斯蒂芬·金又一部小說將拍成電影:著名編劇Akiva Goldsman將執(zhí)導新的《兇火》電影版,講述一對通過實驗獲得超能力的夫妻生下一個能遭縱火焰的女兒,政府派出特工綁架小姑娘,試圖讓她成為武器…父女情很感人。1984年曾有一版電影,德魯·巴里摩爾演那個小女孩,相當厲害。但那版被斯蒂芬·金稱為“自己小說最爛的改編之一,故事倒是忠于原作,但太乏味了,就像酒店自助餐廳的馬鈴薯泥?!?/p>
新版《兇火》是以斯蒂芬·金的小說為基礎,該小說出版于1980年,當時這位恐怖大師的職業(yè)生涯正處于黃金時代,這位作家似乎著迷于擁有無法解釋的力量的孩子。老版拍攝于1984年,是德魯·巴里摩爾飾演,新版是由小童星瑞安·基拉·阿姆斯特朗飾演?!秲椿稹返闹鹘遣槔砼c《閃靈》中的丹尼和《魔女嘉莉》中的主角有著相似之處——她們發(fā)現自己不像正常的孩子。沒有什么比失控的孩子更可怕的了。相信斯蒂芬·金的作品激勵了幾代人——知名美劇《怪奇物語》中的艾莉其實就是脫胎于查理這個角色,所以這使得重拍這個40年前的縱火狂故事成為必然。然而,翻拍必死的定律再度驗證,全片好像就是在重復的燃燒爆炸,但是特效的制作卻又像五毛黨制作的那么廉價。
該片的出品方是 blumhouse,也曾出品過很多叫好又叫座的恐怖電影,諸如《逃出絕命鎮(zhèn)》、《新隱身人》等,他的制作模式一般是保持低預算,但通常會聘請好的導演和制作團隊,這些人可以通過巧妙的電影制作來掩蓋低預算。但這次搞砸了。除了約翰·卡朋特(John Carpenter)、科迪·卡朋特(Cody Carpenter)和丹尼爾·戴維斯(Daniel Davies)制作的80年代酷炫配樂之外,《兇火》幾乎沒有任何令人難忘的元素,只是看起來很廉價——在大多數方面,比1984年的版本更廉價。這部電影只有配樂配得上一部著名翻拍恐怖電影。電影里用了大量的特寫鏡頭,在平淡的對話場景中進行無聊的轉場,動作更糟糕。通常很難知道故事到底發(fā)生了什么。
同樣一部說孩子的電影《無辜者》要比這部出色的多,斯蒂芬·金自己也稱贊了這部電影,還是想辦法看那個吧。
改編自史蒂芬金小說《燃燒的凝視》的電影《燃火的女孩》,是這部作品繼1984年的《勢如破竹》后,第二次被搬上大銀幕。
雖然《勢如破竹》在影評與票房上都不算杰出,就連史蒂芬金也不喜歡這部電影,但或許是因為原著的暢銷程度,以及當時仍為童星的茱兒巴莉摩那足以激發(fā)觀眾同情心的出色表現,依舊使這部電影具有相當程度的影響力,像是 Netflix 影集《怪奇物語》,便明顯借用了不少這則故事的設定。
《勢如破竹》
然而,就算《勢如破竹》并不能算是成功之作,但要是與簡直就爛到觀眾魂飛魄散的《燃火的女孩》相比,則還是要來得出色許多,讓人深深覺得《燃火的女孩》恐怕還不如改名為《歸燃趴火的女孩》,可能還比較貼近觀眾看完后的感受一些。
除了由恐怖片大師約翰卡本特為本片撰寫的配樂外,《燃火的女孩》的失敗可以說是全面性的。
在情感方面,這原本是一則強調親情,讓人對主角父女深感同情的驚悚故事。 但在《燃火的女孩》中,他們凄楚的逃亡之旅,竟然被縮短為讓人搞不清楚究竟是兩天一夜還三天兩夜的長度,因此在情感累積上也單薄到毫無渲染力可言,自然就更別說本片的某些改編還徹底摧毀了原著的情感重心,讓你在考慮到原著的創(chuàng)作動機時,更會對本片在結局上的改動傻眼不已,甚至到了叫人作咽的地步。
就算不與原著相較,情況還只會變得更糟。 在沒讀過小說的情況下,《燃火的女孩》每名角色的情緒都可說斷裂不已,絕對會讓人滿頭問號,完全搞不懂他們?yōu)楹瓮谒查g變成了另一個人,就像是著了魔似的。
也因為如此,你在看這部片的過程中,也很難對任何一個角色抱持絲毫的同情之意,就連主角塑造上,本片與《勢如破竹》相比,恐怕還更容易讓人聯想到《魔女嘉莉》,比起強調這名超能少女的天真無辜,以及與她身上強大力量的鮮明對比,本片則更著重在她幾乎無法控制的滿腔怒火,最后也使這則故事從原本的超能少女成長記,變成了像是超級反派養(yǎng)成法般的古怪存在。
或許有些人可能會覺得,倘若劇情與角色如此之糟,那么要是把重點放在特效,看看這名可以用意念燃火的女孩會有多大能耐,應該也還可以作為消遣之用。
但問題在于,雖然《燃火的女孩》為主角增添了念力、讀心術,還有控制他人心智等原本沒有的各種超能力,但不知為何,這部與《勢如破竹》相距將近40年的電影,卻也絲毫無視于通貨膨脹,僅與當年擁有一模一樣的1200萬美金成本而已。
因此,在特效表現上,《燃火的女孩》也同樣寒酸到一個令人驚訝的地步,甚至比許多電視影集的水平都還要差,給人的感覺比較近似90年代的某些電視電影,不管是特效本身,或是意圖用剪輯遮掩成本不足的手法,都拙劣到超乎想象的程度。
如果真要從《燃火的女孩》里頭找出什么優(yōu)點,那么除了約翰卡本特的配樂外,大概就是本片至少還有兩個確實爛到足以令人大笑出聲,因此感受到一些娛樂性的段落。
第一個橋段,是我們的超能少女在首度落單后,只不過在森林里練習了幾次瞄準目標,然后以意念燃火的方式,成功點起大小差不多就跟你在露營時可能會升起的營火后,便自信滿滿地覺得自己神功大成,仿佛天下無敵的情節(jié)。
至于第二個,則是在她練習完畢,打算直搗反派巢穴的路上,遇到了三個愛欺負人的臭小鬼。 于是編導讓觀眾看到她已非吳下阿蒙,不用再苦苦隱藏實力的方式,便是讓她發(fā)揮超能力,搶走了那些臭小鬼的一輛腳踏車,還有我猜應該是果醬三明治的午餐,因此也實在算是別出心裁,以出奇不意的方式,帶來了像是《好小男孩》那種帶著錯置性質的喜劇效果。
不久之前,金酸莓獎將本片的童星女主角提名為最差女主角一事,曾引發(fā)了一陣風波。 不過要我來說,雖然她的表現確實不算突出,但這真的并非她的問題,而應該算是導演或制片的缺失才對。
因為,這片真的是已經到了全體演員全部表現拙劣,而且各個環(huán)節(jié)都差勁無比的程度。
歸. 燃. 趴. 火。 在看完本片后,你心中確實會燃起這樣的一把熊熊火焰,就此化身為破口大罵的烈火奶奶......
很多年前,“B級片之王”約翰·卡朋特籌拍《兇火》,找人寫好劇本,取得了斯蒂芬·金的認可,還拿到了2000萬美元的制作費,這對他來說是筆不菲的資金。但這時候,他執(zhí)導的《怪形》票房失利,于是電影公司撤走資金,把《兇火》交給了別人,結果拍成了一部不溫不火、很沒存在感的電影。
2022年,約翰·卡朋特參與了新版《兇火》的配樂。這部新版情節(jié)簡單,成本低廉、細節(jié)敷衍,今天看來不算好電影,但導演極力模仿卡朋特的風格,熟悉的卡式電子樂、紅色的光線、秘密研究所冰冷的水泥墻、反抗強權的主題、戛然而止的結尾,仿佛“卡朋特重生”,算是彌補了當年《兇火》流產的遺憾。
千萬人觀看這部電影,但只有卡朋特迷能讀懂這“隱秘的禮物"。
Blumhouse出品,必屬精品!斯蒂芬金同名小說改編,1984年翻牌過一版,但2022年這次的新翻牌看到很多不一樣的東西,除了特效進步以外,小女孩的情感表達更加的能與觀眾產生共情感。但是結局為何這么狗血?。s:時間過得真快,扎克埃夫隆也到了演父親的年紀。
比起小說,人物膚色,性別,劇情略有更改,比如上校應該是男的換成了女的,雨鳥變成了個墨西哥人。劇情方面,路上的好心老頭的妻子其實在小說里一點病沒有;雨鳥實力并沒有電影中那么弱,反而是超強;另外,父親和女兒在小說里其實是一起被雨鳥抓去了基地,而不是電影中只抓去了父親,小女孩最后去孤身一人營救父親。
但是,最最最大的改動且狗血的是結局!結局本來是雨鳥死掉的,沒想到雨鳥不僅沒死還收養(yǎng)了查理,我磕了一口老血!這是什么狗血劇情?!原版結局是查理孤身一人去紐約時報揭露了公司的丑惡行徑。
這次的翻拍無非讓小說的情節(jié)更加緊湊和娛樂化,視覺效果和小女孩演技也很不錯,不知道為什么評價比較一般。相比1984年那版我更喜歡這版,畢竟自己對那個遙遠的80年代沒有什么感覺,我覺得這個新時代的翻拍更能夠吸引新千年的粉絲,就像《星戰(zhàn)》一樣,Blumhouse繼續(xù)這個翻拍故事不是沒有道理,或許新千年就是要注入一些新的血液吧。
2022 年版《兇火》并非驚人之作、完美之物,但鑒于原作小說也只是一部平庸的作品,不像《厄兆》《迷霧》《它》那樣“天賦異稟”,即使出色的改編也并不能令它徹底脫胎換骨,時間反倒進一步渲染了它的“平庸”——超英時代的影迷對于片中“意念植入”、“隔空移物”、“火焰操控”等超能力早已司空見慣,即便主角查莉可以將這些產自政府秘密實驗“Lot Six”的異能,像中六合彩般集“幸運”于一身,也并不能讓人產生更多的興奮之情。有鑒于此,原作設定中這份濃墨重彩的政府陰謀,被以粗劣畫質的 VCR 形式浮光掠影地穿插于電影片頭,作為久遠而必須的背景介紹,精簡且藏拙。
被適當擴充的內容則有少女查莉在與父親安迪逃亡前的家庭生活和學?;顒樱鞯闹匾h題事關女孩的成長,但在這部新版電影中,這些擴充的部分好像也并不特別為了強調這一主題,相反,“成長”是一段可有可無的過程,無需細膩冗長的描?。郝燥@不忍地親手燒殺一只小貓(在時下謹小慎微的創(chuàng)作環(huán)境下,不得不說是需要有點勇氣的情節(jié)設計)、孤身完成一次野外“烤炊”、教訓幾個熱衷霸凌的臭小子……幾次簡單的剪輯拼接,似乎就足以完成一個少女的成長與蛻變(當然,或許還要算上最后的“弒父”)。我不敢說這樣的處理一定使人信服,我只想說這樣的處理精簡且挑釁。
和上述這些簡化、隨意的處理不同的是,電影人物的臺詞卻異??季?,和當下許多無聊電影中充斥的毫無意義的灌水不同,新版《兇火》里幾乎每一段(毫不夸張)對白你都能在后續(xù)情節(jié)發(fā)展中找到呼應,這一早期電影里優(yōu)秀腳本的基礎與標準,在如今注重視效畫面與情節(jié)波折的時代似乎顯得彌足珍貴,試舉兩例:
例1. 農場主伊夫
農場主伊夫這條線索被做了大刀闊斧的刪改與合并,安迪用超能力與假鈔搭車的橋段融合了原作開場時他逃離特工追捕的過程,被橋接到了伊夫身上——對于原作中本應主動捎帶路邊陌生父女的善良老人,電影里為伊夫設計了一句臺詞,“解釋”了這一改動的原因:“There's a lot of weirdos around these parts.(附近變態(tài)很多。)”如前所述,這部電影里沒有一句廢話,所以這句看似隨意的玩笑很快會在觀眾(我)心中種下一顆“懷疑的種子”。
老人邀請兩人到農場家中做客,少女查莉在院外玩耍時通過心靈感應的能力“聽”到了某個女人的低語,鏡頭跟隨查莉來到一處偏角的小屋,房間里黑咕隆咚透著危險的氣息,女子的低語聲越來越回響不絕。這時,那顆早先種下的“懷疑的種子”不禁在我心中生發(fā)出一個合理的想象:WC,難道電影版把原作里善良的農場夫婦設定改了?老頭變成了他自己口中的“變態(tài)”,在家中玩“禁室培欲”嗎?
當然,事實上電影的改編并沒有如我“所愿”般走得那么遠,但臺詞的暗示與后續(xù)情節(jié)的發(fā)展的確在某一時刻營造出了一種短暫的懸疑氣氛,精簡且有效。(這樣的臺詞僅僅在農場主伊夫這條線里就有非常多的例子,比如有關安迪職業(yè)的調侃、老人對自己性格的自嘲等,都耐人品咂。)
例2. 特工朱爾斯
安迪在給查莉講述她出生時的一段驚險往事時,曾以自己的實例告誡過她:“When you hurt people……you don't just hurt them. It hurts everyone around them.(當你傷人時,傷害的不止是他們,也傷及他們身邊的親朋好友。)”安迪被抓后,查莉前往營救。一個名為朱爾斯的無關緊要的特工剛下班離開,電影給了他這個醬油角色幾句臺詞,是他與妻子的電話交流,只言片語中我們不難獲知,這名特工的妻子正處于妊娠期,他是一個即將做爸爸的人。于是,我們不難猜到查莉會用她的超能力傷害到他,也不難聯想到安迪曾經告誡過她的那個道理,然而,事與愿違,這就是現實,傷害他人是你進入這個世界的開始,也是某種成長的代價。
1984 年版的《兇火》由肉墩可愛的德魯·巴里摩爾主演,相比之下,舊版的電影更加忠實于原作(大多數情況下,這意味著平庸與無聊)。小說里被刻畫得最出色的一個人物——綽號“雨鳥”的退役老兵,在那部電影中是唯一煥發(fā)光彩的角色,和小說里一樣沉郁而癲狂。
與農場主伊夫一樣,“雨鳥”的戲份在新版電影里也被做了大刀闊斧的刪改,其形象的魅力受損不少。電影甚至讓他也成了“Lot Six”實驗的早期參與者之一,獲得了某種“讀取記憶”的能力。這讓他這個追捕者(追捕逃亡中的安迪與查莉)和他所追捕的獵物的命運之間有了某種更為緊密的聯系——這或許也是某種超英時代的后遺癥:在面對超能力時,異能者的同類成了首選,而非一個令人恐懼的瘋狂殺手。
于是這構成了這部新版電影最為怪異無言的結局,我在此只做描述,因為我對隱喻之類不感興趣,但我的確無法用普通的邏輯看明白這個電影結局的安排:
政府部門的老大(黑人女)以安迪(白人男)為擋箭牌,父親安迪以“意念植入”能力“命令”女兒查莉(白人少女)用兇火燒死他倆,于是兩人以某種“相擁”的姿態(tài)葬身于火海中。“雨鳥”(印第安裔或某種少數族裔)救下了查莉并跪倒在她面前(他似乎在之前的戰(zhàn)斗中折服于少女的能力,認她為特異族群的救世主?片中的臺詞是“She will come for us all. She is my sister, my mother.”),少女沒有燒死他,最終和他一起緩緩離去,劇終。
我對此不想發(fā)表任何其他的觀點,我唯一想說的是,這可能也是某種超英時代的后遺癥,例如《X 戰(zhàn)警》系列的遺毒,反抗的變異者們總要報團取暖集結到一起。
這個電影改編自
老金的
斯蒂文金的同名小說
在1984年就拍過一版
甚至在2002年還有續(xù)集
(捂臉)
這次最新的反派
不說是不如老版吧
那也是真不咋地的水平了
小女孩長得挺水靈的
就是故事劇情真的稀爛
故事一開始
智商就一直沒在線
你家娃是個火娃
你讓她壓制控制她的情緒?
在學校受欺負的時候也是?
那她是個冰娃水娃什么的我覺得還能接受
可能是鋪墊不夠
我覺得擁有這樣的超能力第一反應是自卑
我是理解不了的
(捂臉)
然后這個
反派的簡直就是弱智
這都怎么當上領導的?
不過看你手下特工的智商
也確實不如你
雖然想著重描寫父女的感情
但是父親的左右橫跳來的挺突然
復仇之旅過于兒戲
最后小女孩戴上帽子以后
確實挺拉風
有點【魔女嘉莉】的感覺了~
(倒都是一個作者)
要說過癮啊~
那還是韓國的【魔女】比較過癮
金多美 那真是印象深刻呢
對了
上學的時候還看過一部【妖精的旋律】
不知道有沒有看過的小伙伴呢~
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我是魔女的分界線
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推薦指數:★★(4/10分),玩火會變得開心的故事當然是不推薦看的
果然是卡朋特老爺子的配樂?。。。ㄆ用髅鞫紵o聊成這樣了)
還沒讀過這本金的原著也沒看過德魯巴里摩爾演的老版,新版執(zhí)行傻逼到令人害怕:一家三口無感情,老媽死后的追悼還不如一只野貓。超能力覺醒莫名其妙。異能研究所里安保為零。印第安殺手因為崇拜而反水也無鋪墊。比較有意思的是老板原本定卡朋特導,結果卡朋特去導了《怪形》,然后新版卡朋特父子跑來配樂,算是彌補遺憾(笑哭)
洗腦、念力、縱火狂,老爹惡人一鑊熟;這幾年老金的改編都很喜歡加一段狙擊戰(zhàn)嘛,魔改了個印第安刺客的救贖再生父母是什么情況?遠沒有八十年代實體火藥狂轟濫炸的結局過癮。當然,卡朋特父子的配樂還是極好的
特效方面,做得比舊版更逼真。但是劇情,遠不如舊版。
主角應該是小女兒 劇情卻一直著筆在夫妻身上就很奇怪且乏味 好萊塢電影現在難道也都需要向廣電解釋超能力的來源是科學實驗了嗎 一點神秘感和恐懼感都沒有了
Blumhouse出品,必屬精品!斯蒂芬金同名小說改編,1984年翻牌過一版,但2022年這次的新翻拍看到很多不一樣的東西,除了特效進步以外,小女孩的情感表達更加的能與觀眾產生共情感。但是結局為什么這么狗血??!雨鳥這種大反派為何也要養(yǎng)查理!ps:時間過得真快,扎克埃夫隆也到了演父親的年紀
開始為了保護女兒而壓抑她能力的劇情比較俗套和弱智,成本還是比較低,情感戲很敷衍,后面突然“致敬”《終結者2》還有點好玩,最后好似《魔女嘉莉》,但都什么張力,整體勉強及格。最精彩的臺詞就一句:Liar,liar,pants on fire。
生化實驗釀禍殃,躲避追殺離故鄉(xiāng)。無良機構苦相逼,呆萌蘿莉燒四方。
可以看。《魔女嘉莉》風格的故事,對比老版,重點放在了父女之間,但處理的非常草率,全片混亂,也不知道要表達什么。小演員演技非常不錯,前途無量
電影一開場,就被男主愚蠢的騷操作給驚到了,嬰兒用意念燒著了房間里的玩具,男主沖進去第一時間把燃燒的東西打得到處都是,導演都沒覺得這有問題嗎?
悲慘的ending,父母雙亡,燒小動物,黑人角色戲份多了些,小女主演得很憤怒。
金大爺這個故事本身就一般一些,電影就前面一點身份認同后面直接變成復仇片,人物成長缺少鋪墊過渡,別的也都太老套了幾十年前b級片水平,我回去補一補老版。不過有一說一小女孩戴上兜帽配上卡朋特的音樂真的有點酷
有點類似一部電影也是父母躲藏并抑制女兒的超能力,忘記了,然后軍方也想打這個小女孩的主意。軍方異能實驗室,很套路的劇情,沒看過原著不清楚是否忠于原著
和韓國的《魔女》一對比真的相形見絀,明明是一個迷你X戰(zhàn)警,就別裝恐怖片了,主要也不恐怖,超能力的部分也很無聊,不論是視覺層面還是故事層面都沒啥意思。甚至不如19年的那部《魔童》。真的別再翻拍史蒂芬金的小說了,十有八九整出來都是爛片。
原來的版本很讓Stephen King失望,那現在這個新拍是直接讓他無言以對?女孩兒所背負的能力抑或被視為“異類”的境遇,某種程度可以衍生為在現代世界更深刻的認同與尋找;抑或試著用更新的方法,來解釋為何出現這個奇象以及關于“怒”的繼續(xù)文章。但到了這里,整體的展開很像那種Lifetime的自制電影——處處烘托著詭異卻只剩一驚一乍的動靜,拙劣的特效和壓根不愿意停下來的配樂,還有除去父女兩人幾乎都沒對的選角;有片刻有趣,但難掩整體的尷尬。
年僅12歲的賴恩·基拉·阿姆斯特朗因《兇火》提名2023年第43屆金酸莓獎 最差女主角引發(fā)外界批評,金酸莓獎組織方為此道歉,撤回這一提名并表示今后只會提名18歲以上的演員。P.S.:這并非金酸莓獎史上第一次提名童星,麥考利·卡爾金在1995年憑借《小鬼出招》《時空大圣》《小富翁里奇》三部影片提名最差男主角,當時他才14歲;在《星球大戰(zhàn)前傳:幽靈的威脅》中飾演幼年安納金的杰克·洛伊德在2000年獲得最差男配角和最差銀幕組合兩項提名,當時他年僅10歲?!?/p>
主角一家逃避一伙不擇手段抓捕超能力者做實驗的組織
和《怪胎》很像,小女孩類似琴格蕾,心靈控制+火焰
這只是個殺人放火的故事,沒有預算做大場面就沒啥看點,追捕戲連飛車都省了。
有點崩潰以至于不知道說什么好,這本真的不是那么地攤,很深刻的失樂園reference,但這改編真的是比地攤封面還地攤,真的受不了,我知道爺爺可能喜歡這個完全不同的結尾但是...Charlie怎么可能做出這種事...這種能拍六集電視劇的體量拍90分鐘電影果真是太悲劇了,內容空洞,什么都沒有。