《黑豹 Black Panther》的Letitia Wright及《星球大戰(zhàn) Star Wars》新三部曲演員John Boyega加盟BBC劇《細(xì)斧 Small Axe》,這部劇已獲Amazon購(gòu)下美國(guó)點(diǎn)播權(quán)。 這部6集劇會(huì)講述5個(gè)不同的故事,背景設(shè)置在60-80年代的倫敦西印度社區(qū)。劇集標(biāo)題來(lái)自牙買加諺語(yǔ)「If you are the big tree, we are the small axe.」,意指即使是微弱的異議聲,仍然可以挑戰(zhàn)強(qiáng)權(quán)一方。 其余演員包括Malachi Kirby﹑Shaun Parkes﹑Rochenda Sandall﹑Alex Jennings 及Jack Lowden。
1、to change.mangrove is the frontline!Mangrove9能和芝加哥七君子一起看,“靈活”的法條?? divede us, undermine us.History will take its course, so frequently a brutal one.
2、kungfu fighting??1970s For all rockers and lovers. Silly games好聽(tīng)!
3、”this is not America”?well, they had their struggle.” You wanted us more British than the British”
4、Babylon not a person, it's da politricster and the system that oppresses all black people. 1981新十字大屠殺 who turn that night of joy into a morning of sorrow. Who turn the jollity into a ugly tragedy. 是alex wheatle的傳記?MBE 勛章??
5、提到如何改變這個(gè)現(xiàn)狀的時(shí)候 突然話鋒一轉(zhuǎn)到補(bǔ)習(xí)班和交會(huì)員費(fèi) 真就讓我有種對(duì)面演講的是兩個(gè)騙子 站起來(lái)講話的是托的感覺(jué)。。(如果不是這個(gè)背景在那兒擺著的話。。。
(music就是種族天賦吧!是吧!每一集都離不開(kāi)音樂(lè)?。?/p>
“ 是的,執(zhí)導(dǎo)過(guò)第86屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳影片《為奴12年》的英國(guó)導(dǎo)演史蒂夫·麥奎因終于把鏡頭轉(zhuǎn)向了他最想拍攝的題材:60-80年代西印度移民在英國(guó)的故事,并在2020年完成了這部名叫《小斧子》的五部系列電影。”
西印度指的是哪里?指的是大西洋墨西哥灣上的古巴、牙買加、巴巴多斯、圣盧西亞等14個(gè)國(guó)家。美國(guó)人習(xí)慣稱這個(gè)區(qū)域?yàn)榧永毡龋?guó)則稱之為西印度。二戰(zhàn)剛結(jié)束那段時(shí)間,大不列顛元?dú)獯髠?,急需勞?dòng)力,于是打開(kāi)了移民通道,這就吸引了很多西印度黑人到英國(guó)去尋找更好的生活和工作。
漸漸地,在黑人落腳的倫敦Brixton區(qū),隨處可見(jiàn)巨大的聲音系統(tǒng),聽(tīng)到雷鬼樂(lè)游蕩在街角。面對(duì)這些說(shuō)著上十種椒鹽英語(yǔ)的黑人鄰居,部分“皇家百姓”覺(jué)得是粗鄙不堪,于是兩個(gè)群體間矛盾日益激化,從阻撓教育就業(yè)到辱罵歧視,甚至英國(guó)巴比倫也成為了幫兇。1981年的一個(gè)夜晚,一枚自制燃燒彈被扔進(jìn)了一個(gè)聲音系統(tǒng)的派對(duì)中,13名黑人青年葬身火海。事后,英國(guó)巴比倫并沒(méi)有調(diào)查縱火者,反而對(duì)黑人居民進(jìn)行了封鎖和暴力搜查,于是多年積怨爆發(fā),Brixton四月起義開(kāi)始了。 在最暴力的環(huán)境下,總是出現(xiàn)最濃的情歌。當(dāng)牙買加的根源雷鬼持續(xù)為西印度移民輸送獅子精神(Ital Lion)的同時(shí),牙買加裔音樂(lè)人在英國(guó)的土地上孕育了一種專門用來(lái)搞對(duì)象的雷鬼流派——Lovers Rock(情人搖滾)。為了使這種音樂(lè)催發(fā)聽(tīng)眾對(duì)愛(ài)情的向往,貝斯聲色被調(diào)得濕潤(rùn)而又溫暖,形成的胸腔共鳴包裹住舞池中的每一人,除了這些,更重要的是歌詞一定要夠濃稠,夠絲滑。為了達(dá)到這個(gè)目的,巴巴多斯裔雷鬼音樂(lè)家Dennis Bovell(丹尼斯)苦心研制開(kāi)發(fā)了一首叫做《Silly Games》的歌曲,同時(shí)Rocksteady(慢搖)流派祖師爺Alton Ellis(安東)推薦過(guò)來(lái)了一位姑娘Janet Kay(珍妮),就這樣珠聯(lián)璧合,一首Lovers Rock的歌曲打榜,并火爆全歐,Lover sRock流派終于打下了一片江山。 Janet Kay-Silly Game 1979 《Silly Game》(傻游戲)一曲的成功現(xiàn)在看來(lái)是必然的,畢竟在牙買加根源音樂(lè)統(tǒng)治舞廳的時(shí)代太缺乏一些輕松愉悅的歌曲了。同時(shí),制作人Dennis Bovell很有心機(jī)的在歌曲中設(shè)置了一個(gè)環(huán)節(jié):“Janet的高音全民大挑戰(zhàn)”。在中國(guó),中老年朋友在KTV表現(xiàn)唱歌能力的時(shí)候,喜歡點(diǎn)上一首《青藏高原》,在那個(gè)時(shí)候的歐洲,《Silly Game》便是那根標(biāo)桿?!禨illy Game》一曲貫穿了《小斧子》五部曲中的第二部《情人搖滾》全片,借用一位非常喜愛(ài)中國(guó)電影的英國(guó)DJ RankinZhou(周培森)的話來(lái)說(shuō):“這是一部王家衛(wèi)加杜可風(fēng)的風(fēng)格的雷鬼電影”,借著左右穿插的鏡頭和朦朧迷離的燈光,導(dǎo)演把那些本來(lái)非常私密的小心思都勾畫(huà)在了熒幕上,讓觀眾冷靜地看了一場(chǎng)那些愛(ài)人間的傻游戲。 《情人搖滾》片中舞會(huì)的結(jié)束是由一張珍貴的7寸黑膠唱片唱響的,那是一張來(lái)自 Jamaicas Channel One(牙買加一號(hào)錄音棚)的特供單曲名叫《Kunta Kinte》。Kunta Kinte是著名黑人文學(xué)作品《Roots》中的角色,是一個(gè)面臨著“要么把砍斷腳踝和要么割掉睪丸”這樣子的選擇的美國(guó)黑人奴隸。在唱針觸碰唱盤的瞬間,巨大的悲傷充斥了房間,此時(shí)得到愛(ài)情的情人離開(kāi)了舞會(huì),留下的舞客們跺腳,敲打,大叫,在《Kunta Kinte》這張Dub絕世唱片的低沉聲響中,在18寸同軸音箱的面前,走向了自我情感的巨大釋放。
以上著重介紹了《情人搖滾》,但別忘了《小斧子》全篇是由五部獨(dú)立電影組成,片中有大量雷鬼信息,以下列舉一些,算是雷鬼彩蛋吧。 · 《小斧子》系列電影片名來(lái)自牙買加諺語(yǔ)“If you are the big tree, we are the small axe”· 《小斧子》也是鮑勃馬利在1973年創(chuàng)作的一首歌曲的名字· 第一集《紅樹(shù)林》故事中黑人律師與混血妻子所生嬰兒之后成為了Island唱片公司CEO· 第二集《情人搖滾》中拿著麥克風(fēng)的胖哥說(shuō)了不少贊美舞客,自我吹捧的話,打了廣告的同時(shí)也讓氣氛高漲起來(lái),那時(shí)稱這種行為Toasting,后來(lái)到美國(guó)發(fā)展為了Rap· Kendrick Lamar一首重要的代表作也叫《King Kunta》· 第三集《亞歷克斯·惠特爾》中出現(xiàn)的Coxsone聲音系統(tǒng)是由頂級(jí)聲音工程師 Lloydie Coxsone與唱片收藏者Festus共同合作創(chuàng)建的,他們用最好的材料打造的聲音系統(tǒng)播放牙買加獨(dú)家一手唱片資源,使他們成為了英國(guó)的頂級(jí)聲音系統(tǒng),但是他們也有對(duì)手,那就是Jah Shaka· 第四集《教育》中的歪貨老師用靈魂演唱了一首名叫《House of rising sun》的歌曲后問(wèn)“是誰(shuí)寫的歌?”,并自答是當(dāng)時(shí)紅極一時(shí)的Animal樂(lè)隊(duì)寫的。這首歌本來(lái)是一首傳統(tǒng)英國(guó)民歌,Animal樂(lè)隊(duì)的版本被認(rèn)為是第一首民謠歌曲。同時(shí)這首歌在牙買加影響也很大,有多個(gè)酷炫的雷鬼版本
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小斧子 | 如果你們是大樹(shù),我們就是小斧子
作者:特洛伊
微博/豆瓣:@dasisttroy
在牙買加語(yǔ)中,這句諺語(yǔ)原指渺小的力量也能挑戰(zhàn)強(qiáng)權(quán)一方?;蛟S在BLM(BlackLivesMatter)事件發(fā)酵后,我們更體會(huì)到渺小力量的磅礴與強(qiáng)大,察覺(jué)到當(dāng)下表面和平的后疫情時(shí)代,仍需要來(lái)自邊緣群眾的渺小力量為我們指明道路,為我們重塑體系。史蒂夫·麥奎因正是察覺(jué)者之一,在他導(dǎo)演并創(chuàng)作的五集迷你劇《小斧子》中,講述了60年代末期至80年代初期西倫敦黑人群體的掙扎與憤怒,運(yùn)用獨(dú)特而又共情的敘事手法,向我們展示了屬于歷史,回應(yīng)現(xiàn)在,揣測(cè)將來(lái)的真實(shí)故事。
《小斧子》劇照
這并不是麥奎因第一次聚焦種族問(wèn)題。早在2013年,麥奎因基于真實(shí)歷史改編的《為奴十二年》深入探討了美國(guó)社會(huì),甚至是西歐社會(huì)竭盡全力忘記的“奴隸制”污點(diǎn),掀開(kāi)那似乎已被時(shí)間淡忘的種族傷疤,再次揭示歷史的重要性、必要性和教育性,告訴我們過(guò)去定義現(xiàn)在,歷史映照未來(lái)。同樣,在近日一次采訪中,當(dāng)問(wèn)到為什么拍攝《小斧子》時(shí),麥奎因說(shuō)道:“現(xiàn)在很多英國(guó)的年輕黑人都不知道這些歷史,我覺(jué)得很可惜,因?yàn)樵谝欢ǔ潭壬?,歷史能與現(xiàn)在產(chǎn)生共鳴”。
或許縱向比較起來(lái),《為奴十二年》較《小斧子》更為久遠(yuǎn),但兩者的故事載體始終貫穿歷史,穿越西東,是有色人種共享的精神吶喊,也是邊緣群體難忘的肌膚之痛。真實(shí)的歷史故事也為麥奎因的敘述增添了獨(dú)一無(wú)二的人文色彩,為觀眾營(yíng)造了雙向的觀影感。
在《為奴十二年》中,我們跟隨所羅門,共同經(jīng)歷長(zhǎng)達(dá)十二年的為奴生活,在一次次鞭抽板打之下,在每一個(gè)奴隸主陰陽(yáng)難辨的暴躁情緒中,時(shí)間似乎變得透明,我們通過(guò)屏幕穿越至19世紀(jì),親身感受“奴隸制”的罪與惡,而在《小斧子》中,所有故事均改編自真實(shí)歷史或麥奎因自身經(jīng)歷,跨越50年,為我們呈現(xiàn)第一手西倫敦的暴躁與動(dòng)亂,展現(xiàn)西印度社會(huì)傳承的團(tuán)結(jié)與包容。拋開(kāi)歷史根基,恰切的人物塑造和細(xì)膩的情感流露使得麥奎因的作品立體又確切,并且避免了創(chuàng)作者本身的主觀性,極大聚焦作品本身的客觀性。這樣工整全面的創(chuàng)作手法不僅為歷史與現(xiàn)實(shí)搭建一座穩(wěn)固的橋梁,使之連接并共鳴,更在精神層次為所有群體,無(wú)論黑白黃,提供懺悔,銘記的神殿。
《為奴十二年》劇照
《小斧子》由五個(gè)獨(dú)立故事組成 ——《紅樹(shù)林》《情人的搖滾》《紅白藍(lán)》《亞歷克斯·惠特爾》和《教育》。在敘事上,五個(gè)篇章各自獨(dú)立成型,從不同角度切入,講述不同個(gè)體,不同群體在不同年代的覺(jué)醒與抗?fàn)?。入選2020年戛納主競(jìng)賽片單的《紅樹(shù)林》與《情人的搖滾》作為整部劇集的開(kāi)端,奠定整體基調(diào)的同時(shí),為劇集核心渲染上兩種截然相反的情感?!都t樹(shù)林》基于真實(shí)歷史,講述60年代以“紅樹(shù)林”餐廳老板為首的“紅樹(shù)林九人”被諾丁漢市警察廳陷害的故事;《情人的搖滾》則是麥奎因家人的親身經(jīng)歷,記作回憶錄,獻(xiàn)給他的家人和70年代的“私人派對(duì)”熱。
作為開(kāi)頭,《紅樹(shù)林》無(wú)疑是明智的:兩小時(shí)的黑白對(duì)抗,充滿熱血與淚水,“紅樹(shù)林”九人組成一道道德與正義的紅線,成為諾丁漢的“小斧子”,與權(quán)威叫板,不服命運(yùn)的不公安排,為和平年代的諾丁漢附上唯有革命才有的奔騰;而《情人的搖滾》,正如其名,是屬于情人和搖滾的。屋檐底下的私人故事溫柔又強(qiáng)大,在城市搖滾和浪漫情歌的完美交錯(cuò)下,一對(duì)對(duì)陌生男女墜入愛(ài)河,忘記主流社會(huì)的不公,在音樂(lè)的陪襯下用舞姿寫一首又一首情詩(shī),如普通人般享受分分秒秒的親密和幸福。
如果說(shuō)《紅樹(shù)林》是硬核,那么《情人的搖滾》則是包裝,將沸騰年代中每個(gè)黑人憤怒的心包裹起來(lái),建筑一個(gè)庇護(hù)所,讓他們像所有人一樣浸泡在應(yīng)有的快樂(lè)中?!都t樹(shù)林》和《情人的搖滾》都是群體的敘述,不過(guò)一個(gè)是由外向內(nèi)的爆發(fā),而另一個(gè)是由內(nèi)向外的抒發(fā),兩個(gè)故事剛?cè)岵?jì),交叉作用,構(gòu)造了不屈不撓但又溫情密意的“小斧子”精神。
后三部——《紅白藍(lán)》,《亞歷克斯·惠特爾》和《教育》則是個(gè)體的敘述。三個(gè)故事分別著手于個(gè)人與權(quán)力的較量,精神與靈魂的追尋,知識(shí)與偏見(jiàn)的抗衡,縱向描述80年代不同個(gè)體命運(yùn)的跌宕起伏。不同于前兩章刻畫(huà)的群體映像,后三章緊緊圍繞個(gè)體展開(kāi),并在邊緣個(gè)體與傳統(tǒng)主體之間尋找平衡,將“小斧子”精神細(xì)化到三個(gè)個(gè)體的構(gòu)造與成長(zhǎng),使得“小斧子”精神更細(xì)膩,讓它舒展開(kāi)來(lái),粘貼在更動(dòng)人,更具象的個(gè)人故事上。《紅白藍(lán)》代表了對(duì)個(gè)人精神的致敬,《亞歷克斯·惠特爾》是對(duì)個(gè)人成長(zhǎng)的預(yù)言,《教育》則是對(duì)個(gè)人未來(lái)的窮追不舍。
值得探討的是,《小斧子》五個(gè)故事四個(gè)都與權(quán)利和種族有關(guān),在目前種族問(wèn)題已被標(biāo)簽化的好萊塢,這是否是陳詞濫調(diào)?在與英國(guó)Esquire的采訪中,麥奎因談到創(chuàng)作《小斧子》的初衷:“最開(kāi)始我是十分肯定我要拍“紅樹(shù)林”的,因?yàn)槲野l(fā)現(xiàn)當(dāng)代一些年輕人都不記得這段歷史了,后來(lái)寫的其他幾集是因?yàn)槲蚁爰o(jì)念讓我現(xiàn)在生命充滿意義的人和事,比如“情人的搖滾”,也比如‘亞力克斯·惠特爾’”。
或許《小斧子》是透析歷史,重展黑人群體精神和西印度種族文化的紀(jì)實(shí)作品,但在私人層面,對(duì)于麥奎因本人而言,這更是一份日記,或者一部紀(jì)念品,獻(xiàn)給所有長(zhǎng)大于西倫敦的所有人。
《小斧子》劇照
同一主題,五條不同故事線的結(jié)構(gòu)創(chuàng)新也使得《小斧子》成為了2020年最值得關(guān)注的劇集之一。上一部同種結(jié)構(gòu)類型的劇集還要追溯到2011年的《黑鏡》,但作為迷你劇,六個(gè)小時(shí)的長(zhǎng)度不偏不倚,恰切完整地講述了“小斧子”故事。在頒獎(jiǎng)季到來(lái)之前,不少好萊塢影評(píng)人爭(zhēng)論到:“《小斧子》究竟該分為劇集還是單獨(dú)拿出來(lái)作為電影進(jìn)行評(píng)估?”,也有不少人說(shuō)道,或許麥奎因可將電影分章講述,而不是制作為低一等的電視劇。
近幾年電影分章節(jié)敘述的代表作有韋斯·安德森的《布達(dá)佩斯大飯店》和歐格斯·蘭斯莫斯的《寵兒》,但電影時(shí)長(zhǎng)有限,使得故事在某些節(jié)點(diǎn)上不夠完整,且章節(jié)之間如果轉(zhuǎn)換不夠自然,故事本身的流暢度則會(huì)減弱。麥奎因則避免了電影的局限性,運(yùn)用電視獨(dú)有的時(shí)間與空間,最大限度地講述“小斧子”故事。這對(duì)電影制作者或許是一個(gè)新的開(kāi)始,因?yàn)樗擅钭プ×水?dāng)下好萊塢的制作特點(diǎn)——大小銀幕逐漸融為一體,暫且不談這是否會(huì)對(duì)電影本身帶來(lái)沖擊,或?qū)﹄娨曅袠I(yè)提供新的發(fā)展平臺(tái),但在制作層面,這無(wú)疑對(duì)制作人本人和各大制片方都是更可持續(xù)的選擇。
《小斧子》劇照
麥奎因無(wú)疑也是一位懂得運(yùn)用音樂(lè)講故事的導(dǎo)演。每一集的時(shí)代在變,人物在變,故事也在變,但唯一不變的則是具備年代感的音樂(lè)。音樂(lè)作為情感紐帶,不僅將處于不同年代的黑人群體連接起來(lái),更將作為觀眾的我們,與故事中的每個(gè)角色甚至是年代本身銜接。伴隨著抒情搖滾、都市流行和黑人藍(lán)調(diào),《情人的搖滾》中那如癡如醉的私人派對(duì)都與我們所有人的私人回憶共鳴,與情人或好友的瘋狂映入眼簾,回憶太美,讓我們難以釋懷。對(duì)于音樂(lè)的運(yùn)用和描繪,麥奎因是直接的,無(wú)論是“紅樹(shù)林”餐廳外的集體聚會(huì),還是亞力克斯·惠特爾存錢賒賬買的黑“雷鬼”黑膠唱片,音樂(lè)冥冥中成為了敘事另一載體,以隱形又共情的方式呈現(xiàn)五十年前團(tuán)結(jié)黑人群體的符號(hào)。
《為奴十二年》劇照
2013年的《為奴十二年》聚焦黑人奴隸制,讓全美甚至整個(gè)西方社會(huì)再次為歷史罪惡懺悔;2019年的《有色眼鏡》重新演繹1989年的“中央公園五人幫”案,淋漓盡致的展現(xiàn)法治的荒灘淋漓。更多的以往作品始終將核心落在“斗爭(zhēng)”或“平權(quán)”這樣充滿沖突的字眼上,但2020年的《小斧子》綜合了黑人群體長(zhǎng)久以來(lái)的憤怒、溫柔、包容、成長(zhǎng),等等,不在單一敘述大家已知黑人故事或黑人歷史,也正如其他種族和群體一樣,“小斧子”精神的特點(diǎn)都是人類共享的基本情感和特制,并不該為其附加種族或顏色標(biāo)簽,這也或許是麥奎因想告知觀眾的,不平常的西倫敦故事中講述著所有人的平常。
哎第三集看的有點(diǎn)淚目 我覺(jué)得任何一個(gè)有過(guò)當(dāng)minority經(jīng)驗(yàn)的都有過(guò)男主那種被人欺負(fù)但為了change又不得不逆流而上的時(shí)刻吧 尤其是面對(duì)整個(gè)體系的迂腐 那種無(wú)力感
生活就是用盡力氣的努力活著。而正義就是當(dāng)無(wú)法用盡力氣時(shí)的一份期許!
紅樹(shù)林4,情人的搖滾3.5+,紅白藍(lán)2.5,亞歷克斯·惠特爾3,教育3.5+。綜合一下還是給3星,整體來(lái)看,麥奎因以黑人及種族問(wèn)題為基礎(chǔ),從最直接的平權(quán)斗爭(zhēng)到族群文化巡禮、個(gè)體成長(zhǎng)、人文關(guān)懷都有所涉及,篇幅與水準(zhǔn)不均勻,但話語(yǔ)都是充分且堅(jiān)定的。
黑人普通的日常生活,雖然有些年頭了,但現(xiàn)在還會(huì)發(fā)生。只是生活,居然被一些上等人稱為黑奴片 black lives matter??????而這部片的每一個(gè)鏡頭都只是在傳達(dá) lives matter
我是受不了現(xiàn)在黑人片子越來(lái)越多,但是題材永遠(yuǎn)是他們被歧視。。。。。
【B】情人的搖滾>紅樹(shù)林>教育>紅白藍(lán)>亞歷克斯·惠特爾
紅樹(shù)林>教育>紅白藍(lán)>情人的搖滾>亞歷克斯·惠特爾
漫長(zhǎng)的斗爭(zhēng)史最后結(jié)束在男孩的太空夢(mèng)想中,逐漸流暢的朗讀聲來(lái)自不易,值得驕傲!
個(gè)人排序:Mansgrove > Education > Red White and Blue > Lover's Rock > Alex Wheatle
又是這種非常傳統(tǒng)的黑人民權(quán)片子,西方世界在BLM上的確是有原罪,但這對(duì)我們無(wú)效,看得有些尷尬。。。。個(gè)人評(píng)價(jià):B
五個(gè)故事都有憤怒和吶喊,但更關(guān)鍵的是都有選擇和人性。史蒂夫·麥奎因把視線放在種族問(wèn)題上只是一種身份表達(dá),他已經(jīng)是同輩導(dǎo)演中最優(yōu)秀者之一了。
教育≈情人的搖滾>紅白藍(lán)>紅樹(shù)林>亞歷克斯·惠特爾
五部看過(guò),1、2、5比3、4要好,2最佳。麥奎因用不同的故事講述同樣的黑人抗?fàn)幹黝},從教育到職業(yè),從少年到青年,從委曲求全到挺身而出,全面拼湊出一部被遺忘的抗?fàn)幨贰?/p>
約翰·博耶加,好萊塢對(duì)不起其他人,但是對(duì)得起你。
除去入選戛納2020的頭兩集,剩下的確實(shí)只是質(zhì)量較高的電視電影而已。紅樹(shù)林>情人的搖滾>教育>紅白藍(lán)>Alex Wheatle
看到最後一集,心想如果自己是家長(zhǎng),總覺(jué)得會(huì)是覺(jué)得 承認(rèn)孩子是傻瓜 比 站起來(lái)問(wèn)責(zé)體制 更容易的那個(gè)。
太沉重和松散了。
口音好新奇 第一次聽(tīng) 以及“嘖嘖”的口癖 給我看到了上世紀(jì)英國(guó)黑人社區(qū)切面
看了一下發(fā)現(xiàn)還是不愛(ài)看這種片子,不打分了。
Lover Rock五星