關(guān)于戰(zhàn)爭的電影，特別是與猶太大屠殺的電影看過不少。但是這種不是根據(jù)真人真事的電影，感覺很不對味。就像喝茶只能品出苦澀一樣，看這些電影我永遠(yuǎn)糾結(jié)于故事的邏輯。因為真實的故事不需要邏輯，再怎么狗血都是真實的，我可以毫無負(fù)擔(dān)欣賞一部電影。在我看來，拍這電影就是讓一些人揮霍下無處施舍的同情，徒增了大熒幕上幾抹血色，杜撰了又一個猶太悲劇。所以只給三星。

本片為紀(jì)念1500萬遭屠殺的猶太兒童。
一直都非常欣賞德國人對歷史的態(tài)度，他們從不刻意在掩蓋什么，反而是真實的還原。同樣的法西斯，另一個國家差得不是一點，而對天朝來說，回顧歷史，但不愿還原真相，這也是一個硬傷。我很喜歡影片從頭到尾貫穿的樂曲，小提琴與鋼琴的完美配合，情緒鮮明，來麗莎與阿布拉夏通過音樂建立起來的友情，忽而一天，德國姑娘漢娜出現(xiàn)，三個年輕的小伙伴因為音樂走到一起，來麗莎為此創(chuàng)作了《友誼之歌》，也就是電影主題曲。原來可以有機(jī)會更好的展現(xiàn)他們的音樂才華，卻因為納粹突襲蘇聯(lián)而告終?！睘槭裁磿袘?zhàn)爭“”因為大人都是白癡“透過兒童的眼光，納粹對猶太的殘害行為表現(xiàn)得真實具體，那種傷害遠(yuǎn)遠(yuǎn)要比成年人的世界來得更傷痛。最后一次表演，來麗莎因為緊張而發(fā)揮失常被殺害。而搭檔阿布拉夏也因此不再演奏，來麗莎是遭屠殺1500萬的兒童之一。影片就此落幕，如同Larissa's song的旋律一樣。日耳曼民族的嚴(yán)謹(jǐn)與天賦，信仰與態(tài)度，可能寫不出，如果當(dāng)初帶著這份感情讀書，說不定會是另外一番天地。

  賣座與好看的電影都離不開「主旋律」，歌頌人性的光輝、互相的幫助、人際間有愛的滋長。主旋律看似很老土，卻偏偏擊中的內(nèi)心世界的黑洞。無疑《大時代小神童》(Winderkinder)是一部用兒童視覺寫成的德國二戰(zhàn)電影，用以紀(jì)念那一百五十萬的猶太兒童。對德國電影印象深刻是在於對歷史的尊重與亳無保留，沒有美化德國人在戰(zhàn)爭所犯下的罪行，而是敢於正視過去的錯誤。無論是電影、音樂還是文學(xué)作品，德國的影視作品都有一種很批判與獨特的視角，相當(dāng)有可看性。

  荷里活電影的主旋律離不開對超級英雄的幻想、父慈子孝、描述種族之間的和諧等等。而《大時代小神童》就有相對的元素，小孩子的友愛之情、無分種族的互相守望、還有是可以預(yù)知的結(jié)局。在佈局方面是很老土的結(jié)構(gòu)，從主人公的回憶出發(fā)回到老時光，講到二戰(zhàn)時候的家庭遭遇。電影最主要是圍繞三個小朋友的友情，用音樂建立起跨種族的友誼，還有就是見證了在時代巨輪下如何把一個個家庭摧毀。

  這種跨種族之間的守望、純真的友誼其實也不是第一次呈現(xiàn)，數(shù)到近期的是2012年上畫的波蘭電影《無光歲月》(In Darkness)，內(nèi)裡描寫到猶太人與波蘭人之間的關(guān)係，他們同樣都是戰(zhàn)爭的受害者。而《大時代小神童》的視角則放在德國女孩漢娜的重心身上，由她以第一人稱的說法講述她目睹的事情。利害的關(guān)係比較著重，德國人侵略烏克蘭，而她看到她的音樂伙伴們與家人的結(jié)局也相當(dāng)淒慘?！稛o光歲月》談的是民族英雄，而《大時代小神童》談的是音樂作為媒介是可以消除種族與貧富之分。

  戲中的音樂用得很適度兼有感染力，即使是不懂古典音樂，也很容易走進(jìn)電影的氛圍之中。音樂在電影的用處其實是種催化劑，悠揚(yáng)的弦樂再加上鋼琴，配合得剛好。三個小孩子共同走進(jìn)音樂世界，用音樂交朋結(jié)友，如此的純真與天真。曾經(jīng)美好的歲月，在湖邊共同的玩耍、協(xié)奏，是他們的美好時光。本來音樂是孩子的快樂天堂，偏偏戰(zhàn)事來到，家有家規(guī)、國有國法。因著身份，使他們成為了敵對的陣容。但同時因著純真的友誼，使他們與他們的家人有種默契，要保護(hù)對方。一方有難，八方支援?？墒牵鞘菓?zhàn)爭，是該死大人引起的戰(zhàn)爭，能保著性命已經(jīng)是萬幸。身為德國人的漢娜一家只是個資本家，根本對著國家元首沒有話語權(quán)。

  無論是大人還是小朋友，他們都有種知恩圖報的心態(tài)，他們只能暗地裡去恪守、行動，而不能夠在光天化日下表態(tài)?；疖囈卉囓嚢血q太人送到集中營，在歐洲的猶太人只有死路一條。即使在俄國元首史太林面前演奏又如何，共產(chǎn)主義的版圖跌落到納粹德軍之手，神童也不能悻免。面對戰(zhàn)事，神童也只不過是個普通人，甚至是種族階級裡的階下囚。

  戰(zhàn)爭把小孩子的希望與前途也摧毀，三位小孩子的演技也相當(dāng)?shù)某霰姡嵘袨?，相?dāng)出色。特別是那種孩童們的純真友誼融化了大人的自私，看到這三個小孩，大人也改變了看法。戰(zhàn)火無情，但友共情卻牽繫在戰(zhàn)事中，一同經(jīng)歷、一同的受苦。無論是什麼種族的小孩，都是未來的主人翁，誰有權(quán)把他們殺死？三個人的彼此相愛，再加上導(dǎo)師Irina的教導(dǎo)有方，使音樂更加大同。戲裡也穿插了一些爆炸與槍戰(zhàn)的場面，具真實感與滄桑感。

  戲裡有些情節(jié)很考驗小孩子的內(nèi)心世界，當(dāng)面對父母被抓，一方面惦記著父母，另一方面又要保命。完美，不容易。即使是成年人也未必做到，更何況是小孩子面對人生的困境。這部電影是部很灰暗的電影，面對人生、面對生命時，人都是很渺小的。面對極權(quán)主義，有些人只有服從，而有些人願意爭取。電影裡呈現(xiàn)那種悲喜交雜的情緒，甜美過後，只有傷痛與考驗。大同與和平的世界，瞬間被毀掉，那恐怖的魔鬼在張牙舞抓，吞食各人的生命。

  即使這部電影是主旋律，但它仍有一種二戰(zhàn)的氛圍，還有的是飾演漢娜的女孩成為了老年漢娜的孫女，這一切都是有代表性、有隱喻的。《大時代小神童》最終的成功者就只有漢娜，基於身份與教育，她有更優(yōu)秀的機(jī)會發(fā)揮。大致上，她也繼承了兩位故友的希望，演下去?；蛘哌@就是電影留下來的希望種子吧。

文/Dorothy

  二戰(zhàn)題材的電影總是略顯濃重，從《鋼琴家》一直到《辛德勒的名單》，仿佛此類電影總是讓人有種心里萬分壓抑的感覺。其實在《辛德勒的名單》時，鏡頭中總是閃現(xiàn)的穿紅衣服的猶太小女孩，全片只有她一個人是帶著色彩的，導(dǎo)演刻意用了黑白的色調(diào)而只展現(xiàn)了這一抹紅色深有用意，在看到她死去的時候觀眾的心里也為之一顫。經(jīng)典電影《美麗人生》中，與父親玩游戲的小男孩，最終都不知道現(xiàn)實有多么殘酷，父親用自己的生命來保全他的純真。這些電影在涉及到戰(zhàn)爭殘酷的時候都共同地運(yùn)用了從孩子的視角去觀察戰(zhàn)爭殘酷的這一形式。

  片中的兩個猶太孩子因為出眾的音樂才華被德國小女孩漢娜銘記，于是三人就成了形影不離的好朋友。因音樂結(jié)緣，一同譜寫友誼之歌，只可惜這首歌一直到最后都沒有被演繹出來。他們來自不同的國度但是音樂是沒有國界的，彼此也曾經(jīng)立下約定要一輩子成為好朋友。可是戰(zhàn)爭來得太猝不及防，起先是漢娜一家逃亡，阿布來夏和拉麗莎幫助他們，后來情勢出現(xiàn)了轉(zhuǎn)變。他們不知道之后的生活會發(fā)生什么樣的改變，知道德國的飛機(jī)轟炸了醫(yī)院，拉麗莎的心中從此埋下了陰影，這也為她最后的死亡做了很好的鋪墊。少女的心里第一次意識到戰(zhàn)爭的殘酷，人心的險惡，在這樣的沉重事實面前他們顯得那么微不足道，生命如同刀尖上的螞蟻，隨時會被刺破。

  想起《穿條紋睡衣的男孩》里，那個德國男孩為了與猶太男孩一起玩，最終命喪了集中營。孩子在戰(zhàn)爭面前顯得那樣的純真，正是用孩子的天真無邪來對比出戰(zhàn)爭中人性的險惡骯臟，使電影的主題得到了升華。孩童干凈的雙眸中被迫要目睹鮮血的淋漓，周圍的槍聲和死去的人們，他們在一夜之間長大，知曉這不是一個游戲。這是何等的殘忍，讓他們不得不面對這樣的事實。國破家亡卻又不能留在自己的家鄉(xiāng)，看著被侵略的土地卻無能為力，看著親人被送去集中營然后吸入毒氣死去，他們幼小的心靈就是這樣一點一點地被摧殘。所以在最后的生死演奏時刻，拉麗莎腦中崩緊的弦隨時要斷裂，她想到那個德國軍官一邊削著蘋果一邊隨意地說著，完美就是要將弱勢從強(qiáng)勢中抽離，她看到刀片刺進(jìn)蘋果柔嫩的果肉中，如同他們這些猶太人，只能淪為他人的魚肉，任人宰割。而她的親人，她深知自己已經(jīng)再無可能與他們見面。想到這些事實，她最后還是沒有表演完勃拉姆斯的曲子，將頭埋在琴鍵上放聲大哭。

  《鋼琴家》中最后主角能夠活下來，是因為文化的魅力。愛音樂的德國軍官給予了他一次機(jī)會生存，那部電影出彩的地方也正是最后的結(jié)局，音樂讓兩個國家本來互為敵人的人相連接在一起。而這部電影中，音樂也是主導(dǎo)因素，從開始德國女孩聽到他們兩人的演奏想要認(rèn)識他們，一直到中間他們一起排練，寫曲，最后站在臺上為德國人演奏，音樂貫穿整部電影。導(dǎo)演在力圖表現(xiàn)戰(zhàn)爭沉重的同時也通過音樂來拉近兩國人民的距離，雖然戰(zhàn)爭中會有很多的殺戮，但是并不是所有人都是滅絕了人性，在絕望之中其實帶著很多新生的希望，孩子是國家的未來，音樂是藝術(shù)，用藝術(shù)來締結(jié)兩國孩子的友誼，不論是從哪個角度看，導(dǎo)演都是想以此來做一次祭奠，同時給這樣太過灰色的題材一點暖色調(diào)。所以當(dāng)我們看到他們在一起玩耍的時候，心里感到非常的溫暖。

  德國女孩始終是電影的主角，相比較拉麗莎的改變，漢娜一直以來都是非常純凈的，她從一張干凈的白紙到最后染上了生命中的色彩。她目睹了事件的全部發(fā)生過程，也作為電影開始的講述者，我們可以通過她的言語和行動來看到戰(zhàn)爭中的善，來自人性的善，挽救了電影的過分壓抑。她最后再見到阿不來夏，兩人在河邊祭奠死去的拉麗莎和那150萬在戰(zhàn)爭中死亡的猶太孩子，正像是代表了德國的孩子來致意于同齡的那些無辜的猶太孩子，而站在一旁的那個漢娜的孫女，與漢娜年輕時選用的是同一個演員，也代表了一種新生。戰(zhàn)爭已結(jié)束，生活將繼續(xù)。