旦開始歌唱,竟顯示出無比的魅力,仿佛這音樂早已融化在他們的血液中,他們是用生命在歌唱。
其中我最喜愛的是總帶著鴨舌帽的Ibrahim Ferrer,Ry Cooder找到他時他正以撿垃圾,擦皮鞋為生,可當(dāng)他站到話筒跟前,就能把一首“兩朵梔子花”演繹得聲情并茂,我沒想到一個八十多歲的干巴老頭可以把情歌唱得動人,相形之下,那些唱流行歌曲的俊男靚女們頓顯黯然。
在舞臺上,身著橙黃外套的Ferrer分外打眼,臺風(fēng)瀟灑,如魚得水,好象他就是為此而生,一輩子都在臺上。誰能想到他竟是昔日的擦鞋匠呢?
寫下這些字時,案前的梔子花正怒放,暗香頻送。
6 ) 樂士浮生錄
Slide Guitar就像是Ry Cooder的別名一樣,講到他就想到 Slide,"Paris,Texas" 要是少了他的 slide 好像會少了靈魂似的。
Ry Cooder 和 Wim Wenders 都是旅行家,Wenders 當(dāng)然是用影像紀(jì)錄旅程,Cooder 則不斷在尋找不同的音樂風(fēng)格。就這樣,他來到古巴,認(rèn)識了 Orlando 'Cachaíto' López,他的音樂打動了 Cooder,然後 Cooder 發(fā)現(xiàn) Orlando 像是一扇即將關(guān)閉的門,門內(nèi)是古巴音樂的瑰寶,可是即將凋零。這麼驚奇的發(fā)現(xiàn)當(dāng)然不能不通知也熱愛音樂的 Wenders,就這樣... Wenders 來到古巴,Orlando 找來這些老早離開舞臺的古巴樂手們,Ry Cooder 把他們的歌曲編輯、錄製,發(fā)行後的專輯和紀(jì)錄片大受好評,在西方世界掀起一股熱潮。
2003 年 Rubén González 和 Compay Segundo 相繼過世,Ibrahim Ferrer 也在去年過世,沒記錯的話,應(yīng)該是 78 歲(75?)。聽他們的音樂真難想像他們都已經(jīng)七十多歲,甚至九十多歲;他們應(yīng)該也沒料到在他們最後的時間裡,竟然能夠紅遍國際,出專輯、到紐約卡內(nèi)基廳演出、到歐洲和各地巡迴,當(dāng)年他們在夜總會裡的那一套音樂,現(xiàn)在搬上國際大舞臺。
沒辦法解釋的巧合,就叫做緣分吧。一個樂師,飄洋過海到古巴,改變了這些已經(jīng)在平民中消失的樂士的生命,也讓我們來得及聽到這麼豐富的音樂和這群熱愛生命的人們。
我很喜歡 Compay Segundo,他總是叼著一根大雪茄,他說音樂、雪茄和女人的柔情是人生中最美的部分,這一點我非常贊同;我也很喜歡 Rubén González ,他看起來不太多話,彈琴的樣子就像個靜靜的小王子,在眾聲喧擾的世界裡,只有他和他的鋼琴存在著;還有 Ibrahim Ferrer,像個調(diào)皮的大孩子,童心十足的樣子,嗓音卻又這麼溫柔多情。
洗盡鉛華的樂手們,相信只能把曾經(jīng)的風(fēng)華放在相簿裡,他們過著和一般人一樣的生活,甚至撿拾一些廢棄物去變賣;當(dāng)他們再度站上舞臺,而且是國際性大舞臺的時候,他們的心情大概很難體會。
Ibrahim Ferrer 和 Omara 在演唱 Silencio 的時候,Omara 不能自己地掉下淚來,這變成這部紀(jì)錄片裡面最動人的鏡頭。Silencio -- 我最愛的一首歌,唱著失去戀人的夜,他在花園裡漫步,不斷提醒自己安靜不要哭,因為如果花兒聽到他的哭聲,花兒也會枯。很美的歌詞,也很典型的 Bolero 情歌,總是帶著那麼點輕輕的憂傷,就像古人講寫詞那樣,不帶一個愁字的詞卻能表達(dá)那深刻的感傷,不膩、不彰,卻很動人。
#資料館留影##文德斯影展#膠片版,畫面感人。看過《我是古巴》再看本片,意外地被那些平民歌者感動。古巴這片非同尋常的熱土上,曾經(jīng)徘徊著格瓦拉和卡斯特羅這樣的革命者身影,也經(jīng)歷過深重的苦難,但那里的人都有著寬厚的胸懷與文藝的熱忱,聽他們“咿咿呀呀”地縱情高歌,你會以為這是一群來自天堂的音樂天使,但其實他們也是和我們一樣的普通人。ps 如果能更多聚焦那些古巴音樂家所經(jīng)歷的苦難,并且將其和古巴的歷史結(jié)合起來,相信將更能震撼人心,也更符合《樂士浮生錄》這個名字吧?
寫給古巴的情書 前有我是古巴 后有樂士浮生錄 太美啦~ 我是古巴,我是哈瓦那,我是退潮后礁石上千萬干涸的泡沫。我是古巴,我是雪茄,我熱愛生活,熱愛每天親吻我的人,我不停地燃燒。
很少見的,資料館放映大叔沒有一出字幕就亮燈,直至最后字幕全部滾完
"革命是永恒的",這個國家街頭的標(biāo)語上寫著,攝影機運動被音樂賦予了Tango特質(zhì),所有人的經(jīng)歷就這樣被直白地自我敘述而出,Buena Vista之于文德斯似乎是一個理想化的"社會主義"模型,無人提起時間、歷史與恐懼,它就在這里,在古巴與(第三世界視角下的)第一世界之中。
載歌載舞的民族,幸福指數(shù)總是那樣的高。雪茄抽起來,朗姆喝起來,chanchan哼起來,姑娘吻起來,貧窮又算什么呢?跟我去古巴吧,初中地理課本里說它是世界糖罐,那不就是這顆星球上最甜蜜的地方么?
抽了八十五年煙的九十歲老爺子有五個孩子并且正在努力要第六個,他說出這段話的時候簡直性感爆了…好想來跟雪茄…為什么不能打十顆星!
夏灣音樂太美,醉人心脾,難拒酣然入眠。浮生若夢,或許伴著這包裹了歷史滄桑的歌聲淺醉沉睡過去也是一種正確的“觀看”方式,在不知覺中臉上一定也會浮出滿足的笑。“好景俱樂部”的名字仿佛已經(jīng)暗示了好景不長。它一定程度上讓我想到《尋找小糖人》,雖然它無關(guān)傳奇般的尋找過程,但也有被遺忘之被找回的動人。當(dāng)然他們有沒有被世界和歷史重新記起還兩說(或許根本不存在被記起這個動作),但那個找回自己的瞬間已經(jīng)具備了如同開場照片中大衛(wèi)面對哥力亞般的沖擊力量??突谋硌葜x幕時眼中的熱淚與剪入的哈瓦那街景的交織,仿佛讓人在高高的帝國大廈上看到了遙遠(yuǎn)又渺小的自由女神火炬上又有火光跳動。
聆聽生命的熱情?!爸灰一钪蜁^續(xù)愛。”
難以忘記Ibrahim Ferrer的話:我們古巴人真幸運,我們很渺小,也很強大。我們學(xué)會了反抗,反抗好的,也反抗壞的。片中那條海浪拍打的堤壩好像在《夜幕降臨前》里也有出鏡?
原聲值十星了,高超技藝炫目,隨性、靈動、曼妙、輕盈,令人沉醉不知歸路;南美豐沛的物候滋養(yǎng)了樂觀幽默風(fēng)趣的民間藝術(shù)家,音符與節(jié)奏仿佛契入血液與基因,音樂是他們精神的支柱,是生活的圖騰,是融入日常的相隨;搖滾青年文德斯終于圓一回大夢,以鏡頭記錄了珍貴的歷史瞬間。
看不見的偉大藏匿于日常的平凡,動人質(zhì)地常常具有手工藝品般的年份。
在貧瘠大地生長出平凡而充滿奇跡的音樂。神剪輯和回環(huán)結(jié)構(gòu)巧妙,不過最后來到紐約部分太發(fā)力了...270p標(biāo)清放巨幕廳簡直宛如??進(jìn)沙子...
“到哈瓦那就像進(jìn)入了時光隧道,路旁的小咖啡館里人們抽著雪茄,只要有人彈奏起音樂,路邊就會有人加入,或跳舞或唱歌……”太動人了,熱愛音樂的人永遠(yuǎn)年輕、幸福。
看到魯賓彈鋼琴,就好像祖父出著神發(fā)著呆,撫摸、梳理著陪伴了他一生的貓的毛發(fā),他用手指把她弄得很舒服,所以她也溫順不胡鬧,躺在祖父懷里發(fā)出好聽的聲音來。音樂沒什么特別,只是生活很普通的部分而已,他們就像生活一樣玩音樂,所以里面充滿了生活的全部力量和整個人生。Pure, quiet, powerful.
終于看了這部。片中提到,他們甚至覺得去紐約卡內(nèi)基音樂廳演出是件不可能的事,“很多人促成了這件事”,藝術(shù)彌合政治裂痕的意義是非凡的。古巴有如此富有魅力的音樂值得思考,盡管他們實施文化管制,統(tǒng)治者仍算有較高藝術(shù)品味。
資料館2013.8.8.7pm 最后的段落將兩場音樂會交叉剪輯,亮的歡快和暗的沉穩(wěn),重獲名聲和寂寂十余年,紐約街景和哈瓦那浪花,那歌聲和鏡頭足以讓人沉醉、搖擺到酥脆,卻又終歸有點悲意。對老音樂人們的逐一呈現(xiàn)看似隨意,實則很有層次。Social Club、開頭相冊里的卡斯特羅與切,被淡化又被突出的革命。
文德斯真不錯,紀(jì)錄片都拍得像散文詩,感人之處不在刻意制造而是流露在每個音符里和歌詞的字里行間。原來古巴人也是在街邊擺桌子打牌的!
南美熱土破敗街景來來往往舊車輛,深色皮膚的人民鮮衣怒馬奏樂歌唱聲聲不息~看歌詞翻譯最歡樂了,原來他們唱得那么嗨的是那些東東啊……有個老頭都90歲了啊還想要一個娃……當(dāng)樂手的娃不管好壞,過的日子肯定很不一樣。如果如果沒有音樂,他們也就路人老頭老太而已,一樣會白發(fā)皺紋禿頭發(fā)福啤酒肚啦
這些古巴的老不死的,差不多已經(jīng)被古巴人遺忘了,更別提被世界的其他部分知道。他們站在繁華的、高樓大廈的、什么都能買到的、人們行色匆匆的紐約街頭,是那么不合時宜與渺小。然而一旦他們接觸到各自的樂器,音樂響起,他們一個個成了音樂世界的國王,那么自由、快活、美妙。
在另一個社會主義國度。沒有被摧毀的民族。