《新喜劇之王》據(jù)說只拍了一個月，然后就匆忙趕制上映，因為《美人魚2》的后期實在做不完了。

做不完為什么不能慢慢做？周星馳為什么要這么著急？

我們先來算一筆賬。

2017年的時候，上市公司新文化13億投資了周星馳的公司PDAL。周星馳和新文化簽訂了對賭條約，2016-2019年，周星馳承諾PDAL將分別實現(xiàn)1.7億、2.21億、2.873億和3.617億元凈利潤，合計10.4億元，不足承諾的部分，將由周星馳現(xiàn)金補償及回購。

10億利潤什么概念？我們假設2016年《美人魚》的成本是3億，33億票房，投資片方的票房分賬大概14億，假設周星馳的公司占比30%，投入1個億，分賬4.2億，那么利潤差不多能到3億——周星馳需要每年一部《美人魚》級別盈利水平的電影，才能完成他的業(yè)績對賭。

很不幸，2017年的《西游伏妖篇》撲街了，票房只有16.5億，成本據(jù)傳4億，幾乎沒賺到什么錢。新喜劇之王沒什么成本，如果能達到15億票房的話，制片方能拿到超過5億的利潤，占比30%差不多能有1.5億的利潤——看起來仍然湊不夠10億，《美人魚2》可能必須得在今年上映了。

往年周星馳的電影或好或壞，總覺得還能說點什么?！缎孪矂≈酢房吹揭话氲臅r候，一起去的同學問我，“這真的是周星馳拍的電影嗎？”

我看完也感覺很無力，無力到好像沒什么好說的。前半段故事多少還算流暢，結(jié)果女主突然就成名了——成名到我一度以為是女主在做夢。為了減縮電影時長好能讓電影院多排片，《新喜劇之王》壓縮到了90分鐘，大概是整整剪沒了一條故事線的后半段吧。

周星馳給我們造過無數(shù)夢，可是對于長得不好看的人來說，演員這個夢，真的不是靠著一根筋甚至有些弱智的努力和軸，吃盡苦頭就能成功的。你不僅需要運氣，你更需要的是實力，電影里的女主有實力嗎？靠一本《演員的自我修養(yǎng)》能拼得過別人多少年的專業(yè)訓練？

至于整部片子里大概有一半在玩老梗、“致敬”自己過去的電影，甚至還要致敬自己過去的配樂，我感覺連生氣都生不起來，就是坐在電影院里感到悲涼——還有什么比你兒時英雄的尷尬演出卻死撐著不落幕更讓人難受的嗎？一個當年的天才演員、導演，已經(jīng)要在電影里花一半時間來“致敬”自己，并且毫不尊重自己的粉絲，生硬植入各種尷尬廣告，就為了掙錢。

小時候誰沒看過周星馳呢？誰沒有被他逗得哈哈大笑過？又有多少人被兩部堪稱神作的“月光寶盒”圈粉？

65歲的李安仍然在嘗試各種可能，兩年前還在嘗試4k技術，57歲時還拍出了《少年派的奇幻漂流》；57歲的周星馳已經(jīng)吃了自己幾年老本了。

不得不說，即便再是天才，人也都是有上限的。對于電影這種文藝創(chuàng)作作品來說，如果短時間做不好，不妨多花點時間打磨。我真的不希望《功夫》就是這些年徹底轉(zhuǎn)型做導演后周星馳的巔峰，可是我更不希望他為了業(yè)績對賭拿出《新喜劇之王》這樣的東西來騙自己當年粉絲的錢。

不知道《新喜劇之王》后，周星馳的口碑還能剩多少。且行且珍惜吧。

亞里士多德說過，悲劇表現(xiàn)的是比現(xiàn)實中更好的人，喜劇表現(xiàn)的則是不如現(xiàn)實中的人。所以我們說20多年前的《喜劇之王》是一出悲喜劇——那個混跡于龍?zhí)捉?，三教九流什么都教的尹天仇論境況實在不如我們，可他的堅忍不拔和理想主義又可以完爆我們大多數(shù)人?；斓萌筒焕^的龍?zhí)?，卻心比天高地想成為大明星，多少笑中帶淚的荒誕況味由此生發(fā)。因此在很多人心目中，《喜劇之王》比《大話西游》更稱得上周星馳的代表作。

我如果說《新喜劇之王》比《喜劇之王》更稱得上一部悲喜劇，搖頭跳腳的估計大有人在?？晌艺媸沁@么覺得。原版有不少神來之筆，“有錢人的品位，好難講的”，“就算你一定要叫我龍?zhí)?，可不可以不要加個‘死’字？”還有那句銷人魂魄的“我養(yǎng)你啊”！但好臺詞不等于好劇本，影片后半段突然變成警匪臥底故事，而且嘎然而止，導致眾多“佳句”并未組合成一篇“佳章”，是舊版的一大遺憾。

新版《喜劇之王》至少有個首尾一貫的故事，至于這故事到底是悲是喜，那就看觀眾的解讀了。

表面上看，這是個《功夫》式的“過關打怪”電影。出身卑微的小人物一開始對演技一竅不通，歷經(jīng)生活磨練，憑著自己的勇氣和家人的支持，最后一刻演技大爆發(fā)，拿下女主影壇封后，實現(xiàn)夢想皆大歡喜。這是個觀眾喜聞樂見的故事，也很符合春節(jié)檔期的趣味。好多觀眾被小人物的奮斗感動得熱淚盈眶，因為他們從那“宇宙毀滅之后都不可能”的大反轉(zhuǎn)中看到了人生的希望。

可這故事還有冷入骨髓的悲劇一面。如夢的演技可能從來就沒有出色過，與她的自信爆棚相反，她生來就不適合吃這碗飯。第一場戲已經(jīng)說明了她這個“戲癡”其實極度缺乏生活經(jīng)驗，因此后來她對男友那實在稱不上高明的演技都毫不懷疑。她差點嚇死馬可的表演，是導演在一旁循循善誘產(chǎn)生的錯位效果。至于打動評委的那一段，其實是在模仿渣男的演技。

《喜劇之王》當年想說的是，電影里的“表演”其實都源自生活，生活中才有真正的“演技”。詹瑞文在《戲王之王》中與黃秋生在街頭重新探討了這個話題，到《新喜劇之王》，才把這話真正說透了。男友、閨蜜、同行……如夢身邊幾乎個個是戲精，與他們相比，如夢更努力，更用心，可全片沒有一處地方表明她有超過別人的天賦或者能力。這與舊版不同，尹天仇是個懷才不遇的男伶，身負粵語殘片式的道德孤憤，而如夢真的就是個庸庸碌碌的小龍?zhí)祝藞?zhí)著毫無過人之處。

這讓她的銀海封后變成了一種荒謬。眾所周知，周星馳對獲獎這種事情一向冷嘲熱諷，《濟公》、《大內(nèi)密探凌凌漆》都拿頒獎禮開過涮。如夢從同樣演技稀爛的馬可手中接過獎杯，掉過頭來開始以青年人生導師自居。這樣一個“路人甲”都有咸魚翻身的一天，這到底是在肯定小人物的奮斗，還是在揶揄演藝圈的莫名奇妙？我覺得二者都有?？蓜e忘了，“無厘頭”正是周星馳喜劇的本色，他對這個世界的嘲諷其實從來沒有停止過。

如果說爾冬升的《我是路人甲》是現(xiàn)實主義結(jié)尾，《新喜劇之王》就是荒誕現(xiàn)實主義。賀歲電影總要用一個貌似大團圓的結(jié)局來討好一下觀眾，在幕后的周星馳卻是重新審視了一遍這個冷冰冰的世界，奉獻給我們一個比舊版故事更為耐人尋味的文本。

每個導演都有自己的電影世界。徐克電影的“母本”是各種漫畫，吳宇森電影源自法國黑幫片，周星馳的電影則繼承了粵語老片的格調(diào)和母題，再往上溯，則是舊上海的市民電影?！栋籽┕餮獮R唐人街》這種無厘頭的題材，往遠了說，讓人想起1940年華新公司翻拍迪斯尼的《中國白雪公主》，往近了說，則有美國恐怖片宗師約翰·卡朋特致敬香港功夫片的《妖魔大鬧唐人街》（1986）和大導演張徹的《唐人街小子》（1977）——這下你們知道為啥《白雪公主》里為什么會出現(xiàn)“盤腸大戰(zhàn)”的暴力美學了吧？把那副球鞋染成的腰子稱為對張徹暴力美學的“致敬”簡直是埋沒了這個好idea，應該是“發(fā)揚光大”才對。

在很多年輕觀眾眼中，周星馳的喜劇很容易被掛上“尬”和“l(fā)ow”的標簽，這是誤會。打個比方，普通的武打場面能做到“好看”已經(jīng)算專業(yè)水準，可甄子丹的動作設計能把“失誤”都給你設計進去，普通的情節(jié)劇能做到細節(jié)嚴謹首尾連貫已經(jīng)算達標，馬丁·斯科塞斯的《禁閉島》卻能賦予各種bug以豐沛的象征意義。同樣，周星馳電影里的“尬”和“l(fā)ow”全是精心設計的結(jié)果，要的就是那種尷尬中透出大悲大喜的戲味兒，以為那是真low，可就out到外太空去了。在我看來，周星馳自從掌握了自己作品的主導權以來，出品的喜劇是越來越爐火純青了，每個笑點都精確到毫秒，每一場戲都貌似low掉底可實際上算無遺策?！皩擂巍辈皇菆?zhí)行不力，而是他對人生境況的基本認識。操縱觀眾的情緒對他而言早已不是什么難事，周星馳現(xiàn)在真正關心的是自我表達。至于他表達的東西我們認不認同，那就是另一回事了。

我唯一對《新喜劇之王》不滿的，就是還不夠狠，該“如夢”的結(jié)尾沒有“如夢”，女主角的慘況其實也還不夠慘。周星馳大概是聽取了去年《西游伏妖篇》“過于黑暗”的觀眾反饋，正如導演拎著那串火腿腸說的：“過節(jié)嘛，不要嚇壞小盆友”。至于我，還是希望他能擺脫年年春節(jié)檔的束縛，把他猙獰的作者性狠狠地展現(xiàn)出來。

實際上，這是個春節(jié)檔的恐怖片。

這個片子從車禍開始之后就不斷的暗示如夢已經(jīng)死了。

車禍之后并沒有救醫(yī)。

馬可說她不認識如夢。

馬上就到了如夢家里。

父親臺詞換成：我女兒去世了。

馬可扭曲吃藥的樣子。

飯桌上并沒有如夢的碗筷。

入圍海選夢幻的表演。

獲獎并沒有這一年的記錄。

天鵝湖音樂的暗示。

李小龍出現(xiàn)在頒獎典禮上。

馬可說：人生啊，如夢。

星爺在路演的時候提到：她可能死了，也可能是一個夢境。

實際上所有豆瓣上打一分的人就和當年嘲諷大話西游是同一類的人，只是沒有人承認這一點，他們甚至來不及思考，就定義了此片炒冷飯、賣情懷、毒雞湯，時光就好像輪回，即使過了十幾年，我們根本不欠周星馳一張電影票，而是欠一個思考。

不管從這個片子里得到了鼓勵、開心還是吐槽與嘲諷，都根本沒有看懂這個電影。

這明明是一個悲劇的電影，如夢在車禍的時候就死了，跑龍?zhí)椎慕K究還是跑龍?zhí)椎?，并且是死跑龍?zhí)椎摹?/p>

星爺撒了一個大大的謊，來維系著他內(nèi)心的童真。

這就是為什么選擇了王寶強作為主演，因為這十幾年來，王寶強是唯一一個從龍?zhí)鬃叩侥磺暗拇竺餍?，星爺感同身受，也知道跑龍?zhí)椎木褪桥荦執(zhí)祝词乖谂σ矝]有任何機會，所以在夢境她給了一個美好的結(jié)局，但現(xiàn)實卻那么殘酷。

這就是為什么用了一張蠟筆畫出來的海報圖，那人拿著一個凳子，我想這世界很多的位置都注定好了，我們呢，就拿著自己的凳子坐在世界的角落里，即使拿著凳子反抗又有什么意義呢？

跑龍?zhí)拙秃颓鍧嵐儆谝粋€工種，與演員是完全不搭的行業(yè)，但清潔工也會出歌手與演員對吧？這和努力有關系，但總要認清現(xiàn)實，為什么電影里馬可靠著嚇尿了火了，這就是當前，你只要有名，與演技無關，你一樣有舞臺。

如夢自始至終的在糾結(jié)自己的演技以及不要臉的推銷自己，當男人離開，家人反對，扮演尸體，被人嘲諷，最終這一切并沒有變得美好，而是車禍而死，這徹頭徹尾的悲劇只不過因為“春節(jié)檔，給小孩看的”而變成了另一個畫面。

而她的室友小米卻因為長相清秀，能說會道最終站到上主角。都說周星馳的電影都會致敬李小龍，我想這一部不是，最后的葬禮上，李小龍擋住了小米上前去討好，我覺得那是星爺與現(xiàn)實的抗爭，如果李小龍在，他也一定會去與那些流量明星造假勢力趨炎附勢的演藝圈去抗衡。

星爺缺錢嗎？大話西游一毛沒賺，這部電影投資區(qū)區(qū)五千萬。那為什么會讓一個app廣告如此赤裸裸的出現(xiàn)，并且任何一個初級導演都能看到low的方式呢？因為這是星爺?shù)姆纯?，因為整個電影都在說謊話，奮斗與努力全是謊話。這個時代，資本當?shù)?，流量霸占，這也是草根世界對它們最后的嘲諷吧？

這是多么殘忍的世界？小明星靠炒作火，女演員靠姿色上位，跑龍?zhí)椎淖罱K車禍而亡。這一切唯一取悅的方式就是給觀眾一個夢境，讓有夢想的人看到希望，可每一個都是忠犬八公的狗，在等待著自己的戈多，直到死亡的那一刻。

片子里，導演用欺騙的方式讓如夢扮演鬼嚇唬了馬可，那么片子外，星爺用了暗喻的方式讓這樣的事情發(fā)生了。靖文可能到路演都沒有搞明白自己在片子里最終的結(jié)局是一場夢境。

星爺還是那個星爺，只是我們沒有讀懂這個時代。咸魚呢，有夢想還是咸魚，這是片子最真的一句話。你怎么知道別人對你的勸告打擊與嘲諷就不是真實的呢？

李小龍歪曲的臉，以及那個豎店影視城，星爺在討論一個最終極的問題，那就是活著的意義？

因為橫豎都是死。

看過第一遍，也被某些場景所感動；仔細去思考后又是深深的失落感，其實已經(jīng)無所謂給星爺?shù)碾娪按驇追?，因為打分這件事情就是已經(jīng)被星爺嘲諷了，影片開頭的真車禍，如夢以為假的；片子后面如夢的車禍，觀眾以為沒發(fā)生。

我們以為的真相，不過是大部分人的人云亦云罷了。孤獨的星爺，抑郁的星爺，在看到真相的時候，至少去抗衡了。

原作者：行者楊奮

新舊兩個版本的《喜劇之王》，按照艾柯的理論，是作者意圖與文本意圖發(fā)生巨大背離的一個典型個案。關于托爾斯泰寫《安娜?卡列妮娜》有一個著名的佳話，托爾斯泰越寫越發(fā)現(xiàn)自己無力控制安娜，安娜仿佛有了自由意志的生命一般，根本無法任創(chuàng)制者隨意處置。周星馳多次在訪談中表示，《喜劇之王》是一部勵志電影，拍攝《新喜劇之王》的重要動機之一是鼓勵一下打拼的人。周星馳的動機并不偽善，并且非常溫情。但是電影本身予人的感受與勵志溫情可是相距甚遠。兩個版本共通的情感要素是絕望，處于絕境中的人的奮力掙扎，非但不會予人以希望，《新喜劇之王》更是相當激烈地嘲諷了那些勵志-成功-傳銷學的信徒。

以《爆裂鼓手》、《愛樂之城》為代表的勵志成功學電影，有一個非常突出的功利主義主題：唯目的論。目的就是必須要成功，為了成功可以付出一切，甚至不擇手段。但同時這樣的邏輯也隱含了這樣的敘事主題：機會面前人人平等，人只要努力奮斗，肯定可以成功，改變社會地位。這便是美國夢。兩部《喜劇之王》與之差異甚大，影片實際是關于理想主義者的悲歌，深處于絕望深淵的尹天仇、如夢，就像塞萬提斯筆下的堂吉訶德，明知不可為而為，在被人無數(shù)次嘲諷與戲謔的荒誕瞬間，卻透射出人性最真切的嚴肅性思考。這是周星馳喜劇邁入卓別林式大悲大喜境界的標志。

理想主義者并非沒有目標，但絕不唯目的論。在《新喜劇之王》中，王寶強扮演的馬可在如夢的家中直接說出了點中理想主義者要害的臺詞，“只要不投降，就是成功”。對理想主義者而言，過程比目的更為重要。因為一切源于無比的熱愛。尹天仇只是想做一個演員，原因只是熱愛。這里便有一種崇高感。成功學的主角則視目的為一切，瘋狂學習英語并非熱愛英語，只是因為英語可以改變?nèi)松?，出人頭地。崇高感還來自于目標的虛空性以及目標本身的價值及意義。立志改造國家之人當然是理想主義者，但若以追星以見到周星馳為理想，當然算不上什么理想主義者。更為重要的一點也經(jīng)常為人忽略的一點是，理想主義者身上濃重的精神屬性。理想主義者對應的英文單詞為“idealist”，但在英文范疇，中文里說的唯心主義者也是idealist。換句話說，理想主義者必然是唯心的，必然是將精神屬性放在第一位，物質(zhì)屬性等而下之的。《重慶森林》里的阿菲，對663的愛便是理想主義者的愛，非以物質(zhì)性的身體占有為目的，而是精神性的靈魂愛戀。發(fā)展到極致便是，我愛你，可以與你沒關系。因為是唯心的，理想主義者更注重自我的發(fā)展，注重與自我的對話。而這種自我發(fā)展與完善的過程，無需獲得他人的承認、外界的認同。這是理想主義常常展現(xiàn)出自虐式表達的根源。成功學的主角與之相反，本質(zhì)上都是自戀者。總是企圖將自我崇高化，奮斗的過程回過頭來是如此美好，應當視為欣賞的對象，人人效仿。而一旦失敗，又會輕易淪為受迫害狂，仿佛全世界與自己為敵。理想主義者的自虐屬性則常常是無意識中已經(jīng)意識到無可挽回的失敗宿命，但因為無法自控的熱愛，依然絕望地前行。這便是透露著荒誕苦澀喜劇意味的深刻悲劇。理想主義者身上還有一種天然的殘酷性，這也是其自虐的根源之一。殘酷性來自巨大的落差。在《新喜劇之王》中，存在著三層境遇。一是如夢現(xiàn)實的境遇，二是如夢的理想，三是作為戲中戲的電影。影片一直在放大這三層境遇的反差?，F(xiàn)實是兩只鞋子，僅僅抹了一些紅藥水就變成了兩只可怕的腎，這里沒有喜劇效果，有的是笑不出來的黑色恐怖?，F(xiàn)實是作為白雪公主替身的如夢被窮毆，身為幻境的電影里卻是另外一個白雪公主在表演。

有一個事關影片題旨的焦灼性問題，如夢最后的成功顯得有些模棱兩可。尤其是門打開的那場戲，強光射進來，如夢走進去，顯得無比虛幻。如夢真的成功了么？真正的拍攝意圖是怎樣的呢？周星馳在訪談中對此的回應是，實際上拍攝的時候是拍她成功了，但回過頭來看，這種成功就是馬可說的，人生如夢。

周星馳的這句話值得玩味，如夢的成功也值得玩味。對于一部真正的勵志電影來說，主角在結(jié)尾的成功場面必然是鼓舞人心，觀者心中有強烈效仿意愿，可《新喜劇之王》的結(jié)尾明顯不屬于這種表達。人生如夢其實從另一個角度反倒證明了如夢成功的虛幻感。如夢始終非常努力，奮斗，十幾年來一直跑龍?zhí)?，沒有獲得過任何實質(zhì)性的機會，但仍舊忘我地努力。最實質(zhì)性的疑問是，如夢最后被周星馳選為女主角當真是因為她卓絕的演技潛能被慧眼捕獲了么？這其實是一部自反的電影，周星馳選如夢當主角與選鄂靖文當主角的理由是一樣的，如夢和鄂靖文一樣并非因為突出的演技而是因為豐富的龍?zhí)捉?jīng)驗被選中。換句話說，與其說二人是因為努力奮斗成為了女主角，毋寧說是因為偶然的運氣成為了女主角。這是非常黑色的表達，也是周星馳最近十多年迥異于以往的表達方式。

不止于此。在《新喜劇之王》中，周星馳毫無顧忌地設置了一個最典型的成功學踐行者角色──如夢的男友，張全蛋扮演的查理。查理那場以白雪公主也只有兩個眼睛為例子激勵如夢的戲，是最典型不過的成功學催眠術、洗腦術。影片最終也揭示了查理是一個騙子。相信自己只要努力奮斗就可以扮演白雪公主，最終證明這不過是一個美麗的成功學神話，勵志毒雞湯。電影以查理為負面角色，無情嘲諷了這種騙人的把戲。與之相反，電影卻借馬可之口道出了理想主義者的悲歌，“只要不投降，就是成功”。而馬可最后的咸魚翻身，與努力奮斗也毫無關系，純粹運氣使然。

老版的《喜劇之王》勾畫了一個令人笑出熱淚的理想主義形象，但關于理想主義的主題表達的并不完整，并不純粹，有些漫畫式的處理顯得潦草，結(jié)尾莫名又強行滑到了尷尬的槍戰(zhàn)戲，個中原因很難揣測。二十年過去，周星馳已經(jīng)成為了香港電影界純度最高的電影作者之一，每一個鏡頭、每一句臺詞、每一個角色的樣態(tài)都透射著他個人的創(chuàng)作靈魂。《新喜劇之王》因之徹底放棄了取悅于人的逗樂式表達，影片成為了純粹的理想主義者的絕望悲歌，它更在詛咒成功學踐行者的同時，浸透著嚴肅的人生思考。

《新喜劇之王》結(jié)尾看到周星馳出現(xiàn)，真的很想哭。我想如果內(nèi)心沒有一點天真的話，是不太懂周星馳的電影的，只會覺得有些段落很幼稚，但只要還有一點天真，大概就會被感動吧。

1、誰也沒有意識到，《新喜劇之王》是幾部熱門春節(jié)電影中唯一的女主角電影。其它電影別說女主角，連個重要的女性角色都沒有。我不是說一定要女性角色，我的意思是：在春節(jié)檔，一個純女主角電影，本身就比較難。

2、這部電影完全沒有鼓勵任何人去堅持理想，看完之后沒有人會有堅持不切實際理想的念頭，因為這里面寫的都是辛酸，一個沒有背景沒有過硬條件的人多么努力也不行，這一點簡直讓觀眾痛苦。最后的成功，那么虛空虛假，故意搞得觀眾根本不會相信。我想這也是它票房不夠好的原因，因為它徹徹底底是個悲劇。

3、雖然無數(shù)電影想拍一個綠茶，但這部電影貢獻一個經(jīng)典自然的綠茶形象。而且用一段戲就解決了。比起來其它電影中的綠茶就太假了太做作了。不要以為這個很容易。

4、看周星馳的電影就知道功力和經(jīng)驗在哪里，比起來以前看的內(nèi)地喜劇電影太用力了，太想讓觀眾立刻爆笑出來。更接近于相聲和小品，而不是喜劇。這部電影其實就像周星馳的所有電影一樣，并不會讓你立刻爆笑。但如果你有幸是跟口味一致的朋友去看，出來會回味很久。我看完也覺得太短，有點簡單。結(jié)果半夜臨睡前跟桉樹講里面一些段落，笑到哈哈哈哈睡不著。

5、女主角每天研究演戲技巧，結(jié)果身邊人每一個人都比她會演。但生活中的會演和真正的演戲又是兩碼事。周星馳在微妙的區(qū)別這兩者。比起《喜劇之王》，這一部有些地方其實是更自然了。但這一部里連愛情都沒有，友情也沒有，只有隱藏的親情，可以說一點希望也不給，所以我也明白觀眾們?yōu)槭裁床幌矚g。

6、有一段小胖不停去托起女主角的戲，非常短。就那一小段，怎么托，換姿勢托，最后還是要托……就沒幾個導演有這種意識，能拍得這么自然這么好。這部電影中很多很多這樣的段落。城門下的告白與分手，最后雨中分手的對話，更是寫得太好了。

7、特別神奇的是，我很多朋友都一致喜歡這部電影。我的粉絲早就跟我說：“你一定會喜歡，別人不喜歡，但你一定會喜歡?！本秃芨吲d，感到一種深刻的互相了解。

8、希望周星馳還能繼續(xù)拍很多電影，兼具極致的殘酷與溫柔，說起來很簡單，但現(xiàn)在就只剩一個周星馳。

說實話，周星馳的這部電影，光看預告片，你就會大概知道是什么樣，但我本人還是不夠死心，于是就在大年初一的早上，頂著沉沉睡意走進了影院。

結(jié)果就在電影開場后，大概幾分鐘時間，我被驚醒了。

不過不是因為好看得過分，而是因為難看得要死。

我無法相信這是曾經(jīng)出演過這么多經(jīng)典喜劇的周星馳導演的電影。

這部反串版《新喜劇之王》的開頭，就是女主角在路上拿著《喜劇之王》中的“演員的自我修養(yǎng)”，然后就遇上一位撞車的老人，她誤以為老人是在碰瓷，結(jié)果就夸張地向他討教演技，然后在救護車聲中，被圍觀的群眾罵作神經(jīng)病。

這是正常人嗎？這個梗好笑嗎？

不好笑，也不正常。

但女主角的不正常又遠遠不止如此，在父親的生日宴會上，她因為要連續(xù)演幾天群演不能卸妝（飾演頭上插把刀的無名死尸）而惹怒父親，在父親拿起刀憤怒至極的時候，還叫他停下來，讓她學習一下憤怒的演技；自己跑龍?zhí)资畮啄辏丛乙环莅参康墓ぷ?，未曾結(jié)婚，未曾讓父母安心，只是一昧的演員夢。

她不用生活的嗎？沒有理智的嗎？

這部電影在試圖比以往周星馳電影更加接地氣、接近真實生活的情況下（以往的周星馳電影都是在試圖構(gòu)建一個與真實世界酷似但又截然不同的架空世界觀，所以當發(fā)生一些反科學、反倫理的事件時，我們不會覺得很奇怪，因為這本就存在于這部電影的設定之中），與浮夸又嚴重脫離實際性的笑點產(chǎn)生了沖突。

這種就連瑪麗蘇電視劇都不會出現(xiàn)的角色，就這樣成為了周星馳電影的主角。

然則，在電影的后半段，還讓她假仁假義地認清“現(xiàn)實”，仿佛整個人已經(jīng)脫胎換骨，仿佛過去十幾年都是傻子，然后又一層俗套的反轉(zhuǎn)，這樣一個認真演戲到惹怒父親的青年演員，終于得到著名大導演周星馳的賞識，然后通過海選，麻雀變鳳凰終獲最佳女主角。

我們先不說這個橋段是不是周星馳自戀，認為自己能夠慧眼識英雄，你就說這樣一個傻白甜，努力就會成功的電影現(xiàn)在誰還會拍？故事還這么的別扭做作，人物這么的虛偽。

更何況有前作經(jīng)典《喜劇之王》珠玉在前。

而且電影在質(zhì)感上還近乎無限接近于廉價的網(wǎng)大，廣告更是給錢上，什么新氧美容、騰訊微視、58同城、華為榮耀，一部電影活生生地做成了廣告合集。

周星馳曾是一個有表達欲的作者（不信看看《功夫》），現(xiàn)在卻淪落到了幾乎無底線的圈錢地步。

至于電影整體笑點，在這里我想舉一個例子。

《新喜劇之王》中有一個戲份比較多的人物，大概就叫李洋，他角色幾乎毫無用處，雖然他的定位是有演戲興趣在片場當群演的土豪，并喜歡女主角。但就是和女主角的主線沒有什么關系，而且也沒起到豐富女主角人設的作用。

他存在于《新喜劇之王》的唯一意義，就只有和女主角臨時演了一段《喜劇之王》“我養(yǎng)你啊”的片段，炒炒前作冷飯，和在出國行商之前對女主角說起“我把你當朋友，你居然想睡我”的無聊笑話。

你能想象得到《喜劇之王》中的柳飄飄變成這樣嗎？

尷尬嗎？多尷尬??！

這些糟糕的劇情和仿佛史前的糟糕笑話，以及刻意模仿周星馳表演的演員，就這樣組成了這部周星馳的《新喜劇之王》。

但柳飄飄只有一個，尹天仇也只有一個。

周星馳的電影還是適合自己演。

其余的跑龍?zhí)拙褪桥荦執(zhí)?，永遠都不會成為《喜劇之王》。