馬克思(James Woods 飾)是一家小型電視臺(tái)的臺(tái)長(zhǎng),為提高收視率,馬克思四處搜羅帶有色情或暴力內(nèi)容的劇集。馬克思的下屬哈蘭盜用衛(wèi)星信號(hào),獲取了一檔名為影視場(chǎng)的節(jié)目,內(nèi)容為寫實(shí)粗糙的暴力虐待場(chǎng)面,馬克思看過(guò)這套節(jié)目后無(wú)法忘懷,對(duì)其他劇集喪失了興趣。電臺(tái)主播尼奇(Deborah Harry 飾)與馬克思相識(shí)不久,這名有受虐傾向的女子也被影視場(chǎng)吸引,奔赴節(jié)目可能的產(chǎn)地匹茲堡欲參與制作。馬克思經(jīng)人指點(diǎn)拜訪影視場(chǎng)的創(chuàng)始人布萊恩教授卻沒(méi)有見(jiàn)到真人,教授寄來(lái)的以尼奇為主角的錄像讓馬克思產(chǎn)生了幻覺(jué),馬克思再度拜訪始知布萊恩早已被殺死,現(xiàn)在的影視場(chǎng)節(jié)目由驚人視力公司的巴里負(fù)責(zé),馬克思一步步落入了巴里設(shè)計(jì)好的圈套,在巴里與布萊恩兩種力量間越陷越深……
本片獲1984年加拿大吉尼獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。
我并沒(méi)有太看懂這部電影,電影中的一些情節(jié)令人費(fèi)解。我覺(jué)得這是一部氣質(zhì)非常怪異,有些神秘的,令人不安的電影(甚至有點(diǎn)故弄玄虛)。
男主角是電視臺(tái)的老板,在一個(gè)偶然的機(jī)會(huì),他被“電視臺(tái)競(jìng)技”所制作的電視節(jié)目所吸引。他找人調(diào)查這個(gè)神秘的節(jié)目的來(lái)源,最終找到了和他一起上節(jié)目的教授,驚訝地發(fā)現(xiàn)教授已經(jīng)死了,電視直播只不過(guò)是播放的錄像帶。
男主角的女朋友找到了那個(gè)神秘的節(jié)目的來(lái)源,即“光學(xué)奇跡”這個(gè)組織。在錄像帶中,女友殺死了教授。女友也是這個(gè)組織的一員,她被派來(lái)引誘男主角。
男主角不斷出現(xiàn)幻象,后來(lái)發(fā)現(xiàn)自己的助手也是“光學(xué)奇跡”的成員,自己看到的節(jié)目也只不是錄像帶而已。這個(gè)組織的目的就是控制男主角所擁有的電視臺(tái),他們成功地利用男主角將合伙人除掉了,并且也最終自殺。
影片中的一些情節(jié)令人費(fèi)解,我難以理解到底哪些是幻象,哪些是現(xiàn)實(shí),教授的女兒是哪個(gè)神秘組織的一員嗎?還是她也是這個(gè)計(jì)劃的一部分?那個(gè)組織為什么要?dú)⒘四兄鞯呐眩磕莻€(gè)組織為什么非要占有這個(gè)小眾的電視臺(tái)呢?
我明白,當(dāng)我開(kāi)始懷疑現(xiàn)實(shí)和幻象的界限的時(shí)候,影片的表達(dá)就成功了。這部影片最重要的就是展示電視給人們帶來(lái)的影響:電視已經(jīng)成為了我們生活的一部分,甚至成為了我們的一個(gè)器官,它甚至比現(xiàn)實(shí)還要真實(shí),它是一種超現(xiàn)實(shí),我們沉迷于此,無(wú)法分清現(xiàn)實(shí)的世界和虛擬的世界。
電視滿足了我們各種潛意識(shí)中的欲望。影片中的SM情節(jié)也不過(guò)只是噱頭,成為了我們欲望的一個(gè)象征。
雖然我們有理由懷疑現(xiàn)在是否還有那么多人會(huì)看電視,如今互聯(lián)網(wǎng)逐步替代了電視,成為一種新的超現(xiàn)實(shí)。將影片中的電視換成互聯(lián)網(wǎng)同樣成立。如今的我們已經(jīng)很難擺脫互聯(lián)網(wǎng)的影響了,互聯(lián)網(wǎng)成為了我們的一個(gè)器官,我們?cè)诨ヂ?lián)網(wǎng)上的時(shí)間甚至比在現(xiàn)實(shí)中的時(shí)間還要長(zhǎng)?;ヂ?lián)網(wǎng)深刻地改變了這個(gè)社會(huì),并且永遠(yuǎn)改變了人類這一物種,這就是這部1980s的電影所具有的現(xiàn)實(shí)意義。
我們能夠?qū)⒂捌星楣?jié)與如今的我們生活的現(xiàn)實(shí)世界聯(lián)系起來(lái):當(dāng)我們看到男主角頭上安裝好能夠引起并記錄幻想的巨大裝置的時(shí)候,第一反應(yīng)就是這不就是現(xiàn)在的VR設(shè)備嗎?
影片并沒(méi)有討論電視對(duì)人們的生活究竟是好是壞,只是將這種新媒體,新科技對(duì)人們的改變,以及它巨大的影響力展現(xiàn)出來(lái)。我們這個(gè)時(shí)代應(yīng)該也拍攝一部網(wǎng)絡(luò)帶給人類的影響的影片,成為我們這個(gè)時(shí)代的體現(xiàn)。
The feeling after saw this one is weird and creepy but still for some point I felt part of me also felt excited and chill out when the procedure going,I think it’s like an anti Nazi Nazi film just like a evil mirror,both side of it is the evil face and you can never tell which is true and correct,beyond all those illusions is that what we really made of.
?????♂?
The scarier it appears the softer it back point is .
一部怪異的影片,說(shuō)實(shí)話有點(diǎn)沒(méi)看明白,感覺(jué)有極強(qiáng)的象征意義。 提供色青保利的作品或是為了讓它們只停留在虛擬世界,而大衛(wèi)·柯南伯格似乎在這部片子里展示了媒體對(duì)現(xiàn)代人不可逆轉(zhuǎn)的改造。Max在兩股勢(shì)力間被控制利用,不變的只有舊肉體被新肉體取代的進(jìn)程。 總覺(jué)得這部片子有很明顯的杏暗示。Max接收錄像帶的是腹部很像銀狐的器官,我不知道這是否是一種導(dǎo)演心中對(duì)媒體快感之于人的解釋。全劇設(shè)計(jì)的器械基本只有鞭子和槍,鞭子可以看作保利的象征,而槍(至少弗洛伊德會(huì)這么覺(jué)得)帶有男性升至七的意味。這些呈現(xiàn)模式讓死亡或被信息同化變得像一場(chǎng)扭曲的杏膠(雖然個(gè)人覺(jué)得極具刻板印象就是了。。。。。。。)。 想起腰樂(lè)隊(duì)的“可我們的傷啊,要色青才能撫平”,“You are the video word made flesh.”或許對(duì)現(xiàn)在奶頭樂(lè)盛行,某些詞匯諱莫如深的時(shí)代里,《錄像帶》有一些預(yù)測(cè),也有不可言說(shuō)的意義。
#PCC #Anniversary Screenings 2023 故事性不強(qiáng),但是內(nèi)核點(diǎn)的非常到位,以第三人的角度觀察男主的幻想與現(xiàn)實(shí)還是非常過(guò)癮的,視覺(jué)上完全摒棄邊界感,以超現(xiàn)實(shí)的畫面呈現(xiàn)作一個(gè)戀物癖的極致表現(xiàn),性倒錯(cuò)的質(zhì)感也非常不錯(cuò)的。片中對(duì)于死亡與性的表現(xiàn)也非常直白(最近看的咋都是“沉迷”與性與死亡的導(dǎo)演),那個(gè)越來(lái)越血肉化的錄像帶不光象征著男主越來(lái)越不穩(wěn)定的精神也有對(duì)于那未來(lái)的批判,過(guò)渡時(shí)期的物肉質(zhì)感更是讓我想起了《阿基拉》,以超現(xiàn)實(shí)隱喻的現(xiàn)實(shí)放在現(xiàn)在看預(yù)言性也是很強(qiáng)了,仔細(xì)一想《阿基拉》連內(nèi)核上都與本片很像,只是批判的方向不太相同,對(duì)比看本片最后結(jié)尾內(nèi)外“爆炸”卻也是更加悲觀,錄像帶與視覺(jué)兩個(gè)方向的毀滅,感覺(jué)也是說(shuō)不出的諷刺。其實(shí)非常喜歡這個(gè)收尾,不光悲觀,自毀與性更是點(diǎn)題。
鏡頭上大量的中近景固定鏡頭,方便塑造人物,直視鏡頭+POV更是提高凝視感,也很好的幫助傳遞欲望,俯拍的大遠(yuǎn)景則更是帶有極強(qiáng)的批判性(那環(huán)境讓我想起了《盜夢(mèng)空間》沉浸夢(mèng)中的人),幾場(chǎng)跟鏡頭還幫助塑造了強(qiáng)烈的緊張感,尤其是最后的正跟搭配著POV,對(duì)比之前的背跟充滿著殺戮的欲望。片中的小細(xì)節(jié)也很棒,各種欲望的小物件(預(yù)示結(jié)局),同步男主臺(tái)詞的海報(bào)(媒體介質(zhì)的影響)。
聽(tīng)覺(jué)上,有些音效有種蠻荒感,緊張氛圍鋪的也非常好,尤其喜歡的是幻象與現(xiàn)實(shí)有幾幕利用聲音質(zhì)感進(jìn)行的過(guò)渡,讓邊界感更加模糊。
David Cronenberg’s film Videodrome (1983) refreshes my memory of watching his another work The Fly (1986). The similar color tone and picture sense in these 80s science fiction movies brought me a similar fear of human alienation. This kind of alienation both results from some invention created by human self. While the structure of The Fly is based on a confrontation to instrumental rationality represented by science, Videodrome is aimed at mass medium which replaces the real with the semiotics. In Baudrilled’s theory of simulacra, media technology is not copying the real, but producing the real. Under the domination of the media world, the receivers become passive ones. So we can see two levels of controling by medium in this film: the first level is the Max’s pornographic channel and his group; the second level is the “new flesh” team centered on O’Blivion. For the Max’s channel, it is to induce majority to purchase and consume something the profit of which benefit the minority. The public, as the recipient, is controlled by the subconscious of the brain without recognize it. These control elements are basic-level emotional thoughts, sex, abuse, etc. For O’Blivion’s group, this controlling is based on a radical view of Mcluhan’s point that media is the extension of man. O’Blivion believe that human brain tumors caused by the interference of the videodrome signals are essentially a new organ that grows in the structure of mind. They believe that North America is gradually showing signs of weakness at a time when the rest of the world is growing stronger, and the soft pornographic video produced by Max is the result of this weak mental poison, a chronic corrosion of the public. Therefore, they intend to use the huge illusion machine of the film studio to achieve control and manipulation of the public. Therefore, "new flesh" group firmly believes that image world is more real than the inherent physical life. They do not fear the death of the flesh. Instead, they promote suicidal behavior in order to promote the growth of the "new flesh" in forms of image. Cronenberg set the end of Videodrome as Max’s self-dedication to the “new flesh”. He perhaps fled the power of videodrome, but transferred to the conscious illusion which is controlled by fake spectacles.
1983年,科幻懸疑驚悚恐怖cult電影《 錄影帶謀殺案 | Videodrome》
影片昏暗的色調(diào) 加上 詭異的懸疑的劇情 和 那些語(yǔ)言都無(wú)法描繪出來(lái)的靈異幻覺(jué),讓人看的很不舒服,這畢竟是CULT電影,很多人還是不好接受的說(shuō),我本人也是,我只能說(shuō)是不喜覺(jué)厲,雖然不是很喜歡,但是對(duì)這樣的電影還是有點(diǎn)欽佩之情的。
感觸比較深的就是這個(gè)電影時(shí)代感,80+ 那是一個(gè)電視 錄影帶統(tǒng)治的時(shí)代,人們對(duì)未來(lái)的恐懼 往往比未來(lái)本身更加恐怖。。 人們從來(lái)也沒(méi)有從中明白這些顯而易見(jiàn)的道理。
當(dāng)我們的偉人告訴我們資本主義必將滅亡。。當(dāng)這個(gè)電視的時(shí)代過(guò)去了,有的人開(kāi)始告訴人們網(wǎng)絡(luò)是毒品。。手機(jī)短信的時(shí)代,就誕生的低頭族,直到現(xiàn)在出現(xiàn)的朋友圈,會(huì)詬病成社交障礙。。如果你當(dāng)成一個(gè)公益電影去告誡別人也是無(wú)可厚非,但是事物是在變化的,什么也不會(huì)一成不變,什么都是順勢(shì)而改變,因?yàn)槿魏问挛锒疾幌霘绮皇菃幔?/p>
以后還會(huì)有更恐怖的東西誕生,科學(xué)一直是把雙刃劍,然而沒(méi)有什么東西比人類更加恐怖。不知道你贊不贊同我的觀點(diǎn)?
---我是幻覺(jué)的分界線--
推薦指數(shù):★★★☆(7/10分),一部比我還老的電影,頗有時(shí)代感,不過(guò)也會(huì)有不適感,量力而看~
《娛樂(lè)至死》+午夜兇鈴+裸體午餐+蒼蠅人=3.5,主要是前面行,后面俗了。
想法和觀點(diǎn)是真的超前,核心觀點(diǎn)就是影像傳播大眾娛樂(lè)操控人的意識(shí)和生死,但電影的特效和劇情走向太過(guò)獵奇以致于觀念和故事割裂不成章法,后半段完全是自我放飛除了獵奇別無(wú)可言。如今大眾傳媒早已成為操控民意的工具,上到意識(shí)形態(tài),下到廣告代言,人類已經(jīng)被馴化成4A廣告公司和“權(quán)威辟謠”的奴隸,這可比皮鞭槍炮高效多了。
立意好,電視機(jī)充斥著色情與暴力內(nèi)容,而電視又成為我們看世界的唯一方式,人對(duì)于低俗內(nèi)容無(wú)法自制,逐漸被吸引和異化。但是因?yàn)閷?dǎo)演的壞品味,把電影變成了血肉模糊的狂歡,除了令人瞠目結(jié)舌的血腥場(chǎng)面,哲學(xué)就太淺薄,描繪人的瘋狂不外乎就是被催眠和亂殺人,還要弄一個(gè)背后的陰謀財(cái)團(tuán),實(shí)在陳腐。
能在上世紀(jì)八十年代以這種“驚世駭俗”的形式展現(xiàn)“科技危機(jī)”,可見(jiàn)大衛(wèi)·柯南伯格強(qiáng)大的腦洞和勇氣,不僅在藝術(shù)表現(xiàn)上頗具述求,對(duì)cult亞文化直白的展現(xiàn)也讓本片科幻味十足的同時(shí)充滿另類色彩。
“珍愛(ài)生命 遠(yuǎn)離電視”CULT版公益宣傳片。。。
不得不服!科技媒體陰謀論放在現(xiàn)在只有更合適不過(guò)!好玩的東西真多:東方情色獵奇、虐殺錄像帶、肉欲電視機(jī)、男子腹部開(kāi)陰道、陰道內(nèi)部有手雷,想都不敢!有些想法真的超前:電視吧和videodrome不就是二十一世紀(jì)網(wǎng)吧和暗網(wǎng)錄像??履喜駥?duì)人類的悲觀態(tài)度:原始難以根除的性欲、對(duì)暴力的崇尚和輕易被煽動(dòng)被操縱的盲從都表現(xiàn)地極端又先鋒。人說(shuō)到底在娛樂(lè)致死的年代就像一灘血肉腌臢,遲早在電視機(jī)里玩完。
難以分辨現(xiàn)實(shí)、影像、幻想,把“電視異類人”刻畫得如此恐怖,現(xiàn)在的電影人是不是對(duì)電腦太nice了。
8.2 界線的模糊。本以為的幻象竟成了身體器官,視覺(jué)具象化傳媒妖魔,但最后好像不知如何結(jié)尾。和其他在銀幕表現(xiàn)血腥暴力性愛(ài)的導(dǎo)演一樣,柯南伯格受到的指責(zé)定不少,于是這部【錄像帶謀殺案】對(duì)我來(lái)說(shuō)更像在說(shuō):我的哲學(xué)心理恐怖片和外面那些純粹消費(fèi)刺激的廉價(jià)暴力色情毒瘤不一樣。沒(méi)想到會(huì)喜歡。
大衛(wèi)一貫的風(fēng)格,一定要先從視覺(jué)上惡心死你,其實(shí)他的一系列片子看下來(lái),你會(huì)發(fā)現(xiàn)里面的特效化妝是有很大關(guān)聯(lián)的,擬人擬物感很強(qiáng),這片子沒(méi)中文,試聽(tīng)上練了練不一定全能明白,邪惡詹先生當(dāng)年真是美男一枚,大衛(wèi)好像很喜歡玩這種影視,游戲?qū)θ说挠绊?,放?983年很大膽很駭人!
【B】想法很有趣,不過(guò)說(shuō)教味有些明顯了。柯南伯格的電影有時(shí)有催吐效果,不是場(chǎng)面惡心,就是覺(jué)得拍的.....不對(duì)勁兒
詭異駭人的柯南伯格。1.對(duì)暴力影像的超前反思,后啟[鐵男][死亡論文]。2.沖擊力極強(qiáng)的血腥特效,人體異化與視像肉體化:"手"槍+腹部陰戶+顫抖嬌喘的電視。3.難以拆分幻真虛實(shí)=大眾傳媒操控威力,想及麥克盧漢。4.詹姆斯伍茲的角色名"Max"同[美國(guó)往事]。5.涌動(dòng)的性虐情欲,對(duì)東方異域的YY。(9.0/10)
最后一幕應(yīng)該是血肉橫飛出屏幕噴濺到我的臉上,所幸沒(méi)有,因?yàn)槲沂怯秒娔X看的,而不是電視,虛驚一場(chǎng)。
都是幻覺(jué)?有點(diǎn)像裸體午餐~
【4.5】在普適的類型語(yǔ)匯(身體恐怖+黑色電影)發(fā)展下卻走向常規(guī)媒介反思題材的反面:物質(zhì)性被著重強(qiáng)調(diào),將觀看的幻覺(jué)塑造為閃爍的軟體,在反復(fù)的觸摸或象征性的交媾動(dòng)作中激活欲望,槍-菲勒斯的尋常隱喻也被轉(zhuǎn)化,和身體一同異變,直至存活于一種“新真實(shí)”。在短視頻時(shí)代觀看好像更顯振聾發(fā)聵,還順便預(yù)言了觸摸屏的誕生(笑
有點(diǎn)晦澀,但是好像帶點(diǎn)預(yù)言性,是否將來(lái)我們的世界就會(huì)產(chǎn)生這樣的情況?
這則關(guān)于表與里的故事放在如今觸摸屏當(dāng)?shù)赖臅r(shí)代或許更有說(shuō)服力:即便無(wú)數(shù)次愛(ài)撫電子產(chǎn)品的表面,"舔屏"真正渴望的卻是虛幻的更深處,正如眼睛是影像入口,但快感不來(lái)自眼球而通往五臟六腑.何謂Videodrome vs. New Flesh?前者提示肉體-機(jī)械同等的物質(zhì)性,讓它們進(jìn)入彼此;后者則更激進(jìn)地強(qiáng)調(diào)二者互滲的精神性,要求人-機(jī)創(chuàng)造對(duì)方.站在自然進(jìn)化而非人道的角度來(lái)看,我們得將區(qū)分遺落在后面,成為食蔞陀果的人,須記得教授的名字是:Oblivion.
1、制造影像,販賣影像,最終變成影像的一部分。大衛(wèi)·柯南伯格對(duì)于八十年代流行的錄影帶文化、以及媒介本身的暴力與欲望的極端思索。2、性、暴力、SM、獵奇、快感、死亡,將影像對(duì)人的入侵表現(xiàn)得幾乎像是邪教傳教一般?!疤蚱痢?、搏動(dòng)的電視機(jī)、錄影帶——影像的誘惑;被幻想打開(kāi)的肉體、“槍+人”的合體——影像的入侵。屏幕構(gòu)成幻想,幻想即欲望,人沉溺欲望,然后成為欲望的一部分。(想到貞子何從電視中爬出,和這里影像將人拽進(jìn)電視,一個(gè)是恐懼,一個(gè)是欲望。)3、結(jié)尾的“自我凝視”象征著自我(肉體)的毀滅,最后成為影像本身。如同觀看屏幕前的我們,不得不說(shuō)是一則未來(lái)預(yù)言,放到現(xiàn)在,可以把電視機(jī)換成任何被凝視被渴望的幻想。
6.0/10 分。2018.08.18,第一次看,箭影英版原盤。腦洞大開(kāi)的劇情,詭異荒誕的畫面,看得人莫名其妙又毛骨悚然。。。普通觀眾放棄吧,還是留給專業(yè)人士看好了。。。我感覺(jué)有點(diǎn)像大衛(wèi)·林奇的《雙峰鎮(zhèn)》那種風(fēng)格。。。
"Long live the new flesh"。好適合文化研究者較(ㄏ)真(ㄌ)的一部片啊?
【B】《靈嬰》與《奪命兇靈》的設(shè)定對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)仍然是和諧的,是直觀易懂的。但《錄影帶謀殺案》的設(shè)定實(shí)在是太過(guò)晦澀難懂,現(xiàn)實(shí)與幻覺(jué)的交織讓電影幾乎完全失去了參考系,只能被動(dòng)的跟隨導(dǎo)演去批判電視媒介。媒體是如何殺人的?讓性愛(ài)常規(guī)化,讓殺戮娛樂(lè)化,讓男性軀體的腹部長(zhǎng)出女陰器官?!溉恕归_(kāi)始異化,而「物」卻被賦予人格,柯南伯格將這層意象清晰點(diǎn)出,伴隨著標(biāo)志性的特效化妝/道具,將心理不適的感覺(jué)植入我們對(duì)電視媒體的印象之中。只可惜后半段的說(shuō)教讓電影再度落入俗套,本該理順邏輯,卻只是讓電影本身愈發(fā)難懂。但結(jié)尾的設(shè)計(jì)真是妙絕,馬克斯在屏幕的那頭舉槍自殺,而你,又在用什么樣的屏幕去觀看這部電影?