1 ) 許多蕭紅的相遇,成就一個“黃金時代”
韓松落
三個小時,不覺得長,身為寫作者,在《黃金時代》里看到的,是讓我喉頭為之一熱的命運關(guān)鍵詞:相遇。
河與河相遇,野火和野火相遇,人和一群人相遇。相遇改變?nèi)?,相遇改變時代,讓螻蟻變成神明,讓綠皮火車變成銀河列車999。讓一個東北鄉(xiāng)下的小姑娘,憑借一支筆,憑借那些不起眼的字與詞,火燒云、倭瓜花、河燈、小團圓媳婦,匯入洪流,在刀槍不入的歷史上,留下一聲咳嗽。
相遇之前,蕭紅的生活支離破碎,電影對此毫無粉飾遮掩。未婚夫汪恩甲、表哥陸振舜,陸續(xù)出現(xiàn)在她生活里,或多或少,改變著她的生命軌跡。但這些相遇,是生命準備期的相遇,是次一等的,狗糧般的,不足以喂養(yǎng)她。她和他們相處時的順應、懦弱、反悔、掙扎,所有這些顯得猙獰,被人視為狗血的舉動,是她對他們的不適應,是一個人被狗糧般的滿足拘禁時的必然反應。
能夠算作相遇的機遇終于出現(xiàn),遇到蕭軍,遇到東北作家群,遇到該遇到的人,所憑借的,無非一支筆。他們討論讀書寫作、愛的哲學,排演戲劇,在新年夜歡歌笑語,在街頭和另一群年輕人擁抱。作家廖偉棠說,《黃金時代》里有一個青春中國,那青春中國,絕不是虛無的概念,就是這樣一群人的擁抱,是他們交往中的靈光乍現(xiàn),是瑣碎談話累積出的詩歌,他們因為寫作相遇,相遇也成為他們寫作的內(nèi)容,他們的相遇像蝴蝶振翅,掀起風暴,至今不歇。
即便相遇,也不意味著萬事大吉,夭折、動亂、倦意都在發(fā)生,有人死去,有人被捕,有人悄悄退出那個時代,也有人謀求更大的相遇,例如蕭紅,她去了上海、青島、武漢、香港,遇見魯迅、許廣平、胡風、梅志、丁玲、聶紺弩、舒群、羅烽、蔣錫金、駱賓基、端木蕻良。所憑借的,還是那支筆,筆是咒語,是讓人們一瞬間心神相通的魔杖。所以,她的故事天然適合電影,她的經(jīng)歷,正是約瑟夫·坎貝爾所說的那種“英雄的旅程”。
有評論者認為,這部電影,羅列許多名人,更像一部社交史,但正是許許多多個蕭紅的相遇,成就了許許多多個“黃金時代”。海明威從美國跑到巴黎去,和那一場流動的盛宴相遇;柯萊特從外省跑到巴黎去,和普魯斯特、德彪西相遇;亨利·盧梭從海關(guān)收稅員的職務上退休,和畢加索、阿波利奈爾相遇;還有羅克韋爾·肯特丟下鋤頭,從緬因州跑到紐約,萊昂納多·科恩扛上吉他,搬進切爾西旅館,緊跟著發(fā)生的,也都是生命爆炸般的相遇。
讀他們的傳記,看到他們艱苦磨練自己、遭遇劫難、貧困潦倒,餓到出現(xiàn)幻覺,我都毫無同情,我知道他們必然遇到相遇,天將降相遇于斯人。為了出走,為了不斷拓展生命的維度,他們拋妻棄夫、丟下兒女、欠債跑路、聲名狼藉,他們無恥透頂,他們一點都不要臉,但和相遇之后的萬卷詩書比起來,那都是細枝末節(jié)。
《黃金時代》最驚心動魄之處,就在于此,它沒有回避蕭紅的戲劇性情感,給了她的情史以充足的戲份,但最終卻用貌似平實,實則風雷激蕩的筆觸,寫出了人們是怎么從五湖四海奔赴而來,最終匯聚成一塊新的大陸的。電影中,蕭紅死去后,丁玲、蔣錫金、駱賓基或者黯然神傷,或者悲痛難抑,那不只是本能的物傷其類,更是因為,他們所寄寓的大陸流失了一塊,那是所有人的喪鐘。
這樣的電影,必然不討好,但是,許鞍華在接受采訪時,曾把《呼蘭河傳》和艾米莉·勃朗特以及赫爾曼·麥爾維爾的作品放在一起比較,認為它們都是“探討生命里特別原始及不討好的東西”。這見解驚心動魄,也足以說明,即便在去世七十年后,蕭紅仍然能獲得理解,相遇還在發(fā)生,和這樣的相遇迎頭相遇,是我們這鍍金時代里,一道金子般的光。
2 ) 能別(bie四聲)糟蹋東北那點東西了嗎?!
最近這些年電影電視基本上可以拍任何題材,任何故事,導演和編劇天真的以為自己很懂故事,很懂歷史,很懂主人公,隨便編的故事也就這樣了,但是歷史上真人真事兒還是悠著點吧。
作為一個東北人,從小就知道一句話”北人無文“,就是說風騷雅趣大多是江南才子與佳人的事兒,北邊在大唐沒落之后就沒什么文學圣手了。蕭紅算是近代文學史上不多的能夠讓人想起東北的人物。放到現(xiàn)在,抽煙喝酒的女青年不是夜店里的時尚一族,就是滿身文藝氣息的高冷女神??墒欠旁谀莻€時候的東北,就是東北三大怪之中最普通的一個,說白了,就是大街上拿著大煙袋的老板娘,村里的地主婆而已。
為啥要說這個呢?就是說現(xiàn)代人總是以自己的理解去拍電影,塑造人物,于是有了湯唯版的蕭紅,一個江南女子范兒的新青年。其實我想說的是,許鞍華也好,李薔也好,都不是東北人,都不懂一個東北女人的性格。蕭紅的作品中無處不在的都是東北這塊土地上的氣息,蕭紅終生的主題也是鄉(xiāng)土,拍蕭紅就是拍東北。蕭紅在不同作品中的鄉(xiāng)土,就是不同心境之下,不同地點環(huán)境之下對東北的懷念和理解,所以開句玩笑說,趙本山都比許鞍華適合拍這片兒。于是演員們滿口帶有京腔兒的”普通話“說出來這片就毀了,東北女性的風骨和這片土地上的能量也沒了,軟了。馮小剛要拍1942,至少里面人都說河南話,雖然聽起來不那么正宗,但是人家盡力了,盡量去體會當時當?shù)氐母杏X,許鞍華大概沒有這種覺悟,因為香港很小很小,基本上拍的東西也就是大家身邊的事兒,香港人也有一種覺得自己的生活即是世界的感覺,所以腦袋里基本沒這根筋
3 ) 真材實料的文章,一個做蕭紅研究的朋友寫的:為什么《黃金時代》不夠好
和張莉老師是多年老友,她是做文學評論的,特別是專門做過蕭紅研究,因此是我身邊對蕭紅最有發(fā)言權(quán)的,一直期待她能寫文,終于來了,必須轉(zhuǎn)一下。我覺得《黃金時代》還不錯,但是也認為電影本身有硬傷的,也和身邊朋友探討過這個問題,以及解決的方式。看了朋友的評論以后,就更加清晰了,也更有說服力,電影永遠是遺憾的藝術(shù),就不多說了,這篇文章,深入淺出的解釋了為什么蕭紅在文壇有這樣的地位,也是給那些只把蕭紅理解為奇葩和蕩婦淫娃的人解個惑。為什么魯迅曾斷言蕭紅一定會取代丁玲。張莉老師認為電影不夠好的理由也解釋的很清楚,意見很中肯。
文/張莉
天津師范大學文學院副教授,文學批評家
銀幕上,聶紺駑在二蕭分手后有個說明,二蕭從此再沒見過面,并補充說,蕭軍后來跟王德芬結(jié)婚,一生相守,生育了八個孩子。這話說完,影院里驚呼一片。補充動機何在?是暗示觀眾,蕭紅沒有抓住這個“好男人”么?主創(chuàng)們確信這不是朋友在對死去蕭紅的“神補刀”?王追隨蕭軍一生固然是事實,但蕭軍后來也多次出軌并使一位女大學生生下孩子。電影里出現(xiàn)這個說明——這樣的交待何其諷刺,這樣的立場何其令人遺憾。
文|張莉
留下無數(shù)疑問的傳記電影
這是由朋友敘述建構(gòu)而來的女人蕭紅,看完《黃金時代》后,我想。它既不象宣傳海報上拍得那么美輪美奐,也不象另一些人批評得那么不堪。平心而論,在當下的中國影壇,它確也算得上一部有追求、有情懷和有水準的藝術(shù)電影。由朋友們講述的那個蕭紅,倔強、執(zhí)拗、軟弱、神經(jīng)質(zhì)、受到疾病困擾、對養(yǎng)育孩子沒有責任感,一生經(jīng)歷傳奇,結(jié)局令人扼腕。這是一個有生活氣息的、年輕的、不諳世事的蕭紅,一個讓很多人猜不透的女人。
電影為觀眾留下了許多疑惑。比如,作為現(xiàn)代文學教父的魯迅為何會對年輕的二蕭如此看重?蕭紅為什么要執(zhí)意離開蕭軍,一意孤行?蕭紅為什么會被當時的很多朋友尊敬、幫助和愛護?蕭紅死后為什么會令那么多人念念不忘,被大書特書?——難道僅僅因為她傳奇而悲慘的一生?看完一部傳記電影,如果普通觀眾不了解傳主身上的非凡特質(zhì)、對傳主的選擇完全不能認同和理解,未必全是觀眾的欣賞能力,也可能因為電影的表現(xiàn)能力。一部傳記電影有義務在忠實史料的基礎(chǔ)上呈現(xiàn)作家的一生,但也有責任使讀者去進一步認識和理解這位作家對于文學及人類的貢獻。對于后一要求,《黃金時代》顯然力有不逮。
當屏幕上出現(xiàn)魯迅的面容時,觀眾中有人驚呼,蕭紅認識魯迅!魯迅溫和、家常,言談也不乏銳利,只是,與其它人相比,他的肢體動作有些僵硬,話語方式過于書面。在當年,二蕭被魯迅看重的原因是什么?難道僅僅因為他們熱情洋溢的來信嗎?這是看《黃金時代》時第一個困惑??上щ娪皼]有給予有力的說法。
魯迅與二蕭之間自然有情誼,最初相助,一為文學,二為家國。魯迅看重二蕭的文學才華,為二蕭的第一部著作寫序并幫助出版,二人也因魯迅先生的推薦而為文壇矚目。魯迅對二蕭,有知遇之恩。另一個原因也在于,二蕭是來自東北的青年。他們作品中有東北人民的生活情狀,魯迅希望通過這些作品而使當時的讀者關(guān)注東北淪陷。魯迅對蕭紅尤其欣賞,他對她《生死場》的評價是“力透紙背”,有“越軌的筆致”;在接受記者采訪時他也預言,在未來,蕭紅將取代丁玲,正如丁玲取代冰心一樣。以上種種信息,電影并沒有給予充分交待,因而,我們只看到坐在魯迅家無所事事的蕭紅而沒有認識到這兩位作家有著相近的文學追求。
囿于蕭軍朋友圈的講述
如果把電影中講述者們放在一起會發(fā)現(xiàn),大概除了許廣平、白朗之外,他們中大部分人都跟蕭軍關(guān)系更好,更認同蕭軍的立場。在當年,那些認為蕭紅寫作有問題、認為蕭紅寫作不如蕭軍的其實也是這些朋友。那么,在蕭紅死后的講述中,這些人的敘述有沒有為“活者”(蕭軍)諱;有沒有基于他們立場、人際關(guān)系及審美趣味而導致的對蕭紅個人生活選擇上理解的偏差?主創(chuàng)是否應該有辨析?
電影中,二人分手的重場戲里,蕭軍是擔當?shù)?,端木是畏縮的,蕭紅是執(zhí)拗的,朋友們是遺憾的。仔細想來,這些印象都是全部出于蕭軍及朋友立場。并不全面,也不一定是事實。大概是由當紅小生的扮演,原本有武夫氣質(zhì)的1米6的蕭軍被塑造得高大、英朗,平白獲得了很多同情分,出軌都出得都理直氣壯。順著這位男一號的眼睛看去,蕭紅的發(fā)脾氣、不高興以及最后分手的情節(jié)實在象“作女”。對蕭紅有此等理解的觀眾并非少數(shù)。這并非觀眾的問題。
電影并沒有明確給出,年輕的蕭紅有她無數(shù)的苦楚。生完孩子后就被婦科病纏身,血流不止,一生都身體衰弱,這是二人夫妻關(guān)系不睦的導火索。除了電影表現(xiàn)的,蕭紅早年就曾因家暴出走,蕭軍朋友都冷淡視之,使她無路可走,只得再次回到蕭軍身邊。這在蕭紅的文字里是有記載的。許多資料顯示,在蕭軍及朋友圈里,蕭紅只會寫幾筆散文并不會寫小說,很消極,文學成績也并不如蕭軍。對蕭紅文學創(chuàng)作的輕視也一直持續(xù)到蕭軍晚年。作為作家,蕭軍至死不能理解八十年代后為何有那么多人喜歡蕭紅的作品。蕭紅并不按當時寫作套路寫作,也不為時代要求和宣傳而作。這是二蕭文學理念的巨大分歧,這是志不同道不合?!绻粋€女人的丈夫家暴,出軌成習慣,同時也并不認同她的創(chuàng)作理念和精神追求,對她所做的一切不屑一顧,她有何理由和他在一起?在蕭軍形象處理上,電影給出的信息是曖昧的,有意遮掩其不堪一面,何以如此?
有關(guān)蕭紅的回憶中,聶紺駑的談話可信性很高,蕭紅提到她對于魯迅精神世界的理解,談到魯迅小說,這些認識都讓聶感到震驚和佩服。在那個場景里,在文學層面上蕭紅是強大的和自信的??上?,電影里卻只引用了聶紺駑象導師一樣鼓勵蕭紅要向上飛。屏幕上,聶紺駑在二蕭分手后有個說明,二蕭從此再沒見過面,并補充說蕭軍后來跟王德芬結(jié)婚,一生相守,生育了八個孩子。這話說完,影院里驚呼一片。補充動機何在?是暗示觀眾,蕭紅沒有抓住這個“好男人”么?主創(chuàng)們確信這不是朋友在對死去蕭紅的“神補刀”?王追隨蕭軍一生固然是事實,但蕭軍后來也多次出軌并使一位女大學生生下孩子。在事實面前,電影里卻出現(xiàn)這個說明——這樣的交待何其諷刺,這樣的立場何其令人遺憾。
在蕭軍的朋友圈看來,端木膽小而不值得愛,那么順著這樣的邏輯,蕭紅何以選擇端木,而駱賓基為何會給予蕭紅那樣深切的照顧電影也都一筆帶過。對于蕭紅傳記而言,這是粗暴而不負責任的。因為蕭紅生命中不僅僅只有蕭軍,她的選擇在當時也有她的道理。電影對端木的文學成就只字未提,除卻為人處事,端木的文學成就也未必遜于蕭軍。只介紹端木為人而忽略其文學成就的作法,是不客觀的,對蕭紅與端木的婚姻也是不尊重的。事實上,蕭紅是因《生死場》、《商市街》成名后成為當年一代文學青年的偶像,而端木與她的文學氣質(zhì)相近也對她頗為仰慕,這是兩人走到一起的前提,而駱賓基則是蕭紅的讀者和仰慕者。電影中這些信息并未得到足夠呈現(xiàn)。而這對塑造作家蕭紅的形象極為關(guān)鍵。
另一面,關(guān)于丁玲的呈現(xiàn)則有過度之嫌,丁玲《風雨中憶蕭紅》固然回憶蕭紅,但也不過是借他人酒杯,澆自己塊壘罷了,彼時的丁玲在延安也正風雨飄搖。單純堅強樂觀的革命女性只是電影的一廂情愿,而且《黃金時代》似乎對丁玲過于偏愛了,她甚至被拿來作為一面鏡子,比照蕭紅的蒼白和軟弱和不堅定。去與不去西北,并不意味著蕭紅必然離世。這種推論,過于膚淺和簡化。
梳理由蕭軍主導的話語系統(tǒng),整體理解一個作家蕭紅,不難發(fā)現(xiàn)一個簡單事實:在1931-1941年間,蕭紅共寫了一百多萬字的作品,一年十萬字,這對于這位疾病纏身、懷孕生子、貧寒交困、備受情感糾葛的青年女性何其不易。而且,在她最后三四年和端木生活的時光里,她寫下了《呼蘭河傳》、《小城三月》、《馬伯樂》(未完成),這是她一生中創(chuàng)作最為旺盛的時期。離開西北并不意味著她不關(guān)心國事,在武漢以及抗戰(zhàn)爆發(fā)后,蕭紅也有關(guān)于民族興亡的作品——她沒有在革命第一線,并不證明他們沒有家國情懷。她當然支持抗戰(zhàn),但同時也認為作家寫作終究是對著人類的愚昧和苦悶,她只做自己力所能及的事情。
一個沒有文學生活的蕭紅
跳出“朋友們所說”的視角會發(fā)現(xiàn),作為作家,蕭紅有她的超越時代的一面,她之于現(xiàn)代文學的意義在于“獨具我見,不合眾囂”,她寫作的獨特性恰也是當時她的伴侶、她的朋友們所不能理解的。
——忽略了講述者們的理解力和傾向性,對于文學意義的蕭紅沒有足夠的理解力,這是《黃金時代》最致命的局限。因而,盡管看起來電影在追求真實和史料搜集上下足了功夫,眾人的穿插講述也自有效果,但由蕭軍朋友們拼湊出來的蕭紅卻蒼白而令人迷惑。
作為作家,蕭紅大部分時光難道不是在寫作嗎?在疾病中、在饑餓中、在奔波中、在痛苦中。電影中關(guān)于這些場景很少。而且,這個女人寫的到底是什么?她只寫了花園嗎,只寫了自然嗎,她寫的小團圓媳婦、有二伯、馮二麻子,都是當時受苦的人。這是一位對大時代和卑微個體一視同仁的作家,這樣的選擇和追求,是需要受到尊敬和重視的。蕭紅的寫作在當時影響如何,年輕人如何讀她,同行如何評價她,她如何無視批評執(zhí)著寫作,全是空白。當別人不能理解她的很多所作所為時她也是被動的和失語的。電影中,只呈現(xiàn)的是眾說紛紜的蕭紅罷了。但那個風暴中心的人,從不為自己解釋。于是,我們只看到了疲于奔命不斷抽煙不負責任的蕭紅,只看到一個跟大時代選擇背道而弛天真地要“找死”的蕭紅,卻看不到她有她的想法,她的特立獨行并非全無意義。甚至你在電影里都看不到這些文學青年們在一起討論文學,在電影里,我們甚至沒有看到她的書出版的場景,而這也是她維持生計的方式之一??墒牵瑢τ谝粋€作家傳記片,這些鏡頭難道不是必須的嗎?
還需要提及的是,電影在敘述抗戰(zhàn)時二蕭的選擇時,想象力和理解力也是偏狹的。如果我們不把蕭軍的選擇視為唯一正確的選擇,不把蕭紅在病床上去世作為她選擇不去西北的壞結(jié)果,那么我們會看到,彼時與蕭軍不同、與蕭紅有共同選擇堅守在國統(tǒng)區(qū)的作家既有巴金、老舍、茅盾,也有沈從文、錢鐘書等人。(蕭紅當時的悲慘境遇,一方面是因為醫(yī)療事故及戰(zhàn)亂,也由于她身體的衰弱。)
如果我們的史料不囿于蕭軍朋友圈,那么我們還會讀到蕭紅當年的其它朋友對她的評價和紀念,茅盾先生在蕭紅去世后為《呼蘭河傳》寫下的序言,詩人戴望舒在蕭紅墓前寫下的詩篇:“走六小時寂寞的長途/到你頭邊放一束紅山茶/我等待著長夜漫漫/你卻臥聽著海濤閑話”。在蕭紅死后,有無數(shù)傳記和悼念文字出版,每年都有萬千孩子誦讀她的作品……一個文學層面讓無數(shù)同輩后輩深切尊重的作家,一個生逢亂世命運坎坷的青年,當這兩個形象合而為一時,才是完整的蕭紅,也才是今天為何那么多人紀念和心痛的原因。
《黃金時代》完整還原了蕭紅作為普通人的一生軌跡,卻忽視了她在有生之年所進行的精神跋涉和她的文學成長軌跡;在對民國大時代的想象中,《黃金時代》還原了革命青年的熱血和朝氣,但卻對抗戰(zhàn)時期民國知識分子的自由選擇沒有充分認知??丛S鞍華和李檣滔滔不絕的訪問以及各種宣傳,原以為這是一部充滿想象力和理解力的創(chuàng)作,卻不是;《黃金時代》完全可以在塑造蕭紅和民國知識分子方面完成得更好,可惜它沒有。
PS:關(guān)于電影,我后來和其他朋友討論時,朋友也說這些要怎么表現(xiàn)呢?我設(shè)想是有幾場戲是可以加進去的,一是當時文學青年們討論文學,二是二蕭創(chuàng)作理念上的沖突(這也是蕭紅離開蕭軍的重要原因之一)三是當年左派雜志《七月》會議,蕭紅的發(fā)言,她說過三句話:第一句,她在武漢《七月》雜志座談會上說的,作家不屬于哪個階級,而屬于人類。第二句,中國的老百姓是不自覺地在那受罪,而魯迅先生是自覺地和大家一起受罪。第三句,我的筆鋒,就是要對準人類的愚昧。所以蕭紅的創(chuàng)作動機,要探索生命的價值和人生的意義。加幾場戲,減幾場朋友的敘述,蕭紅這個人物形象作為作家的一面,她在創(chuàng)作上的探索和境界,會立刻被拎起來,豐滿起來。比后來讓沙溢直接說那段蓋棺定論的話要好一些。
4 ) 梁文道:謎樣的蕭紅,你“誤讀”了多少?
本文作者:梁文道
前兩年的時候,曾經(jīng)有部電影以我們中國非常著名的現(xiàn)代作家蕭紅當主角。今年很快又有一部電影上演了,就是《黃金時代》【1】,是香港著名的許鞍華拍的,也是談蕭紅的一生。那么關(guān)于蕭紅這位作家,其實在今天的中國文學史上面的地位,在我看來是有點尷尬的。為什么這么講呢?就是幾乎每一個人都覺得她是個很了不起的作家,但是另一方面好像又不是太多人熟悉她,有的人甚至以為她跟蕭軍兩個是兩兄妹,都姓蕭,一個軍一個紅,加起來就是紅軍了。
那么有時候我們說她是左翼作家,那么形容到她好像是當時非常官方的一個作者。所以在臺灣曾經(jīng)有段時間在臺灣的文壇上,是把蕭紅當成是個禁書作者,因為覺得她是一個同情左翼共產(chǎn)黨的同路人。可是你如果真的放在一個非常正統(tǒng)的共產(chǎn)主義社會寫實主義路線里面來看,你會覺得她非常非常偏離主流。而且她的一生非常的短暫,才30多歲。最后你再看到她的一生非常的漂泊,總是在饑餓、貧困、流離、逃難與疾病之中度過。走過很多地方,當然中間還有很多的曲折的愛情故事,所以總的印象你就覺得蕭紅好像是個謎團。這到底是怎么回事呢?這個禮拜就讓我來跟大家一起來談談蕭紅。但是我們不要關(guān)注她的人生,來談一談她的作品,盡管如此,我們很難繞過她的人生。
我今天給大家介紹的書,是這本香港商務印書館最近大概又有一個小蕭紅熱,所以重新出了兩本書,一本是《蕭紅小說散文精選》。坦白講是不是選的特別好呢?我是有點保留,但是反正是手邊方便,就拿來給大家講一講。我建議大家如果有機會,盡量多找?guī)撞渴捈t的作品來看。蕭紅全集100萬字,大家可能看不到,但是幾部主要作品還是很容易讀的。市面上也有很多的精選,我就不一一在這里介紹了,那么重點是要先說回蕭紅是怎么樣再被發(fā)掘的。
蕭紅在現(xiàn)代文學史上面,尤其是大陸官方的文學史本來就有一個地位,比如說是東北作家群體的一部分。那東北作家群,其實是一批當年的所謂的左翼作家,比如說她,蕭軍、白朗、駱賓基、端木蕻良等等,這一批人。但是也就是放在這一個邊緣的位置,沒有什么太了不起的地方。大家也知道她跟魯迅有很深厚的關(guān)系,接近于父女跟師徒之間,有人認為她在精神上是魯迅的傳人。但是真正在現(xiàn)代文壇上面,文學界里面大家開始覺得她真是一個了不起的作家,坦白講有點像張愛玲,她同代的一個才女作者,兩個都是出口轉(zhuǎn)內(nèi)銷的。
怎么這么講呢?張愛玲我們曉得,現(xiàn)在幾乎是大家當成一個教母級的作家了,沒有人覺得她不好,讀者也非常多。那么蕭紅相對而言稍微寂寞一點點,但是這兩個作家怎么叫做出口轉(zhuǎn)內(nèi)銷呢?是這樣的,我們知道張愛玲首度被世界文壇肯定,那是由于已故的夏志清教授在他當年的那本《中國小說史》里面,把張愛玲推崇到一個至高無上的地位,認為幾乎是現(xiàn)代中國文學里面的一個最為崇高的一個地位。然后他這番抬舉,使得大家重新開始注意過去曾經(jīng)被人當成通俗作家的張愛玲的文學價值。然后慢慢慢慢,在臺灣、在香港,越來越多的人愛讀她,終于這股熱潮回到了大陸。
好,另外再來看看蕭紅。蕭紅主要是由于80年代,有一位美國漢學家,這個美國漢學家的名字今天恐怕很多中國讀者都知道了,他就是葛浩文【2】。葛浩文我們今天知道他,當然是因為莫言的作品的英譯者,其實除了莫言之外,劉震云、蘇童一大堆你數(shù)得出來兩岸三地的好作家都是他在做翻譯。其實他第一個認認真真做研究做翻譯是做蕭紅的研究,他70年代就開始注意到蕭紅的作品,尤其《呼蘭河傳》,他覺得太好了這個作品,太了不起了,就很想把她在美國文壇好好介紹一下。但是當時后來夏志清他也承認,他說他的《現(xiàn)代中國小說史》漏掉了蕭紅是他自己覺得不可原諒的錯誤。然而他又認為,你看夏志清說話的口氣:“要是我把她寫了,那葛浩文還研究什么呢?”就這樣,交給他后輩葛浩文研究。
剛才我們看到那個書影《蕭紅評傳》就是80年代開始被翻成中文,在大陸、在香港、在臺灣流傳,大家終于又開始來談一邊蕭紅的作品。然而這個《蕭紅評傳》盡管寫的非常學術(shù)性,但是很大部分是在談蕭紅的人生的,蕭紅的人生為什么值得談呢?就像我們開始談的,本身就是一個那個年代的一個縮影,是一個充滿了戰(zhàn)亂跟逃亡的,饑荒的在社會底層掙扎的這么一群人的一個人生的縮影。
那么又由于盡管她的作品自傳成分非常高,但是你總覺得她很多謎團,她很多東西不說破。很多人現(xiàn)在看她生前跟她的朋友向她過去的情人蕭軍的書信,或者看很多人對她的回憶,你就拼湊起來,這個人你對她印象不是很完整,相反關(guān)于張愛玲我們好像知道了反而更實在一些。那么另一方面就是蕭紅也有很多的爭論,張愛玲假如說很多人覺得她是在她愛上了一個漢奸胡蘭成,她在上海淪陷的時期的時候,仍然在上海的所謂的敵偽刊物發(fā)表。
那么蕭紅有問題嗎?蕭紅的問題就在于,她好像從頭到尾都不在一個正確的政治路線上面。她好像一生之中還有很多感情的糾葛,據(jù)說直到今天仍然有人認為這是一個水性楊花的女人。因此就好像貶低了她的地位一樣,這些想法坦白講,恰恰是蕭紅一生在努力跟她掙扎搏斗的對象。就像今年另一部關(guān)于蕭紅的非常好的傳記林賢治【3】先生所寫的這部《漂泊者蕭紅》一樣--“這種對女性的歧視,是她一輩子都在奮斗的一個對象。”我們可以看到今天關(guān)于她的種種負面的說法,如果說她感情生活上比較復雜的話,我們幻想一下假如同樣的事情發(fā)生在一個男作家身上會怎么講,我們就說這個男作家他真是風流才子啊。那么甚至曾經(jīng)有人污蔑蕭紅說她曾經(jīng)賣身,你也可以想象,就算是真的,我們想象是個男作家,窮的時候曾經(jīng)年輕的時候賣過身,我們會怎么講他呢,我們會說他很墮落很下賤嗎?不會,我說這個男作家真牛,不只能寫作,還能當男妓,身體真好。
·注釋
【1】電影《黃金時代》由許鞍華執(zhí)導,李檣編劇&監(jiān)制,湯唯、馮紹峰領(lǐng)銜主演,超過30位明星傾情加盟,華人金牌幕后班底傾力協(xié)助。影片以民國時期女作家蕭紅為主線,講述了那群自由追求夢想與愛情的青年,那個民氣十足、海闊天空的時代。2014年10月1日,正式公映。
【2】葛浩文:HowardGoldblatt中文名是葛浩文,美國著名的漢學家,是2012年諾貝爾文學獎得主莫言作品的英文譯者。出生于1939年,20世紀60年代服役期間在臺灣學習漢語,后獲得印第安納大學中國文學博士學位。目前是英文世界地位最高的中國文學翻譯家。他的翻譯嚴謹而講究,“讓中國文學披上了當代英美文學的色彩”。葛浩文的翻譯清單包括蕭紅、陳若曦、白先勇、李昂、張潔、楊絳、馮驥才、古華、賈平凹、李銳、劉恒、蘇童、老鬼、王朔、莫言、劉震云、虹影、阿來、朱天文、朱天心、姜戎等二十多位名家的五十多部作品。
【3】林賢治:1948年生,廣東陽江人。詩人、學者。在他的寫作中,文學和思想批評類的文章最有影響。他的《五四之魂》與《五十年:散文與自由的一種觀察》曾傳誦一時。他早年寫作的《人間魯迅》,以及不久前出版的《魯迅的最后十年》,都曾引起廣泛爭論。
5 ) 沒有黃金,不見自由
遠嫁的國民女神,新晉的實力派逗比,青衣濃辮的民國范,香港導演教大陸同胞“自由的活”,完美的海報……當我在影院坐定,這些東西就在腦海里翻騰?!饵S金時代》的前期宣傳不可謂不努力,拋出種種時髦的概念試圖扣緊大眾心理,更是在推薦會請來劉瑜助陣。不知道有多少人和我一樣,是為了尋找黃金時代和自由而坐在影院里。這場點映式也是宣傳工作的一部分,看的出來主辦方非常用心。工作人員都穿著民國服裝,一水沁人心扉的妹子。專屬觀影者的簽到布,每個人都被閃光燈炫耀幾下。影院座位很寬敞,連我的腿都能伸展開。電影結(jié)束還有真人秀,湯唯、馮紹峰、沙溢到場鼓吹推介,又是仍花又是合影,蠻拼的。
但是我不得不說,盛名之下其實難副。從拍攝手法到故事挖掘,這部電影也就是研究生畢業(yè)作品的水平。
自從《紙牌屋》之后,無數(shù)的電影角色開始直接與觀眾對話,第四堵墻頓時千瘡百孔?!饵S金時代》有大量的,破碎的,紛亂的屏幕外獨白。時不時跳出一個配角,用配音演員的技巧,晃著一張或俏或慘的臉,試圖串聯(lián)主線故事可憐的邏輯體系。僅從這個拍攝方法上說,這部影片的名字應該是《女作家蕭紅的一生——大型紀實宣傳片》。導演為什么這樣做,我善意的理解為懶惰,畢竟,如果稱其能力欠奉有些太過殘酷。打通第四堵墻,本來是話劇式的手法,《紙牌屋》用的爐火純青。下木對著我惡狠狠的說:“l(fā)et slip the dogs of war.”那一刻,作為一個大男人,我都想為他生孩子……這就是第四堵墻崩塌的優(yōu)良效果。但是同樣對第四堵墻,有些破壞叫雕刻,有些破壞叫強拆。
《紙牌屋》的穿墻,僅限于主角下木一人。一個老奸巨猾的男人對觀眾袒露心跡,雖然是充滿污泥濁水的黑色內(nèi)心,但是觀眾不得不承認,他的陰謀至臻完美,他的思維如此敏銳,他的邏輯是那么合情合理。在不自覺間觀眾成為了下木的共謀。有多少人看到小婊砸巴恩斯被推下地鐵心里暗爽!紙牌屋的穿墻,一把抓住我們的領(lǐng)子,拖進戲里。
而黃金時代正好相反。首先穿墻者是毫無必要的配角,讓我們和哪些丑男同呼吸共命運是幾個意思?再看他們穿墻的內(nèi)容,無非是背景介紹,劇情過渡。我真想給導演介紹一個更好的電影手法,可以完美的完成以上任務,那就是——旁白。世有奇人趙公忠祥,干旁白這活特在行:“雨季來了,大草原上的動物們又進入了交配的季節(jié)?!备挥写判缘纳ひ粢怀?,妥妥hold住全場啊。比那些亂七八糟的講述者強多了。最后,也是最重要的,如此紛亂的穿墻行動讓觀眾怎么入戲啊!前一秒女神眼波蕩漾盈盈欲滴,后一秒一張男人大臉啪一下子糊住整個屏幕,這讓人怎么看啊!坐我后面的幾個學生妹從始到終都在糾結(jié)同一個問題:“這貨又是誰?”張譯同學的表現(xiàn)尤其突出,第一次出場幾秒鐘,然后一小時都沒他什么事,第二次露面就直接做講述人。觀眾知道你是哪根蔥?就算第一次出場時有字幕,過了那么長時間鬼才記得住。我扭頭好心告訴了后面的妹子,回過頭來,看到張譯突然無語哽咽并垂頭抖肩。他演的自然是非常好的,我非常佩服,哭的跟懷胎六甲被小白臉劈腿挺個大肚子加班到深夜的強人女老板似得,做演員的真能說哭就哭啊。但問題是觀眾沒這么好的演技,沒事瞎哭觀眾會覺得好笑。后面的妹子就很開心的嗤嗤嗤,還有其它淅淅瀝瀝的笑聲。這種穿墻簡直在告訴觀眾:“我們只是隨隨便便拍個片,你們也隨隨便便看看,別較真啊,認真你就輸了?!?
再說說故事挖掘。說實話,蕭紅沒那么大名氣,相信她殘存的影響力對票房貢獻不會太多。拍林徽因,沒準還有民國腦殘粉的后援,蕭紅雖然同為才女,可遜色多了。大概因為她作品的水平只是了了。。她的詩如下:
你美好的處子詩人,
來坐在我的身邊,
你的腰任意我怎樣擁抱,
你的唇任意我怎樣的吻,
你不敢來在我的身邊嗎?
詩人啊!
遲早你是逃避不了女人!
豪放吧。理論上能寫出這種詩句的都應該是從翠煙樓出來的。那讓我們看一首來自翠煙樓的詩:
垂楊小院秀簾東,鶯花殘枝蝶趁風。
大抵西陵寒食路,桃花得氣美人中。
同樣是呼喚男人,你會選誰?當然現(xiàn)代詩和古詩比,從一開始就敗了。有點不太厚道,那讓我們看一首現(xiàn)代詩,我認識的一位女詩人寫的:
情人來到你的城市
你哪里去了?
是否你仍然以為
自己可以避開生活的
每一個地雷?仍以為
你可以
永葆青春,笑靨如花?
時間扭曲成
女人鬢角最美的卷發(fā)
而你卻從最美的自己
飛奔到世界的盡頭
深自緘默,靜守燈塔
古代的月光在浪尖嬉戲
海鳥翻飛
劃出精神失常的符號
無疑
它們就是你
就是你了
放心大膽地悲傷吧
焦慮的日子遲早來臨
視而不見也沒用
這也是呼喚男人。你們感受一下。出于人道考慮寫到這里應該轉(zhuǎn)到下一段內(nèi)容,但是我實在忍不住……再來吐槽一下蕭紅的詩。
樹條搖搖,
我的心跳跳,
樹條是因風而搖的,
我的心兒你卻為什么而狂跳?
對不起我不造啊!我只知道跳跳后面應該是抱抱……小時候家里有一本蕭紅全集,我拿來翻了幾頁,然后差點沒把桌子掀了。里面全是這種詩!所以長久以來,左翼作家在我心里一直是貶義詞。后來看了一篇《小城三月》,除了開頭有點雷,其它還不錯,就跑去看《生死場》……對不起,看不下去……我對小說的審美,還是要求具有一定故事性和邏輯性的,蕭紅的小說過于寫意和抽象,感覺和張藝謀一個路子,各種印象?某某,意圖用美景硬生生的把觀眾砸哭,對不起,沒那么強大的感同身受能力。看蕭紅的小說,放下書卷,耳邊有東北凜冽的風聲,眼前有肅殺蕭索的灰色小鎮(zhèn),但是也只有這些了。最多感受到一點天地不仁以萬物為芻狗的悲涼。遠遠比不上帶來進化感的《挪威的森林》,帶來幻滅感的《了不起的蓋茨比》,帶來對人性的絕望的《最初的愛情最后的儀式》?!稙蹩颂m拖拉機簡史》的風格有些類似蕭紅,但是人家淡淡的文字隱含著多少力量!當然蕭紅自己也說,什么樣的作者都有,什么樣的文章都有,你們讀者愛咋地咋地。好吧,在我的文學榜單上,蕭紅絕對不算一流。
想必這部電影的制作者也和我有同感,否則他為什么不拍《呼蘭河傳》,不拍《馬伯樂》,卻來拍《蕭紅傳》?因為蕭紅作品影響力實在不堪,這部電影唯一的取勝之道,就在于對蕭紅生平事跡的深刻挖掘了。而最容易抓住的賣點,古今中外都一樣,緋聞。薩特和波伏娃、唐伯虎和秋香、張賢亮和五個情婦、查爾斯和卡米拉,等等等等。也只有錢鐘書這樣百年一遇的天才,才有資格廝守一生。蕭紅對自己的評價很準確:“我寫的東西,幾十年后沒人會看,但我的緋聞將會永遠流傳?!笔堑模聦嵣?,這部電影的出發(fā)點并不是什么黃金年代,也不是什么自由,而是緋聞。當然如果有人說緋聞也是黃金和自由的一部分,我也就無言以對了吧。
蕭紅的一生確實跌宕起伏,接盤俠無數(shù),也算是民國奇女子。她抽煙,她喝酒,她懷著孩子還和別人上床,但她是個好女孩。具體怎么樣大家還是去看電影吧。我的理解,蕭紅是一位被家庭慣壞了的孩子,任性、叛逆、天真。就像小鹿班比,蹦蹦跳跳來到大草原,相繼被河馬、大象、犀牛保護,又相繼被河馬、大象、犀牛拋棄。最后被辛巴一口吃掉。她很有勇氣,有生的任性,有自由的夢,但最后成就她的,卻是小女生的賣萌、死亡的不甘、以及與男人的故事。
說勇氣,她私奔,逃離封建大家庭。一文不名,一無所長,就敢跑到北京上學,還租了間西單附近的四合院,這得多大氣魄!
說生的任性,她困在東興順旅店,沒有收入沒有食物沒有家人沒有未來,只有肚子里不合時宜的孩子。這種情況下她還能活下來,我只能相信面對死亡人的能力是無窮的。至于這種能力有多大,想必蕭軍最清楚。二蕭第一次見面,萍水相逢,而且在女孩最丑的時候。醒醒吧男同胞們,蕭紅長得非常一般,有興趣的自行搜索蕭紅的照片。當時的蕭紅肚子已經(jīng)鼓起來了,身材相當臃腫。頭發(fā)也愁白了,枯燥分叉沒的說。在東北沒有保養(yǎng),皮膚可能白皙滑嫩吹彈可破嗎?但就在如此不利的條件下,蕭軍還是投懷送抱,死心塌地的做了蕭紅的救世主。我等只能想象那個晚上兩人一定心心相溶吧,只能預設(shè)蕭紅強大的生的力量吧。
說自由的夢,很明顯:抗戰(zhàn)時期不寫前線,國難當頭她只想一個人安安靜靜的做一個美女作家,身為魯迅門徒卻不用文章戰(zhàn)斗,受到黨的扶持卻從不向黨靠攏,最明顯的,如果電影屬實的話,在延安美美的穿著窄裙絲襪高跟鞋……就不怕被當成國民黨特務么。
如果她只有這三點,就不過是那個時代一位默默死掉的會寫字的叫張乃瑩的中國女人罷了,而且死的會更早。很幸運,她還會賣萌、會死的凄慘、會和男人傳緋聞。這三點里最重要的,不是男人,而是賣萌,這讓她搭上魯迅這班順風車。魯迅是文壇領(lǐng)袖,類似現(xiàn)在的頭號公知。你在微博上@賀衛(wèi)方李承鵬他們會理你么?但是魯迅就偏偏回了二蕭的信,并且發(fā)展出一段讓我匪夷所思的友誼。為什么?兩個寫作水平著實令人著急的家伙,是怎么打動魯迅的?他們給魯迅的信里附有自己的照片,但是我已經(jīng)說過了,蕭紅不漂亮。蕭軍嘛,我們可以毫不客氣的評價為“絕丑”,所以也不可能是色相。竊以為,二蕭之所以能搭上魯迅,主要因為兩點:蕭紅的賣萌和魯迅的寂寞。蕭紅基本把魯迅當做小時候溺愛自己的祖父,寫信各種嬌嗔耍賴,問各種無厘頭的問題。后來二蕭闊氣了,蕭紅吃的白白胖胖的,魯迅感慨:“我們悄夫人(蕭紅有N多名字)都長這么大了,還是不改孩子氣?!濒斞讣依锖褪捈t最親密的,當屬海嬰。大概孩子和孩子很容易玩到一起吧。蕭紅的賣萌,非常契合魯迅的命門——寂寞。魯迅是個戰(zhàn)斗家,是個大智者。大人物往往有大寂寞。魯迅在上海灘大概是沒有太多朋友的,他看不慣哪些優(yōu)柔造作的江浙文人,換句話說,他雖然是文壇領(lǐng)袖,但卻是非主流。對付這種寂寞怎么排遣呢?總不能找個人大晚上的繼續(xù)辯論吵架吧,當然是女兒一般古靈精怪活潑可愛的蕭紅更對路子。那么多作家逃到上海,誰不會給魯迅寫信?二蕭的好友白朗舒群就寫過,還讓二蕭幫忙引見,可魯迅到死也沒有見過這對伉儷。不得不感慨,蕭紅真是劍走偏鋒,靠真性情撿了個大便宜。如果沒有魯迅的提攜,二蕭連文章也發(fā)不出去。連《生死場》都被人退回過。畢竟,古往今來的道理都一樣,文章也是商品,渠道為王。沒有魯迅,他們大概會餓死上海街頭吧。
至于死的不甘,很奇怪為什么電影里蕭紅死的那么靜美。據(jù)駱賓基說,在蕭紅彌留之際,寫了一段絕筆:“平生盡造白眼,如今身先死,不甘,不甘!”她死的時候31歲,《馬伯樂》還沒有寫完,一生中的四個男人都不在身邊,她當年可以從東興順旅店的窗戶跳下,今天怎么就無法逃出這破敗的醫(yī)院呢?蕭紅直到最后一口氣,想必也是充滿希望的呼吸,充滿渴求的眼神。不該死而死,是為身后名。從梵高到高更,從海子到高寵,流星才會惹人憐,其它的星星再怎么努力,也不過是背景。
至于與男人的故事,嘿嘿,自己去看電影吧。和王恩甲是今天你讓我高攀不起,明天我對你愛答不理。和蕭軍是走的是相愛相殺的路線,當過兵的男人果然比較狂野。和端木蕻良,端木:“我盤都接了,還讓我怎么樣?!焙婉樫e基……我說小老弟你就是來寫回憶錄的吧……
厄……寫到這里,突然發(fā)現(xiàn)光寫了蕭紅,忘了評價電影了??偠灾摹妒捈t傳》,應該從以上六個方面深入挖掘,尋找內(nèi)在的張力與和諧。但是本部電影,啥都沒有,只有男人和緋聞。居然拍了3小時,想想也是醉了。
ps:我又翻了一遍《蕭紅全集》,發(fā)現(xiàn)最后一章是《蕭紅生平》。這章的體例是先寫點本紀,在輔以蕭紅朋友的文字佐證。和電影的鏡頭順序幾乎完全吻合,連小人物出現(xiàn)講故事的時間節(jié)點都一樣。我不得不說,編劇你丫真夠懶的……
ps2:有門閑的蛋疼的蕭紅學,凈研究些雞毛蒜皮的破事,每年還出好幾篇綜述。我曾經(jīng)以為那是一幫智商情商都堪憂的家伙在自high,總會有智者出現(xiàn)終結(jié)這種毫無意義的討論。很顯然這個導演不是。請參考羅生門橋段。偉大的作品就是要揪住蕭紅的魂并且推送到觀眾內(nèi)心。這個電影,充其量也就是增加了宇宙的熵值。
6 ) 蕭紅先生的世界
看過《黃金時代》,不能說不好,然而心里總有點憋悶。回去翻出《浮出歷史地表》來重讀,又去問戴錦華老師對這片子如何看法?;蛟S是我對蕭紅有些一廂情愿的幻想,然而總覺得她是有大氣魄的,不該這么可憐。
戴老師回答說,蕭紅原本是大天才和小女人的混合體。電影是認真做了的,只是她一直覺得許鞍華與蕭紅氣場不合。
或許真是如此吧。許鞍華所一直關(guān)心的那些問題,以蕭紅這個題材來說,多少有些體例不合。蕭紅始終需回應她那個時代所提出的問題,而許或許更多是在回應這一個時代。
電影讓我們看到的,是在大時代中無處安放自身的個人,是女性寫作者在愛情上的慘烈。這也確曾經(jīng)是歷史上真實的劇目。然而,借用《浮出歷史地表》中的表述,精神生活與肉體生存,想象與現(xiàn)實,溫暖與冰冷,構(gòu)成蕭紅的兩重世界——是“大鵬金翅鳥”高高飛起的天空,與被囚禁的“奴隸的死所”。電影中的許廣平嘆息:“蕭紅先生在寫作上相當英武,只是……”只是這英武的大鵬金翅鳥的天空,電影并未讓我們看見,于是只能交給蕭紅的讀者去腦補——不知道占電影觀眾的幾分之幾。由兩重世界坍縮為一重,是否也是一種歷史的降維呢?
我在銀幕上看到《呼蘭河傳》中描繪的場景,一瞬間很是感動,尤其看見祖父的草帽上插滿了花,看見賣粉條的人在院子里曬著亮晶晶的粉條。然而呼蘭河鎮(zhèn)不僅僅是蕭紅終生未愈的心理創(chuàng)傷起源的場所,就像百草園不僅僅是魯迅童年生活的記錄檔案一樣。那是一個文學的世界,一個無限豐富且美的大境界。在那世界里我第一次認識蕭紅,于是一廂情愿將她視作我的女神與女英雄。這份神性與英雄性,是身為作者的蕭紅的創(chuàng)造物。而同樣身為作者的許鞍華,則執(zhí)著于探討卑微的世俗生活中那一點點讓人死不瞑目的東西。是氣場不合,是水土不相宜的年代,或者文學與電影作為不同的媒介?許鞍華與李檣,加上湯唯,都可算作優(yōu)秀的作者。他們能夠懂得蕭紅,只是少了蕭紅先生的英武。
最好的時代,最好的那幫人,這是屬于文豪們的黃金時代。許鞍華的這部先鋒實驗片,注定評價兩極化。愛的愛煞,厭的厭炸。
這是一部很不“電影”的電影,像散文詩,像先鋒話劇,像一個飽經(jīng)滄桑的女人在你耳邊囈語。許鞍華此次的嘗試無疑是令人震驚的,從故事形式,結(jié)構(gòu)安排,時序處理,直至賦予攝影機的意義都是格外反常規(guī)的。而最特別之處在于明明時刻運用著間離手法,卻依舊讓人有強烈的帶入感。我給滿分!
如果有人問我推薦不推薦這電影,我也不好說,我必須得承認這電影并不適合所有人觀賞,如果你是那種覺得一個黃瓜必須要開一朵花,接一個瓜的人,那就別去看了,如果你是那種能接受它愿意開花就開花,愿意結(jié)瓜就結(jié)瓜的人,如果不愿意,你也不會責備它的人,那就不妨去看看
從各個角度來看都是驚喜之作。題材相當棘手,能夠拍出這樣一部不討巧的、如此完整、妥帖、嚴肅的作品,在當今華語院線片堪稱一個小奇跡了,演員都算適度,很感人。批評固然需要,但影評界一片踩實在令人失望。
看《黃金時代》,感覺像看著蕭紅替我們每個人在這世上走了一遭,然后,死了一次。蕭紅死的那一下,湯唯演的特別好,她整個人佝僂在病床上,窗外是破碎的山河,窗前是潦倒一生的女作家,她平靜地等待著,看著,想著,然后突然就那么委頓下去,喪失了所有的生氣。有所欲者有所迷,有所失者有所得。
那些說此片是探索和創(chuàng)新的人應該多看看“阮玲玉”:同樣是不幸女性傳記,李檣的劇本只敢把歷史的缺頁空著,最后完成的還是整本流水賬。偽采訪手法更加無法和“阮玲玉”使用演員視角來復述和增加人物深度相比。最后請告訴我——蕭紅(除得肺結(jié)核外)到底不幸在哪里?
要看到影片做的一些不同的嘗試。沒有上帝視角,而是以蕭軍、白朗、丁玲等不同當事人的講述,以偽訪談的方式。通過他們的作品,書信,回憶錄各種方式拼出一個蕭紅,好像史料的匯集,讓影片更有真實感。即大家說的舞臺味、間離?;蛘咭彩沁@個原因,過度的客觀讓影片太陌生,觀眾無法代入,也就缺少觸動
很大膽的嘗試,雖然前20分鐘很不喜歡這樣的敘事體,但后面情懷打開后也不免覺得適合追憶。印象最深的是丁玲跟蕭紅談她從作家到革命斗士的轉(zhuǎn)變:郝蕾和湯唯抬起頭,從攝影機里注視著觀眾的眼睛。設(shè)計得最棒的一個鏡頭,同時演得也是最漂亮。《呼蘭河傳》中祖父過世后就該結(jié)束了,蕭紅的那段話收尾即可。
我覺得我通過這個電影愛上了馮紹峰,湯唯靠氣質(zhì)取勝,as always. 愛情就是兩個人理直氣壯的走在街上。
#威尼斯電影節(jié)#看完片子,放了一周。從敘述語言來講,Ann無非是運用了“羅生門”的手法,那個年代的故事到底是怎樣的,無人知曉,所以他,她,他們眼中的蕭紅一一登場,留給了觀眾去判斷和選擇,這無形中增加了參與和思考,也是導演的一種尊重。郝蕾的丁玲,朱亞文的端木,王志文的魯迅演得好。
正如網(wǎng)友調(diào)侃的“被嫌棄的蕭紅的一生”,電影本身在遭受同樣的命運。無聊、睡著,看不懂,類似聲音一直充斥在周圍。昨天自己去看,卻發(fā)現(xiàn)電影在風格手法上的主觀前衛(wèi)與內(nèi)容上的客觀平和間找到一個絕佳的平衡點。不禁感慨,有些電影,你只配錯過。為什么有些人不懂什么,首先想到的不是自己的無知呢?
拍成了被嫌棄的蕭紅的一生,湯唯就差說生而為人對不起了…感覺編劇完全放棄理解人物了,在沒有想像力的同時又腦洞奇大,全程槽點。
從這部戲開始,湯唯正式傳承了鞏俐的名分,成了中國21世紀文藝片一姐.其實這部戲的配角,也是相當出彩.細膩的袁泉,生動的郝蕾,還有如此傳神的王志文.這部戲的薄弱點在劇情,勁爆點在氛圍.這幾個演員找得太好了,就連馮紹峰我都覺得進入了氣氛.
編劇極差。對觀眾說話的處理(敘事與評論混雜)失當,做成偽紀錄片或是更好選擇。把蕭紅拍成了被自由的弱女子,其余人物平板無趣,惟魯迅和錫金尚可。文學臺詞在電影中之違和。畫外音之贅。電影語言缺失,或陳詞(蠟燭滅了)。但總之,許導畢竟是有野心的失敗,好過那些一心想賺的電影。
本片所呈現(xiàn)的高度理性及其節(jié)制無疑是許鞍華作品最風格化的標簽。這不是一部通過劇情推動、復現(xiàn)歷史和情緒卷入來迎合觀眾的通俗傳記片,卻是一部運用間離效果、敘事視角和表演層次來捕捉微妙的實驗藝術(shù)片,加上攝影、配樂、收音、服飾等各種細節(jié)的拿捏,讓我在三個小時里享受到了太多樂趣。香港【the sky】廣州【UA花城匯】
真的是一部很難評價的片子。如果是為了許鞍華的情懷、技巧和節(jié)奏把控,我愿意給五星,但是李檣這個編劇實在太掉價了。大量第三人稱甚至第四人稱介入故事幾乎把所有希望投入進去的觀眾硬生生推出來,全程間離,大量敘事把影像空間壓縮得不剩什么了。從這個角度上,生編都比大段史實空缺敘述填滿要好。
連許大媽都來拍電視劇了??赐瓿鰜恚荒芎懿痪吹膽c幸蕭紅只活了31歲,要是七老八十的話,我都不知道要這樣熬到何時才能散場。這編劇真是婆媽。
1. 偽紀錄片的敘事手法有新意;2. 清楚表現(xiàn)了作為一個人的蕭紅是怎樣的個性--固執(zhí)、激烈、柔軟和黑暗之痛;3. 對作為作家的蕭紅曖昧不明,多采取側(cè)面評價手法,結(jié)尾的蓋棺定論是大敗筆;4. 湯唯的氣質(zhì)與蕭紅的激烈生命力有差異,郝蕾反而更為合拍;5. 許鞍華對復雜視角人物的把握缺乏力度,剪得渙散。
陌生化的嘗試在現(xiàn)階段的中國電影中是非常少見的,對于剛剛培養(yǎng)起來的院線觀眾而言,必定是過于先鋒了。這就好像撐桿跳一樣,有一個人成績一直是兩米,他跳過了兩米就可以拿第一,可是他挑戰(zhàn)兩米二,失敗了,于是等于沒成績,這跟那些永遠跳不過兩米的人是不可一概而論的。電影需要探索,而探索有風險。
剛看完《黃金時代》的首映,許鞍華,湯唯,蕭紅蕭軍,魯迅,那個時代,期待太大,反而覺得有些落空。要講的故事太多,敘事反而讓人覺得不連貫,我作為那個時代的熱切愛好者尚有此感,不知道不了解時代背景的外國觀眾們,是否會覺得boring呢。并且一開始當蕭紅自己說自己享年31歲的時候,我覺得真是穿越