看了幾個關(guān)于該片的評論，全是驢唇不對馬嘴，對影片分析完全沒有穿透力，對看影片的人是否用心存疑，莫非“豆瓣”是個兒童網(wǎng)站？但這無關(guān)緊要。
  這片子套著科幻外衣，其實是個傷感的故事，很中國。
  分析該片實質(zhì)，有幾個關(guān)鍵詞，作為市場的世界，遭到背叛的友情，演變成生理性需要的愛情，當(dāng)然最后，一個沒有隨地球規(guī)律而改變的面孔，懷念著另一個世界里，充滿溫情的故園的心靈。
  如果我說的不是影片真實表達(dá)的，我愿意被遭到我批判的受害者們?nèi)计馃崆榈幕鹁?，把我燒死，我還會在火中大喊：“讓火焰來得更猛烈些吧！”
  
   

   第一次看到寶爺是在《致命魔術(shù)》里，由于在那里面只是打個醬油，印象不是很深刻，但是那雙眼睛卻很是懾人（并無貶義）。

 而第一次想去了解他則是在《天鵝絨金礦》之后，本來是想奔著我的男神伊萬去的，在一片嘶吼、性、頹廢、同性的聲音中，伊萬和小喬東歐很好的詮釋了70年代所謂的搖滾范兒。并且了解到小喬飾演的布萊恩.斯雷在生活中是有原型的——沒錯，就是寶爺。

  原以為小喬已經(jīng)長得很人神共憤了，卻沒曾想寶爺才是真的讓人一見難忘。完全無法想象在《致命魔術(shù)》中那個眼神奇詭的科學(xué)家和豆瓣圖片中瘦的跟紙片人一樣，畫著橙紅閃電的妝容，薄唇有著銷魂角度的男人是同一個人，不得不說歲月是把殺豬刀，這樣傾城的美人，也是有老去的時刻，但是整體來說不像他的緋聞男友伊基.波普崩壞得厲害，現(xiàn)今也算是帥爺一枚。

  《天鵝絨金礦》幾乎是一部向他致敬的作品，期中包括他寵愛的（也是視覺系搖滾英倫范的brian molko)都參與了這部電影的拍攝，而他自己卻不喜歡這部似乎是他自傳的電影。

  《天外來客》是他在搖滾方面轉(zhuǎn)型了之后的作品。電影中他飾演的杰米天真、可愛，一字型的嘴唇在跟女主接吻的時候尤其性感，挑染的紅金色頭發(fā)襯得臉白的透明，你不會質(zhì)疑，并且深深相信，他就是一個外星人，只有他演這個角色才不會突兀，因為那時的他剛剛轉(zhuǎn)型，還未完全脫離搖滾的氣質(zhì)，飛揚的眼神、對潮流的把握（電影中的造型到現(xiàn)在來看都不顯得十分過時，沒有某些電影的“殺馬特”即視感）面對人類的科學(xué)家抓他去做實驗，也只是淡淡的說：能讓我喝點水嗎？然而這樣一個有赤子之心的男人，卻無法留任何人在身邊，包括看似他很愛的瑪麗.盧。影片的最后定格在了他灰黑色的帽子上，似乎也預(yù)示著杰米在地球?qū)⒗^續(xù)無聊暗淡的日子。
   
   1975年，David出了新專輯《Young Americans》，毫無征兆地改變了形象和音樂，他近乎一百八十度大轉(zhuǎn)彎，梳著時髦的金發(fā)，西裝革履，從這時候開始，有很多喜歡他的樂迷都說他背叛了搖滾、背叛了曾經(jīng)憤青而妖嬈的自己?！短焱鈦砜汀肥?976年上映的，也許他自己也知道，從現(xiàn)在開始，他就像一個原本在月球的人，由于喜歡地球上的水，而來到地球，結(jié)果發(fā)現(xiàn)無法融入其中，但卻又回不去原來的地方，只能對月興嘆。因為留戀美國的樂壇市場，也許也是因為他和Iggy Pop的秘戀，他變得越來越討好市場、越來越?jīng)]有個性。有人說這片子太應(yīng)當(dāng)時大衛(wèi)的人生現(xiàn)狀，他跟主人公杰米一樣，杰米是回不了“家”，而他是回不到輝煌、有獨特表達(dá)的過去了。他過起了正常人的生活，先后娶了兩個老婆，不再憤怒，不再有個性、甚至不化曾經(jīng)一度成為流行的濃妝了，時光就像一瓶卸妝油，潑到臉上你會發(fā)現(xiàn)皺紋、黑眼圈、松弛的肌膚，每個人都會有，不分你是天王巨星或是平民百姓，它總是很公平。

  最后的最后，對影片中的女主贊一個，裸露的戲份不多，但是把握的比較精準(zhǔn)，包括后面無法接受杰米的體質(zhì)但又深深愛著他的心理表現(xiàn)得很到位，寶爺?shù)难菁悸铩?。。還是顏吧！
  
  在月球上的男人最終還是成不了真正脫離通俗，高高在上的神，就連嫦娥也會為自己高處不勝寒的處境“夜夜悔”那么流于庸俗也不失為是一種對自己坦誠的可愛的表現(xiàn)，這是這個叫大衛(wèi)的老男孩最后的天真。

  

這部電影在百度上的資料實在是太少，于是自己動手豐衣足食去IMDb挖了點花絮過來。順便給自己挖個坑，過幾天有空了再來填。

渣翻譯，歡迎批評指正。

①據(jù)服裝設(shè)計師May Routh說，由于David Bowie實在是太瘦，在片中他的一些看起來很合身的套裝實際上是童裝。

②某個拍攝日，由于Bowie身體抱恙不能參加拍攝，所以在某個場景中，Thomas Jerome Newton是Candy Clark扮演的。她用黑色帽子巧妙地遮住了自己的臉。

③在拍攝間隙，Bowie會利用空閑時間作曲、畫素描、寫短篇小說，還做了一個以《瘦白公爵歸來》為題的自傳計劃——用導(dǎo)演尼古拉斯·羅依格給他的16mm紀(jì)錄片鏡頭拍攝了下來。他也會做很多閱讀，例如默片喜劇大師Buster Keaton的傳記。這是Bowie為接下來由他出演的一部Keaton的傳記片而做的準(zhǔn)備?！竞孟窠Y(jié)果并沒有拍……

④據(jù)說，Bowie曾經(jīng)因為飲用了“變質(zhì)的牛奶”而缺席了兩天的拍攝。Bowie看到“玻璃杯里有少許金色的液體在光亮的漩渦中流動。根據(jù)“Bowie Golden Years”網(wǎng)站，Bowie現(xiàn)在仍然不確定當(dāng)時到底發(fā)生了什么。盡管有六名目擊者表示他們在杯子底部看到了異物，但是在檢測中并沒有發(fā)現(xiàn)任何外來物質(zhì)。然而那時候Bowie身體狀況已然非常虛弱，他覺得大概這地方風(fēng)水不好，有業(yè)障。

⑤男主角在外星球上的妻子也是由Candy Clark扮演的。

⑥在電影的結(jié)尾，Bryce穿過音像店的時候，貨架上有展示Bowie的專輯Young Americans 。

⑦Bowie 為這部電影制作了原聲帶，但是并沒有被采用。其中的許多想法都被他用在了他1977年所發(fā)行的專輯Low中。

⑧導(dǎo)演尼古拉斯·羅依格在1975年的紀(jì)錄片《Cracked Actor》中看到了Bowie之后，選定了他當(dāng)這部電影的主角。據(jù)羅依格說，Bowie作為歌手出身的演員，從不拖延進(jìn)度，他的表現(xiàn)使別人和他自己都感到很愉悅。

⑨James Sallis，《波士頓環(huán)球報》的編輯，對此片的描述：《天外來客》作為一個基督教寓言，它不僅刻畫了一個無辜生命的墮落，并且對于20世紀(jì)50年代伴隨著Tevis成長起來的保守主義、冷戰(zhàn)以及環(huán)境破壞進(jìn)行了高度地批判。

⑩Bowie的兩張專輯——1976發(fā)行的Station To Station和1977年的Low——封面都來自這部電影的劇照。

⑾原著作者Walter Tevis認(rèn)為這個故事隱含了他的自傳。他的三個人生特征影響了這部影片：他的童年被長期的疾病所困擾，這使他臥病在床；他為酗酒做的斗爭；以及他全家曾經(jīng)從舊金山市區(qū)搬到了肯塔基的鄉(xiāng)村地區(qū)。

⑿在新墨西哥的荒漠里一個老阿茲克人的墓地進(jìn)行拍攝時，劇組曾經(jīng)與一個名為“地獄天使”的嘈雜的摩托隊進(jìn)行了交涉。因為他們駐扎在了這個墓地附近。

⒀導(dǎo)演尼古拉斯·羅依格曾拍攝了不少主演是音樂人的電影。它們分別是Performance(1970),主演Mick Jagger；Bad Timing(1980)，主演Art Garfunkel，以及本部。

⒁在Bowie和Candy Clark共演的第一個場景里，當(dāng)Bowie飾演的角色在她的酒店里暈倒時，她并不是真的抱起了Bowie。劇組使用了一個帶有滑板和自行車座的裝置，使女演員看上去在抱著Bowie移動。【嗯寶爺雖然很瘦但應(yīng)該還沒那么瘦= =

⒂Oliver Farnsworth是根據(jù)Philo Taylor Farnsworth來命名的。他是電視行業(yè)的先鋒之一。在影片里我們可以看到，Thomas Newton對電視非常著迷，這也是他們星球上的人了解地球的途徑。

我對鮑伊的感情很特別，在他活著的時候，我只是單純的覺得我很喜歡他，但是當(dāng)他去世了，我才發(fā)現(xiàn)，我對他的愛是如此之深，這種強烈的反差，令我很痛苦。2016年1月11日，我在日記里寫到
今天
我深愛的小婊子死了
留給我的卻是慢慢長夜
你走后
世間再無傳奇
我愛你
不由自主
直到分離的那一刻
才發(fā)現(xiàn)
這份愛
早已深入骨髓

帶著悲愴之情，寫完了這篇影評，我對鮑伊的愛，已經(jīng)鐫刻在這洋洋灑灑的5000字里了。

影評正文：
前言：
毫無疑問，只有大衛(wèi).鮑伊可以演繹《天外來客》這部電影，這個擁有金銀妖瞳的“搖滾變色龍”原本就不像是天造之物。如今他已置身天堂，帶著他看不見的創(chuàng)傷，和不可復(fù)制的戲劇人生。他所具有的超現(xiàn)實思想恰好符合影片的主題，飽含對于未來的恐懼與顛覆，華麗的面具之下，思忖著欲望與孤獨的雙重激變。我們無法穿越到那個時代，但是這部電影已經(jīng)做了最完美的解讀。



正文：
大衛(wèi).鮑伊的假面

在《假面》中，伯格曼為伊麗莎白戴上“面具”將其盤旋在無人知曉的高空。身份認(rèn)同的危機感歷歷在目。在《天外來客》中湯瑪斯小心翼翼地戴上墨鏡，保持緘默，在淡褐色的鏡面下掩蓋的是他孤寂的內(nèi)心。

熄滅火把，藏起月亮，藏起星星，曾經(jīng)，有一塊未知之地。那里長滿了奇異的花朵，彌漫著曼妙的芳香。這是一片夢中的極樂之地，在這片土地上一切都是完美的，也是有毒的。20世紀(jì)70年代的英國彌漫著爆裂的荷爾蒙氣息，妖艷，頹廢，前衛(wèi)且激進(jìn)的氛圍在愈演愈烈，華麗搖滾應(yīng)運而生。這場搖滾革命的代言人正是大衛(wèi).鮑伊，這個雌雄同體的吸血鬼寄生在人們身上，并親手打造了“Ziggy Stardust”這個天外來客。即使你將看到的是一個虛構(gòu)的作品，但他仍應(yīng)被欣賞，以最大的音量。盡管地球引力已經(jīng)對他失去了作用。聰明人在模仿，天才卻在偷。大衛(wèi).鮑伊就是一個徹頭徹尾的小偷，他改變了游戲規(guī)則。60年代的英國保守黨肆意橫行，倡導(dǎo)短期陣痛換取經(jīng)濟穩(wěn)定，經(jīng)濟衰退，冷戰(zhàn)也在持續(xù)。在大機器時代中，人類的扭曲與裂變卻催生了藝術(shù)的發(fā)展，所謂“國家不幸詩家幸” Ziggy讓人們覺得有一種超現(xiàn)實的事物前來拯救人類。這個脫胎于《發(fā)條橙》的太空形象，留著鮮紅頭發(fā)，穿著五彩太空服。他奇特的裝扮震驚整個英國。但是對于許多經(jīng)歷了這場視覺盛宴的青少年來說。他改變了他們的一生。

Ziggy Stardust講述了一個外星人化為人形落入人間成為搖滾明星的故事。這與尼古拉斯·羅伊格所執(zhí)導(dǎo)的《天外來客》故事情節(jié)不謀而合。只是在《天外來客》中，導(dǎo)演卻刻意避免了關(guān)于音樂部分的過多描寫，除了片尾，布萊斯教授穿過音像店的時候，貨架上有展示鮑伊的專輯《Young Americans》。為了避嫌，鮑伊在出演每一部電影時，都會盡量減少與影片配樂工作的過多瓜葛，全身心地投入到表演工作中，將觀眾的注意力引導(dǎo)到電影本身。拋棄掉他搖滾明星的噱頭。

縱觀《天外來客》后不難發(fā)現(xiàn)，鮑伊所飾演的這位名叫湯瑪斯的外星人，與Ziggy本身存在著內(nèi)在的肖似性。首先在于二者同樣具有超現(xiàn)實的大腦，正如克里斯托弗·諾蘭追憶與鮑伊合作《致命魔術(shù)》時的情景“當(dāng)我們在為《致命魔術(shù)》選角的時候，尼古拉·特斯拉這個角色讓我們犯了難。特斯拉是一個超脫世俗的人物，他領(lǐng)先于他所生活的那個時代。在我看來，某種意義上他就是那個‘天外來客’作為世界上最癡迷鮑伊的粉絲，我一聯(lián)想到這，就知道他是唯一一個能夠出演這個角色的人。他本身就是一個標(biāo)志性的人物，同時他身上的的神秘氣質(zhì)與特斯拉十分一致?！逼浯?，關(guān)隘之處則是，二者身份認(rèn)同的危機感此消彼長。光鮮亮麗的皮囊背后卻是一副寂寥的“假面”。當(dāng)鮑伊成為英國炙手可熱的搖滾明星時，事態(tài)發(fā)展悄然改變，人們所關(guān)注的永遠(yuǎn)都是Ziggy這個人物，這令他很苦惱，以至精神分裂，他該如何逃離這種陰影？英國巡演最后一場，鮑伊在沒有通知任何樂隊成員的前提下，忽然在舞臺上宣布樂隊解散，他“出賣”了所有人，卻成功轉(zhuǎn)型，獲得又一次重生。相比之下，湯瑪斯的重生之路走得更加坎坷。出于對水的迷戀，這個來自發(fā)達(dá)星球的外星人，拋妻棄子來到地球，利用自己的高智商很快成為億萬富翁，但地球中存在的誘惑卻在暗涌叢生。是在地球中茍且偷生還是回歸熱土，擺在湯瑪斯面前的是一種哈姆雷特似的難題“生存還是毀滅這是一個值得思考的問題”。

前衛(wèi)的軟情色片

<圖片3>

事實上，《天外來客》其實是一部披著科幻外衣的軟情色片。尼古拉斯·羅伊格恐怕是最會拍情色片的導(dǎo)演之一，影片中出現(xiàn)了許多風(fēng)格詭異的情色片段。其中，尤以大衛(wèi).鮑伊與坎迪·克拉克的第三場床戲最為引人入勝。尼古拉斯·羅伊格前衛(wèi)的拍攝手法足矣令他留名千古，并被后代反復(fù)引用。影片中當(dāng)湯瑪斯拿起手槍將他浸泡在冰酒中，熱烈的酒精混合著冰冷的金屬外殼，炙熱的情感在發(fā)酵，在做愛時，他們用手槍作隱喻，一邊歡愉，一邊用手槍的空彈頭互射。影片在1976年春季上映，令人意想不到的是，電影本身的影響卻從未止步于此。其產(chǎn)生的化學(xué)作用被延續(xù)到了朋克搖滾中。

在1976年的英格蘭，這一幕極具未來感，手槍代表著反抗與革命的精神，在那爬滿蛆蟲的時代，自由與激情被無限放大。風(fēng)靡于70年代的朋克搖滾樂隊“性手槍”，恐怕可以作為此種隱喻性的最好解讀，他們所倡導(dǎo)的口號是“不要害怕閹割，這里有性手槍”。但終究是此時迷戀彼時恨，朋克搖滾的迅速消亡延續(xù)了電影中迸裂而空乏的空彈想象。這種雙重反應(yīng)正好呼應(yīng)了朋克精神的羸弱與先鋒性。事實上，《天外來客》的影響力確實是難以令人小覷的。他使得科幻片與朋克之間形成一種相互影響與作用的關(guān)系。在雷德利?斯科特導(dǎo)演的《銀翼殺手》中，我們同樣可以看到朋克精神的影子?！躲y翼殺手》的美學(xué)催生了一個新名詞——“賽博朋克”，作為科幻小說的一個分支，他常常表現(xiàn)出反烏托邦的氣韻。泰勒公司的6號形機器人最終走上弗蘭肯斯坦的套路，同他們生命的創(chuàng)造者進(jìn)行最后的反抗，他們想要延長“保鮮期”，其實就是朋克精神的一種變體，在短暫而局促的生命中尋求一道光。最后的結(jié)局也如那幾發(fā)空彈般隕落，夜來臨了，一個青春的生命被大自然吞噬，他將呼吸交予死亡。所有這些時刻都會消逝在時間中，一如眼淚消失在雨中。正當(dāng)《天外來客》在英格蘭大陸如火如荼地上映時，在大洋彼岸的另一面，朋克至死的精神在持續(xù)升溫中。1976年，由馬丁.斯科塞斯指導(dǎo)的《出租車司機》頗具黑色電影的荒誕性色彩，這部由薩特小說《惡心》改編的電影，同樣彌漫著存在主義的哲學(xué)迷思，全片灑滿了自由與存在的悲歌。片中羅伯特·德尼羅頂著暴戾的莫西干頭，這個源自印第安人的特殊發(fā)型隱含著頹廢之意，也被認(rèn)為是嬉皮士的標(biāo)志，代表著青年人叛逆的性格。羅伯特·德尼羅所飾演的特拉維斯與《天外來客》中的湯瑪斯共同分享著相似的精神內(nèi)核。特拉維斯大喊道“我厭惡這骯臟的馬路，厭惡這卑劣的人群”但他卻深藏在情色影院無法自拔。湯瑪斯被冰冷的高科技產(chǎn)物所淹沒，心生恐懼感，但他卻留戀這物欲橫流的世界不忍離去。

羅杰.伊伯特在《偉大的電影》中寫道：《白日美人》大概是現(xiàn)代電影史上最著名的情色電影，而且很可能是最好的一部，因為這部影片從骨子里把握住了情色的精髓。導(dǎo)演深知，色情氣息并非源于赤裸裸的肉體接觸，而是源于想象。三村晴彥在《天城山奇案》中變有力地佐證了這一論斷，觀眾始終難以忘懷田中裕子在電影中的驚艷造型，為世間奇女子是也。

她潔白的脖頸像仙鶴一般令人莞爾，朱砂紅唇，赤腳翩行，眼波流轉(zhuǎn)，暗潮涌動。令人動容不已，這是終極的性感與占有。

在尼古拉斯·羅伊格的宮能闡述中，他要比大多數(shù)導(dǎo)演走得更遠(yuǎn)。他不僅僅使用“手槍”這種獨特的隱喻手法，還利用相機，日本的歌舞伎演出進(jìn)行穿插，乍看起來，令人頭暈?zāi)垦?。但?xì)品之下，卻不難發(fā)現(xiàn)導(dǎo)演深刻的社會意義所在。在1976年到1977年間，朋克聚集了各個階層的烏合之眾：受大衛(wèi).鮑伊毒害的人，離家出走的青少年不在少數(shù)，男女同性戀者，藝術(shù)家，迪斯科女郎，犯罪者，癮君子，各類娼妓，各種社會棄兒層出不窮，前赴后繼。性愛被放置在大庭廣眾之下供人把玩，極端與自我的意識被貼上了新的標(biāo)簽。介于性愛行為的瘋狂行徑，作為最為寬容的媒介方式，藝術(shù)向他敞開懷抱。因此，我們不難看出羅伊格在處理情愛場面時大膽加入科技媒介和藝術(shù)表現(xiàn)的用意所在。利用情愛戲表現(xiàn)社會時代變革的案例不在少數(shù)，曾兩次斬獲戛納金棕櫚大獎的今村昌平就屬于一個典型的印證。今村昌平迷戀在電影中使用動物做隱喻，比如《鰻魚》里的鰻魚。《豬與軍艦》的宣傳語就是“一群像豬一樣吃食、不知羞恥的男人們”?！拔覍鴮懬x，至死方止”今村終其一生都在致力于挖掘現(xiàn)實中最丑陋的一面，他的電影永遠(yuǎn)都是時代的產(chǎn)物，歷史的觀照。在《豬與軍艦》中，影片的高潮部分女主角春子被輪奸的俯拍旋轉(zhuǎn)鏡頭，今村是用上帝視角去表現(xiàn)的，他俯瞰眾生，卻低而不語，將話語權(quán)交托于觀眾，顯然影片的觀念是開放的，這恰好貼合了日本新浪潮電影運動所標(biāo)榜的“自由，憤怒”的情緒，正如大島渚在《青春殘酷物語》中所探索的那樣。二戰(zhàn)后的日本，滿目瘡痍，這個充滿著焦慮的民族一時間難以找到正確的自我定位。在京都的街頭，散落著各式酒家，妓女們搔首弄姿地取悅著美國大兵，企圖與他們進(jìn)行性交易，今村昌平的鏡頭往往就對準(zhǔn)到這種邊緣的人群，微妙地洞察著歷史的變遷。

<圖片4>
在拍攝電影時，作為鮑伊兒子的鄧肯.瓊斯前去探班，誰也沒想到，幾十年后，瓊斯會成為一位對科幻片具有開拓性推動的大導(dǎo)演。

影像的虛無
<圖片5>

當(dāng)湯瑪斯逐漸迷失了自我，他忘了自己為什么會在地球上，并開始屈從于享樂的誘惑。他經(jīng)常慵懶地靠在座椅上，醉意于電視銀屏所產(chǎn)生的畫面中，電視發(fā)出的白色噪音猶如無邊無際的海洋，將他淹沒其中。他擁有了一切，唯獨不具備人類正常的情感體驗。當(dāng)電視中浮現(xiàn)《黃昏之戀》與《第三人》的場景時，湯瑪斯陷入了許久的沉寂，他傾慕于電影中凄美的愛情故事，但在現(xiàn)實生活中他卻是無力的。當(dāng)湯瑪斯與布萊斯教授第一次會面時變點破了電視的本質(zhì)：電視的奇怪之處，是不把任何事都告訴你，他把地球上關(guān)于生命的任何事都告訴你，但是卻保持著真正的神秘，也行這是電視的本性。

熱衷于電視銀屏的人不在少數(shù)，在《富貴逼人來》中，冷面笑匠彼得·塞勒斯飾演了一個沉溺于電視世界的人，自出生到步入老年時光，他從未出門接觸過社會，電視是他與外界世界溝通的唯一方式。他的思維也完全被“電視化”，當(dāng)他有一天被逼無奈踏出家門，憑借自己在電視中掌握的“知識”居然走上了名利場的巔峰，成為國家政客的座上賓。顯而易見，電影的主題有一種架空的態(tài)勢，導(dǎo)演哈爾·阿什貝的創(chuàng)作方式具有強烈的政治諷刺性，在被金錢掌握的后現(xiàn)代社會中，人們已經(jīng)失去了正常的思考方式，電視所帶來的影像是虛無的，但人類最終卻跌入了虛無的邊界，觸碰到了禁忌的邊緣，我們不在純真。這個世界本質(zhì)上是一場清明夢，世間的一切都是相由心生，你的生命在剛開始的時候就已經(jīng)被你的心境束縛了，其實宇宙中最強大的力量是（人的）意識，可以行走在水面上的不止是耶穌，也可以是任何人。

時間的灰燼
<圖片6>

尼古拉斯·羅伊格說他希望抹掉影片的時間性，因為生活中人們總是太頻繁地提到時間了。因此影片呈現(xiàn)出了灰燼般的瑣碎與迷惘，就像阿倫.雷乃在《廣島之戀》中所營造出的超現(xiàn)實場景一樣，《天外來客》的荒涼與灰暗感是羅伊格將生活中的片段抽絲剝繭后的歸納與統(tǒng)一。

頹廢以及恐懼感的營造，可以在電影的配樂與空間塑造中找到答案。影片的配樂源自日本樂師山下勉，音樂本身充滿了強烈的禪宗思想，電影是在放大他慣有的風(fēng)格，即從側(cè)面烘托電影的內(nèi)核，恐怖的情緒，人類欲望的抉擇，充滿了危險的符號，就像同為日本音樂大師的坂本龍一在為大島渚的遺作《御法度》所做的配樂《Gohatto Opening Theme》中所表現(xiàn)的一樣，整張專輯使用簡單的樂器產(chǎn)生出一種日式的孤寂感和疏離感，與電影故事始終縈繞在謎團中的氛圍十分契合，一些段落讓人感到虛無的恐慌?？侦`的變調(diào)與轉(zhuǎn)場也靠的是戲劇性推動，若隱若現(xiàn)的伏擊。并充滿了日本能劇的鬼魅與不羈，能劇表現(xiàn)出一種超現(xiàn)實世界。巧合的是，山下勉另外一部音樂作品也曾被BBC借用到科幻片《銀河系漫游指南》中，可見山下勉的配樂風(fēng)格與科幻片存在著極其微妙的一致性。 同樣這種詭異感在影片的布景中也是有跡可循的，電影中包含著大量的偽日式建筑，以及日系服裝與色彩的搭配，都透露出無盡的疏離感。

在《天外來客》中，空間與色彩起到了舉足輕重的作用，為影片孤寂氛圍的塑造帶來了錦上添花的作用。局促而狹小的電梯令湯瑪斯窒息，當(dāng)他第一次透過窗戶遙望外面的世界，卻看到了那些并不屬于他的霓虹燈，嘈雜的人群，急流的車輛，穿行而過的火車，工業(yè)化的房屋與建筑，與湯瑪斯經(jīng)?；貞浀降奶帐澜缃厝幌喾?，高科技的躁動令人麻木，清冷的色調(diào)代表著工業(yè)時代的麻痹與自我，亦如人類的情感一般凋敝若霜。相似的情景，令人很容易聯(lián)想到安東尼奧尼的《紅色沙漠》，德勒茲描述導(dǎo)演取鏡有“飽和”和“稀釋”兩種傾向，他將安東尼奧尼的荒漠般的取鏡方式歸為“稀釋”一類?！都t色沙漠》為了表現(xiàn)工業(yè)化社會對于人類精神的侵蝕，在電影中，安東尼奧尼將所有可視化的物體都抹上了紅色，所謂“紅色沙漠”是一片鮮血淋漓的沙漠，上面布滿了人類的尸骨。介于電影對色彩的大膽運用，很多影評人將其定義為“世界上第一部彩色片”他將每一個場景都精心噴射上了他所需要的顏色，絕望的灰色，充滿生機的綠色，暗藏恐懼的紅色，冷冰冰的黑色。安東尼奧尼僅用顏色就詮釋出了電影的情緒與意蘊，畫面的色彩較全片來說比較暗淡，導(dǎo)演使用了鏡頭濾鏡，并將地面和草坪噴成了灰色。在影片結(jié)尾處：瓦爾里奧指著煙囪問：“為什么煙是黃色的？” 朱莉亞娜說：“因為有毒?！蓖郀柪飱W又說：“飛過的小鳥都會死。”朱莉亞娜答：“但是現(xiàn)在小鳥知道了，它們不會再飛過去了。走吧。”

在時間無涯的荒野里，所有人都顯得很寂寞，用自己的方式想盡辦法排遣寂寞，事實上仍是延續(xù)自己的寂寞。寂寞是造化對群居者的詛咒，孤獨才是寂寞的唯一出口。在《天外來客》的結(jié)尾處，湯瑪斯依舊享受著富埒陶白般的生活，但我們看到的卻是他哀戚的側(cè)顏，在低眉彎腰中，憂戚沉思。


本文原載于《看電影》雜志，經(jīng)典禮拜單元