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作者：醬牛腱

在已過去的2015年，3DCG在電視動畫中的使用比例爆發(fā)式地增長。而且很多作品中的3DCG不再像過去那樣，僅是作為手繪的輔助工具或是背景點綴，而是直接在成片中呈現(xiàn)。一眾新興的CG公司都以逐步成熟的技術(shù)和相對于手繪動畫公司簡直良心到要命的制作流程開始侵蝕TV動畫生產(chǎn)領(lǐng)域，并追求獨自的CG表現(xiàn)風(fēng)格。

但在目前可見的眾多風(fēng)格之中，說到打戲，那斷然是生肖片《干支魂》最為出色，沒有之一，真沒有之一。

鑒于昨天那篇強行吹捧大批這片的時代錯誤，這里需要澄清一下。時代錯誤也有好的地方。落實到CG部分，就是對于日本傳統(tǒng)的手繪演出效果的強烈追求。明明是新技術(shù)CG，偏要使用舊時代的手繪表現(xiàn)，這也是本片的時代錯誤之一。但這恰恰成為了本片最大的優(yōu)點：制作效率相對高的CG技術(shù)如果能夠和積淀幾十年的日本手繪動畫的演出手法相結(jié)合，這意義將是多么重大？而實際上《干支魂》基本上做到了，而且做得很好，所以您如果看到昨天噴文后對這碗安利產(chǎn)生躊躇，不妨哪怕只去看看第十二話的戰(zhàn)斗部分。第十二話的戰(zhàn)斗演出幾乎濃縮再現(xiàn)了大部分手繪戰(zhàn)斗動畫所能做到的鏡頭想象力，然而這些鏡頭放到手繪動畫中，可就不是隨便找個原畫就能畫的了。

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白組制作人員合照。從圖中人員的平均年齡和毛發(fā)存活率可知，對他們的才能要求不太可能比能手繪那些鏡頭的原畫師更為苛刻。

昨天的文中提到，白組撿回干支魂的初期設(shè)定后，原本打算是只用CG做一個純Q版的動畫。但是制作試片時卻發(fā)現(xiàn)，Q版CG的動作反而要比正常頭身難好多。于是決定以一部分手繪動畫來分散CG壓力，這也就是本片成片結(jié)構(gòu)如此的原因。而劇情方針上決定以手繪動畫描繪歡樂日常，CG則認(rèn)真刻畫戰(zhàn)斗場面。

雖然由于工作量的關(guān)系，白組放棄了全片CG制作的計劃，但他們最初的理念，嘗試低頭身狀態(tài)下的打打打的可能性的這一挑戰(zhàn)并沒有變化，也就是之前提到的，如果想要使用手繪的戰(zhàn)斗演出，不動腦子直接把3D模型照著手繪分鏡那么一擺肯定是不行的，而實際上本片的2d和3d部分的分鏡也是分開的。為此，最主要的課題有以下幾點：

1.動畫特有的夸張表現(xiàn)，如透視的歪曲
2.人物多彩的表情，包括單一模型難以實現(xiàn)的鬼臉
3.符合《干支魂》風(fēng)格的美術(shù)和背景的構(gòu)筑

解決上述課題的最終目標(biāo)則是實現(xiàn)手繪演出在CG中的表現(xiàn)。

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解決這些課題的第一步自然是建模，首先根據(jù)原案設(shè)定制作三面圖。但是嚴(yán)格按照三面圖制作立體模型肯定會出現(xiàn)問題，于是以盡量合乎正面圖為基礎(chǔ)制作模型后，逐步調(diào)整骨骼綁定。

到這一步實際上和普通3D動畫建模的區(qū)別不會太大，而為了接近手繪效果，需要在光影和輪廓線上下功夫。與普通3D的最大區(qū)別就是角色身上的高光和陰影不隨環(huán)境光而變，而是模型“自帶”的。這個做法是手繪動畫中常用的，可以想象一下那些始終在瞳孔和頭發(fā)上方閃耀不息的高光。

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上圖是輪廓線的處理方式，可以著重關(guān)注肘部連接處的線條表現(xiàn)，這類彎曲位置的模型表現(xiàn)很容易造成不協(xié)調(diào)感。但這里的輪廓線起到了強行注明手肘彎曲情況的效果，可以有效掩飾模型變形時的瑕疵。

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俗稱天使之輪的頭發(fā)高光。這里的效果和手繪動畫中的頭發(fā)高光一樣，在三渲二使得角色立體感減弱后，通過高光的歪曲效果來表達(dá)頭部的形狀，加強立體感。這里的立體感的減弱和再加強的折騰式思考非常有趣。

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和高光相同，角色陰影同樣和模型固定。使用陰影造成的明暗對比，顯現(xiàn)出角色頭部的層次感和立體感。這和前面一樣是折騰式思考的產(chǎn)物，獲得的效果除了有手繪風(fēng)格的表現(xiàn)外，還有渲染資源的節(jié)省。

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角色落在地面的陰影也有所簡化，上圖A中角色下方有三種影：站立時兩足之間的影（紅）、跳起時的圓影（綠），以及四腳著地時的全身影（藍(lán)）。三種影直接作為對象建模，調(diào)動作時不用管，直到合成時才使用RGB通道進行選擇，減少了調(diào)動作時的工作量。

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這里的陰影簡化思想，和之前的高光思想實際上有一定區(qū)別。很多人恐怕聽過動畫是加法，電影是減法這樣的說法。制作方式上說，電影拍攝的終究是現(xiàn)實世界，需要除去鏡頭中不需要的東西。但是手繪動畫中，不需要的東西只要自己不手賤肯定不會出現(xiàn)在畫面中。3DCG則介于兩者之間，之前提到的高光就是加法，而這里的簡化影則是減法。在彩色畫面中，黑色實際上是非常吸引眼球的。如果這里的陰影使用模型和環(huán)境光進行演算，在身下做出一個和模型嚴(yán)格對應(yīng)的陰影效果的話，這一跑起來喵仔和影子同時做動作，會造成構(gòu)圖重點不明確，使得觀眾觀看時找不到視線焦點位置。而這里的簡化很顯然無論技巧和最終所呈現(xiàn)的效果，都是從手繪動畫而來的。

除了參考手繪動畫的加減法外，還有一種3DCG先天難以模仿手繪動畫特性，就是透視的不準(zhǔn)確，或者說同一張圖內(nèi)多種透視模式的混合，比如下圖中，喵仔只有手臂使用廣角透視。

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這類混合透視的表現(xiàn)一直是3DCG的課題，尤其是《干支魂》中的立體戰(zhàn)斗打得縱橫無盡，角色戰(zhàn)斗時的距離感的表現(xiàn)非常重要。但是Q版角色本來就是小胳膊小腿，哪怕使用廣角鏡頭，依然很難展現(xiàn)肢體的長度。那么既然無法通過調(diào)焦解決問題，那就只能調(diào)模型尺寸了，如下圖。


看不同角度的比較圖可以得知，左圖中的腿和尾巴，右圖中的左手都進行了尺寸調(diào)整。尤其是右圖作為手繪動畫中常見的構(gòu)圖之一，很明顯，尺寸調(diào)整后的畫面迫力增強許多。

而這一尺寸調(diào)整則是直接交給3D動畫師處理，這就會要求3D動畫師對于手繪動畫風(fēng)格有一定了解。從成片效果看，白組這方面做得非常不錯。而類似的例子我們知道有EVA新劇場版破中，三臺EVA跑步接使徒時，本田雄師匠先畫跑步草原作為參考，然后EVA3D模型根據(jù)參考草原調(diào)整模型尺寸的做法。做法略有區(qū)別，但思想是一樣的，最終目的都是實現(xiàn)手繪動畫中不符合現(xiàn)實情況但卻能為觀眾帶來快感的畫面效果。

而所謂的“不符合現(xiàn)實的快感”，也是使用CG追求手繪效果中最大的課題。而在充滿時代錯誤的《干支魂》中，只有CG戰(zhàn)斗讓人交口稱贊，恰恰說明了白組方向的正確，因為快感是更貼近本能的，不受時代束縛的。我們也將在接下來一段時間內(nèi)，繼續(xù)目睹3DCG對于快感的不斷挑戰(zhàn)。

（本文中部分圖片來自于CGWORLD第202期）

作者：醬牛腱

春節(jié)期間，辭舊迎新。于是就想，這特稿怎么著也得找個和生肖有關(guān)的片吹吹吧？畢竟日本也有生肖（十二支）文化，找個關(guān)聯(lián)動畫我琢磨著不是很難。結(jié)果呢，一搜這方面動畫還真不多?！度炭铡泛汀东C人》這類有類似角色出來露個臉的肯定不行，你說要找生肖占據(jù)劇情中軸的吧，第一個想到是《水果籃子》，然而一這片太有名，二這大過年的有點太過沉重不合適喜慶氣氛。第二個想到就是幼年情懷《十二生肖守護神》，然而昨天被別人寫掉了！

于是剩下的就只有本文要強行吹捧的《干支魂》，2015年4月新番，走的是當(dāng)前流行的2d手繪和3dcg結(jié)合的路線，下面是制作職員表。

制作總指揮：白組

原作：白組、Tablier Communications

原案、設(shè)定：吠士隆、是空徹

監(jiān)督：追崎史敏

監(jiān)督（CG）：平川孝充

系列構(gòu)成、劇本：赤尾凸

ADULT角色原案：渡邊明夫

PRETTY角色原案：QP:flapper

ADULT角色設(shè)計、總作畫監(jiān)督：小池智史

PRETTY角色設(shè)計：高橋麻實

動畫制作：白組、Encourage Films

光看陣勢實際上很不錯，監(jiān)督是擔(dān)任《青蛙軍曹》總作監(jiān)多年的追崎史敏，人設(shè)原案渡邊明夫和QP:flapper都擁有萌豚喜歡的流行畫風(fēng)，飾演十二生肖的也都是人氣聲優(yōu)。而制作總指揮白組更是赫赫有名。然而這片最后人氣與否，不少讀者應(yīng)該已經(jīng)知道了。

為什么說《干支魂》時代錯誤？這個企劃中人物設(shè)定案最早出現(xiàn)的是亥的干支神瓜仔，其形象最初來自于一個手辦企劃“干支手辦”。這個企劃當(dāng)年由上述列表中原作中的Tablier Communications，也就是著名廣播網(wǎng)站“音泉”的管理公司發(fā)起。這家公司和賣衣服有名的COSPA屬于同一集團，負(fù)責(zé)內(nèi)容制作。當(dāng)時2007年是豬年，他們就和COSPA合作，打算每年出一款如下圖的手辦，按十二生肖加貓出，每年出一個，一共出十三年。當(dāng)時下圖這個瓜仔并不公開發(fā)售，而是送給在COSPA相關(guān)門店消費一定金額的顧客。他們宣傳說，這手辦根據(jù)每年生肖出，還不快買買買搶回家的話可能就要再等12年了。

然而十三年的手辦企劃什么的，一聽就特不靠譜好不好，結(jié)果果然一年就掛了。但是一部分人設(shè)，包括已出玩具的瓜仔和最初就不在十二生肖內(nèi)的喵仔的原案的SD版設(shè)定已經(jīng)做好。設(shè)定被白組看到后，他們和Tablier商議將企劃撿回制作動畫。也就是說這個企劃本身就是一個相當(dāng)古老的產(chǎn)物。

但即便企劃古老，白組終究是在CG制作方面實力雄厚的公司。白組成立之初的主要工作內(nèi)容是以廣告為主的PV制作，也參與了最終幻想的電影的CG制作。當(dāng)然讓他們一舉成名的還是2015年的《哆啦A夢》劇場版，無論在日本國內(nèi)還是世界范圍內(nèi)都取得了極好的成績，而更為重要的是，這恐怕也是日本本土制作的CG動畫首次在國外非宅的普羅大眾中獲得如此高的評價，這一成功可以說有著里程碑式的意義。

白組目前每年約進行200個項目。他們自稱賣點是“能把任何東西拍成影像”，而實際的工作范圍確實也相當(dāng)之廣。除了早期的廣告相關(guān)之外，對于游戲、電視動畫（較為有名的是《萌菌物語》中的菌的CG）、小鋼珠機中的影像制作都有涉及。而電影方面，除了前面提到的《哆啦A夢》外，為國內(nèi)較為熟悉的可能就是《永遠(yuǎn)的0》和《寄生獸》真人版電影中的CG了。

但是看著白組這些著名的作品，我們發(fā)現(xiàn)，他們參與的動漫相關(guān)作品，無論是《哆啦A夢》還是《寄生獸》，都是相當(dāng)有年代的作品。這使得我們不由不猜測，白組有著刻意發(fā)掘老IP進行制作的習(xí)慣。那么想來他們在這些作品中的優(yōu)秀表現(xiàn)也值得我們相信他們有著足夠的能力把埋藏9年的《干支魂》做好。

然而15年10月，白組構(gòu)想15年，投資20億日元，而且是不組制作委員會全由白組自己出資自負(fù)盈虧的CG巨作《GAMBA》，以僅僅拿到7500萬日元票房的爆死成績慘淡收場。這部《GAMBA》同樣是個老IP，在1975年有著舊作TV動畫。看到這副慘狀，我們不禁懷疑，白組并不是“擅長”做老IP——他們只是“喜歡”做老IP而已，成功失敗另說！

于是在白組手中，《干支魂》身為老IP的時代錯誤感果然遭到了放大。最明顯的就是女主喵仔的人設(shè)，怎看都受到了DiGi鈴鐺貓的強烈影響。當(dāng)然了，畢竟原作Tablier公司和Broccoli有著千絲萬縷的聯(lián)系，形象方面像一點就像一點吧，也不會被怎么樣。而其他動畫形象畢竟有幸得到渡邊明夫等人的參與，人設(shè)方面還是頗有亮點的。實際上相當(dāng)一部分觀眾在開播前就被人設(shè)吸引。作為證據(jù)，中國國內(nèi)正版引進的在線播放數(shù)，第一話足足是第二話的三倍還多。

但是即便外表形象上挽回了劣勢，內(nèi)面人物性格和故事結(jié)構(gòu)，以及制作理念卻依然和當(dāng)今的時代格格不入?？v觀這些年美少女大量出場的動畫，獲得成功的大都是要么純走日常，要么純走嚴(yán)肅。而白組在《干支魂》制作中明確表示，為了迎合手繪與CG的共存，他們特意選擇了手繪描繪日常，CG刻畫認(rèn)真戰(zhàn)斗的方針。自然地，劇情也要配合這一設(shè)定，在日常和戰(zhàn)斗中來回?fù)u擺。這一兩頭不到岸的路線選擇，直接導(dǎo)致了本片受眾的逐漸流失——關(guān)注日常和關(guān)注嚴(yán)肅的觀眾都不能得到完全的滿足。

當(dāng)然，這片最大的時代錯誤則在于，作為一個名副其實的美少女動物園片…

他居然有男主！

他居然有男主！

他居然有男主！

21世紀(jì)第一個十年的常見動畫設(shè)定——優(yōu)柔寡斷的男主和智商欠費的天降女主，但現(xiàn)在已經(jīng)不流行了！尤其是追求日常的美少女動物園，最基本的概念是“停滯”。而一個進入動物園的男人則是停滯的最大敵人，女女間的感情由于沒有明確的節(jié)點和終點，故而勻速推進，互相間的關(guān)系不易發(fā)生改變。但男女間的感情就有著階段性的區(qū)別，對于每一個階段的跨越必將導(dǎo)致人物關(guān)系的變化，人物關(guān)系的變化會要求劇情向前，也就是所謂的“發(fā)展”。

“停滯”與“發(fā)展”，恰恰是日本這一個十年和上一個十年間的理念之區(qū)別。剛進入21世紀(jì)，日本采取量化寬松政策，經(jīng)濟在世界范圍需求上升的大背景下有所好轉(zhuǎn)，故而這一時代的日本人民對于發(fā)展重拾信心。直至被08年金融風(fēng)暴抽成豬頭后，日本再次陷入低迷與停滯。而經(jīng)濟環(huán)境的變化也直接反映到了美少女動畫的內(nèi)涵之中——代表上一個十年不懼發(fā)展的男主之存在，和代表現(xiàn)在的安于停滯的男主之消失。這時代差別所造成的鴻溝在《干支魂》中遭到進一步放大，恐怕有不少流失的日本觀眾，也是在男主與美少女動物園格格不入的違和感中，體會到了現(xiàn)今時代的艱辛，從而難以再直視本片，真正是令人嗟嘆。

但同樣也如日本現(xiàn)在的境況一樣，無論整體如何不協(xié)調(diào)，結(jié)果如何不如意，日本的技術(shù)能力依然是值得驕傲的。《干支魂》中的戰(zhàn)斗場景雖然和日常場景互扯后腿，但其所使用的三渲二技術(shù)，對于賽璐珞效果的表現(xiàn)手法還是可圈可點，明天的文章中將對這部分進行著重展開。