第18屆法羅島電影節(jié)第5個放映日為大家?guī)怼度粘觥?,下面請看前線在屏幕中不發(fā)出聲音卻早就表達出滿腔感情的男女之評價了!
果樹:
各方面趨近完美,超出一切對于電影二字的期許。
風臨:
"最好的默片“,把這五個字一個不動地給予這部電影。
Morning:
疊畫的文學性,被這部電影盡收,好厲害,我甚至覺得它是某位名作的短篇杰作,短短94分鐘,網(wǎng)羅婚姻的五味雜陳。夫妻倆去合照那一段我尤其喜歡,輕快也輕狂,兩人甜蜜的一吻,等照片時又偷吃水果打翻了雕像,那雕像原本沒有頭部,殘缺的才是美好的,太有意義的意象,他們將球代替頭部插了上去,惡作劇的欣喜的跑掉,收獲了二人真正的幸福,這是文學世界里才寫得出來的豐富的層次,但被這部電影暢快淋漓的拍攝了出來,杰作。
子夜無人:
大概是目前看過的默片里氣質(zhì)最為靈動的,呆板感幾近于無,從田野水鄉(xiāng)到十里洋場,從晦暗人心中勾連的欲望一直到滿眼被風吹散的繁華,一切可視的、可以被捕捉感受到的質(zhì)感像是浮在紙面上,清晰又易于破碎。到最后他仍然要踐行至少一次將人扼殺的貪念,惡的成分一旦被人喚醒之后就是這樣,無論是作為驚濤駭浪中翻然悔悟的浪子,還是結(jié)尾沐浴在愛的圣光里,底色已然黯淡,劫后余生的轉(zhuǎn)危為安里,也有覆水難收的悲戚。
北陽向暖:
確實可能是最美的默片,甚至有些感覺不到是默片。故事具有很強的普遍性,這是電影的價值之一。
我略知她一二:
也許從未愛過一個人,比想象更深,比海洋更深?;蛟S對你來說我更像是埋藏在海底,深不可測。如若這就是事情發(fā)展的必然,那我選擇敞開強烈的直覺,因為一切還不算太壞,讓我可以愛上你,這個看似不可能的人,我曾在原地打轉(zhuǎn),幾乎在原地腐爛。 "你是我溫暖的手套,冰冷的啤酒,帶著陽光味道的襯衫,日復(fù)一日的夢想。你是甜蜜的,憂傷的,嘴唇上涂抹著新鮮的欲望,你的新鮮和你的欲望把你變得像動物一樣的不可捉摸,像陽光一樣無法逃避,像戲子一般的毫無廉恥,像饑餓一樣冷酷無情?!稇賽鄣南!?quot;
蒼山古井空對月:
丈夫欲向妻子行兇失敗后我就在想下面的故事該怎么講,沒想到這個開頭有點黑色的故事居然轉(zhuǎn)變?yōu)橄矂?。雖然故事有點俗,但是茂瑙的各種電影手法不俗,跟《最卑賤的人》一樣,用了許多對比:妻子抱著孩子哭泣和丈夫抱著情人幽會,城市的燈紅酒綠和鄉(xiāng)村的純樸優(yōu)美,城市人和村里人對豬的反應(yīng)的差別,進城和出城夫妻二人的關(guān)系變化。除了視覺的手法,還在聲音上進行了探索,模擬自然音、有源音,并且賦予了鐘聲象征意義。
#FIFF18#第5日場刊評分將于稍后釋出,請大家拭目以待了。
聲音:無人聲,聲音(音樂+音響)敘事,渲染氛圍、表現(xiàn)人物心理、故事遞進。借鑒作曲思想展開創(chuàng)作。臺詞幾乎是無必要的,影像自然地隨音樂流動。符號并非視覺的,而是通過配樂給出。鐘聲作為某種"啟示"的元素暗示情節(jié)轉(zhuǎn)折,圓號則傳達呼喚的效果,不難發(fā)現(xiàn)茂瑙簡直是按某種配器法的思路進行構(gòu)思; 幾處配樂巧妙化用李斯特《前奏曲》、瓦格納《齊格弗里德牧歌》、施特勞斯《梯爾的惡作劇》等曲目,游樂場一段將對比強烈的多種聲源混于同一音軌,類似于莫扎特《唐喬萬尼》第二幕結(jié)尾的設(shè)計,可謂十分大膽的聲音處理。
剪輯:出色的疊化、分割畫面、拼貼、扣像技術(shù)。用疊印效果介紹環(huán)境,表現(xiàn)人物心理、夢境與回憶。默片固有的“快進”風格,為了凸顯“動作”。字母的形式(用于敘事),例如在男主準備殺女主時候的字母用了“流血”效果。
劇本(故事、角色塑造、結(jié)構(gòu)、對白、情感基調(diào)、主題):有愛不會死,這是好萊塢始終為愛情故事定下的基調(diào)。主題不敢恭維,老實說就算要我原諒曾經(jīng)要我一命的家伙,我也辦不到重新愛對方。夫妻雙方和解是發(fā)生在城市的,在他們臥室這樣的家庭空間中,城市女人也回到城市。這樣,《日出》捕捉到了一個美國人的矛盾:努力協(xié)調(diào)農(nóng)業(yè)到城市進程的變化而引起的身份巨變。電影中巨大的變化說明鄉(xiāng)村的自然價值是可以通過與城市的接觸而更新變化的,一個城市化和工業(yè)化進程中的美國所面臨的威脅是可以化解的?,F(xiàn)代進程不會毀滅掉美國身份的價值,但是會考驗并證明美國人的力量,保證美國從農(nóng)業(yè)社會到工業(yè)社會發(fā)展的經(jīng)驗的連貫。
表演:選角非常合適,眼神不會說謊。默片無臺詞,演員純靠肢體動作和夸張的面部表情來表現(xiàn)情緒。
攝影(照明):固定鏡頭偏多,有些許推和搖鏡頭。透視法(景深鏡頭),長鏡頭(鏡頭時常+場面調(diào)度)。11分鐘時的推進移動長鏡頭接連呈現(xiàn)3個視角。景別以中、近景為主,輔以特寫鏡頭。照明自然,無特殊風格。
美術(shù)(場景設(shè)計、選景、服裝):白富美住處傾斜的桌子和游樂場的場景設(shè)計。最后溺水情節(jié)的場景設(shè)置很厲害。
導演(視角、風格):茂瑙代表作,影史最佳默片之一。好萊塢經(jīng)典通俗劇與德國表現(xiàn)主義的完美結(jié)合。這部影片則標志著默片時代最高藝術(shù)水準的文藝愛情片。聲音和臺詞都近乎失去了存在的意義:高潮處無需字幕卡亦可讓觀眾理解人物心理,對白則淪落為背景噪音。但也正是在這一年有聲片誕生了,歷史無情啊。
劇情很簡單,很適合默片,不需要多少文字提示,就能看進去,也便于影片傳播。
2020了,應(yīng)該很多人跟我一樣對劇情的邏輯性上還是會細思極恐。不過側(cè)面也反應(yīng)出了當時對于女性的主流價值觀,告訴你怎樣的女人才有好結(jié)果。
通片女主的基調(diào)也都是一致的,溫柔似水,俏皮可愛,遇事沒主見,丈夫為天。1,明知道自己的丈夫在外面有女人,只是自己傷心難過,也不吐露自己心聲,不主動解決問題;2.在第一點的前提下,丈夫邀請出去游玩,欣喜若狂,沒有任何疑問,當然更不會去想丈夫為什么要約我出去;3.在知道丈夫有殺自己的心后,只是害怕,沒有任何自救行動,丈夫在最后幡然醒悟上岸后,也只是害怕,撒腿就跑,也沒有任何其他行動,哪怕上車后求救都沒有;4. 在丈夫哀求下(給她買吃的,送花,甜言蜜語),原諒了丈夫;5.在理發(fā)店里,坐在旁邊的男人對她動手動腳,只害怕退縮,沒有任何行動,最后躲在丈夫身后 ;6. 晚上坐船返程回家時遇到暴風雨,醒后害怕,沒有任何自救行動,反而抱住丈夫,當時丈夫正在使勁劃船自救呢。
女性柔軟似水是貫穿了整個影片。
對比當今女性的價值觀,可窺見一二女性的自我成長史。
首先是以疊印作為操控全局的方針,開篇手繪字幕卡轉(zhuǎn)實拍鏡頭定場,隨后兩張疊印砸臉表流動時間。在男主前往湖畔與摩登女幽會的場景中,月光、濃霧、樹梢遮擋以及對都市的憧憬彼此交融,影片置入奇幻時間。演員以痙攣般的動作進行舞蹈與擁吻,同時,夜空中疊印以風格化的幻想:假透視街道、霓虹燈裝飾、手繪背景板、擺動的聚光燈束、快節(jié)奏搖攝、樂隊與舞者共同組成光彩炫目的都市。而在籌備暗殺的段落中,由于秘密計劃男主不時陷入道德焦慮,負罪感引發(fā)的心理爭斗以及妻子隱忍的個性都要求一種更為克制含蓄的表演(這在計劃實施前一段時間最為突出),同時畫面中以摩登女幽靈與湖水的疊印傳達人物情緒。幽會與籌備兩段因此呈現(xiàn)較大的風格差異,同時也宣示著好萊塢對同時期歐陸兩股風格源流強大的吸納能力。此外,在前往城市的列車上,一面玻璃隔開被攝人物和攝影機,觀眾在攝影機側(cè)便能同時看見人物與映入玻璃的窗外風景的倒影,這構(gòu)成一種實體的光學疊印(《雪國》中也有眼睛與窗外燈火的疊?。?,但沒看出什么作用,車里太擠了可能。湖面場景中,男女主搭乘小舟時,一只計劃外的狗意外闖進畫面,提供影片短暫的懸疑點,也作為一種超自然力量:不曾提供動機也未曾言明地,狗似乎洞悉了男主的秘密計劃,這種超人的力量對男主備受煎熬的內(nèi)心進行審判;湖面群起的水鳥使女主感到不安;最后的列車鈴,顯而易見也作為道德警鈴阻止了男主的行兇動作,茂瑙并沒有通過扭曲場景或鏡頭外化人物主觀性,而是以一種傳統(tǒng)戲劇中對符號的運用來合理化男女主心理轉(zhuǎn)變,此外,在進入都市游歷的情節(jié)中,教堂的鐘聲引導男女主進入婚禮現(xiàn)場,也見證了二人的和解,矛盾的解決按面包-鮮花-淚水-鐘聲循序漸進,這幾個符號應(yīng)該不是亂設(shè)的但我看不大出來。茂瑙對同一符號的戲劇式活用在《最卑賤的人》中便有所顯露(外套),影片中的燈芯草從殺妻計劃的一環(huán)到風暴中妻子求生工具的轉(zhuǎn)變也承載的相似的戲劇化功能。有趣的是這個故事以都市人到鄉(xiāng)村度假引發(fā)矛盾,卻在村中的夫妻去往城市度假解決矛盾,結(jié)尾也可以視為多結(jié)局的,妻子活命與否、都市女郎被掐死與否,假如妻子或都市女死了男主又該面臨怎樣的審判,各指向全然不同的解讀。記得片尾字幕滾完恰好趕上當天日出,可惜也沒看著
太牛逼了了了了了,太感人了了了了了
茂瑙在好萊塢的處女作。雖然票房不佳但影響很多導演,如約翰福特。值得一提是,在咖啡吧那一段。為了制造縱深。不惜人為的制造透視效果。如將地面抬高,眼前的燈泡改用大號,使用矮小的群眾演員等等。另外,茂瑙為了懷念自己的深愛摯友也是戀人(同性)而改名為茂瑙這件事真是太浪漫了。
啊,我的評論被折疊了,還有4個沒用,驕傲受不了怒刪了。貼這兒吧,十顆星解釋一下→ http://www.douban.com/note/283013556/ ★★★★★★★★★★
開頭幾分鐘還以為是黑色片,沒想到是我看過的一出最無言的浪漫啊
有愛不會死,這是好萊塢始終為愛情故事定下的基調(diào)。男女主角在馬路中央接吻不會被撞,最后女主角也不會被淹死。就像同樣是默片時代的《七重天》那樣男主角在戰(zhàn)爭中死亡依然可以死而復(fù)生,或者是現(xiàn)代的動作喜劇《斯密斯夫婦》那樣在槍林彈雨中也可以安然無恙,只要夫妻之間有愛情,他們就不會死。
這樣的電影會讓你覺得電影無聲其實也沒什么
現(xiàn)在誰還會用狗的咆哮、瘋狂來預(yù)示不安,誰會用涂黑眼袋來象征人的黑暗,誰會給大笑的主人公特寫,誰還會關(guān)注在災(zāi)難發(fā)生前重歸于好的夫妻,誰還會安排讓觀眾誤以為主人公死去,然后又被一個好心的、不放棄希望農(nóng)家老伯救起的情節(jié),誰還會用“日出”代表美好。
觀看《日出》,你會忽然意識到小津美學的源頭。這個簡單到不能再簡單的故事里表現(xiàn)出濃烈的保守主義傾向,對城市和城市女人的妖魔化處理、男人在傳統(tǒng)家庭倫理和現(xiàn)代社會間的選擇、女性形象的處理,這些都是20年代末保守思潮的體現(xiàn),更不用說整個故事就是德萊賽《美國的悲劇》的團圓化處理。但在晚期默片時代電影技法和聲音處理的極大進步下,這一切都不再重要了。影片最神奇的段落不是各種疊畫的應(yīng)用,而是電車上男女之間那段無言的場景。茂瑙在二人身上找到了無盡的情感詩意,而這正是后來保守派的小津在生活畫面里一直能成功捕捉到的人性力量。怪不得他那么喜歡拍火車,鐵路旅行本來就是很電影化的經(jīng)驗嘛。
臨淵下返照的愛,是人間最美的回光。這是世界上最美的默片,每一秒都像情與藝的結(jié)晶;它亦是一部詮釋初心的電影,在戲內(nèi)書寫了愛的初心,在戲外象征著電影的初心。
【B+】①剪輯流暢的難以相信這是默片時代的作品②卡梅隆借鑒了大量元素移植到泰坦尼克號里,沒有的話我吃翔③我認為電影從無聲變成有聲的過程中,有些東西是找不回來的。
茂瑙代表作,影史最佳默片之一。①融合德國表現(xiàn)主義與好萊塢古典特質(zhì),處處可見歐美互動;②與情婦幽會的長鏡頭包含主客觀視角切換,調(diào)度妙絕;③情節(jié)悲喜交加,感染力極強,無頭雕像,醉酒小豬,結(jié)尾擁吻與日出;④疊印與多重曝光外化情緒,大贊;⑤配樂令人動容,攝影美如畫;⑥教堂圣光與搖曳律動光影。(9.5/10)
開頭如此平淡的一個婚外戀故事到后段卻能如此波瀾壯闊、直至結(jié)尾的升華。城市和鄉(xiāng)村,情人與妻子,謀殺與拯救。殺妻(對鄉(xiāng)村生活的厭棄)與救妻(對原有生活秩序的超越性回歸),演繹了人生中最常見的否定之否定。影片也成功的展現(xiàn)了愛情中隱藏的殺與恕。人之為人,繁復(fù)至斯,簡單至斯。
總感覺這部電影的創(chuàng)作點有些過于陰暗,更像一出十足的黑色電影,絲毫看不出讓人感動的點,如果你愛的人有過殺你的念頭,你還能熟視無睹地愛下去嗎,我覺得很多人都不會有這么強大,我愛你但我想殺你,與你共枕的人都這么可怕,而你還想與他過下去,實屬理解無能,最好的結(jié)局就是妻子意外喪生,是對這個有過歹念的男人最好的回答,而不是用團圓來化解,因為你根本不知道丈夫還會不會有下一次鬼迷心竅被邪惡侵襲的時候,暫時對創(chuàng)作的動機接受無能。
好萊塢經(jīng)典通俗劇與德國表現(xiàn)主義的完美結(jié)合:故事一氣呵成,技術(shù)更是真大牛,一九二七年的遮罩給我看傻了。
電影史:充滿了表現(xiàn)主義筆觸的德國式場面調(diào)度。1927年首屆奧斯卡最佳影片和首屆影后得主,茂瑙到好萊塢之后在好萊塢體系下的嘗試。11分鐘時的推進移動長鏡頭接連呈現(xiàn)3個視角,疊影、雙重曝光、對比蒙太奇、跟拍、變焦、跳切轉(zhuǎn)鏡、多層膠片剪輯,充滿了一種如夢似幻感。技術(shù)層面在那個時代都是創(chuàng)新,隨便哪一段都是今天的影史教材。9
原來跪著看完毫不夸張。經(jīng)典就是永不過時,時看時新,每看必收獲。除開電影語言的登峰造極,情節(jié)也是意趣盎然,甩現(xiàn)在的大路貨N條高速公路。
人心如此善變,讓你猝不及防。即使最后給人希望,但細思總是恐怖。
德國表現(xiàn)主義和好萊塢通俗愛情劇的完美合體。主客觀長鏡頭連續(xù)切換,茂瑙對于場面調(diào)度的掌控力極強;愛的分分合合,迷你斷臂雕像/嗜酒黑豬/片尾擁吻看日出/海上遇浪,舟上尋妻;多重曝光+疊影,配樂悠揚美妙外放情緒,教堂宣誓催人淚下,好感人的默片。
純粹的好電影,作為默片我甚至覺得片長過短意猶未盡,一個感人的救贖故事以及令人目瞪口呆的影像,精致的幽默,還是一出華麗的城市幻想曲,兩個主角太棒了,我作為觀眾為他們高興、擔心、難過、憤怒、又回到喜悅,這大概就是完美的電影的一個門派吧。
電影在開頭的情節(jié)上人物心理的刻畫上很成功,但后面的劇情夾雜了許多的喜劇元素,破壞了電影的整體藝術(shù)效果。電影的攝影在當時算非常厲害,其中一個男主角在沼澤中行走去幽會的一個跟蹤拍攝最為出色——一個客觀性的鏡頭到主觀鏡頭的自然過渡。